本来今天不打算写的，但恰好有点闲暇，便随意说点。
今天讲的不是恬淡，而是《白纸的彼方》。
时间有限，直奔主题。

小照和沙夜，且不论后来她们在《恬淡晴天》里的关系，至少在这个时间点，她们就已经是相处时间不短的朋友了，不然小照也不会有“还真是吃不腻”这种感慨。这一页短短几句话，就已经体现出了两人的一些性格特点。普普通通的豆沙包，沙夜一直都情有独钟，可见她是一个对喜欢的事物拥有稳定感情的人；而小照则因为是新出的而买了饺子包，而后觉得味道并没有怎么好吃，说明她此时并不安于现状，却又没有找到让自己动心的目标，仅仅靠尝鲜也是不能满足的。这一点也映射出小照在对将来的考虑上犹豫不决的心态，正是这种犹豫不决的心态，使她和清水小姐对上了节奏，两人才有进一步的交流。土室圭老师在推进剧情的手法上向来很少直接铺陈，而是将一些不起眼的线索自然而然地联系起来，让人感觉不做作。接下来的故事也是如此，鼓励清水小姐下定决心的小照也决定为了目标去努力。这目标很单纯直接，就是清水小姐。因此在得知清水小姐已经属于他人后，她心中的未来也就随之消散了。没有继续拼搏，也没有奇迹出现，仅仅是顺流而下回到了白纸一张的状态——这也正是她之前的状态。两个小照之间，只有一个清水小姐的差别而已。
这就是自然。
或许土室圭老师是在较为平凡的地区成长的，无论在白纸还是恬淡里，他都在表述一种自然情愫。白纸的看点不光是百合悲恋，更是对生活态度的思考。

不能一成不变，很多人都在这么说，但事实上大部分人依旧过着一成不变的生活。土室圭老师借小照的故事说出了自己对一成不变的思考。清水小姐对小照而言是变化，而沙夜则是不变。小照在经历了悲恋过后，问沙夜“豆沙包好吃吗”，得到的是这样的结果：

对沙夜而言，她喜欢着一成不变的幸福。而此时的小照，不再吐槽沙夜总也吃不腻，而是接受了她自己的一成不变，接受了手中拥有的事物，接受了象征着平凡不变的沙夜和豆沙包。当我们在《恬淡晴天》中再次看到她们之时，她们也还是在自己一成不变的生活中，笑着、努力着。这象征手法亦是老师常用的手段，此处就不多说，留待《恬淡晴天》后面的故事再谈。
时间关系就说到这里，谢谢阅读。

第四话（上）
之所以分两篇讲是因为今天本来没想写，但闲下来后又觉得想要写一点什么，无奈时间太晚，就先写一部分了。
先问些可能有关也可能无关的问题：各位读者都是在哪个年龄段的？平时会不会用钢笔写字（学生的话在课余会不会写）？最喜欢的三部百合作品是什么（动漫皆可）。
以及一个很早就想问的问题：为什么看上去阅读量也还可以，却没什么人来这里聊聊感想呢？
以下正文。
这次只讲一个人——沙夜。
沙夜于此话第一次在恬淡中出场。初看时我甚至完全没想起她就是《白纸的彼方》中那个高中生。这和土室圭老师的画面改变有点关系，此处就不多谈了，毕竟更多的原因还是我自己没记起来。
沙夜在这一话的形象会让人想起这句话：“眯眯眼都是怪物。”怪物不说，起码是怪人。不过在《白纸的彼方》中，沙夜既不是眯眯眼，也不是怪人，只是平凡的，小照的好朋友。如果将白纸和恬淡对比来看，白纸中的沙夜其实和恬淡中的实里有些相似，就连身边一直有个笨蛋这一点都相同。

然而，和小七与小冬之间“直”的差别一样，沙夜和实里也有着很大区别。沙夜很成熟，比起幼年丧母，高中便出外居住的实里还要成熟。可能看了第五话之后读者会对实里“贤妻良母”的一面有深刻印象，但那只是实里的生活技能和表现，并非她的成熟。纵观土室圭老师两部作品中所有角色，没有一个人展现的形象比沙夜更加老成，也没有比她表现更加“完璧”（日文），就连比她大几岁，住在东京的清水小姐，也只是比她更加时尚而非老成。之所以这么说，主要因为这么几点：一、在小照和清水小姐相遇的那天，小照和清水小姐都出于各种原因穿得不多，沙夜依然穿着能保证温暖又不失美丽的打扮，说明她能够全面处理好一些事情的平衡，这一点从高中就没变过，相比之下实里还是嫩了点；二、高中时的沙夜还不是眯眯眼，而在恬淡中，除了很偶尔的几个画面外，她一直那样笑着，说明她已经习惯以那副面容示人，维护着自己身为老师、身为社会人的形象（这一点有臆测成分，但想想她在第十话中表现出的压力，也算是有些说服力）；三、即使面临小照可能被抢，工作不顺心这样的事，她依然能坚持选择自己“不变化”的生活，有着比被小七救赎的实里更加成熟的思想；四、沙夜在本话和三人组的对话结束后，真冬说了句：“真是个怪人啊。”而小实说的却是：“哎~她是位好老师啊？”还记得我在第二话时将小七和真冬在东京的同学作对比吗？真冬在东京没有朋友，很大程度就是她与周围人相不同。在第四话里，明明表现并没有太出格的沙夜被真冬说成是怪人，可能就因为真冬看出沙夜与她那些东京的同学一样，有着“伪”的部分。可能是我多心，这一话也好，第七话吃烤肉也好，真冬和沙夜几乎没有交流，而且在沙夜身旁时真冬总显得不自在（甚至真冬和草壁老师吃饭时的表现都比和沙夜在一起自然）。这些都从侧面显示出沙夜“社会化”，也就是“老成”的一面。当然，第四点也可能是臆想，毕竟小冬是本作第一逗比，是她自己比较奇怪也说不定~
本作衣架子担当





