今天太晚了，先贴个这本书的目录吧~
序章 宝塚歌剧团的转换，从1990年代至2000年代
第一章 宝塚明星系统和FC
1 Top Star的地位
2 两种序列，Star路线与资历
3 Top竞争，解读人事暗号
4 新专科制度
第二章 FC的活动内容，从FC角度观察
1 FC的组织活动及其职责
2 票券的确保与分配
3 票券发放
4 主持鼓掌
5 设定总见
6 后台出入待人墙
7 茶会和亲睦会
8 会服与周边
9 其他业务
10 FC的序列
第三章 FC会员的职责，粉丝角度的视点
1 为什么要加入FC
2 票券的魅力
3 参与鼓掌
4 参与总见
5 参与人墙
6 退团公演的人墙
7 茶会
8 会报与周边
9 联合活动
10 粉丝之间的交流
第四章 连接舞台和观众席的FC
1 表演与前排座位的关系
2 从披露目到退团公演千秋乐
第五章 FC的意义
1 遵守秩序的构造
2 近与远
3 魔法解除之时

想看！！！长期蹲个更新

哇，感谢回帖的各位，昨晚发完贴我自己都没看见，还以为被吞了，太久没用贴吧啦 那么开始更新了～
序章 宝塚歌剧团的转换，从1990年代至2000年代
东京·日比谷商业街的中心地带，在帝国宾馆与写字楼林立之处，数量庞大的女性身着统一的上装整齐地蹲在人行道两边——惊讶于这幅光景的路人不在少数。不知内情的公司职员或者逛街的顾客经常会问“这是什么队伍？” 即便这么问也很难回答清楚，只能尽量给出“她们在等宝塚的人出来”这种程度的答案。听到回答的人也仍然带着不甚理解的样子离开。有些外国人觉得这队列很有趣，也不会特意打听什么，就站到“宝塚饭不能通行的道路中央”，把这些列队的女性当做观众来个即兴表演之类，蹲着的女性们也会很捧场地给与掌声。如此贯穿全年的光景就发生在帝国宾馆的旁边，东京宝塚剧场前的街道上。等待宝塚明星出入后台的粉丝们的身影已经持续了数十年。说的更准确一些，在宝塚饭之中，列队蹲着的是属于“fc”的粉丝们，没有加入fc的粉丝会站在那些队列后面。在宝塚歌剧团的大本营兵库县宝塚市，那一带的街道本身就带着梦幻般的闲适氛围。如同宝塚主题乐园般的宝塚大剧场周围有很多这种等出入待的队伍暂且不提，在大公司总部高楼鳞次栉比的日比谷这样的光景实在有些违和感。的确，因为旁边还有日生剧场，艺术座（现在的シアタークリエ）之类，这一带人潮汹涌也并不稀奇。但是，如此多的人整齐地排成队列，而且还穿着制服一般的统一着装蹲在那里的样子，与其他的剧场大有不同。工作日白天的话大概有几十人，到了晚上或者节假日能达到几百人。在特别演出日甚至能有几千人，这几千人都穿着雪白的衣服在那列队，肯定也会有人觉得是什么宗教团体吧。

辛苦楼主

这看起来可能有些奇怪。就连我自己成为宝塚饭之后，也仍然无法习惯公演时间前后的这副光景，希望不和这类活动扯上什么关系。就算后来加入了fc，也不参与这类集团，想把自己和“这种粉丝”区别开来。也不穿类似团服的那种衣服。实际上，我也曾经觉得这种出入待的样子有点愚蠢，只是粉丝的自我满足罢了。但是不知何时开始我也身处队伍之中，何止如此还开始积极领头，并期待着集合，甚至萌生了使命感。虽然享受其中，每当结束时还有种“工作辛苦了”的感觉，也有不知从何而来的成就感。
在加入fc之后积极“活动”的粉丝视角看来，这种奇怪的光景是“理所当然的”。为什么理所当然呢，这里的答案并不是“宝塚的舞台就是有让粉丝神魂颠倒的魅力”。我现在打算写的内容，并不是“宝塚歌剧的魅力”，而是无论是否认为宝塚有魅力的人，都觉得不可思议的粉丝行为，特别是“fc”的活动的内容和构成。这些女性到底在做什么。她们到底为什么这么做。

