喜欢看一些小说，简单，文字平凡的文章，楼主推荐的都好高深

开始阅读董桥的《景泰蓝之夜》，书很薄，最多两天看完。相比于《清白家风》中回忆的亲朋，《景泰蓝之夜》的好友更加的有名，或者说这是一本有关董桥书画因缘的书，黄秋岳题赠沈昆三的扇子，沈尹默为张充和写的《虞美人》三首，毛姆的书录藏画看的都很过瘾。董桥是个旧派人。窗竹摇影、野泉滴砚的少年光景挥之不去，计算机键盘敲打文学的时代来了，心中向往的竟还是青帘沽酒、红日赏花的幽情。文化需要这种人来消受，读者看的才舒心。2017年2月5日

楼主好厉害

觉得《二手书店情书》怎么样？我还没读，看了《岛上书店》一堆人推荐之后我就迷迷糊糊的把《二手书店情书》买了………

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《景泰蓝之夜》摘抄
烽火歌哭的师友中，沈尹默不算，台先生晚年最怀念乔大壮，《龙坡杂文》里那篇《记波外翁》是名篇，从乔先生一九四七到台湾大学中文系教书写到他回苏州自尽的悲情，天地茫茫，容身无处，通篇濡染大笔，三十多年来我读了许多遍越读越喜欢。文章诗词讲天分。基本功不难练，那是寒窗下昏昏暗暗的死功夫，难是难在写出一灯如豆，点亮漫漫心路，教人一读神往，再读牵挂，三读长叹。台静农的文章多带些微茫的阑珊，沈尹默的诗词处处夜雨剪烛的摇红，师生笔下仿佛字字天意，学也学不来。
懂得挂念才懂得历史，大四那年吴老师有一回跟我聊天说了这样一句话。念想里的老母校果然跟随吴老师渐渐隐入历史，从前的校长办公大楼改成了成大博物馆，日据时代红砖楼房古朴依旧，典雅依旧，张高评带我们去看了里头展览的苏雪林老师的遗物，一笔一砚一钟一杖都残旧得教人想哭。那些黑白老照片也动人：胡适先生微微一笑凝成中国近代化史一幅风雨归舟的横披。还有孙多慈给苏老师画的肖像，油彩斑驳，画面变淡，年轻的苏雪林那么矜持也那么自信：“苏老师的声音好听还是吴老师的声音好听？”五十年前外文系一位小师弟问我。我没答他。清明节那天午后我们在老校园里找到那条长长的巷弄，一株株的老树都在，路边泥地上的幼草也在，几位老师的老宿舍都拆光，吴老师故居好像改建成幼稚园了。翌日，教务长汤铭哲给了我一本翠绿的《成大》校刊，苏梅芳那篇文章插图插了吴老师的照片和手迹：“学历史是终身的快乐，使人突破生命的有限，逸入时间的无穷。与古人，为神交；于今人，增了解；对未来的人，寄予无限的祝福与关怀。”教务长办公室窗外天远云闲，树影婆娑，那是历史的定稿也是未来的粉本。那天，文学院长陈昌明的夜宴上我隐隐记挂《巨流河》里的吴振芝。

楼主如何快速读大量书，我比较笨，没你读的那么快

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大卫.科波菲尔，是以第一人称翻译的吗？好讨厌

《月亮和六便士》毛姆（英国）

2017年2月8日开始重温《契诃夫短篇小说选》。这一次选择人民文学出版社名著名译汝龙版本。关于汝龙，最大的成就莫过于以一人之力翻译契诃夫所有的小说和戏剧。这很了不起，可以类比朱生豪与莎士比亚。汝龙之前有很多人翻译契诃夫，巴金翻译的《父与子》、丽尼翻译的《前夜》、《贵族之家》、陆蠡翻译的《罗亭》、《烟》等等。汝龙和他们比算晚辈，但是他下的功夫是前面的人无法比拟的。比如我现在这一版本的书是汝龙根据constance garnett的英译本《契诃夫小说选集》为底本，而这本书原来总共有220篇小说，可见工程之大。而人文社与中国青年出版社出版的《契诃夫小说选》都是以这本书为底本。人文社的网格本与名著名译是收藏的首选。

第二，中国出契诃夫小说最全的是上海译文2000年8月出版的《契诃夫小说全集》中短篇总计480篇，巴金推荐给上译，而译者还是这个名气不是那么响亮的汝龙。我为什么说名气不大呢？因为从契诃夫引进中国第一天起，数不清多少人翻译，有从俄文直接翻译的。比如金人与鲍群。有从英文转译的，比如赵景深，张友松。这些是系统的，零散翻译的更多，鲁迅、巴金、周作人、瞿秋白、曹靖华。近几年还有磊然、沈念驹、刘若等人。而汝龙在这些人中能站住脚，并且形成对号入座的现象，比如你说巴尔扎克就想到傅雷，你说莎士比亚就想到朱生豪，你说福克纳就想到李文俊，同样说到契诃夫就想到汝龙。契诃夫语言偏向短小，俏皮，聪明，汝龙的长处是把握住这一点，但是我觉得有一处隐忧，汝龙小说基本是英译，加俄文修订，没有直接从俄文翻译，虽然他俄文也了得。文章免不了多种风格混合在一起，我想这也属于一种阅读的挑战吧