这一层楼将会使电梯导航楼，LZ以后每次更新后都会将链接更新到这层楼的评论中，请勿水此楼，违者删

又是一年五一档的比赛过去，国漫的全国总决赛已经结束，获奖的社团们抱着疲惫的身躯登上了大巴车，终于可以不在排练好好休息一下；CJ的在大部分赛区已经结束了晋级赛，获得晋级资格的社团们还面临着7月底8月初举行的上海决赛，对于大部分团员们来说，可能是痛并快乐着的，一边高兴，一边回想起了在盛夏7月的上海排练的恐惧。然而今年的Cos舞台圈，大家都感受到了一种和往常不同的气息。

2014年集英SC在二工大排练。因为天气炎热，大部分社团都选择在晚上排练，白天休息
“前几年我大长春赛区一个预赛近百组报名，现在三天才30个……”——一位不愿意透露姓名的鸡帝吸的团长如是说到。
对于大多数的老舞台coser来说，经历了12年前后的辉煌之后，cos舞台这一本来就小众的爱好现在已经开始明显的在走下坡路了，最显而易见的就是参赛社团的数量在减少，在今年更是大幅度的下降。宅舞比赛分流走了大量的关注度和参赛者，近年来漫展活动形式的增加也大大降低了cos舞台演出的吸引力。

2017年五一的同人展CP20的盛况
一些老团已经消失在了历史中，而更多的老团还在苦苦的坚持。新鲜血液的注入严重不足，一方面是因为观众和爱好者的不断流失，一方面也是因为随着整个舞台圈平均水平的增长，进入各大比赛圈的门槛开始慢慢增加，另许多新人望而却步。

2015（右）年郑州国漫参赛社团中有15个是以舞台剧参赛，而在2017年（左）仅剩7个
很多cos舞台剧的爱好者可能都想过这一问题，为什么要玩舞台剧呢？我出平面什么的多好？可以省很多事儿，省很多钱，还更容易成为龘da龘da！玩舞台又要排练又要做道具，还要去各种地方演出去外地比赛，完事儿了也没啥收获，这到底是为什么呢？

笔者的社团2015年参加济南的CJ华东北晋级赛时，在入住宾馆旁马路正中间的工地里排练
笔者也一直在思考这个问题，后来想来想去，大概就是因为爱吧。但这并不是一个简单的字眼。回到最早最早Cos舞台刚诞生的时，那时候的coser们觉得只是简单的扮演和拍照并不能满足他们对于作品和人物的喜爱之情，于是，富有行动力和创造力的同好们选择了用戏剧这一亘古至今的人类文化传统来再次演绎自己喜爱的事物。而其他的同好们被这一行为所感染，纷纷加入了这一行列，更多更多的ACG爱好者们也开始了解和关注这一新生事物。于是我们可以想象的是，cos舞台剧应当是一种对于原作或者人物发自内心的喜爱而催生的一种行为，应该是一般情况下，对于原作品的喜爱最深层次的展示。你不仅可以自身投入到角色当中，还可以展示出原作的设定，剧情，通过舞台剧这种由演员在观众面前直接进行演绎的活动，将原作的精神内核和自己心中的那份感动直接传达给观众，让观众也为之动容。

某不愿意透露姓名的A姓圈内大佬如是说
因为爱，因为我想把这种感动传递下去，我认为这就是所有舞台党的初衷。

演出结束后的合影，每个人都无比开心
笔者10年开始接触cos舞台剧，虽然退圈快两年了，也勉强算是个舞台党。所以在cos舞台剧开始衰落的当下，还是想为这个圈子做点什么。笔者不才也做过两年团长，和很多圈内真·大佬们略有交流。现在准备把来积累的一点微小的经验写出来，传播出去，希望能够帮助一些希望投身这一活动的新人们更快的了解cos舞台剧，令新的社团们能够更快的成长起来，带来更多的新鲜血液。
暂定的目录
从本文开始，笔者会以《舞台之上》为题目，在微博和微信以每周1~2篇的速度持续更新一系列的文章，主题从剧本，排练，服化道，到音频视频，社团运营，比赛准备等，简单的讲解一下关于cos舞台剧的基础知识，分享一些经验，让新人社团们和对于cos舞台剧感兴趣的爱好者们能够更快更好的融入这个圈子，也算是为这个小众的爱好做一些微小的贡献。
另外第二篇已经写好，今天晚一些的时候会更新
微博原地址：http://weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309404103305914643285&is_all=1#_0

