今天的更新到此结束，明天开始更新静野时期剧场版。可能会剩下一部分内容留待开学后更新。

頂頂

顺带一提，其实现阶段已经公映的21部剧场版的评价都已经做完，等全部更新过后，本贴会对数据进行综合分析，届时也会发布对各部剧场版、各代导演中各项指标数据的排行和对比，并对《柯南》各代导演的风格进行总体评价。

顶顶顶，大山这么高产，辛苦了(^-^)/
顺便想问一下，当年M14怎么没有引进

好

今天的更新开始。

M15《沉默的十五分钟》
各部分得分：
一、文学剧本：35分
1．基本要素：17分
（1）事件：5分
（2）人物：6分
①立体程度：4.5分
②与原作匹配度：1.5分
（3）主旨表达：6分
2．叙事艺术：18分
（1）情节：8分
（2）结构：6.5分
（3）细节：3.5分
二、影视艺术：32分
1．分镜：13.5分
（1）叙事性：9.5分
（2）视觉效果：4分
2．演出：11.5分
（1）光：3.5分
（2）色彩：3.5分
（3）声：4.5分
①配乐：3分
②音响：1.5分
3．作画：7分
（1）人物作画：6分
（2）其它作画：1分
总分：67分

随着第三任导演的上任，《柯南》剧场版的叙事风格再一次迎来了较大的变化，而从商业层面上看，这样的结果是相当成功的——在受到3.11日本地震造成的影响、以及本作并没有搬出任何特殊角色登场的前提下，本作的票房竟然和M14几乎持平（当然，市场竞争烈度下降也是一部分原因），可见静野孔文的执导风格在商业上的明显优势。但是，这样的指导风格却在《柯南》粉丝圈内遭到了极大的诟病，其实，绝大多数的诟病都源自于其执导风格中的关键特点——朝着增强感官刺激的目标单刀直入，其优点是镜头上的视觉冲击效果明显较以往的《柯南》剧场版要上了几个档次，而其缺点则是，忽视对大段对白戏的处理，甚至不惜大量出现都合主义推进剧情以营造高潮的情况，这也是他的剧场版普遍被吐槽为故事性缺乏、审美疲劳的原因所在。

这部剧场版的文学剧本的质量相当一般，从开场白后一直持续了几乎三十分钟的流水账叙事，完全没有任何戏剧冲突加以支撑，剧情主线则更不明确，真正的案件全貌我们知道第四十分钟才明晰，这导致剧情中本应该是营造戏剧冲突、构造剧情逆转点的重要时刻——冬马从八年的昏迷中醒来、冬马因钻石星尘而恢复记忆，这些本该是与八年前的案件案子照应、最能让读者直接了解八年前案件的关键情节，都被导演用寥寥数笔带过，完全达不到让观众代入的感觉。当然，静野的长处不在于此，熟悉静野时期剧场版的观众都明白：对于静野时期的剧场版，开头尤为重要——这是吸引观众注意力的关键点，这部剧场版开头便是一场追逐后坠崖的设悬，随后的铁路爆破更是把剧情推向了除终盘以外的最高点，而在后半段，剧本也有意设计了诸如手机信号站爆炸、少年侦探团被犯人尾随，柯南与灰原被犯人狙击这样的冲突，为最后的高潮蓄势，只不过，最后的高潮虽然在视觉上是来得冲击，但是在具体推进上却显得非常诡异，例如那不知为何就发生了的雪崩、小兰直接大喊震醒昏迷的柯南，静野时期剧场版的情节推进中的逻辑硬伤在这部剧场版就开始有所显现。

而在人物描写上，这部剧场版也开始出现人物为情节服务的处理倾向，举几个例子，柯南多次贸然挂断甚至不接小兰的电话，少侦团在雪地上莫名其妙地就吵起来了，这些举动都很不符合原作对这些角色的定位。当然，山本泰一郎毕竟还担当着总监督，编剧也还是为《柯南》一直写作着相关作品的古内一成，因此人物性格在答题上仍然没有脱离原作的框架，偶尔也还是能够出现一些能够体现出人物性格的小细节。

在影视语言方面，这部剧场版有两个方面都很值得一提。一是分镜方面，寺岗严开始加入《柯南》剧场版的分镜协力行列，他主要担当动作戏部分的分镜，因而我们可以看到，静野孔文时期的《柯南》剧场版的动作戏的分镜水平比起以往有了大幅度的飞跃，首先，寺冈擅长将主体置于镜头范围内加以大幅度的左右运动，同时，当主体接近镜头之时，镜头角度会从正面飞快地转向侧面和背面，而在背面视角，寺冈则常会利用相对运动来描写身边车辆飞驰而过的情景，总而言之，寺岗严在分镜中对主体运动和镜头运动的把握相当到位，使其分镜在短时间内能够容纳相当多的内容，以达到营造视觉冲击感的目的。二是配乐方面，这部剧场版开场白后的二十多分钟几乎都是流水账叙事，但是最终结果却完全没有山本时期的某些剧场版一样让人昏昏欲睡，除了故事的喜剧化处理以外，配乐的色彩鲜明、编曲的画面感强、旋律华丽也是相当重要的原因，《氷点》《ブラームス》和《透き通る想いで》就是其中的代表，这部剧场版的配乐质量之高，还在于与剧情行进的高度吻合上，剧情行进的过程中几乎都有与情境高度适配的配乐，对观影体验的改善起到了很大的作用，这部剧场版的配乐，在《柯南》全部剧场版中都位居前列，在后期剧场版中则更是鹤立鸡群。
（因为动图屡次无法发出，因此本处省略配图）

顶一个

洛阳铲