这衣服的变化让我有点胡思乱想——越穿越黑……不过从学生时代的亮色为主到老师时代的暗色为主，沙夜的服装显而易见也是“做”出来的结果。
无论如何，沙夜和实里有相似之处，更有不同点。之所以着重拿出来说，是想表明即使是“青梅竹马”这个脸谱化的角色，在优秀作者的笔下也会带给人截然不同的感受。这种不同如果不是列文虎克可能不会被特别在意，但那种“人各不同”的真实感会自然通过故事流入读者心中。再延伸一步，像沙夜这样存在“伪”的角色，甚至会让人担心她是不是真心对小照有意思，又会不会为了维护一些东西，而和小照分隔开来。以为土室圭老师不会发玻璃渣？到时候让沙夜说什么为了维持三人友情而自愿放弃啥的咱们哭都哭不过来。《恬淡晴天》好看，与这些多样化，带着我们常见的动漫人物标签，却又散发着一些真实味道的角色是分不开的。
再多一个心吧，除了对小照和草壁老师以及这一话面对小春他们“装出来的惊讶”之外，沙夜几次开眼都是对着小实，莫不是看到了过去自己的影子而感到亲切，又不希望她变成自己那样么？
本话剩下内容留待下次。

第四话（下）
话说上一次的问题完全没得到回答啊，有点伤心……
说完沙夜，再来讲讲其他的。
从第四话开始，作品的画面精细程度明显上了一个档次，更丰富的背景物体，更多的光影线条和质感线条，更复杂的对比色网点……大概就在连载到第五话左右时就有人在评论中问土室圭老师之前有什么其他作品，看起来完全不像新人。我当时也是同样感受：且不论分镜，单从画面观感而言，很难想象一位新人作者能在显出自己特色的同时还保持这么好的画面控制力。然而目前没有更多关于土室圭老师的情报，也不知道之前他的漫画之路轨迹是怎样的，所以无法做出进一步的解释。
关于百合漫画的画面，一直以来我并不将其作为一个重点来看。比如水母老师的《摇曳百合》，时常都是只有人物没有背景的简陋构图，但是依然很有趣。哪怕人物走形、构图杂乱，只要故事节奏到位，剧情有看点，我也不会计较。可如果说一部作品不仅有丰富有趣的内涵，同时外表令人赏心悦目，自然更加引人入胜。就以恬淡第四话来说，当期《百合姬》上，画面表现能和恬淡相提并论的只有《Citrus》、《月色真美啊》，最多再加上《缤纷兽耳绘》和《你是少女》。其中三位作者都是出道已久的老师甚至老司机，可见作为新人的土室圭老师表现如此之好难能可贵，也可见为什么我会把《恬淡晴天》这样轻松愉快又姿态优美的作品放在每期《百合姬》的最后去看。不是说其他作品不好，而是有的作品确实做得更优秀。
《缤纷兽耳绘》腰斩真是太可惜了……

论画面，《Citrus》还是挺稳的，只要不拖稿……

百合姬网点之王伊藤老师。

再看故事。从故事风格来看，第四话那会儿我觉得恬淡的故事风格基本已经定型为青春友情日常风了，同时因为在《百合姬》上连载，当然也得顺带发点糖。这一话依旧是日常风满满。A part是好久不见的比分数桥段，没想到啊没想到，黑长直你个浓眉大眼的家伙居然也是个逗比学渣。从四个人的考试分数可以进一步对她们的性格特点进行了解。小七看样子对数字比较灵光，加上之前说过，她是对有兴趣的事就能坚持努力的人，所以数学拿到95，不过以她那耐不下性子去背诵和理解的风格，文科系想必很不咋地。实里就是典型的普通人了，注重日常的生活态度，和许多女生一样逻辑思维能力相对普通，加上她对美术感兴趣，应该更注重感性的思维，考71分这种一般的分数也是情理之中。而号称自己考得一般的小冬其实是生活态度挺不认真的一类人，日常生活没有压力的情况下总是得过且过，对什么事都不特别感兴趣，所以只是完成任务般考了个低空飞过的分数。（日本部分学校是50分及格，部分是30分及格，也有以平均分减去20分左右为及格线，单行本里并没有明确是哪一种标准，如果是最后一种，那他们整个班水准也太低了……）而小春从本作一开始就是以“听话优等生”的样子出现的，态度极其认真，不过数学9 8……是不是也太高了点？
这里关联一下11话，可以注意一下小冬的穿着。

在天气炎热的情况下，小春和实里依然扣好扣子戴着领结，小七是一如既往，小冬则把领结摘掉扣子解开了，可见平日小冬穿着整齐只是应付规定，一旦让自己感到不舒服，她便会按自己的想法走，这一点和她对待学习的态度是一样的。
说起来，现在很多人不也是这样吗？没有特别的理想和希望，也就得过且过，只做必要的事。我倒不会说这样不好，因为这已经不光是个人性格，而是社会问题了。不过在能青春的时候，我也还是觉得青春一点更好。11话中小冬也青春了一把，此乃后话。
这里真想@三日月夜空……

B part 突入社团。这是之前：

这是之后：

这表情差别，小七你还说你不寂寞……
而说到表情对比嘛，自然要看小冬，谈到考试时那全是死鱼眼：

而在关心小春时，那是一笑百媚生：

因此刚才说她什么都不关心也不对，她关心且仅关心小春，这稍微努力一下就成功换来一个拥抱。小春也是百无禁忌就扑上去了，参考后来的表现，我觉得此时小春仍是以亲朋密友来看待小冬的，就像之后飞扑小七那样。此时的小春没有想到，不远的将来她会在小冬的胸前沦陷。此时的小冬也没想到，她居然会输给一根萝卜~！
恬淡前期大部分的糖都和这一话最后那抱抱一样，不是奶香十足甜甜蜜蜜的糖块，而更像一杯散发出阵阵幽香用来醒酒的蜂蜜桂花水，在当时要么开车要么哭橘子要么哭嫂子的《百合姬》里真是一股清流了。那么第四话也就说这么多，下一话再见。