好了泥们可以开始水了

先水一发

哇好棒

水，谁，睡

舞台剧跟大团靠谱
现在圈子低龄化，都去玩宅舞卖萌了 毕竟蹦哒几下一堆死宅捧
顺便吐槽一下，今年国漫太水了跟CJ没法比 →_→
玩舞台的真的越来越少了，估计都累了╮(╯ ╰)╭

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舞台之上2-Cosplay舞台剧简史和常见类型简述
题记：摆Pose，打Boss，跳Dance
Cosplay，全称是 costume play, 最早可追溯到15世纪西方的狂欢节活动中的假面游行，后来发展为假面舞会和万圣节的装扮活动。我们所说的现代ACG向的cosplay活动的诞生于70-80年代的日本和美国，在90年代随着以《新世纪福音战士》为代表的新一代日本宅文化迅速扩张到世界各地，其中就包括中国。

现代威尼斯狂欢节的假面游行活动

1984年的第42届洛杉矶世界科幻大会，在该会事的媒体报道中首次出现了“Cosplay”一词
根据笔者所查阅到的资料显示，广州在1998年举办了中国大陆的首次漫展活动，并在2000年的活动中增加了cosplay比赛的内容。2004年第一届ChinaJoy（以下简称CJ）在上海举办，有厂商带来的cosplay表演，而在同年举行的第二届CJ已经开始吸纳社会团体参与，第三届2005年的CJ开始了全国海选的比赛，这些应该就是中国大陆Cosplay舞台剧诞生初期的情形。

早期广州漫展的资料太少，只找到了一张03年YACA上的台照

2004年第一届CJ上的Cosplay表演

05年CJ的Cos舞台比赛仅存的一些痕迹
笔者是在06年的CJ上第一次接触到了cosplay和cos舞台剧，但是直到10年左右才开始深入了解这一事物，所以对于cos舞台剧早期的历史并没有亲身经历过，只能依靠别人的描述和一些零星的资料来给描绘一个大概的面貌。而之所以笔者把本篇放在系列的第一篇，也是希望新人们能够对于这个领域的发展有一个浅显的认识，对于后面涉及到的技术方面的问题能有更好的理解。

笔者第一次完整观看的cos舞台剧正是后来笔者所加入社团的作品，也许冥冥中真的有天意
06-09年算是Cos舞台剧发展的第一个阶段，我个人喜欢称之为第一世代。这个世代中最具代表性的就是曾经在CJ 06-09年决赛中夺得了4连冠的上古史诗社团“单色彩虹”。这个世代是cos舞台剧的开端，大家都是从零开始，几乎都是因为站在漫展舞台下的惊鸿一瞥而下决心要加入cos舞台这一行列。脱胎于厂商宣传Show活动的cos舞台剧，在初期时候依然保留着Show的本质，基本上以走秀为主。各种后来大家都习以为常的元素都还处在萌芽期，甚至根本没有出现。那个时候大家都没有什么概念，也只是以一腔热血站上舞台，挥洒着青春。文末会附带笔者能收集到的早期CJ舞台获奖作品列表，各位有兴趣的可以自行搜索观摩一下。

2007 CJ 单色彩虹《金色回忆》，简单的经典动画大杂烩，但在当时是十分大胆的尝试！
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在第一世代结束的时候，cos比赛的主流形式也大概确定了下来，这个基本上也就是CJ单项奖所侧重的内容。
表演类：注重演员的表演，对于原作的演绎和诠释，对于表演形式的创新。

