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素描基础教程分享,虽然比较普通简单,不过希望对各位有所帮助。

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排线:
排线——素描基础中的基础,并不难,但是想要灵活运用很难,短时间并不可能,所以熟练一些就可以开始作画练习了。
四种正确的排线方式:
顺手的平行排线:有次序的顺手排线

重叠的排线样式:就是在一块区域多画几遍第一种方法。复杂的说:“在排完一遍线后,再重叠二遍三遍线条。这时线条几乎看不见,成为一个完整的色块。

交错的排线方式:就是在画过第一遍排线以后,再在上面铺上第二层不同方向的排线,两遍之间的方向依照菱形最好,与整体画面相协调,简称和谐。

转折排线:接近物体形态结构的排线形式,能更好的塑造物体的形态。

同时,排线握笔姿势非常重要
排线握笔姿势:画好排线就需要有正确的握笔姿势,主要分为两种,持棒式和握笔式。
以下为错误的排线方式:

附:如何去灵活运用才是最重要的,同时初学的小伙伴稍稍掌握就可以去画几何了,不必过多花费时间练线条,短时间是不可能熟练掌握灵活运用的。


IP属地:广西1楼2016-11-08 18:51回复
    看了看吧内的大神说,没有基础还是不学为妙,不过挺喜欢原画的,也很喜欢画画,到底应该怎么做,越看越头疼


    2楼2016-11-08 20:43
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      楼主求更,好贴顶一个,能留个联系方式么,不会太麻烦你的


      3楼2016-11-08 21:31
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        把排线作为素描的基础,我觉得有点误导人,而且有些过分向高考式学院式的素描上面靠了吧。。


        4楼2016-11-09 13:25
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          这玩意工作中有啥用


          5楼2016-11-09 14:17
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            构图:

            当我们把观察对象时得到的意象感受转换为可感触的具体画面时,就需要通过构图在素描纸上将它们按照作者的意图进行恰当的布局安排。
            构图在视觉上能否给人以合适舒服的感觉,与对象的摆设安排及个人选择角度的感受不同有密切的关系。
            确定出最佳的构图方案并开始动笔起稿定位的时候,一定要找到所要表现对象的上下左右形体最突出部位点,然后根据你所感受观察到的对象基本大形特征的这四个部位点,在画面的上下左有用笔轻轻地确定下来,并要以画面上的这四个点为界限考虑下一步打轮廓,如何调整形体比例尺度也只能在这四点所限,绝不得向界限外随意扩张。
            有的小伙伴不太重视这个问题。虽然在刚开始时也在画面构图时找出并确定了四突出部位点位置。
            但随着打轮廓与调整形体比例的深入而自觉或不自觉地超越出了界限,结果造成对象越画越大,出现画面容纳不下对象等等问题。
            到头来就是重新返工


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            IP属地:广西6楼2016-11-10 22:44
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              不错,很实用


              来自Android客户端7楼2016-11-12 23:16
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                我不敢讲话,航母没完成


                IP属地:河北来自iPhone客户端10楼2016-11-14 22:51
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                  然而设计和艺术不必纠结于此


                  IP属地:天津来自iPhone客户端11楼2016-11-16 10:54
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                    什么是透视?
                    透视原理:
                    为什么会有透视效果?因为人的双眼对一件东西而言,其实双眼是以不同的角度来观察它的,所以东西会有往后紧缩的感觉。
                    那么必然会交会在无限远处的点,透视的要决在于定消失点。
                    越近的东西两眼看它的角度差越大,越远的东西两眼看它的角度差越小,很远的东西两眼看他的角度几乎一样,因此放得离你近的东西,紧缩感常较强烈,所以说画静物一定要注意透视。
                    透视方法:
                    透视方法的定义,简单的说是把眼睛所见的景物,投影在眼前一个平面,在此平面上描绘景物的方法。
                    在透视投影中,观者眼睛称为视点,而延伸至远方的平行线会交于一点,称消失点;如果说到这还不知道意思,想想向前延伸的铁轨吧。
                    因我们所绘制的物体不同等等因素,有所谓一点透视、两点透视、三点透视等。
                    所谓的一点透视和多点透视其实说穿了都是相同的,通常在后方找一点消失点,然后,让所有的视线集到它就是一点透视,两点透视就是往左往右各找一点消失点,三点透视就是往左往右往上下各找一点消失点,让体积往左往右往上下都有紧缩的效果。
                    一点透视(平行透视):