就算是不太关心宝塚歌剧的人，也知道这些活动很受一部分粉丝的欢迎吧。这个日本独有的仅由未婚女性构成的舞台，某种见解上称为自成一派也不为过，可以说在公演形式上确立了独特的风格。以大本营宝塚市和东京·日比谷为中心，每年大约演出1500余场，据说观众达到259万人次。另外，Top Star上任或者退团的消息也会登上普通报纸的文化类新闻专栏，从退团的女演员们很多仍活跃在业界来说，宝塚歌剧团在日本的舞台艺术界，或者说演艺圈，也可以说是存在着一定的影响力。
关于这样的宝塚歌剧以及聚集于此的粉丝们的行动，至今为止也多次被电视台或者杂志之类介绍过。但是那些被报道的所谓的“粉丝”行为，实际上是FC会员的行为。大多数场合下，都是一些会被普通人看来奇奇怪怪的行为。看这些节目的观众会觉得“宝塚饭真奇怪啊”，并没有激发他们更深的兴趣。另一方面，关注并讨论这些奇怪行动的人，大多会把其归结于“粉丝心理”。也就是说，在那边排队的所有粉丝，都是怀着对宝塚明星的疯狂热爱才做出那些奇怪行为的。这种解释过于粗糙了。每个粉丝心理活动的集合，并不等同于整齐划一的出入待行为。不如说如果是疯狂粉丝的话，像偶像演唱会那种扎堆聚集，推揉拥挤的光景不是更常见么。整整齐齐列队的宝塚粉丝们当然也有各种各样的粉丝心理，不过实际在此基础上还有各种各样的目的和想法交织在一起，最终形成了这样的系统。那个出入待的风景，并非是稍微越界的粉丝行动，倒不如说是组织到整齐的令人吃惊的程度。在人数众多的同时，大家都遵守着规则，甚至可以说是“宝塚粉丝礼仪周正”。我在参与FC的活动时，切身体会到了FC的这类规则及礼仪要求——换个说法的话就是“统制及秩序”。来自FC的架势，与之对应的粉丝这边的要求，在这个平衡之上成立的粉丝与FC的关系，我也只能说自己被完美地“调教了”。

本书是以社会学的目光观察这类FC的存在。在其中，从FC的角度，以及FC会员的角度，存在着怎样的构造呢，希望可以阐明这些。我自己作为粉丝已经参与了近20年的FC活动，加入过包括男役和娘役在内，不同组的不同FC，并且从“远”及“近”的各种立场都参与过。而且我一边作为FC会员参与活动，一边投以观察与分析的目光。我想试着把自己在FC耳闻目睹的东西，在这本书里整理并解释出来。书里记载的内容，并非是对宝塚或者FC内情的爆料，也不仅仅是把看到的东西原封不动记录下来的repo。是我自己盘桓于数个FC之中，将观察到的FC与粉丝的日常整理并提示出来，再加上带有社会学角度关注而理解的内容。用一些社会学的词汇来说，粉丝们看起来情绪化且不合理的行为实际上存在着合理性，希望阐明在自发的组织中是如何形成这些行为的，则是本书的目的。
本书聚焦的时期，是我自己参加并观察FC的那段时期。那是从1990年代起到2008年左右，说起来正是从20世纪过渡到21世纪的转折点。在这期间宝塚歌剧团迎来了80周年、90周年。在这一时期宝塚歌剧团进行的“改革”，不仅对粉丝来说是大事件，经过数十年慢慢形成的FC活动，某种意义上也变得极端化，或者可以说是意识到了FC的作用。经过数年之后的现在回顾起来也觉得，观察FC的活动及作用，选择这段时期是非常合适的。在宝塚歌剧团的一个转换期之中，FC的粉丝们做了些什么呢。