第四话尾图。“想一直继续下去”，痴女就是这样～

第五话
先来看看连载第六话的提要页：

不用说，这一话的剧情就是描绘七实的妇妇生活。如果说前四话中每一话之间的故事还有直接的关联，从第四话到第五话的跳跃就很大了。而从此开始，恬淡的剧情模式也就基本定型为纯单元剧。土室圭老师在之后的恬淡中都是以纯粹的“片段展现”这一手法来阐述人物故事的。而和常见的单元剧有些不同的是，恬淡每一话的故事很可能没有一个明确的结尾，意即它并非按照传统起承转结的完整故事结构来安排每一话的剧情。比如第五话、第七话、第八话、第十话等，故事都在进行过程中戛然而止，这个片段可以说真的“很片段”了。
对于这种手法，可能很多人觉得看着奇怪，有一种不痛快感。就我个人而言，因为八九十年代的单元剧作品看得多，没觉得太过异常，也对那些觉得不对劲的人表示理解。直到我看到一句话：“人的记忆总是倾向于记住好事。”倾向于好事还是坏事暂且不提，当我们回忆过去时，一些令人印象深刻的回忆总是以片段形式出现的，没有过多细节，也没有前因后果，仅仅是那令人记忆犹新的片段。而《恬淡晴天》的故事正像她们回忆那些温馨过去时脑中浮现的景象。当然，说是这样说，我不敢说这种方式作为漫画是不是很好，毕竟漫画是商业作品，多少要考虑到读者的想法，读者也想看到她们更多的百合糖而不是留下“怎么就完了”这种感受。所以即使把恬淡这种手法称之为聚焦，也觉得聚焦范围应该更大些。所以虽然我是挺喜欢的，但也难以说这是非常“正确”的手法。
除了故事结构之外，从第五话还可以看出一些土室圭老师的作画风格。除了此前提到过的对阴影绘法和增强质感的线条外，这一话中出现的几个画面让我猜测土室圭老师在作画时是通过照片进行直接转描的。首先看这一张：

洗衣机按钮和文字都整齐精细的画了出来，如非对照实物，要么就会省略细节，要么位置和线条就会更随意，此处几乎就是完全比照实物图画出来的。
又比如这张：

虽然我没有严格作透视线来比对，但这张图右侧边缘的景物从斜率看来除了常规的透视原理之外还掺杂了一点广角畸变，感觉就像是比照了短焦距镜头拍摄照片画出来的一样。如果说这张还不够明显，那就提前拿出第六话的一张图来看：

图中左右两侧的房子都出现了明显的弯曲畸变，如果手上有广角镜头相机或手机的同学可以试着拍一张类似的构图，就能看出和这里很相似。所以个人猜测土室圭老师时常会用相机取景，然后比照着画出来。这种做法的好处就是让人觉得画面既精细又真实，就连阴影和细节也可以一一还原，不会有违和感。尤其是对于日本读者或者了解日本生活环境的读者而言，对故事中的环境很容易想象出来而产生形象感和亲切感。当然也有一点缺陷，即照片由于镜头产生的畸变从美术角度而言是不那么符合美感要求的。如果能加以一点修正，那就更加完美了
当然即便没有修正，这张图依然美爆不是么？
再说故事。小七在第二话时还纠正真冬说不是同居而是合租，看完这一话的想法就是：“你骗谁呢？”话说虽然是老夫老妻的同居，但甜度居然和那万年不发糖的2DK差不多，这一点真该多学学野中友老师来点骚话来点糖啊。
言归正传，这话一开始，小七就把衣服洗了，而后又洗了碗，还去张罗晚饭材料，作者没有忘记小七第二话做出的决定，告诉我们她确确实实分摊了家务活，而且是自发地、积极地。不过呢，小七也是个在重要事情之外就有些随意的孩子，不然也不会从开学到现在两个月不到的时间就靠零嘴胖了4KG。要是没实里老婆管着，怕不是高中毕业就和妈妈一个体型了……
啊，我知道你们肯定要说重量都在它该在的地方……

对此，实里表示富人不懂穷人心啊，这贫富差距……

什么叫夫妇以上？下面这张图恐怕是所有日本上班族都梦想拥有的傍晚时分：

这不光是说她们所做的事，更在于她们脸上平静自然的笑容。那是料理不可缺少的东西啊~
最后看看这一页：

我们且不论恬淡是真百合还是高浓度友情的轻百合，像她们这样和谐的关系，无论是恋人、亲人、友人，都会渴求得到。真要说起来，小七和小实谁更辛苦呢？我就不做这个判断了。重要的是双方都抱持着对对方的体贴，就算形式不同，互相之间感情的齿轮依旧在生活的片段和细节中咬合在一起。互相理解，这是一句说起来远比做起来容易的话，说不定小七在这里并没有完全理解小实的话以及爱意。所以有时候，不如先尝试互相接受。所谓“爱一行干一行”，在理解好坏之前，先去热爱，可能是通向和谐的捷径。
这个话题扯起来就太大了，时间有限，这一话就到此为止。谢谢~

第六话（上）
开门见山先说结论吧。个人认为，这一话是前十话中水准最高的一话。无论是画面完成度、剧情铺排，还是氛围渲染、综合观感，都是不可多得的优秀。说夸张一点，我甚至看着看着，居然看出了土室圭老师创作这一话时快乐的心情！
当然这是我胡说的，那一期没有休刊，一个月的时间做出这样高水准的一话，那种爆肝的感受谁快乐的起来啊~
这次还是先从画面说起。
标题页，真冬女神气息再现。想想她平时逗比的时候，真想推荐她加入一个叫BIBI的组合……这幅图再说它有多美就没意思了，我反倒对它产生美感的原因产生了兴趣。还记得第一话时我详细说了真冬那张侧脸特写图吗？和那张图不一样，这次的标题页的线条都是经过精心修正的。由于一贴能上的图有限，我在这只放全图，细节可以自行上布卡观看。