                    两点透视(成角透视) :
                    两点透视就是一张图中有两个消失点的透视图,通常用来表现建筑物正面与侧面同时存在的图画。
                    直线和视线与水平线垂直相交,但横线与视线水平线并不平行。

                    三点透视:
                    通常透视图要画得好,大概需要两三年的时间磨练。
                    这个部分只是要帮助我们在草稿阶段有个好的开始而已。
                    不到做到最后效果出来了,发现透有问题,再好的作品也是一样遗憾。


                    星座王
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                    IP属地:广西12楼2016-11-17 14:27
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                      从小就画画,但是就只学过一点点素描,现在提不起兴趣去练素描啊


                      13楼2016-11-17 15:22
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                        什么是三大面五大调子?
                        三大面:
                        就是受光面(白)、处于中间层次的测光面(灰)和背光面(暗),我们常说的就是这三大面(简单来说就是白、灰、暗)。

                        五大调子:
                        受光面(明):亮面(高光)、灰面(中间调子)
                        背光面(暗):明暗交界线、反光、投影

                        明暗交界线:其实就是面与面色调的交接,并不是真的一条线
                        反光:暗部的一部分,一般明度不超过亮部
                        投影:投影是有形状的,投影的明度一般跟物体明度拉开
                        高光:物体上最亮的地方,不同质地的器物高光的画法不同
                        灰色(中间调子):一般最后画的,主观的控制层次变化,容易画灰
                        这五大调子在实际临摹或写生中缺一不可。
                        只有处理好这些层次关系,才能表现出物体的立体感和空间感。


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                        IP属地:广西14楼2016-11-19 11:39
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                          ……


                          来自iPhone客户端15楼2016-11-23 16:24
                          回复
                            素描学习中所常见的问题:
                            灰:
                            这是素描学习中最常见的问题之一。
                            一幅素描画得灰,是指画面效果平淡,调子层次拉不开,显得没有精神。
                            造成画面灰的原因主要有两个方面:一是来自客观对象,由于写生的对象处于光线比较平均或微弱的地方,影响了物体的立体感,缺少层次上的差异和节奏感。
                            如果依样画葫芦,没有对物体结构的深刻理解及对画面明暗作恰当处理,就必然导致画面出现灰、平的毛病。
                            纠正的方法是,根据对物象结构的理解和分析,对明暗层次进行排队,根据物体结构转折的强弱,大胆地加强明暗对比效果,使物体的结构关系更加明确而强烈。
                            这种主动的艺术处理在素描写生中是非常必要的。
                            造成画面灰的第二个原因是作画者写生方法存在问题,主要表现在作局部观察和局部表现时,缺乏对整体明暗层次的把握,忽略大体,到处都画得一样,最后导致明暗层次拉不开。
                            纠正的方法是把亮面、中间面及暗面反光 几大区域明礁区别开来,同时在各明度区域进行更深入地比较和表现,这样就能画出结构分明、明暗层次丰富、结实响亮的素描作品。
                            碎 :
                            有些小伙伴的作品中,经常会看到这种情形,画面中的物象的比例、结构、特征都不错,但是物体的结构转折关系及明暗层次画得琐碎、花乱。
                            这里的主要问题是整体意识薄弱,缺乏归纳和概括处理能力。
                            整体感在素描造型中是最重要的的能力之一,决不能轻视。
                            克服碎的弊病主要的方法是加强对物象结构、明暗的整体比较,加强归纳能力,善于概括,敢于忽略次要细节的微小变化,从而加强和突出重点关系。说到底,只有看到整体,才能画得整体。
                            浮 :
                            这是指画面虽然表现了很多明暗层次,也注意到了主次的明暗对比关系,但是给人感觉物象表现不结实,抓不住结构的具体关系,显得很空泛。
                            这主要是对物体的结构理解不深刻,没有真正的把握物 象各部分结构的具体转折、起止、穿插关系,从明暗大块面上表现了层次的差别,但没能抓到具体的结构点。
                            应该加强对结构的理解和分析,搞懂各部分关系,并用 明、暗体现这些结构关系,这样,作品才能画得结实和实在。
                            僵 :
                            造成僵的毛病主要是对于物体结 构的理解不口表现过于机械,缺乏灵活性,对物象的形体抠得太死、太概念化,没有表现出物体在空间中的虚实变化。
                            纠正的方法是除了对结构与明暗关系作理解十 生的分析外、还要抓住物象在特定光源下的变化关系,同时,对那些关键性的结构细节的微妙变化也要牢牢抓住。“尽广大,致精微”,这样才不致流于概念化和僵化。


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                            IP属地:广西16楼2016-11-25 15:18
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