回复：Adam young的纯音乐年和它背后的故事

4:Stars Appear(星辰闪现）
夜晚的大西洋，星星总是不可或缺的一部分。星座自古以来就作为航海的坐标，在林白飞越大西洋时也起到了不可或缺的作用。林白在飞越大西洋时遇到了冷气流所带来的阻碍，由于雾结冰把风向器冻结，罗盘与指北针也失灵了，这个时候，林白通过北斗七星与北极星来辨认方向：如果北极星在机翼上方，那么飞机就在往东方飞去。林白用这个方法坚持到了大雾慢慢变淡，最终回到正确航路。
这支曲子是我第二喜爱的单曲，全程的钢琴独奏有节奏始终轻快明朗，音调也由低逐渐升高，我认为鸭蛋非常巧妙地表达出了人类抬头仰望星空时内心的喜悦与震撼，这或许真的是他有感而发，毕竟他自己也非常享受仰望星空的感觉。不断变换的旋律好像人在观察不一样的星星，每一颗星都有自己的内涵。而中间加入的弦乐伴有节奏的鼓点让整首曲子更加激昂，使全曲达到高潮，同时也激发听众的情感爆发。总而言之，我认为迄今为止，这是少有的几首让我深有所感的描绘星空的乐曲，而且这首曲子在每一次循环时都给我带来新的体会，情感都比前一次听更加强烈。

真的是太好听了

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5：The Thunderhead(雷暴云砧）
通俗的说就是强烈发展的雷暴云的顶部，呈砧状结构。是由于雷暴云中强烈上升气流到达对流层顶后，受到对流层顶（平流层下）强烈的水平气流作用而不能继续上升，从而向四周快速扩散，形成云砧。由于对流层顶温度很低，上升气流中凝结的水汽以冰晶形式存在，冰晶随风扩散，所以云砧看上去是白色透光的。林白在飞行途中遇到的雷暴云，想必要经历一番相当不容易的挑战才能安全飞过。
回到这首乐曲，前奏压抑的电子音就反映了雷暴将至，乌云汇集的场景，给人一种被拉扯的紧绷感，随后钢琴的旋律伴随整首乐曲始终，在高潮部分的旋律则显得更加轻快，感觉这一部分的渲染给整首音乐带来了稍稍欢快的情感。莫非鸭蛋认为飞行员面对雷暴还能泰然自若？总而言之这首曲子和《泰坦尼克号》的主旋律有些相似，都表达出了某种面对广阔场景的豁然，算是这张专辑中一个比较特别的亮点吧。

嗯，不高兴，只有三张专辑，我可是每一张都收藏了的，虽然也有一定的了解，但是还是需要点补充滴。额，好吧，我承认在听歌的时候就把故事体会的差不多了。加油，继续写吧！

6:Ice on Wings(机翼结冰）
飞机在大西洋上空飞行时，寒冷就是它遇到的其中一个阻碍。在林白出发之前，由法国的王牌飞行员因为大西洋上的冷空气使飞机上覆盖了过厚的冰而坠落，死亡。在林白飞行的过程中，它的飞机也遭受了同样的状况，飞机表面和风向标上都结了冰，最后他通过对星空方位的辨认，把飞机开到了有暖流的海域上空，化险为夷。
初听这支曲子，有玩纪念碑谷的感觉。鸭蛋似乎采样了一部分的瀑布的水声，用来作为背景，同时几乎一直在使用电子音作为渲染，表现飞机遭受的寒风。总而言之，可以想像一下人走在暴风雪中时，风雪的声音和这张专辑的表现效果类似。另一方面，其实在这个时候，飞行员的内心似乎和风雪一样，一片空白，只想逃离这片区域。

7:The Fog（大雾弥漫）
飞机在飞行时的第二个阻碍就是海面上的大雾。根据国家地理杂志的调查，世界上雾最浓的地方莫过于纽芬兰岛附近的大浅滩，用伸手不见五指来形容最贴切不过了。来自北方的冷拉布拉多流和来自东方的温暖的墨西哥湾流是形成大雾的主要因素。回到正题，林白在遇到浓雾时采取了很多措施，他使用随身携带的罗盘来辨别方向，同时他也通过观察星象纠正飞机的航线。
这支曲子前部分使用的竖琴，耳目一新给人感觉是清醒与方向的象征。尔后弦乐合奏给人的感觉与大雾的感觉相似，这里更像是对大雾场景的描绘而非飞行员内心的感受，强烈的旋律代表着扑面而来的浓雾。背景音乐不乏电子音，个人认为电子音和竖琴的作用是相似的，代表着飞行员的方向感。中间夹杂着鼓声，可能是为了衬托弦乐器的厚重感。总而言之，鸭蛋吧这首曲子的声音分为了大概两个大类，分别是代表大雾的鼓声与弦乐。还有代表飞机的竖琴和电子音。