先来看精修的部分。首先是轮廓线，真冬左手的轮廓线比起其他部位明显比较硬朗，对比脸部区别尤为明显。结合之后看到的一些对真冬身体的描绘，可以看出土室圭老师是有意将真冬的外形塑造成心中完美的模样——脸蛋水灵、前凸后翘、凹凸有致、骨感丰满，即使是手腕，也要将线条磨砺出来，以对比上方圆润的部位，突出两方面的特点。其二是校服毛线背心上的线条，隐藏在网点中有不显眼的阴影线，将褶皱自然体现出来。明明在这深色网点中即使画了阴影，也很难看出来，但老师还是没有漏掉这样的细节。其三是雨伞的支撑杆，从比例到光影都像经过精确计算般还原，仿佛是用电脑画出来一样（也不是没可能）。
而在这些精修的线条之外，却又存在着一些并非那么精密的东西。最突出的就是阴影线。看看伞的顶部那些阴影，学过素描甚至看过素描的读者肯定不会陌生。而衣服和身体上的阴影也并非和现在很多作品一样采用网点纸，是一笔一笔画出来的，从那通过密度不一的线条表现深浅不同的阴影就能看出。对于这些本可以通过网点纸甚至电脑制作进一步精修的部分作者并没有打算“改进”，不管是出于主观意愿不想改还是长期习惯不愿改，这些隐藏在精密之中的不精密反而在保证画面美观的同时契合了《恬淡晴天》的氛围和环境。乡间也好、生活也好，绝不是像机械打磨出来那般精密而完美。土室圭老师的画面还原现实的场景很多，而从第四话开始，全都加上了模糊和扭曲处理。其中既有如下图右边房子这样因描绘天气而模糊的，

也有与外界无关而模糊的。

如果说前者是画面控制功力，那后者就是有意为之。许多不符合光影或过度符合光影而产生的线条让画面看起来有些“脏”——其实说白了就是“脏”，是那种乡间特有的感觉。这个“脏”不是我国一些乡村因缺乏管理而导致的脏，而是指它不像城市中那由平整的玻璃、洁白的瓷砖、光滑的大理石构成的风景线，而是乡间那取自自然而不被过度打磨的万物在生活中留下的痕迹，若以文雅一点的词来称呼，便是“斑驳”。那些线条，就像墙上的一丝裂缝，像地板的细纹，像桌角的缺口，绝不完美，却也不会令人感到不快，时间和生活的投影就这样自然而然地存在于乡间事物之上，缺了它，反而会令人心神不宁。
这就是《恬淡晴天》画面上最为出彩，也是最为温柔的地方。
看看这幅图。

发挥一下长期看各种漫画的想象力吧。如果把图中的阴影用网点刻整齐，把座椅、窗沿那些线条抹平、锐化，再补上一些少女漫画般的氛围网点，那会好看吗？当然好看。但那是做出来的艺术品，而不像原图是用艺术做出来的现实。土室圭老师就是通过这一个个精细和斑驳相结合的画面，将恬淡的乡间生活和平静的乡间景致带到我们面前。这种做法当然也不是他的原创，起码早前《悠哉日常大王》也是这样的风格，只不过土室圭老师做得更加精致、更加温柔。
忍不住要点名批评一下《摇曳露营》，铺阴影没关系，但阴影铺到什么都看不见就太过分了……
像这张图几乎直接贴了速写，我已经很久没在商业作品中见过如此大胆直接却效果完美的漫画了。

多扯一句。如果大家对《哆啦A梦》还有印象，可以想一下，单看景物画面，读者会认为《哆啦A梦》和《恬淡晴天》里的小镇，哪一个要更乡下一些？
反正《恬淡晴天》看着更破旧是肯定的，但事实上两个镇子是差不多的，最多也就是人口上的差距而已。这就是对相同事物所想表达的内容不同而在画面上体现出来的效果不同。当然这两者并无好坏之分，我只是想说土室圭老师有意通过画面来体现出乡村感。
最后澄清一点，我不是说那些完全精修或者用网点做阴影的作品画面就有问题，哪怕所有阴影都是网点，观感一样拔群啊。

以上是第六话简单的画面分析。至于发糖的部分就留待下次了。

另外补充一句。提到“斑驳”，我便想起《遥仰凰华》（台版翻译）的op《風のRhythm》，可以在B站上搜到2分13秒的游戏原版OP画面。其中：
リボンの端　古びた本
ガラス玉と杏　季节告げる匂い
制服に忍ばせて
这几句的声音和画面的处理就是要体现出“斑驳”的效果。
这是首好歌，推荐一听~

第六话（中）
一贴图片数量有限，便分两个回复发了。
如果说第五话是七实组上演的“夫妇以上”，那这话就是春东带来的“恋人未满”了。野中友老师默默点了个赞~
提到下雨天一同回家的两人，那肯定就要拿相合伞做文章啦。《恬淡晴天》算得上是一部很委婉的作品，差点就赶上《浪客剑心》的感情线了。痴女想要撑相合伞？小春又不是小七，这么认真的孩子怎么可能在梅雨时不带伞呢？