2012年 CJ 风林火山《太鼓达人》，成功的以一个音乐游戏为题材制作出了非常有趣的剧目
动作类：舞台剧最本质的东西，在观众近在咫尺的地方演绎出最震撼人心的内容

2015 CJ 暴走小男孩《浪客剑心》，配合着剧情和音乐，从高处一跃而下的剑心
剧情类：怎么才能在20分钟里让原著的故事和精髓感动观众？

2012 CJ 漫言制造《假如来世》，传说中的三大导之宫正的名作，感人至深而又引人深思
视觉效果类：综合道具和舞美设计给与观众最直接的视觉震撼

2014 CJ 幻醒旅团《爱丽丝疯狂回归》，完美展现了原作深邃黑暗的面貌
服装道具类：没啥说的，就是正面硬肛！

2012 CJ 吸血鬼联盟 《星际争霸2》，“不好意思，我不是针对你”
除了这些侧重于单项奖的类型之外，不少社团都是立志于较为全面的表演一个节目以夺得金银铜的奖项。其中有中规中矩跟随原作剧情加上较好的表演设计道具的，也有剑走偏锋用各种奇招制胜，具体的这些类型将会在以后的文章中为大家详细介绍（第一章 剧本构成篇 和 第六章 舞台美术篇）。
09-13年，这个阶段算是cos舞台剧的第二世代，可以说是Cos舞台剧的战国时代。在这个世代中，最大的特点首先就是大家纷纷意识到了原作故事本身的重要性。通过之前几年的摸索，以及越来越多人加入到cos舞台行列，各个老牌社团和新锐强团纷纷开始注重编剧和舞美的设计，并且大量开始制作中文配音。这些要素基本在第一世代都有人尝试过了，但即便是在各大比赛（在第一世代主要就是CJ了）的决赛中也并非主流。
而在第二世代中，“注重剧情”“注重舞美”“尽力制作中文配音使观众理解剧情”，成为了标配。不仅仅是在各大比赛决赛中的被老牌社团们发扬光大，在各地的地方比赛中也渐渐被新锐社团们学了过去，令整体的演出水平迅速提高。这一世代的另一大特点就是，除了大比赛在各地的预赛决赛，各地的漫展主办们也想尽办法举行各种小比赛，因为在这个时间段“二次元”文化经历了一波快速的扩张，但是相应的线下内容（同人文化，宅歌宅舞等）还比较落后，主办们都想办漫展赚pian钱，但是又没有相应的内容，所以发展相对较好的cos舞台剧成为了这一阶段（实际上从第一世代的后期就开始了）线下ACG内容的主力，也使得cos舞台剧经历了一波快速的扩张。
而本文的标题，便是在第二世代活跃的舞台coser们对于这一世代的一种带有自嘲性质的点评：“摆Pose”即指一般在开场会有一段开场秀，算是延续了上一世代的传统；“打Boss”是一般社团在没有很好的编剧支持的情况下，只能简单的按照原作剧本中的大概剧情走向，一般着重的突出一些战斗情节；“跳Dance”是指当时普遍流行在简单剧情演绎之后为了增加一些tuo内shi容jian，会在结尾添加走秀，并且经常以类似舞蹈的形式来展示（和开头走秀区别开）。

笔者的首部作品（2013），标准的形式，勉强达到当时国漫平均水平，现在看已经非常落后
总而言之，第二世代在目前看来可以说是cos舞台整个阶段中最辉煌的时代，在第一世代的带领下，各地的社团如同雨后春笋般冒了出来，强势的老团和有天赋的新锐们不断的探索着cos舞台的可能性，发展和完善了基于原作剧情的第二世代最标准的cos舞台剧形态，并且开始尝试各种各样新的形式。大量的新人涌入这一领域，各个地方的漫展上无数的社团登台亮相，虽然大部分都还很青涩地对强团们亦步亦趋，但是也有佼佼者展现出了巨大的潜力。这是所有舞台党们在内心深刻怀念的年代。
ChinaJoy一直是中国cos舞台的一个风向标，虽然在CJ诞生后的数年间，国漫（中国国际动漫节Cosplay超级盛典），金龙（金龙奖Cosplay全国超级大赛），金面具（金面具Cosplay盛典），西漫（中国西部动漫文化节）等大的赛事都纷纷诞生，但是CJ一直都是处在一种领头羊的位置，大部分新的发展新的思想基本都由CJ决赛圈的强团们率先在舞台上实践，然后再慢慢的扩散到其他的比赛和二三线社团中。

2012 CJ 波利花菜园《少年Jump大乱斗》，某种意义上“综漫”（后面会说）的开端。
而在2012年的CJ决赛中，开始出现了一种极具影响性的新思潮，那就是“原创”元素。这种“原创”并不是指的完全原创的题材（这种也是存在的，但是笔者记不起来具体是在什么时候哪个个社团做的，希望有了解的可以在评论中补充），而是在剧情和演绎方式上加入原作所没有的元素。在2012年的CJ决赛中，金奖的 波利花菜园《少年JUMP大乱斗》，银奖的 D剧团《中华小当家——动画中没有的那一集》，以及个人非常喜欢的 风林山火动漫社《太鼓达人》 都是较为有代表性的。这三个作品的特点就是很大程度上跳出了原作的框架，甚至在原作根本没有框架的情况下（《太鼓达人》是一款街机为主的音乐游戏……），依然保持了原作的精神。这一元素实际上在之前的比赛中已经出现（如漫言制造之前的一些作品等），只不过笔者个人认为12年是这一思潮的开始真正广为影响整个舞台圈的时候。

