警告！当你用庞中华的柔媚去练习用笔，当你用田英章的楷书去练习笔画，并且坚持下去，慢慢写发现字变好看了后，请注意，你平常写的字会更加难看，不自然。
不是说他们的字写得不好，而是这不是练习提高平常我们写字水平的方法。
用笔过于圆润，则俗，例如文征明的字，非常的好看，但是不是最上乘的。
不是因为他卖字，不是官，所以大家瞧不起，也不吧，但是这样的字，看久了就腻味。
书圣王羲之的字，苏轼的字，为什么百看不厌，其实他们的字有些从结构上、笔画上，都不是特别完美的。但是他们的字里面那种轰然天成，是最难的境界。
最高的境界就是自然。看久了就会发现，王羲之的字，苏轼的字，为什么好？兰亭序，圣教序，寒食帖，越看越有感觉，不是因为创作出来的，而是就这样写出来的，背后是实实在在的感情、历史和故事。
再说黄庭坚，那是难看的不得了，但是他的字为什么那么耐看，就是因为黄的字自然，不造作，有风骨。
现在很多人写字，很漂亮，但是对于大家练字来说，如果说写得很漂亮，那就很麻烦，想改掉都难。而且很漂亮的字，不是练油了，就是练腻了，没有了灵魂。
艺术要求有拙的感觉，所以字一定不是越练的多越好，而是要适当练习，更多的在于对美的理解。
过去人们说写多少缸的水，用坏多少笔，我是不太赞同的。我认为重要的是，对于美的理解的多少是决定因素。
对于美的理解，在字上的体现，就是中宫，西面，各种取向，变化。粗细变化，横斜变化，藏锋与出锋，放与收，轻与重，大与小。这些才是重点，才是要关注的。
就是用这些工具，去实现自己对于所书的字的感情。感情到了，意境就到了。
好的字，美是多角度多层次的，今天看到这方面，明天看到那方面，层层叠叠，无穷无尽，就像欣赏大自然。黄山松的美，怎么个美？桂林山水的美，怎么个美？张家界的美，是不同的，但是美学的根本是相同的。
不去追求美学，把练字当成了锄地打砖头，这是永远出不来的。
要突破对于美的理解，就需要破境，需要寻找。
练字，反复看的时间要多，真正写得时候要少。
大街上很多江湖体，为什么大家那么腻味，不感觉其为美，就是这些字俗，层次不够。在浩如烟海的作品里面寻找脱俗的字，实属不易。自己写的字，要脱俗，就要走自己的路。
在前人的肩膀上，走自己的路，把自己喜欢的人的美学过来，加以运用，就是这个意思。