好读书不求甚解

你联系方式多少…我想和你聊聊

在萌神吧见过，没想到你竟然是大神，不知道一百本有没有通读

读了好多楼主的分享。写一篇回报一下楼主，顶顶帖子，也算是书友交流啦
读《围城》与《我们仨》
这一阵子读钱钟书的《围城》，刚好看到楼主写杨绛《我们仨》的书评，就拿来同时看了起来。结果先看完了《我们仨》，然后才又再度回到《围城》。《围城》和《我们仨》都好看，我同时读了这两本书，还有种两者相辅相成之感。
记得读到钱钟书写《围城》的时候，杨绛是第一个读者。钱钟书某天突生创作欲，跟杨绛说他想写本小说，杨绛很赞成，并支持他的创作。不过，钱钟书似乎是那种写完以后，对所生出的作品也就不太在意的那类人（完全只是满足创作欲就结束了？）。对于《围城》还有其他创作底稿，杨绛比他本人还上心。杨绛不只是第一读者，还帮忙转录，整理和保存底稿，还经常催促小说的进展（因为她想看，笑）。这种不以出版为出发点的写作，在我看来，就像是他跟杨绛之间的的一种“闺房之乐”，也是一个人创作需求的真正表露。在那使人压抑不安的年代里，钱钟书突然有了创作的念头，两人便经常一起讨论，一起写稿（转录底稿），每写完和读完一章，两人便就小说内容哈哈大笑。这不是闺房之乐是什么？这不是钱钟书个人脑力才能的抒发是什么？
这样的乐趣和作为人在生活里的抒发在杨绛的《我们仨》里也处处流露。比如说他们一起留学英国牛津的时期，杨绛写着这是他们最快乐，最自由的日子。我最有印象的居然是钱钟书养成了每天早晨用“利普顿”的茶包煮奶茶的习惯，天天做给杨绛喝。这令我觉得钱钟书其实有很呆萌的一面（或在杨绛眼中是这样的）。她所写的这段日子和回国以后钱钟书和老家的父亲发生的一些事情，都让我想起了《围城》里描述方鸿渐家里的种种。虽说钱钟书总要在其他地方强调，不要将小说里的人物与现实对号入座，但也能看出作者的体悟和观察的确其来有自。
从杨绛的眼睛来看他们所度过的人生里，留学时期是充分享受着自由与快乐，即使当时也有困难和吃苦受累之处。回国以后的生活多半因战争和解放而漂泊挣扎，因家族和背景的因素而遭遇压抑和受难，但这些却是自己当初最诚挚而无悔的选择。她的文字和口吻都近似平淡，但最重要的是三人之间总能相互扶持陪伴，人在哪，家就在哪。《我们仨》是一部用与挚爱的家人的死别，走到人生的尽头时，只剩下孤伶伶的独自一人的境况来做前后呼应，包裹着中间他们三人一起走过的人生旅程。当一起走过的人离开以后，人生里所能得到最好的寓所，也只不过像是过路人的客栈了。
“我清醒地看到以前当做“我们家”的寓所，只是旅途上的客栈而已。家在哪里，我不知道，我还在寻觅归途。”

书多，看书的时间不够用。一要运动，二要看美剧，三要上班，四要看的进去才带感，要不然就是在认字数字

《围城》一直没有分析，我那篇纪念杨绛先生的文字还是把着眼点放在亲情一面，理应说说钱钟书的《围城》。中国当代专门小说研究最有名的就是《红楼梦》和《围城》。两本书都有专业期刊，每年数万人靠这个吃饭。《围城》不好说，钱钟书在《七缀集》里说过一句话似可比拟于《围城》：文史哲学宗教等，皆由民俗叙事生出；人文各科彼此相连（取自列维斯特劳斯），交互应发（取自巴赫金）。因而无需拘泥于学术大道理，尽可自由穿越界线（钱先生取自德里达的术语Debordement），采集古今谣谚和寓言掌故，辅以戏谑模仿，觑巧通变，便可由识而知，鉴古概今。而《围城》正是钱钟书上述实验的模本。非常的复杂，所以我很少说《围城》，深知自己还没到品评这本书的地步，举个例子，《围城》的人名方鸿渐、赵辛楣、唐晓芙、苏文纨四人。
辛楣取自《楚辞.九歌》‘桂栋兮兰橑，辛夷楣兮药房“辛楣寓意高贵唐正之意，与小说中幼年曾得女相士夸赞”南方贵宦之相“暗合。
晓蓉取自《楚辞.九歌》”采薜荔兮水中，搴芙蓉兮木末“比喻古代的理想主义者下河去寻旱地薜荔，爬树为摘水生芙蓉。就是徒劳无功的意思，暗合小说方唐二人终是无缘的结局。
文纨的用典在《管锥编》中钱钟书提到过好像是取自谢惠连的《雪赋》一句话，形容她品质洁白与小说暗合。
鸿渐取自《易经》中的”渐卦“—”鸿渐于干，鸿渐于磐，鸿渐于陆，鸿渐于木，鸿渐于陵，红剑于阿”这个好像是最有名的，一般稍微研究过《围城》的人都知道，“鸿”只一种水鸟。由海上飞来（与小说暗合），逐次栖临滩头、岩石、陆地、树林、山陵、水边，这只飞鸟的命运坎坷暗合了小说中的情节。
钱钟书把自己的东海西海，南学北学的深厚的学养灌注在这本书里，就是我迟迟不评论的原因，简直无从下手。