楼主翻译辛苦啦！期待之后的内容，这种从饭的视角看宝塚的书还是第一次看到呢

基于这样的关心，没必要从宝塚歌剧团90年历史的创造者小林一三开始讲述。设立的经过或者为什么剧团只有女性这类话题，已经被众多的宝塚研究写尽了。我关注的不是宝塚歌剧团或者宝塚明星，说到底是粉丝的行动。在关注这方面的时候，或许也能从不同的角度看待宝塚歌剧团自身的模样。那么，FC与宝塚歌剧团有着紧密的连接，硬要说的话，即使经历了低迷期也让这个剧团能继续存在下去的也许是粉丝，另外，光芒四射的Top Star或许也因为粉丝才诞生出来。当然说法没有这么单纯，并不是说“一切都是粉丝的功劳”，但稍微带有这样的视点也是必要的。因此本书的内容并不是某位明星作为舞台人有多么出色之类的故事。也就是说，并不是演剧评论家们论述的明星研究内容。
本书的对象与其说是宝塚歌剧团，不如说是与之有着密不可分关系的私设FC，在此基础上简单地列举了迄今为止的宝塚研究。关于宝塚歌剧团本身的历史，有很多公认的研究其80年或90年历史的书籍和过去的文献。将宝塚的历史从文化史意义角度阐述的川崎贤子的《宝塚，消费社会的奇观》，还有杰尼佛罗伯特孙的《舞动的帝国主义，围绕宝塚的性别政治学与大众文化》也是，从日本近代的背景下剖析宝塚歌剧，其中一部分内容也包含粉丝研究。关于宝塚粉丝，最近也有一些研究成果问世。比如说，奥川结香的论文《宝塚饭的实态，华丽舞台不为人知的内幕》，这篇虽然对现在的私设FC进行了说明，但限于篇幅，并没有深入探究阐述其实态。从性别侧面考察宝塚歌剧舞台的东园子也有《给女人们展示的梦，粉丝如何看待“宝塚”》这样的粉丝研究。其中，使用了同性ai社会这个概念指出了女性之间的联系，但是关于使用这个概念分析的妥当性，今后也需要进一步的检讨。面向大众的宝塚歌剧介绍里，中本千晶的《为什么观众蜂拥而至观看宝塚歌剧，不景气也一扫而空的宝塚魅力》，虽然只有一部分，但比起学术性的书籍或者论文，更接近宝塚饭的实际状态。关于这点本书也有所提及。
本书首先对宝塚歌剧团的明星系统给予论述，之后关于FC的活动以及各类项目，从FC的角度和FC会员的角度分别进行说明。通过从两方面来观察同一种活动，可以看出双方的想法时而一致，时而偏离的样子。

第一章 宝塚明星系统和FC
1 Top Star的地位
2000年6月1日，宝塚歌剧团发布了所谓的新专科制度，这令大部分粉丝感到震惊。这次发表之后，FC的活动也不得不随之改变。关于这次制度改革，与其说FC有了很大变化，不如说某个侧面被更加强化。在这个意义上，我觉得这个新专科制度成为了展示歌剧团与FC之间关系代表性的事件。为了让各位理解这个新发表的新专科制度是多么具有冲击力的东西，在解说这个制度之前，我们先来简单了解一下歌剧团的演出系统及其明星系统。
对于多少知道一些宝塚歌剧的人们来说虽然是常识，宝塚歌剧团现在拥有五个演出团体，也就是组。在演出组织的意义上，也就是相当于演剧界的“剧组”。但是，相对于会随着每次演出集合和解散的剧组，宝塚歌剧团的“组”有点类似于学校的班级那样的活动组织，由属于各组的成员进行着一次次演出。像这样的演出团体，有花组·月组·雪组·星组·宙组（按成立顺序）。这些组在大本营宝塚大剧场和东京宝塚剧场几乎全年接替负责演出。首先是在大本营的宝大演出，然后同样的剧目也会在东京上演。在日本，剧团自己拥有专用剧场并不是普遍情况。类似歌剧或者能剧、歌舞伎之类会有这个领域专用的剧场，但在这之外可是非常稀有的存在。最近剧团四季也开设了专用剧场，不过宝塚歌剧团从很久以前开始就在宝塚和东京拥有专用剧场，而且这些剧场几乎所有时间都在上演宝塚歌剧自己的演出。为了使自己的剧场一年到头运营，需要复数的组各自上演不同的演出剧目。除了这两个主要的剧场之外，还有为了锻炼年轻明星的小剧场（宝大内的bowhall），为了吸引新粉丝进行的全国各地巡演，借用外部剧场的特别演出等等，这五个组几乎全年无休地演出。