开伞的描绘方式有很多，这里不一一举例了，仅对比一下《终将成为你》中几个画面。
朱里开伞：

小侑开伞：

回想一下我们以前用这种长柄伞的时候，一般说来是手肘弯曲，小臂将伞指向前方按下开关，展开后再举起，这样开伞才不会打到腿或躯干，也不会让伞内侧被雨淋湿。而在这几个场面中，小侑是在室内试伞，所以指向地面以不对周围造成影响，而正面的角度也能让读者看到表情，形成诙谐有趣的效果。朱里则是为了追前辈，急忙跑过去，手朝上迫不及待想将伞打开与前辈共用，与脸上貌似平淡的表情形成对比凸显出她有些激动的心情，而采用背部视角体现了这是小侑的观察角度，为了让读者代入小侑的心理体会。而真冬开伞时伞是低垂的，甚至指向地面的角度比她手臂角度更垂直，这样很容易让雨点侵入内侧；而整个画面的角度则是从侧后方展现的，还刻意隐去了她的表情，整个脸也在屋檐阴影的笼罩下。即使只是一个简单的动作，即使看不到表情，我们也能体会到她开伞时低落的心情。对于真冬来说，在无趣的生活中能和小春撑相合伞是十分振奋的事，却连这个眼前的机会都不能化为成果，她还是只能停留在自己无趣的世界中。伞的角度正是因为无聊的心情懒得好好握住伞的表现，而脸部的阴影和没有画出来的部分也是真冬阴暗情绪的象征。同一个动作，不同作者不同场景带来的表现也各不相同。漫画是有画面的，而画面想要体现一个怎样的情绪和怎样的氛围对读者阅读时的感受有着重要作用，这些撑伞明明可以都用一个角度描写，对真冬的心理也可以直接用特写画出她失望的表情，但作者并没有这样做，而是让画面随着故事整体风格流动，表现出委婉而含蓄的氛围。
同理，下面这一页：

作者不惜用一整页，通过四个角度展现真冬独自一人时的状态。独自一人的街道，用伞接水这种无意义的动作，缺少生机的眼神，望着雨时轻叹。这不是第四话时喊着“我好寂寞”的玩笑，而是一个字不说也能让人看到通篇写着寂寞的现实。《恬淡晴天》是慢热的作品，不光是说剧情走向慢热，还是作者有意识地放慢了作品的流动速度。第一话奢侈的用格子方法也好，每个单元故事结尾的留白也好，上图一个瞬间四个画面的复杂表现也好，都是让作品本身慢下来，将“生活”二字更充分地填补进去。恬淡的委婉，不是江南曲艺一个音转出八拍的委婉，是将生活、故事、思想等全部融入这每月十来张纸的画面中，想让读者自己体会、挖掘其中含义的委婉。这样说可能有些夸张，毕竟它也还是商业漫画，给出了不少直接的线索。但比起如今各类文艺作品，《恬淡晴天》也算是百里挑一的委婉了。
委婉的不光是故事，还有真冬：

我个人是非常喜欢这种青涩氛围的，正是“恋人未满”，正是和式审美在JK这特殊群体上的美妙体现。不过我也理解，比起这慢热的节奏，经过咕咕老师按照气氛流动修饰出的手指接触才更受百合众以及糖尿病患者的喜爱：

相比之下，小春前十四话的表现和木头也差不了多少。相合伞、十字相扣、拥抱……要是没有十五话，那真叫做一个巴掌拍不响……其实这也是恬淡含蓄的一面，真冬不说积极进攻，也暗示了不少，结果收效甚微。或许正因如此含蓄，十五话一出，评论区突然炸了，此乃后话。
说起来翻译大大也有看过这篇帖子，想到这，便顺便说说对汉化版的感受。自版权事件以来，我们喷大眼怪也喷了不少。但有一说一，《百合姬》每次的图源和汉化质量都挺不错，尤其是修图嵌字这一块儿很认真，一些语气符号、字体（如真冬撑伞时表现害羞而和日文版一样用了特殊字体）、甚至标题都还原了原作，甚至每一话标题“恬淡晴天”几个字连小花都还原了。我很好奇这是嵌字自己做的呢，还是日方给图的时候就给了原图方便P呢？
说起来，最厉害的还是羽山寺野老师能把浴衣完美P上去，要不是看过原版我还真就信了……

第六话（下）
此次关于含蓄说了这么多，就因为土室圭老师这一话表现得那么含蓄——总共20页，直到18页我们才发觉之前的故事全是甘露，本以为是平淡的日常却突然散发出迷人的甜香。比起伊藤老师的萝莉糖，这一话才是深得“月色真美”一句真髓：

几格淡淡微笑，一页雨过天晴，整个故事的感情突然就发生了质变。此刻要做的除了变身阿伟之外，不妨来回头看看此前的故事——

小春的确是爱笑的人，但在这雨天，并无特别之事发生时她仍笑得如此灿烂，似乎也有些不合理，语尾处的语气词和波浪号也告诉我们小春心情极佳。到最后我们才知道那是因为她刚拍下了小冬的睡颜正偷着乐呢。

这里关于是否喜欢下雨的对话，如果不看最后三页，这里小春的回答其实是有些暧昧的，看不出是有特殊情愫还是对雨天有些好感。而看完再倒回来看时，就不自觉会想起那句歌词了：“最美的不是下雨天，是和你一起躲过雨的屋檐。”

而这一图，便和之前消极低头了大半集的真冬形成鲜明对比。哪怕是缺乏自信，也没有追求的真冬，也在“晴天”面前抬头露出笑容。这也多得于作者前半集将气氛刻画得阴沉而缓慢，才让这个“晴天”显得更加耀眼。其实这里已经是很考虑读者而将画面做得浅显易懂了，尽管如此，他也还是留了一手，将小冬和小春的笑容通过阳光联系在一起。双方都是得到了照片而展现笑容，一点微不足道的改变，对于在意的人来说，也犹如雨过天晴般温暖。
即使只是睡脸，也如晴空灿烂。
土室圭老师就为了说这一句话，用了整整20页精美画面，就是这般委婉精致。
最后是关于小春对小冬好感度的问题。先来看看这一话单行本尾图：

