Kacey Musgraves: Same Trailer Different Park [Mercury, 2013]
A-
我绝不会去打压自Miranda Lambert之后从乡村知性派之列中脱颖而出的最好的作词人，当然这个最好是除了Bobby Pinson之外.不过我喜欢并放进去年年终单曲的“Merry Go 'Round”，却只是在乡村电台的标准下显得意义非凡，它写的是对乡村优柔寡断现象的审视.
并且我已经不太能接受开场曲“Silver Lining”中的说教，她的厂牌简历里还很自豪地引用的同样的四行诗，可我觉得实在不怎样
--“想找到蜂蜜/你就不能害怕蜜蜂（好吧，到这里还行）/想看全森林/你就得走过很多树（这写的神马）”.
“Dandelion”？“I Miss You”？你对“小清新”有什么执着吗？看上去很“可爱”？还是看上去很“时髦”？
我喜欢写马车的那首歌，爱写在拉斯维加斯抽烟的那首歌，并且被她高能的专辑收尾所感染了.四首各不相同的歌达到了专辑的高潮，
其中有一首歌的说教冒着可能会让她的目标市场无法忍受的风险【指“Follow Your Arrow”】，但比它更好的是“It Is What It Is”，
在那首歌里她和一个男人有了一夜之欢，因为在当下并没有更好的选择.但有人告诉她最好还是保守一点对待这段关系，而那个人也许就是她自己.
（所以“Stupid”是首好歌嘛，为啥这么多人讨厌。。。= =）

Ashley Monroe: Like a Rose [Warner Bros., 2013]
A-
听了几遍这9首原创歌曲之后，最后你会接受Pistol Annies是个三人组合并不是没有没有理由的【可以遮丑】,
而她的第一张专辑也不可能比“Two Weeks Late”更好了，which写的是晚了两个星期的房租，但听到最后你才发现并不只如此【还有大姨妈→感谢DLL】.
接着你会慢慢意识到一个主流厂牌的乡村希望之星如此用心地对待这里的每一首歌是件多么难得的事，即便你可能并不会被那首把whipped cream和whip联系在一起的歌说服【指“Weed Instead Of Roses”】.
再接着你会开始过目co-writer们--Guy Clark【指“Like A Rose”】，Lori McKenna【指“The Morning After”】.
再接着你就会开始疑惑到底Sally Barris是个什么人，因为她帮着创作出了一首直击内心的歌，名字叫做“Used”，which不但讲完了“Two Weeks Late”的故事，甚至比它还要好.

Brandy Clark: 12 Stories (Slate Creek)
A-
Clark比其他任何乡村女歌手都会写歌--比Miranda Lambert，Kacey Musgraves，Ashley Monroe，Angaleena Presley都写得更好.
每一个赢得人心的歌都用你意想不到的歌词来开场活结束
--“There’s so many shades of gray but this is black and white”
“This'd be a real good time to hold my hand”
“Crazy women are made by crazy men”
“Thanks for the Mary Jane”.
她身上还有一点附加的魅力
--就我来看，女权在不越过乡村界限的条件下比乡村女歌手一般可能谈到的主题更具有思想.
然而，作品表现的干净利落却让我怀疑可能减弱了她故事的真实性与她身上不羁的吸引力.我向对此着迷的每个人推荐她的专辑.我知道我还会再次享受它，只是不知道何时而已.