试着把目光投向一个一个的组，位于各组顶点的是Top Star，Top Star总是担任主演，在其就任期间也是所在组的“门面担当”。宝塚歌剧的Top Star这样的地位，像人尽皆知的那样形成了立于金字塔尖，由地位处于下方的生徒们支撑着，当某种程度的时期到来时进行塔尖更替的明星系统。登顶这个地位有多么困难，从与生徒数量所对应的Top Star就任者的人数就能看得出来。TBS的宝塚特辑电视节目做了统计，从1981年到2009年共有入团者1238人，与此相对成为Top Star的只有26人，也就是至多不过2%。在同个节目的采访中，真矢みき曾表示“大家都希望成为Top，就如同演艺圈的人都想红一样。”她还说，每次演出的角色分配公布时，大家都很关注自己的出场是多还是少，因此开心或者哭泣或者安慰别人，每次都能体会到考试合格发榜一样的紧张感。在同个节目中，安蘭けい也回忆了到达Top的过程的辛苦“也有因为做了不甘心的梦哭醒的时候”。Top Star是特殊的，背负着最大的羽根，拥有将2500名观众的视线集于一身的光辉地位。另外Top Star的存在，并不仅仅停留在演出中担任故事主角这种角色分配的立场。从所在组的卖点，剧目的选择，到舞台之外的正式·非正式活动，是一切的中心。演出团体内的金字塔制这一点，会让人想到巴黎歌剧院芭蕾舞团的阶梯制度，立于顶点被称为“Etoile”的芭蕾舞者。Etoile完全建立在实力主义之上，以那个地位为目标的团员和害怕失落王座而继续努力的Top之间的紧张关系萦绕着芭蕾舞团全体成员。宝塚歌剧团的Top Star制度可以说与其有相似之处。但是独特的是，宝塚从最开始就拥有类似学校制度的个性，Top Star就任经过一定程度的时间后就会毕业。由于这种制度，演出并不是漫无目的地持续，为了给Top Star的就任和毕业增光添彩，也给演出本身带来了变化。虽然经常说“歌舞伎靠袭名披露公演挣钱，宝塚靠告别公演挣钱”，相比不存在“毕业”的歌舞伎，宝塚的“毕业”制度也是其特点。并不是像巴黎歌剧院芭蕾舞团的Etoile那样，由于体力或者实力下滑会受到惊险的地位威胁，如果成为Top的话，在就任期间的地位一般会稳如泰山，走的是以毕业这样的形式让位给下一个人的和平路线。从这点来看，宝塚的Top Star的地位，在就任期间可以称为“绝对的”。值得注意的是，君临Top Star这个顶点的期间是有限的，每隔几年就会有新陈代谢这样的更迭，所以瞄准Top Star的能量在剧团内外都卷起了漩涡。

与通常的音乐剧之类不同，在宝塚，虽然也有剧目会成为再演的对象，但大多数新作品（包括既有作品的初次舞台化、全新舞台化、首次音乐剧化之类），很少有最开始就想让它成为保留剧目的意图。马上由其他组上演同一部作品的“续演”企划，常见于《凡尔赛玫瑰》《乱世佳人》这类的大作或者《伊丽莎白》这样的海外音乐剧。像这种大作的场合也许和上演权限之类的事情有关系，不过通常的演出反而更多地使用一次性的作品。因此，比起作品，如何活用那组的Top Star是更加优先考虑的课题。首先考虑的是怎样突出那个明星的形象，怎样把她擅长的东西展现出来。并不是先用剧团的明星去适配作品中的登场人物，而是以如何使用Top Star为前提来创作舞台作品。基于这种企划意识创作的剧目，当然很难让其他的Top Star照搬。从初演经过好几年之后，当有其他的Top Star具备了与以前Top Star相似的要素时，也会出现再次上演之前作品的选项。尽管这并不全是再演的理由，但至少，我想强调的是，剧目并不像芭蕾舞或者歌舞伎之类其他领域那样，作为保留财产拥有独立的价值。因为在宝塚歌剧团，是以“Top Star最优先”展开演出活动，可以理解拥有顶点的地位是多么重要了吧。限制在宝塚歌剧团内部来说的话，世界是以Top Star为中心旋转的。这不仅仅是剧目的情况，歌剧团内的活动和生活中的一切，都可以说以Top Star为最优先。几乎大部分时间都在这个空间度过的人们，也就是剧团成员之间，也有人会有Top就是世界的全部的错觉。

期待这本书关于人事的解读

感谢翻译，追更追更