2013年 CJ D剧团《JOJO-一部热血漫画》， 非常的……奇特！
13年以后到现在可以说是cos舞台剧的一个新的世代，某种意义上又回到了原点。大家对于未来的方向都很迷茫。首先就是在“原创”思潮的影响下，cos舞台的内容和形式都被快速拓广，但是对于创意的挖掘却已近乎枯竭，这使得整个圈子的门槛提高了很多。在12年以前，原作中截取的台词片段和音乐加上较为用心的编排和刻苦的排练就有可能进入各大比赛的决赛圈，但是在13年之后，想进入决赛圈基本上都要相当程度的专业水平才能达成。那些具有专业背景的新团长尚且可以凭着自己的特长快速的接纳和理解cos舞台的规则和制作方法，老牌强团们则坐拥着巨大的人脉和经验优势，特别是具有长时间稳定核心团队的社团所拥有的极强的执行力，这都是一般的爱好者和新社团所不具有的。另一方面，如前一篇文章中所说的，cos舞台本身在线下的ACG活动占得比重越来越少，当年各种大小展不管咋样都非要整个舞台比赛上去的盛景已经没有了，同时伴随着许多来一辈Coser慢慢退圈，整个cos舞台圈进入了一个衰落的阶段。

2015CJ华东北赛区结果宣布时。很多观众已经离开，剩下的其实都是各个社团的社员
个人认为，我们现在正处于一个分水岭阶段，在未来的一两年中，cos舞台剧的未来发展的方向便会尘埃落定。而笔者之所以要写这一些列的文章，都旨在让对于这个领域有一丝好奇和憧憬的新人们能够快速的了解和入门，为cos舞台剧事业输入新鲜的血液。
如果你是一个想要进入这一领域，特别是看了这篇文章和上一篇文章之后感受到了舞台之神在召唤你；或者你是一个小社团核心团队的一员，只是苦于不知道怎么发展壮大社团，那么请关注本系列内容的更新吧，或者可以开始试着加入一些本地的老牌社团先学习一下；当然也可以就你目前遇到的问题私信Po主，我会毫不吝啬的提前剧透将来会写到的内容。
下一篇文章将是第一篇接触到真正舞台技术的文章，内容就是所有cos舞台剧的最开始的起点：我们到底该在舞台上演绎什么作品？

前一篇发布后的读者来信
第一篇文章的地址：
舞台之上1-前言： 现在谁特么还玩舞台剧啊
http://weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309404103305914643285&is_all=1#_0
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附录1：
本文中提到的一些作品的链接
D剧团：中华一番-动画里没有的那一话http://www.bilibili.com/video/av2889180
幻醒旅团：爱丽丝疯狂回归http://www.bilibili.com/video/av1373689/
暴走小男孩：浪客剑心-幕末风云录 http://www.bilibili.com/video/av2723995
历年优秀作品合集：http://www.bilibili.com/video/av4574788/
三大导演（宫正，烈叔，阿修蓝）作品合集：http://www.bilibili.com/video/av9847810
波利花菜园：少年JUMP大乱斗 http://www.bilibili.com/video/av6437129/
风林火山：太鼓达人http://www.bilibili.com/video/av429701