2013年三大乡村女歌手特辑。。。。。。。OwO

rC对女权真是痴迷

Shakira: Shakira(RCA)
This album finally made me its own in a Puerto Rican traffic jam, where I felt compelled to pull Tom Zé out of the slot because I needed a bigger lift. The Latin setting fed this decision. But Zé is no gringo, and the hottest Latin track here, including the two in Spanish at the end, is the Dr. Luke confection that climaxes the four-song takeoff I was craving—a musical jam that, as I’d hoped, brightened my mood until well after the traffic jam had dissolved. Later Shakira gets more pensive, as is her warbling wont. But right up to “Loco Por Ti” she works well-meaning variations on her special brand of chipper sentiment—seldom deep, but so useful in getting one through life’s smaller crises.
在波多黎各的塞车里我终於爱上这张专辑，因为我需要赶紧把Tom Ze从播放器里拿出来听点有活力的东西。我所处的拉丁背景决定我想听这些歌，但Ze又不是"英美人"。这里最好的拉丁歌曲，包含最后的两首西文歌曲，是在车潮中的我所希望能缓解我心情的四曲高潮，他们出自於Dr. Luke的巧手。接下来呈现的内敛面，都是例行的山羊叫。重点在於，一直到最后一首歌，他总是拿出他招牌的爽朗在她每个接近善美的尝试，虽然少有深度，但在面对人生的小苦小难时总是那麼有用。

1989改完了 重看简直乱翻一通 当我练习吧。。。
　　目前为止因为心理上不想替他背书，而几乎没有人喜欢的纽约旅游音乐，刚好是我最喜欢的一首歌。我自己个人尽管是从不远的皇后区来的，对於这首歌里所说的"每个人来到这之前都曾是另一个人"，却觉得即使从豪华轿车中探出头的人们都会了解，那是各种不同血脉的有色移民的血泪。你当然无法要求一个连穿过中央公园都需要保镳的明星谈论一堆深层的社会学问题，但有个触及到同性恋问题的时刻我依然予以赞赏，就算她最后大可能会和一个像他爸一样的银行界巨擘过完一生。说了这麼多，Swift心里的Manhattan，跟我那个受惠於法，只能勉强能负担街边刚打烊的杂货店的Manhattan，光从音乐上就能听到差异。原则上我了解那些出自於她手的精心的hook还有她自我调整过的声音，音乐上来说毫无差错。从纳什维尔的神话中解放后，混音及多轨制作增强了他的自信，透过精确却不锐利的表达融合起她特别的白声。但比起欣赏这个有感情的”机器人”，我好像更喜欢那个他所在Fearless里所谈的十五岁女孩：略显笨拙，被形容的只有写出那首歌的十八岁女孩百分之一有天份跟十分之一的自矜，而那个十八岁女孩创造的是连纳什维尔都不知道的少女粉丝。那个十五岁的平凡女孩明显不像我，但更像从前对於这个世界还生涩的我，这是那个完美的"机器人"永远达不到的，或者是那些配得上这个完美机器人的人。

HOP ALONG: PAINTED SHUT (SADDLE CREEK)
A-
音乐上，他们比新一代的riot grrrl们要高上许多个档次.
Frances Quinlan不仅自己演唱，写歌，演奏，还是乐队的灵魂人物，
她的哥哥Mark Quinlan坚实地敲着鼓，还有一个专注的贝斯手，和一个强力的吉他手兼制作人Joe Reinhart.
不算技艺超群，但也不是什么门外汉，他们有两个地方会让你想起Pavement，
一处是Quinlan歌词指向的现实境遇，which 90年代又狡猾又爱好讽刺的人们都避之不及，
另一处是其指向的丰富情感，which新千年反智主义的art rocker们都不屑一顾.
多么好的歌手啊，Quinlan--她在音域边缘走着钢索，随时会跳起或下落进你捉摸不透的地方.
而她每次这么做时，你的心都会随她一起起伏.
THE GO! TEAM: THE SCENE BETWEEN (MEMPHIS INDUSTRIES)
A-
和rapper Ninja分道扬镳后，低调但绝非谦逊的决策者Ian Parton招募了一批来自世界各地的女歌手来为他的乐队（或者说是理念）的第四张专辑献唱，
而他这回揽人的标准简直像是为了告诉你他原来的阵容是多么的优秀.
这次这些来自不同文化但大多是白人的歌手没有一个真正表现精彩到超过两首歌，也没有在歌曲苦心经营专于泛化的歌词上留下自己的痕迹.
这种特色缺乏可以很令人讨厌，但Parton可能是故意为之.
而他绝对故意的是，这里有他想营造出的特殊的喜悦感
--一种我在看过Taylor Swift弥漫着雌性激素的演唱会后久久难以忘却的，理想化的流行喜悦.
CHASTITY BELT: TIME TO GO HOME (HARDLY ARTS)
("Drone," "Cool Slut") **
性独立alt-rock女人的精神忧郁
LIZZY MERCIER DESCLOUX: PRESS COLOR
(LIGHT IN THE ATTIC) ("Hard-Boiled Babe," "Herpes Simplex") **
1980：先发制人的前巴黎后朋rocker向世界挑衅谁敢阻止她瞎混乱搞
JOANNA GRUESOME: PEANUT BUTTER (SLUMBERLAND)
("I Don't Want to Relax," "Separate Bedrooms") **
即便在被安慰的时候她们也很疯狂，有着甜美声音的年轻姑娘们在模糊了punk和矫情界限的同时，吐词不清地唱着她们的愤怒
GIRLPOOL: BEFORE THE WORLD WAS BIG (WICHITA RECORDINGS)
("Before the World Was Big," "Ideal World") **
她们在一个不管有有多艰险但仍不算太大的世界里谨慎而行

