.效果器的总类从大方向只分模拟和数字效果器，强调这里用“只”是因为没有第三类，硬要加的话就是模拟+数字结合一起的效果器
2.模拟效果器也就是只顾名思义，吉他的模拟信号进去，不做信号转换通过运放的直接处理信号。模拟效果器是市面上最早出现的效果器，不光是吉他方面，包括所有音频处理的效果器。
3.硬件数字/综合效果器，数字音箱，软件效果器都统称数字效果器，原理简单来说吉他的干声模拟信号进效果器先有ADC（模拟-数码转换）转换成数字信号，然后靠效果器内置的dsp里的算法（电脑上的软件效果器则是用CPU）来处理信号，然后再通过DAC（数字-模拟转换）把湿信号转换成模拟信号给于下游处理。所以本质上不管是硬件还是软件原理都是一样的，软件因为借用CPU的指令所以普遍延迟要比硬件的dsp要长。所以吧里不要再说啥啥秒软效的，人quadcortex做的soldano建模做的还没自家软效的好被人喷很久了，到2.0才修复。
顺便说一下tc electronic以及捧成神的strymon单块也都是数字效果器，原理来说本质上是一样的。决定数字效果器好坏的三大因素是建模/算法（最关键axefx III和axe fx fm3用的就是同一套算法）、DSP运算能力（axe fx III用的处理比fm3要好几倍，这也就是价格差所在）和ADDA动态范围（决定音质）。
4.一个数字效果器在信号处理的时候需要进行一次ADDA也就是2次信号转换，再好的ADDAC都是有动态损失的，况且吉他效果器上的ADDA不可能给你用好的，包括axe fx, quad cortex, strymon这类高端的。所以在使用数字效果器的时候要记住尽量精简，多只香炉多只鬼。土豪喜欢strymon三件套直接摆一块板子上，一个吉他信号至少在信号链里被鼓捣6次，动态是被压缩惨了。
5.模拟电路也是一样，多只香炉多只鬼。做音色不是堆钱，刚好够用才是最好的。
6. 提到动态，dynamic range是能拾取（麦克风，拾音器）或者还原（喇叭）的最高音量和最低音量的差。所以在评价动态（dynamic range）的时候最终从喇叭发出声音的动态才是我们要评价的动态。
7.有人说管箱的动态是数字效果器永远无法达到的。这个得分情况，卧室使用+管箱接12寸箱体的情况下动态是永远比不过数字效果器接8寸以下的监听音箱的，原因很简单。12寸纸盆要推足的能量能足以让你去陆壁炉了。有人会说上负载盒不就行了，还是那句话，这是物理问题解决不了。负载盒最多然让你的箱头能工作在headroom临界值已充分发挥后级的放大作用。但是卧室音量下12寸就是输给5寸8寸的近场监听音箱。
8.顺便说一下有的人把headroom误解为了动态，headroom是指后级放大信号从0dB到信号clip阈值之间的差值。同一个型号的箱头100w的headroom比20w的大。理论上卧室音量上同一型号100w的箱头出来的声音和20w是一样的。但实际情况厂家会对20w型号的前级也进行优化处理（或者说缩水）。100w和20w的后级电路也是有不一样的设计。所以实际上同一个型号不同功率在同一设置下出来的声音还是不一样的。至于哪个好就仁者见仁了（金属党喜欢选无脑大的），但大功率的在大音量演奏下肯定是优于小功率的。
9.继续点管箱。很多人认为吉他完整的音色链指的是从吉他-效果器-前级-效果器-后级-箱体。其实这只是一部分，因为吉他是电声乐器，箱体也是乐器的一部分，你从麦克风拾音进PA再回放到监听音箱上的声音才是最终的音色。
10.所以在没有专业的录音环境下，IR很重要。

顶科普贴

楼主非常专业，作为电信相关专业学生，我补充一下。
1.模拟，数字是电路领域的两个分支。电吉他是琴弦切割拾音器磁场产生电信号从而输出波形的。每个音都是正弦波（近似）。模拟可以简单理解为输出直接在输入的波形上变化。数字电路则是先让输入波形通过模数转换器转换为一堆0 1，再进行信号处理，在把这一堆0 1变成波形输出。
2.DSP即数字信号处理