附录2：
历年CJ获奖名单（笔者根据网络上的资料收集整理的，如有错误还请多多包涵，新浪的文章无法修改，只能请各位勘误在评论中）
2005年获奖名单：
· 最佳人气奖: 最游记&圣斗士
· 最佳团队奖:境之人形-圣斗士
· 最佳服装道具奖:世纪诺亚-魔兽世界
· 最佳剧本奖:圣十字军团-火影忍者
· 最佳表演奖:世纪诺亚-天堂II
2006年获奖名单：
团体奖
优秀团体金奖：东北赛区单色彩虹《真·三国无双》
优秀社团银奖：重庆赛区飞天家族《大霹雳》
优秀社团铜奖（并列）：贵阳赛区 SKY.COM社团 《功夫OL》
上海赛区 CNCOS 《战国Basara》
单项奖
最佳动作设计奖：东北赛区单色彩虹《真·三国无双》
最佳表演奖：北京赛区圣十字军团《死神》
最佳服装道具：成都赛区西南动漫联盟《天堂2》
最佳剧情奖：北京赛区北服破立动漫社《EVA 究级解密报告》
2007年获奖名单：
团体奖
优秀社团金奖：东北赛区单色彩虹《金色回忆》
优秀社团银奖：北京赛区水翼动漫社《杨家将》
优秀社团铜奖：东北赛区漫言制造《战国鬼武者》
单项奖
最佳动作设计奖：北京赛区水翼动漫社《杨家将》
最佳表演奖：北京赛区 D剧团 《阿拉丁神灯》
最佳服装道具：重庆赛区世纪诺亚《魔兽争霸3》
最佳视觉效果奖：上海赛区 304 《战国无双》
最佳剧情奖：上海赛区 MKD 《樱花大战》
中国原创风格奖：北京赛区水翼动漫社《杨家将》
最佳人气社团：上海赛区 DR社团 《空之轨迹》
2008年获奖名单：
　　团队奖
优秀团体金奖：东北赛区单色彩虹动漫社《生化危机》
优秀团体银奖：北京赛区粉红色猴子天堂《三国乱武·倾城无双》
优秀团体铜奖：东北赛区吸血鬼联盟《怪物猎人》
　　单项大奖
最佳表演奖：东北赛区单色彩虹动漫社《生化危机》
最佳剧情奖：南京赛区天国之门《战国BASARA》
最佳道具奖：上海赛区 99度动漫社《怪物猎人》
最佳视觉奖：上海赛区 Kings《女体三国》
最佳动作设计奖：上海赛区 DreamSky100% 《恐龙战队》
　　小奖
中国原创风格奖：武汉赛区十九社团《仙剑奇侠传》
C3网络人气奖：上海赛区 七草动漫社《幻想三国志》
组委会特别奖：东北赛区乐园之扉《卓越之剑之家族开拓史》
2009年获奖名单：
　　团队奖
团队金奖：东北赛区单色彩虹《生肖传说》
团队银奖：山东赛区六道呈双家族团《三国穿越无双》
团队铜奖：东北赛区吸血鬼联盟《永恒之塔》
　　单项大奖
最佳表演奖：东北赛区单色彩虹《生肖传说》
最佳视觉奖：东北赛区吸血鬼联盟《永恒之塔》
最佳服装道具奖：成都赛区三国同好会《真三国无双》
最佳剧情奖：北京赛区黑白漫画社《叫兽教你玩樱战》
最佳动作设计奖：东北赛区通化GDC 《纵情跳跃》
　　小奖
中国原创风格奖：南京赛区徽团《长安幻夜。长安梦华》
组委会特别奖：东北赛区单色彩虹《生肖传说》
现场最高人气奖：武汉赛区紫夜清影《犬夜叉》
2010年获奖名单：
　　团队奖
团队金奖：山东赛区六道呈双家族团《剑侠情缘叁之鸿门夜宴》
团队银奖：南京赛区 Orange Hill 《最终幻想》
团队铜奖：上海赛区 99度动漫社 《监狱兔》
　　单项大奖
最佳表演：南京赛区地狱之歌《战国无双3-天下布武》
最佳动作设计：东北赛区 G.D.Crew（就是通化GDC） 《海贼王无尽的冒险》
最佳剧情：山东赛区六道呈双家族团《剑侠情缘叁之鸿门夜宴》
最佳服装道具：重庆赛区世纪诺亚《超级机器人大战》
最佳视觉效果：东北赛区吸血鬼联盟《魔兽世界》
　　小奖
中国原创风格：集英动漫社《天龙八部2之所向披靡》
评委会特别奖：集英海贼团刘子阳《海贼王之火线上的拯救》
2011年获奖名单：
团队奖
优秀团队金奖：东北赛区漫言制造《来生说再见——战场女武神》
优秀团队银奖：东北赛区 G D CREW《银魂》
优秀团队铜奖：上海赛区 99°动漫社《数码宝贝》
单项大奖
最佳表演奖：华南大赛区 SO ME COS军团（广西）《NICONICOにしてあげる》
最佳动作设计奖：东北赛区 G D CREW《银魂》
