上面6张用的都是丝蒂摩冷灰素描纸，工具主要为炭笔，白色彩铅，偶用到炭精条和木炭条。

这些练习里面，还是有很多不足，但我开始尝试摆脱完全依照客观对象去表现画面，开始了一些主动为之的探索，其实以前我画出一张类似照片的画时，也问过我自己：“我”在这张画里的价值在哪？
再一个就是对细节的理解有了变化，以前我认为的细节就是画的更细致更像。现在看来完全错误，细节是丰富的耐看性，调子的微妙变化，线条块面变化的深究，统一和对比的协调把握，虚实的拿捏等等。

我们是需要练一些全因素的绘画作品用来学习研究素描，但是超写实之类的表现我认为是不可取的，过度写实的画会让人成为技术的奴隶，抄袭表现也是学习素描之大忌，表现力是远远高于画面真实的。齐白石说：画的妙趣就在似与不似之间，不似则欺世，太似则媚俗。

回到2018年，我的画一直是客观要素占了绝对上风，那时候在画的时候被对象牵着鼻子走，现在回头看看自己去年的画已没什么感觉了。只是作为自己的历史记录一下。一个爱画的人是需要用作品记录他走过的路的。对了，这些画当时我发了自己的朋友圈，有人评论说画的像照片，当时我---深---深---的---郁---闷---了。接下来也发一些代表2018年我走过的路。

还画过一些明星，现在看来油腻的狠。

最后送一张以前我研究头部块面时所做的素描多角度练习，挺实用的东西，希望能帮助到有用的人。有什么问题欢迎交流。

有一种评论说法叫“宁拙毋巧”，这话本身是没有错的，但是一些朋友的理解是片面的，认为画的笨笨的才是好，标榜一种所谓“朴实美”。
拙，不是笨拙的用笔，表现出一种稚拙的味道，而是“大巧若拙”，如果不能练习巧，是表现不出拙的。
换句话说，只有追求艺术表现的巧，才有可能达到真正不流于形式的拙。

给大家推荐一个好帖《素描的法度》：https://tieba.baidu.com/p/5956954111?pn=1