左边字面意思，右边意为“边看边乐”。（姨母笑~）
左边没什么好说的，痴女小冬常规操作。而小春那边对着真冬的照片边看边乐，这就有些难解释了。比如我们看到一系列萌角色时也会这样姨母笑，看到喜欢的人睡脸照片时也会如此，看到久别重逢的挚友有趣的照片时亦会如此，对于认为真冬是大美女，是久别的挚友，彼此又有恋人未满的青涩的小春来说，要怎么解读我觉得都可以。注意，我并不认为小春头上那个爱心与恋爱有关，在漫画中那只是对某事物喜爱的表现。考虑到十五话中小春自问“为什么会做那样的梦”，我觉得她此刻并未真正将小冬作为恋爱对象看待，因为如果已经意识到自己喜欢某人，那么做那种梦便不需要问为什么了。依我个人之见，小春此时对小冬的感觉就是具有自己喜欢之处的亲友，甚至潜意识中可能对小冬有更多的欲望，自己却并没有主观上将其当做恋爱对象。包括之前在电车上看了照片又看看手然后微笑，我也倾向于解释为对和小冬加深亲近关系的愉快和对久别重逢并非梦境这一事实的欣慰。这是根据个人经验做出的解读，倘若有读者眼中已是百合盛开，自然看到她们也是百合状，亦不奇怪。
第六话先说到这里。有许多想说的细节其实也没讲全，碍于篇幅就此省略。下次再见~

番外1（单行本1卷附录漫画）
精神涣散中，随意一写。这是单行本第一卷卷末附赠漫画，吧里之前也发过，这里再贴一次，渣翻渣嵌……




这衣着、这眼神、这懒惰状，名副其实的干物女了。真冬本身对自己这一点也很清楚，所以第六话中才说：“我又不出门，生活其实没什么变化。”还说：“我这种人有没有也没什么差吧？”前几话时我说她就是这样没有想法的人，但迄今为止也没有得到具体原因。说不定土室圭老师过几话就会讲述真冬过去经历过什么而变成了这样的性格。
但是，真冬只是“没对什么感兴趣”，而非“不会对什么感兴趣”。小春就是例子。而当在东京那水泥森林待了数年，早已忘却星空模样的她又一次抬头望见满天星斗之时，她才发现原来除了小春，除了那些令她感到厌倦的事物之外，身边依然存在着美好，美好到能令她真正像一个青春的高中生一般优哉游哉哼着小曲走在回家路上。其实《恬淡晴天》有一条伏线，便是真冬的心境变化，到第十一话为止一直贯穿在故事之中。这也是为什么我之前会说土室圭老师有意要突出“乡间”这个概念，他正通过真冬的变化，来展示他心中“乡间”的特点。
短短四页，也就说这么些。最后真冬在其他人面前谈星星，似乎忘了小七炫耀智能机时自己的反应~

第七话。
累得要命，还好第七话可说的不多……画面上虽然不如前两话，但也保持了较高的水准，尤其是卷首彩页，一个曼妙、一个可爱，两人的角度处理得很棒，可谓恰到好处的青春。
至于剧情上，这一话的剧情与其说是她们搞烧烤，不如说是为了让小照、沙夜、草壁三人正式加入到故事中来而搞的登场仪式。看看这一屋子姬佬……

这里就有一个重要问题了：这一屋子姬佬中，有几个人是外向型性格呢？
这个问题先放着，留待第十话再解释。
有关沙夜，第四话时已经做了详细分析，这里就不重复了。现在单看一下小照和草壁的交流：

从这里可以看出，他们三人是曾经认识的，从草壁“小照”的称呼来看这两人并非单纯的“朋友的朋友”，关系还较为紧密。不过小照对草壁的态度并不太好，也不知曾经她们之间发生过什么，第十话里也没有解释。这里我就不乱猜了，只能说以第十话来看，草壁此时应该没和另外两人有百合关系。除非土室圭老师和水母老师一样，来一段隐秘的爱情，让读者猜谁才是抚子姐的女朋友……
虽然小照是那个态度，草壁倒是很随和，与学生们也很快聊成一片。她性格温和这一点也从第十话中即使加班也回应了小照她们的召唤这件事中可以看出。很难想象草壁这样的性格会和小照起什么冲突，八成是过去三人之间发生过什么，只是目前无从判断。
由于三人组相关的内容我打算第十话再说，这里其实已经没什么好讲的了。不过可以提前注意以下几个画面：
其一

其二

其三

顺带一提，小冬的告白又空大了……

另外，关于可能有读者怀疑清水小姐和真冬母亲是同一人物这个问题，我个人认为并不是。这里简单推算一下。《白纸的彼方》中，小照高三遇到清水小姐，彼时她至少也十七岁了，而清水小姐虽然年龄不明，但可以得知是已经工作，尚未结婚。而在《恬淡晴天》中，虽然没有证据，但从画面和设定上来看，小照、沙夜、草壁她们最多也就三十岁，也就是说此时最多过去了十三年，而现在真冬她们应该已经十五岁了。所以我觉得虽然两人看起来有几分相似，但那只是画风问题，并非同一人物。加上小冬和母亲如此相似，小照见了她却毫无反应，这也是我不认为清水小姐就是真冬母亲的原因之一。
当然，土室圭老师挺喜欢埋伏笔，说不定哪天就打我脸呢~
这一话就说到这里。谢谢支持。

第八话
好了，大家都期待的糖终于来了，我也想要抱抱……
贾家公子曾说：“女儿是水做的骨肉，男人是泥做的骨肉。”我们且不论这话的社会隐喻，单论性别特点，多数情况下，女性更具有“如水”的一些特点，给人在感官上一种柔软的感觉。想想看，沙发上放着两个软绵绵的坐垫，人们看了都会觉得和谐、安心；加入放两块木板，有谁会想要靠上去吗？这就是为什么与性取向无关，也有不少直女喜欢看百合场景。当然这也涉及到一些心理学问题，就不多说。只要明白，柔软而温柔的东西总是具有吸引力，哪怕是木制椅子，加入一些弧形线条也会显得美观，更别说本就灵动柔软的妹子了。
看吧~

上面这就是坐垫靠在一起的效果，下面是两块木头……

这一话就是围绕“抱抱”这一主题展开的。和天朝不同，岛国女生之间的肢体接触并没有那么多，挽手、拥抱等带有感情倾向的肢体接触就更少，所以小冬明明已经和小七熟络到会主动开这种找茬式玩笑的程度，却在被小七抱住时受到惊吓。