最佳剧情奖：成都赛区黑晴视觉社《卖火柴的小女孩-梦游BJD王国》
最佳视觉效果奖：东北赛区皊羽动漫社《真三国无双联合突袭2》
最佳服装道具奖：北京赛区帝选连《战锤40K》
最佳网络人气奖：武汉赛区波利花菜园《战国无双3》
小奖
中国原创风格奖：上海赛区 [徽]团《古剑奇谭-侠骨柔情》
评委会特别奖：成都赛区黑晴视觉社《卖火柴的小女孩-梦游BJD王国》
2012年获奖名单:
团队奖
优秀团队金奖：中部赛区波利花菜园《少年JUMP》大乱斗
优秀团队银奖：北京赛区 D剧团《中华小当家——动画中没有的那一集》
优秀团队铜奖：南京赛区 Orange Hill 《恶魔城》
单项大奖
最佳表演奖：北京赛区风林山火动漫社《太鼓达人》
最佳动作设计奖：南京赛区暗荣骑士团《剑网3》
最佳剧情奖：东北赛区漫言制造《来生说再见2——FF Zero》
最佳视觉效果奖：成都赛区 SQ视觉工作社《欧美大电影》
最佳服装道具奖：东北赛区吸血鬼联盟《星际争霸2》
小奖
中国原创风格奖：长沙赛区饕餮盛宴《象棋拟人》
评委会特别奖：北京赛区 D剧团《中华小当家——动画中没有的那一集》
2013年获奖名单:
团队奖
　　优秀团队金奖：漫言制造——《杀戮都市》
　　优秀团队银奖：Silver Land社团——《Real Rio！里约大冒险》
　　优秀团队铜奖：无法地带——《虚渊玄的世界》
　单项大奖
　　最佳视觉效果奖：漫言制造——《杀戮都市》
　　最佳服装道具奖：Master——《永恒之塔》
　　最佳剧情奖：D剧团——《一本热血漫画》
　　最佳动作设计奖：异阶魔方——《封神榜》
　　最佳表演奖：幻醒旅团——《卑鄙的我》
　小奖
　　中国原创风格奖：G.D.COSER——《盗墓镇魂歌 梦回云顶》
　　评委会特别奖：幻醒旅团——《卑鄙的我》
2014年获奖名单：
团队奖：
优秀团体金奖：吉林幻醒旅团——《爱丽丝疯狂回归》
优秀团体银奖：成都秧歌团——《蔷薇少女-最后的ALICE》
优秀团体铜奖：D剧团《战锤-铁娘子》
双人组铜奖：华东赛区晓梦斋
双人组银奖：华南赛区洋洋和西子
双人赛金奖：华北赛区北京易游动漫社
单项大奖
最佳服装道具奖：Master——《质量效应》
最佳视觉效果奖：吉林幻醒旅团——《爱丽丝疯狂回归》
最佳动作设计奖：舟山动漫联盟——《剑网三——决战光明顶》
最佳剧情奖：集英SC——《银魂——最后一话，大结局了还想赚钱就只能开番外了》
最佳表演奖：翅膀团
小奖
个人特别奖：聚义堂九纹龙
最佳原创中国风：异阶魔方
2015年获奖情况：
双人赛部分：
最佳双人金奖：单色彩虹动漫社《天诛》
最佳双人银奖：十六社《剑网三之探雪》
最佳双人铜奖：集英SC小分队《俩丐萌萌哒》
团体赛部分：
最佳社团金奖：单色彩虹动漫社《梦》
最佳社团银奖：东师集英动漫社《宝莲灯》
最佳社团铜奖（并列）：无法地带《全职高手》&力量熊猫-龙将斩千·十常乱政《真三国无双6》
单项奖：
最佳服装道具奖：力量熊猫-龙将斩千·十常乱政《真三国无双6》
最佳动作设计奖：暴走小男孩《浪客剑心—幕末血风录》
最佳视觉效果奖：东师集英动漫社《宝莲灯》
最佳表演奖：单色彩虹动漫社《梦》
最佳剧情奖：单色彩虹动漫社《梦》
最佳古风奖：异阶魔方《齐天大圣》
2016年获奖情况：
双人赛：
最佳双人组铜奖——Perfect MAX极限部落《写轮眼的羁绊》
最佳双人组银奖——虎兔专注战双人《玉狐》
最佳双人组金奖——第十三舰队《牵丝引戏》
单项奖：
最佳古风奖——饕餮声宴《四大名捕斗将军》
最佳剧情奖——D剧团《真实的黑暗寓言》
最佳表演奖——成都秧歌团《命运的圆舞曲》
最佳动作设计奖——舟山动漫联盟《地下城与勇士-阿列肯传》
最佳视觉效果奖——北冰洋文工团《西游》
最佳服装道具奖——长春星星途翡珀翠庭《高达可能性之独角兽》
团体奖：
最佳团体组铜奖——精灵炫舞团《垓下悲歌》
最佳团体组银奖—— MASTER《西游记之真假猴王》
最佳团体组金奖——集英SeniorClub《怪化猫》

第二篇施工完毕，泥们可以水了