@x8619ry 之前一直发在微博上，现在更新来这里【其实我只是想知道自己是不是真的被封了10天嘻嘻
虽然我知道你应该都看了。。。大概提供一下我的翻译。。。。

BOZ SCAGGS: A FOOL TO CARE (429)
A-
这次，他将象征性的大环境换到新奥尔良的做法，与他日渐疑虑世界是否会因一条银行账单而分崩离析的念头圆满了2013年的专辑Memphis的核心.
和Bonnie Raitt演唱的“Hell to Pay”便是对后者更多的诠释.
他对凭一己之力写出了这首歌而欣喜若狂.但大多时候他只是在翻新一些被人遗忘的小曲像是Al Green的“Full of Fire”，
Huey Smith的“High Blood Pressure”以及Bobby Charles被吸入了多年的“Small Town Talk”.
开场曲是“Rich Woman”，由Dorothy LaBostrie创作的一首同样开场Robert Plant和Alison Krause的专辑Raising Sand的珍奇小品.
舞步既醇厚又欢快，更不用说还有股浓浓的新奥尔良气息，Boz当然更擅长于此.
这是他自Silk Degrees--which居然发表于1976年--最好的专辑，但更不受局限.
LEONARD COHEN: CAN'T FORGET: A SOUVENIR OF THE GRAND TOUR (COLUMBIA/LEGACY)
A-
这位冥思型的老人当然能用考究的方式翻新他的作品，尽管这十首live的一半都年代久远，
但他并不只是单纯地表演它们，更复苏了沉睡在作品里的内涵，
比如“Field Commander Cohen”到“I Can't Forget”的开场，就比50岁的时候更适合他.
两首新歌里他分别对做爱感到无力，对尽善尽美感到烦躁.
George Jones的翻唱里，他的bass就和George Jones本人的一样深沉而强势.而闭幕的则是一场他对衰老的独白.
Willie Nelson and Merle Haggard: Django and Jimmie (Legacy)
("It's All Going to Pot," "Missing Ol' Johnny Cash," "Live This Long") ***
他们很享受做音乐，但尽管你以为是Willie写的那首欢快的世界破产的歌，其实他写的是那首阴郁的梦想破灭的歌
Richard Thompson: Still (Fantasy)
("Guitar Heroes," "Long John Silver") **
标题的意思是：尽管66岁了，他依旧（still）是那个色眯眯的，爱吉他胜过爱姑娘的追求者--胜过很多
Bruce Springsteen: High Hopes (Columbia)
("Harry's Place," "Dream Baby Dream") *
太夸张是他的软肋，Tom Morello显然也没能压制住他，不过愤世嫉俗的方面他依然保有水准
Elvin Bishop: Can't Even Do Wrong Right (Alligator)
("Everybody's in the Same Boat," "Let Your Woman Have Her Way") *
风情淳朴的芝加哥蓝调音乐家紧紧掌握着自己的技艺--还有他的智慧，但不包括和网络有关的东西

@x8619ry 更新了一下（。

（。）（。）