那么为什么小七仿佛毫不在意？就连之后的小春也毫无思考就和小七抱抱了？这就又回到了那个关键词：“乡间”。在乡下，有关系密切的同龄朋友本就是很难得的事，互相之间通过长期的交流和玩耍早就到了亲朋密友礼仪无拘的程度，而且比起面子，在那种没什么人的小镇里还是和朋友开心度过更为重要。所以小七、小春这样在乡间成长的孩子正是没有受到城市观念和礼仪约束的乡村缩影。

此处小冬给的理由是好羞耻。可以想想，我们小时候自然会和亲人拥抱，遇到很久未见的老朋友也经常拥抱，既无关性，又符合礼仪，那么又谈何“羞耻”呢？只是因为社会人将自己的心收得太紧，已经到了连和朋友亲密拥抱这种正常的情绪表现都觉得是“展示隐私”或“与众不同”。相信日常中大家都会有这样的感受：明明已经是老夫老妻了，年老之后女方如果腿脚不好，男方明明担心得要命，却也不愿拉下面子，搀扶着对方前行。这就是被社会常态约束的表现，这种约束下，人们可能会忘记什么是自己应该做的，忘记自己内心真正的想法，而陷入“社会化”的行动模式之中。
而在这亲近自然的乡间，小冬的城市社会行为反而有些格格不入了。
补充说明，目前没有证据表明小冬不光是喜欢小春，而是性取向上喜欢女性，所以我不认为这里她对小七的拥抱感到害羞是有这方面原因。

于是乎，闷骚的结果就是小春的拥抱被抢走了。羡慕？嫉妒？抛开那些无聊的羞耻问题，大方去抱抱不就好了吗？

这就是社会化的表现了。举个常见例子：欧洲人会在见面时亲吻脸颊，关系好的朋友之间更是如此，这对于他们而言是和吃饭一样普通的事。但如果一个欧洲人来到东方社会，一开始也会有这样的行为，但本地的朋友可能会因为这不是当地的习俗而感到无所适从而在面对这种热情的招呼时有些为难，那么这位欧洲人也会察觉到这种行为在文化圈内的不合适之处，自己以后在这个文化圈里就会有意识地避开这样的行为。这一幕中，小春就是通过小冬的反应，意识到这个行为是“不合常理”的，所以产生了犹豫。这里倒是不排除他们互相之间有些友情之上的情愫发挥作用而让她们害羞起来，但她们本身都想要和对方拥抱，只是社会化的意识阻碍了她们，让本来天真的小春都不知怎样才好。
因此，拥抱可以减轻社会压力不只是主观感受，更是有逻辑可循的科学。

比起耻爆了的木头碰撞，像这样自然而然抱一抱不好吗？（话说七实这老夫老妻太自然都让人不觉得这是发糖了……）所以有句话说：“随着感情生活是人类正确的生活方式。”
而小冬似乎也察觉到了这一点：

虽然还是脸都红透了，但她依然做出了要求，善良且本就有这个意思的小春自然就宠溺地回应了她。果然犹豫就会败北，果断就能白给啊！
不过看看小春脸上红晕和小冬脸上红晕的区别，小春此时估计还是单纯的社会性害羞，夹杂着一点自己没有察觉的好感；而小冬都幸福到恍惚了。
最后再看这一图：

之前就是单纯发糖的气氛，最后还是让小七近来搅和了，但即使不是百合糖持续到最后，我们还是看得开心，看得会心一笑。因为这无疑也是她们四人幸福的片段。不是作为两对CP，而是作为四个朋友。这里可以对比一下《摇曳百合》，中期之后的摇百经常出现乱搭CP，或者单纯的一话百合糖，而《恬淡》往往是在日常里放一点百合糖，或者主动掐断发糖情节（如10/12/13话）。这就是我一直在说的，土室圭老师想要表现的主题不仅仅是百合，而是通过百合关系和故事展现乡间的特色，展现人与人之间天然纯净的一面；而摇百则是在日常的故事和搞笑中展现百合的一面。这一话其实很明显，就像悠哉那句歌词：“天和地很遥远，人与人很亲近。”拥抱也好，结尾这张图也好，所体现的就是这种没有隔阂、没有杂质的感情。而这种感情以真冬对拥抱的态度变化为线索，将读者的感受自然地从城市引到了乡间的氛围中。
本话就到这里。顺带一说，这一幕画得太诱人了，站一秒邪教……

第九话
又是一话七实糖，不过是通过小冬小实的对话侧面展开的。这是我个人非常喜欢的一话，大概和我喜爱日式咖啡厅有关吧。关于日式咖啡厅就不在这里多说了，杂志《知日》里有一期专门介绍，感兴趣可以入手看看。

如果把小冬的日常时间分个类，大概也就是“无聊”+“和小春一起”这种构成吧？现在其实很多人都是这样，如果没什么爱好和理想，很容易就陷入无聊，然后开始无意义的剁手。对这种个人行为我倒是不觉得有什么值得批评的地方，但这个时代的物质和娱乐其实丰富得能开出花儿来，却还是有很多人一旦不工作就不知道该干什么，这种状况不应该从社会层面反思一下原因吗？
不过看大家都觉得能赚钱就行，这原因反思与否似乎也不重要吧。