大佬nb想问lz个问题，我记得有个前辈告诉我块接多了反而影响音色，即使没开也一样是为什么？

你再补充补充，争取给你加个精

大佬你好，我想请教一下就是假如我从0开始玩效果器的话，按照先搞个综合模拟器，然后逐步买单块和综合效果器串联来取代综合中某个模块，最后直到完全剔除综效的想法有没有啥问题不？

双手赞同，特别是第九，我一直跟朋友说麦克风之前包括麦克风在内的你所有的设备都属于输入，都属于你可控的音色的一部分，影响动态的。。。他们像看猴一样一样看我

牛逼

11.讲讲电吉他，决定电吉他音色的主要因素是：有效弦长，弦，拾音器（包括拾音器的位置和音柱高度等）。木材则是次要的。
12.木料方面琴颈是最最影响音色的部分，可以说琴颈的工艺代表了吉他品牌的技术力，suhr说过（Johnsuhr觉得钢筋和琴颈的搭配是最主要的），prs也这样说过。
13.径切的木料成本高于平切的。
14.但这不代表径切的就优于平切的。拿枫木琴颈来讲一般来说径切的声音会亮一些而平切则暗淡。所以在制琴方面径切平切只有合不合适的区别，没有好坏区别。另外径切的稳定性好过平切那是家具料的说法。吉他料都是经过严格的脱水处理以及在埋入有钢筋的情况下稳定性方面平切和径切没有区别了。脱水处理不好抑或钢筋工艺上有问题的话径切琴颈该弯的还得弯。
15.虎纹在径切下花纹最明显。
16.木料不会增强某一频段的增幅，相反它靠的是吸收某一频段的能量来达到对音色的变化。比方说桃花心木为什么会给人温暖的音色是因为他会把弦振动产生的高频频段泛音吸收掉而不是增强低频频段的能量。电吉他的拾音器最终拾取的是琴弦振动产生的信号。
17.所以根据能量守恒定理，共振越强的琴理论上延音会越短。但实际上木材能吸收掉的能量微不足道，除非固有频率正好挨上了某个音的频率（也就是死点的说法），延音长短最终还是取决于gain的大小，拾音器的功率等因素。
18.一整拼琴体的木料成本>双拼>三拼。
19.但同样的，不是说多拼琴就一定不好。Prs在用korina做琴体的时候就喜欢用3拼的。包括在wood library级别的琴也会用三拼korina。
20.琴颈连接方式大方向有三种，栓接bolt on，粘接set neck，穿体neck through。Bolt on的attack是最强的，neck through则是最弱的，set neck居中。在hi gain音色下太强的attack反而会让高音域的solo听起来刺耳，所以以前经典的金属琴基本上都是neck through为主。
21.电吉他音色的好坏是一个先入为主的观念。正因为fender和Gibson定义了电吉他所以fender和Gibson的音色是最被认可的。
22.木料的选择也是同样的，最开始巴西玫瑰木和洪都拉斯桃花心木是最经典的吉他木材，所以最开始Gibson在选择木材的时候先入为主地使用了这两个木材。相反fender为了省成本直接选择了北美枫木等在当时乐器界并不怎么被认可的木材。就算现在，在小提琴制琴师眼里Masterbuilt级别的北美枫木也不是什么“好料“
23.木料成本和稀有度，限伐政策，产地（运费）以及加工难度有关，和音色无关。
24.木材厂在初筛时会把木源分为家具料和乐器料，乐器料也就是tone wood。一般大牌在选择tonewood上有优先权，所以能买大牌尽量买大牌。

牛逼

共振好肯定延音短，因为共振会造成死音。振动好不一定会是共振，振动好的琴延音会很足，同时把木材自身的泛音传递出去，让声音更有音乐性。

收藏了

大佬能讲讲音箱分类吗？

IR是什么，怎么制作呢