楼主加油！

8Fighting to Stay Awake(保持清醒）
长途驾驶会导致驾驶员劳累，所以人们常常需要在开长途车时交换驾驶。林白的状况十分特殊，作为单独驾驶飞机横跨大西洋的飞行员。他的持续飞行时间为33.5个小时，换而言之，他必须在一天半的时间内保持清醒。在飞行时，林白考虑关闭窗户，但是他决定打开因为只有冷空气才能让他清醒；他极力睁大眼睛；有一小段时间几乎睡着了，但只有很短几秒；他开始产生幻觉，仪表盘变得模糊......最终他努力克服，当他飞行至爱尔兰时，他的激动已经完全克服了这一切。
回到这支曲子，前半部分的主旋律采用钢琴和电子音，缓慢而又平稳，好像催人缓缓入睡，毕竟林白已经将近一天没有休息了；中间部分把这段旋律转为背景，同时持续播放一种有节奏感的，嘈杂的噪音，我对这种声音有两种理解，一是飞机发动机的声音，由于飞行员意识模糊而凸显出来。二是飞行员本身意志的体现，林白此时的头脑十分混乱，所以用噪音来呈现这一情形。

9:Land Ahead（陆地在前）
1927年5月21日早上10:52分。林白到达了爱尔兰，当时他本人并不能确定这个情况，所以他当时是从近海的几艘渔船身上意识到即将到达陆地，他尝试与渔民沟通（但在飞机上说话没有渔民注意到）。最后，林白通过海岸线来辨别陆地，他找到了瓦伦西亚角和丁格尔湾，确定了他已到达爱尔兰的事实。然后重新开始了飞行的转向，飞向航行的终点站巴黎。
这支曲子可谓一支很短小而精彩的管弦交响乐，开场的鼓声与钢琴声就透露着欢快的气氛，对于林白来说，发现陆地确实是一件值得高兴的事，说明他的航行轨迹正确。随后弦乐合奏爆发出欢快的气氛，和《boarding》的旋律有点相像。由提琴和钢琴，加上铃鼓沙锤构成了主旋律，恢弘的场面带着一丝轻松，各种打击乐的巧妙搭配给曲子添上了一种灵动的色彩。最后配合管乐使整首乐器达到高潮并在高潮中结束，总体给人很振奋的感觉。

10:Wheels Down(降落）
1927年5月10日晚上10点，林白到达巴黎，“我第一次看到巴黎的灯光，几分钟后，我以约四千英尺的高度盘旋艾菲尔铁塔。我一下飞过田野，然后在风中盘旋并降落。”他在自传中如是说。当林白的飞机降落在机场后，为他庆祝的人群早已围住了飞机，人们欢呼和呐喊。 当他打开舱门时，他被人们举起来并共同托在肩上，“Vive”的欢呼声在夜间响起。
这首曲子、表现了飞机降落时的情景，也为整张专辑画上了一个完美的句号。背景音乐加入了大量的有节奏地鼓掌声，这是一个十分新鲜的元素，一方面是反映人们对林白完成飞行的赞叹另一方面似乎代替了架子鼓，给听众一种全新的节奏并给人共鸣。这是一首轻快的乐曲，鸭蛋加入了不少的钢琴独奏，这是他经常表达轻快的一种方式。同时大量的滑音集中在高潮部分，配合轻快的掌声这给我又一种后摇滚的感觉，一种由感而发的舒畅。林白历经千辛万苦，肉体与精神的双重考验终于完成了了不起的成就，这时他的释然就通过这样的旋律表现出来这首曲子十分适合放松时听，不仅可以让人感到舒适，更能激发人莫名喜悦感。
不得不说的另一点，根据我的资料显示，这首乐曲其实是鸭蛋在成立owl city之前的一个乐队port blue中发布的一首曲子，seagulls的重制版，鸭蛋保留了大部分的旋律，唯一不同的是用滑音替代了原曲轻快的电子音，我觉得目的就是反映飞行员的释然吧。

第三章专辑总结
这张纯音乐专辑非常棒，鸭蛋在整张专辑中运用了大量不同的声音，也融入了不同的情绪，鸭蛋在这张专辑中用了许多电子乐和包括掌声，水声的采样。我们能感受到飞机飞过水面时那种“千里江陵一日还”的急速与海浪的起伏，也能感受到飞机经过新斯科省的那种洋溢的欢快。每张专辑都有不同的主要情感，如果《RMS Titannic》要表达的是巨轮的优雅与灾难的沉重，那么《The Spirit of St Louis》就是表达出人们探索科技时的拼搏精神和个人努力挑战自我时的顽强斗志。
因为背景故事时一个人类挑战极限的英雄史诗，这里的不少曲子都振奋人心且欢快激昂，朗朗上口，特别推荐大家的三首：轻松愉快，无限循环的Take Off；仰望星空，美妙奇幻的Stars Appear和完成壮举，放松舒缓的Wheels Down。其他的曲子大家也可以结合我的帖子体会一下情感，同时这张专辑的曲子质量非常高，希望大家能够用自己的经历与知识，体会出每首曲子的情感与表现方式。

第四章：登顶珠峰

这张专辑一共有7首乐曲，讲述了1953年英国登山珠峰登山队，试图首攀珠穆朗玛峰的故事，广为人知的是，其中的埃德蒙.希拉里与丹增.诺尔盖在1953 年5月29日星期五成功登顶。下面逐首分析这些乐曲。七首乐曲的名字分别是：
1:Base Camp
2:Khumbu Icefall
3:Western Cwm
4:Lhotse Face
5:South Col
6:The Hillary Step
7:The Summit