这一图有两个要点。一是背景的车与人，从这数量可以看出这一带还是有些居民的，至少是能撑起咖啡厅营业额的程度。但后面她们去咖啡厅的路上却看不到人影，说明人口密度也并不大。事实上，日本人口密度差不多是河南的二分之一，大多人都集中在大城市，这种类似于我国县城的镇上并没有太多居民。可咖啡店依然能开下去，就在于日本“一户建”结构的房子如果是自有产权，那么用于营业的情况下经济压力就很小，只需要少量客流即可维持生存。所以如果去日本非“网红”咖啡厅，大多时候都会觉得环境安静舒适，东西也不贵，比起国内城市咖啡厅要惬意一些。第二个要点是小冬对小实挎包的态度，问她是否太重需要回去放下，这其实是朋友间很正常的对话。而最后小七赶来后直接伸手帮小实提包，还刻意以减肥为由，足以看出七实之间和冬实间关系有质的不同，也算是淡淡的百合糖。
来到咖啡店，说实话如果这是当地实际存在的店，那我真是觉得酸。影视艺术作品也好现实生活也好东方西方也好，我也算见过数十家咖啡店，这是最令人感到舒心的一次。不只是因为它的风格和形式，更在于它开在那种乡间小镇上。当然，二次元时常会美化现实，所以我也不过多羡慕，就当那是个美好的梦吧。于是来看看故事中的咖啡店：

实里是美术部的，自然会对这种以触发感性为主的“氛围”产生兴趣，不难理解。而在画面上，土室圭老师依然是第六话那样有趣的表现——他几乎把视野中所有事物都描绘了出来，却采用了模糊和变形的手法。我们看图中圆桌、椅子、隔断、盆栽，这些近处的事物线条都经过精心修饰，光影线条和质感线条也都分毫毕现。但到远处的墙壁木板、酒架、酒瓶，或是琴键、日历，线条就没有过多修饰，甚至出现了许多变形。这当然不是水平不够处理不了，而是之前屡次提到的“斑驳”。以摄影理论来讲，那些精修线条的部分就是“焦点”，焦点要体现出斑驳感，那就要求物体质感一定要强，要从细节展现出物体的状态，所以桌椅上的光影和纹路，鸭子、勺子上的阴影线条和高光都是为了让这些焦点物体更立体；而非焦点区更重要的是整体看上去的氛围，而不加修饰的粗糙线条就能让画面感觉陈旧，具有时代感。两者合一，那种沧桑而又精致的感觉就通过画面展现了出来。之所以能用焦点理论来分析，也是土室圭老师自己设计了画面重点——为了让读者将注意力放在店内环境上，物体的线条和颜色都用了比较粗重的勾线和网点，而且加上了大量阴影，人物却画得很简单轻薄，表情也用了Q版画法，这意图其实就很明显了。
再说深层一点，作者用了几乎两页来突出咖啡店本身环境的质感，就是为了让实里对这里的喜爱自然而然地表现出来，如果对环境和氛围表达不充分，那么实里的情感表达也会显得空洞。还有一个可能的原因，就是作者希望读者也能在充分、细致地看到这些对环境的描写后，也和实里一样发出“好棒啊”的感叹。感同身受，这种气氛营造是《恬淡晴天》非常优秀的一点，或者说，是非常令人向往的一点。

顺带说说价格。一杯混合400日元，约合软妹币才25左右，可见作为要操心家计又没有收入的高中生，并非能随意承受这样的价格。我在外地时混合喝得少，只关注过本地三线城市的价格，一杯混合27左右是最便宜的了。说不定日本人不爱来天朝旅游，就是因为物价太高了吧？其实日本一二线城市的咖啡厅也不算太便宜，常规混合要500日元，精品在700到900日元，和国内好的咖啡店也没什么区别。如果小实已经是社会人，恐怕就不会觉得这400日元一杯的咖啡贵了。
这样看来，星爸爸50元400毫升的单品咖啡似乎也不太贵了？

小实是个好老婆，既可以有些品味追求，又随和不做作。我可以理解“先让手机吃”的想法，但理解不代表喜欢，更何况现在有的人的目的就是“只让手机吃”。在这SNS和VLOG的时代，实里这种不做作真是太难得。
至于回忆过去的七实糖这里不细说，反正十三话也得慢慢讲。这里只是结合前文可以看出，小七是个心细的人，无论是第二话时说过的“做家务更有女人味”，还是这一话的“提回去能减肥5公斤”，都是她细心体贴所外显出的温柔。我在第二话分析时就说小实明白这一点，也在这一话得到了映证：

现在我们常听：“愿你被这个世界温柔以待。”虽然是一句毫无根据的话，但作为祈祷，我还是能感受到那份感情。

这里其实是一段很暖心的对话。双方都认为这次相约很好。从小实角度看，一来能够体验文艺的咖啡店本就是件高兴事，二来也和小冬促进了解，关系变得更密切。这两点应该比较明显。而对于小冬来说，她的反应却多少有点犹豫和支支吾吾。以我可能过度解读的想法来看，她断断续续的话，以及有些安心欣慰的表情，是她担心自己言行令实里感到不快，而实里澄清后她为自己的行为让实里感到开心而欣慰。更深的想法则是她自己也感到开心。没有朋友的小冬在这里遇到了可以交心的友人，而自己和她的关系能更进一步，也让她的生活增添了色彩。其实从1到11话，就是真冬逐渐在和另外三人交往中敞开心扉的过程。这句“邀请到你挺好的”不是在城市中我们说的客套话，而是面对实里的笑容，她真心的感受。此处的犹豫，可能就是她在吐露真心之前的思考过程体现，而最后她也不再遮掩，述说了自己的喜悦。
换个角度看，被温柔以待的不仅是实里，遇到她们三人的真冬又何尝不是被她们温柔以待呢？

体会过温柔，才能察觉温柔，才能施以温柔。不要以为“亚撒西”是被用滥的词，也不要以为那些所谓的“亚撒西”就是真正的温柔。温柔是不必感到羞愧的语言，也不仅是单纯的语言，更是人生活中的每一个行为。多少年前，《哆啦A梦》的《大雄的婚前之夜》里静香父亲就评价大雄：“那个人会为他人的幸福而感到幸福，会为他人的悲伤感到悲伤，这是非常可贵的品质。”温柔，即是如此。
就连车田正美都有这样的名句：“所谓爱，就是一种不求回报的温柔。”
差不多就说到这里。写到一半的时候就想喝咖啡，便去做了一份，有些失败。什么时候也能开个恬淡中的咖啡馆就好了。