关于《恬淡晴天》早就想说点什么，但该怎么说一直拿不准。15话出来之后，被打动的我又看了一遍之前的故事，便觉得怎么说都该说点啥。于是就一话一话来，看看《恬淡晴天》为什么让人觉得好看。
本着暖吧的想法随手一写，不定期更新，有任何意见建议欢迎分享。本文所用图源皆来自大眼怪汉化版及单行本，请多多支持正版~
第一话
早有《ARIA》、《幸运星》，今有各种芳文片，四少女日常轻百合的模式早已见了太多。所以《恬淡晴天》第一话开头并没有给我什么惊喜，即使论妹子画风，放眼漫画界也有很多和土室圭老师画的一样可爱的作品。就连小春走到教室前与七实相会的场景也像极了《摇曳百合》阿卡林与结京相会的那一幕。正当我以为这又是一部平淡无奇的作品时，那个人出现了——本作第一大蠢……大美女白月真冬——带着一股高岭之花的气息走进了视线（汉化版第一话p6-7）。这一张图作为特写镜头，对气氛的带动自然明显，而画面本身体现的细节亦不可忽视，直接体现了土室圭老师的构图水准及画面功力。这里先看单行本的图。

实体书上，春看向冬侧影的部分是相连的，完整表现了两人的位置关系、动态过程（走近、擦身而过、侧脸映像）、瞬间心理（觉得惊艳的春、无精打采的冬）。至于透视关系、气氛渲染（背景留白）这种基本功也不用提，这一张图就说明得很清楚了。可见土室圭老师的漫画基本功还是很扎实的，从镜头到画面处理，都不会使人感到别扭，光这一点就比一部分《百合姬》或其它杂志的作品观感要好了许多（反例不提，免伤和气）。这种简洁的特写现在是愈发少见了，明明在《死神》那会儿还是常用手法，真有点怀念这“奢侈的用格子方法”……

画功之外，这张图还体现了土室圭老师的一些个人画风特点。比如右侧小春的竖线眼是日后出现无数次的表情，衣物的阴影处理没有用网点而是手绘线条，在发梢末端会根据飘逸程度的不同做不同处理（小春和冬的头发区别）。值得一提的是左侧冬的特写，在睫毛处并未完全涂黑，眼部半影部分也是手绘线条而非网点，脸部轮廓线也像是用针笔勾了草线而没有涂黑，这是典型的素描处理模式。在之后的场景中，建筑、风景等画面全是基于这种处理法画出来的，整体观感也呈现出一种“不那么精致” 的线条感，没有《天降之物》、《我们无法一起学习》这类精修作品处理的圆润，也不像《月色真美啊》、《光彩如蓝》这类极多氛围网点的作品那般华丽。但这却是《恬淡晴天》画面上最好的一点。由于在前几话中作画风格还没有定型，此处暂且不继续说下去，留待第五话再分析。
奇怪的是，后来的几话这种脸部轮廓线的画法在人物上却变少了，这里推测也可能是作者为了增强线条和白色背景的对比度刻意为之的。

画面之后来看剧情。第一话剧情比较单纯，可以说是十分常见的“青梅再会”的套路，并没特别之处，就不详细说了。事实上土室圭老师第一话着重表现的还是四个人的关系和性格特点。以小春为例，从第一话中可以得到的性格信息有：性格积极（边哼歌边想着成为高中生了）、待人随和亲近（遇见小学的朋友也很开心的打招呼，被摸头说身高也毫不在意）、不强硬（被人群推走、被人碰到也不生气）、考虑朋友的感受（直到真冬道歉才表现出自己的寂寞）、比较活泼开朗（过去和现在都拉动真冬一起玩）、喜欢真冬的脸~（没认出来却还是盯着看了半天）……这还只是故事情节体现的信息，算上画面（如每个人衣服的穿法不同、手部的动作不同等），便将主要人物的性格展现给读者，比起一些直接铺设定或是画脸谱的作品高明许多。
再提一个细节：小七的校服只在第一话开学典礼前后是正经穿好的，刚上车去赏花就开始邋遢了……

最后说说氛围。百合向作品谈氛围，避不开的一个字就是甜。然而第一话里所含的甜味比起百合姬其他的作品实在算不上浓，想想当时还在连载的《缤纷兽耳绘》、《2DK》、或野中友老师的短篇，这第一话除了最后那个拉衣角和牵手的笑容之外几乎谈不上有什么百合要素了，更多体现出的是《徒然日和》中的“徒然”二字（意为悠闲），连《悠哉日常大王》中一条虫尚且还有痴女属性，这第一话未免就有些过于平淡了。
但是，《恬淡晴天》好看就在于，它将这份平淡展现得淋漓尽致，将磨去了所有棱角的生活变成了戏剧，让被棱角碰得遍体鳞伤的现代读者能够感受到生活本身的可贵与可爱，这正是之后的故事带给我们的。
第一话到此为止，随手一写，有漏再补，下一话再见。有趣的是，第二话开始小冬就变了痴女，甜味也开始增加，看完第十五话后回到第一话，满心都是AWSL~先抑后扬真会玩~

单行本第一话尾图，一张图就把性格表现出来了，某些人逗比气息暴露无遗……没错，说的就是那个黑长直。