你光是提这几个，我就叹为观止了。钱钟书博通古今，学贯东西，信手拈来之笔，想来是能让后辈学者靠研究他的作品吃饭了。学习了！

早安，清晨翻翻书，养成早起的好习惯

书，自己心灵的天堂，赞楼主

【摘抄1】《我青春漫游的时代》三岛由纪夫
一九四五年早春，征召令将到未到之际，我始终感受到日本战败灭国的局面必将到来，因此我将每篇作品都视为遗作来写。（比如三岛由纪夫在战争末期的《海角的故事》就是以这种心情创作的）
在青春期谈恋爱，如同吸烟和喝酒一样，不希望被同龄的朋友比下去，不希望被同伴们瞧不起，无论如何就是想加入同样的行列，包含长大成人的憧憬和纯粹肉体的欲望。换句话说，我们在成长阶段时，许多行为都是盲目的冲动，没办法细细思量，无论是出自纯粹的肉体欲求、不想让同辈专美于前的竞争意识，还是突然渴望阅读哲学或艰深之书等对知识的追求，全都混杂其中无法厘清出来。总括来说，这可说是青少年对人生底蕴的渴望，亦是青春期的精神特征。
那时正值樱花盛开。我们从大学的后门沿着池塘经过上野公园，再从上野搭乘地下铁回家。我从未看过上野的樱花绽放得如此美丽！池塘旁的樱树枝条垂得更低，树下的油菜花田黄橙橙一片，成群的蝴蝶翩翩起舞。这使我想起战争期间没有被霓虹灯晕染的夜空中，那皎洁的月亮和璀璨的群星。而自那以后，在东京我再也没见过像上野公园那样灿烂绽放的樱花了。
我的青春期到此落幕了。随着第二次世界大战的结束，我的思春期亦于此宣告结束。之后，我和浅子没有继续交往，她不久也结婚了。就这样，我新的人生旅程即将开始，我必须抛开以前那些不切实际的想法。正值青春期的各位，若被指责你目前的生活全是做梦绮想，想必你会很不高兴，但只要年岁增长，即便那些想法务实的人，也会认为思春期的本质就是如此！换言之，纵使你打算汲汲营营地过生活，也会因为人生阅历不足，追求功名利禄的想法又将等同于活在另一个梦境中。然而，正如莎士比亚所言，若人生这块织布是以梦想织就的话，，那么活在梦境中的思春期，终究是人生中必经的过程吧。
思春期的少年最为叛逆。他们厌恶受到限制和规范，讨厌自己的青涩年华，既张扬恣肆，又憎恨和羡慕大人的稳重，渴望异性又轻蔑异性，渴望读懂哲学又鄙夷所有的哲学，千寻百觅就是找不到自己的平衡点，而这正是思春期的特征。因此，我这个过来人说的再多，对正值思春期的各位也毫无助益，因为每个人都有自己的道路。
处于少年期与青年期阶段的人，最喜爱自我陶醉，为了自己可以做无限的想象，包括世界的毁灭，而且幻想愈大愈好。二十岁的我，无所不能的编织梦想。
就这样，太宰治的面孔从“二战”后的黑暗深处突然贴近我的面前，旋即又退到暗黑之中。他那张沮丧的、犹如受难基督一样的、所有意义上的“典型的”面孔，从此再没有出现在我面前，消逝而去了。（这段话是三岛由纪夫一生中唯一一次与太宰治相遇留下的印象，就像三岛由纪夫劈头的一句话“我不喜欢太宰先生的文学作品”斩钉截铁式的三岛由纪夫风格）
艺术家通常容易对世间最平凡的幸福给予过高的颂扬。他们会梦想着即使日子贫穷、没能出人头地，只要能享受到平凡的家庭幸福，简简单单地度过一生，也就很完美了。他们可能把艺术无缘的朴实平凡的幸福理想化。（三岛由纪夫在《小说家的儿子》中告诉将来无论如何也不要当小说家写下的话）
我想，那是因为我终于认可、接纳了位于自己精神深处的那一声“日本”的呐喊，代表的是把近代日本所感到的羞愧、拼命掩饰的东西，赤裸裸地呈现出来。那些东西联结到最为晦暗的回忆，联结到流淌过的鲜血，他们根源于最能如实呈现出日本过去的记忆。那是在肤浅的现代化底下潜流着的民族深层意识的呐喊。这头怪物似的日本被锁上了链条，已经许久没喂食，不停发出衰弱的呻吟。如今，它只能通过我们的嘴，在剑道场里竭力呼喊。这是它唯一得以纾解的机会。直到今天，这个喊声仍让我爱至入骨。这样的喊声，即使是闭上眼睛聆听，我也可以从中感受到所有的日本近代思想全是一些泛泛之论。每当我听着从自己或别人口中发出的喊声，便会从涩谷警察局的老旧道场的窗子，抬头仰望那条横越天边的崭新高速公路，暗自享受着那疾驶而过的景象，而这里是打从肺腑呐喊着“本质”的喜悦，我更深切地感受到与那喊声融为一体并带来震慑的喜悦。

楼主，我由衷的佩服你。请问你一天看书几小时？如果遇到看不太懂的书，你是会硬着头皮继续看下去还是采用别的什么方式？

看看吧

我感觉我就是静不下心来读书，怎么让自己安静读书啊