先来个最近的。。。
Wussy: Attica! (Shake It)
A+
这次，全美最棒的乐队不仅还是全美最棒的song band，还超越了Sonic Youth成为了全美最棒的distorto-guitar band，
尽管上面两个派别里的竞争已不如从前激烈，但又有多少乐队敢于将它们结合在一起呢？
Television？Nirvana？The Thompson Couple？这块领域的确如此.
先前用打手Joe Klug换掉极简主义者Dawn Burman的看上去会打来巨大杀伤力的行为，反而为音乐强势地带来了big beat.
先前吸收Ass Ponys的John Erhardt的看上去十分友善的行为，反而为arena-rock带来了轰鸣般的吉他效果.
歌词融合了超越自我的英雄主义与在物质和精神层面上困扰相当的浪漫主义的追求.
性别平等，一样也在其中.

再放几个之前翻译的。。。
Tony Bennett & Lady Gaga: Cheek to Cheek (Streamline/Columbia/Interscope)
B+
我对都市传奇Bennet传言中的不老的风度抱持着怀疑态度，
这在他这面显得太考究（too classy？），在他年轻的崇拜者那面又显得太时髦.
但他已经88岁了，足够让一个像我这样72岁的人去接近他灌输给他那些30多岁的仰慕者的有关不朽的梦想.
即便如此，为这张专辑提供活力的却是他20多岁的搭档.
Gaga像Linda Ronstadt从没做到过的那样来唱这些jazz standard，
Annie Lennox也应该争取去那样试试--
既能撞好uptempo，唱抒情时也不那么煽情，两边又都能做到尽兴.
两个人的solo都很普通，在这场成功的合作中，
是Gaga的热情，粗俗和奔放让这些歌能真正对得起这张专辑的标题.
尽管如此，Bennet唱起来也总是那么游刃有余，我承认这也很让人兴奋.

http://tieba.baidu.com/p/3205987403
之前RC给Billboard写的第一篇文章。。。。发在CB吧了，放个地址。。。。。。

Miranda Lambert: Platinum (RCA)
A
1小时16首歌，其中一半由她参与创作，一半则交由他人，共同拼装成了这张2014年最具野心也最技艺娴熟的大部头专辑.务实地说，
Lambert将她最hook的材料都放在专辑前部，让我们享受到第11或第12首，
后面跟着4首由她和其他人共同创作的略微逊色的歌.
在这4首歌里，“Holding On to You”，尽管不那么抓耳，但就像流行歌经常做的那样混合了理想化的自传素材和正式润色【formal exercise？】，一首写给配偶的赞美诗，很难想象Blake Shelton担当得起这首歌
--也很难想象就算他可以，那么Miranda Lambert就担当得起.
我同样为与它对应的那首（有自传色彩的）歌着迷，Miranda专属创作版权的“Bathroom Sink”，
她妈妈让她在16岁时清理的浴室水槽--她讨厌镜中的自己，也讨厌自己依然在和妈妈作对，但她还是选择直面她的生活.
我还必须要提一下“Platinum”，关于她的专辑和头发，
还有“Gravity Is a B*tch”，关于她的胸，大腿和闺蜜.
没有一首移交他人负责的歌表现出了任何妥协.最乡村的非政志式且实际式女权主义.

Azealia Banks: Broke With Expensive Tastes (Prospect Park)
A
我们这位最搭旋律的年轻rapper的咬字既清澈透亮，又不盲目炫耀其精准.
她的歌声（singing）在她不太完整的作品里【Nude Beach A-Go-Go】显得既饱满又随性.她声音的棱角既漂亮又性感.
但不同于她的男同行，她没有把力量和sex划上等号--
不管是从她的rap还是vocal中都能看出来她的内心另有所属.
尽管如此，她却还是把力量与rap等同了起来--
她的问题在于十分常见的名人脾气，这里几乎每首好歌都能看出她的自负，但几乎每首歌也都能带来强烈的愉悦.
在这里我衷心地希望在她得到她应得的担保之后，她能将自己的智商用在更有意义的事上，而不是和比她更愿意袒露自己脆弱一面的白人对手（Iggy）撕逼.【黑得漂亮】

@Jennifer的肉体 先把乐评翻了吧。。。文章以后再说=w=
Iggy Azalea: The New Classic (Def Jam)
A-
这里随处可见pop-rap食以为生的hook，cameo也都很本质，
因为这正是他们出现在这里的原因，去为Iggy增添她所缺少的灵魂，力量和旋律.
现在这看上去的确能令人信服--塞在那张毫无用处的再版Reclassified里的7首bonus track连张凑合的EP都鼓捣不出来--
今后估计也会是这样.
不过没关系，因为作为一张流行专辑它比Ariana的，Sia的，我还敢说比Taylor的，甚至比Nicki的都要好.
更重要的是，是Iggy自己磨砺出的声音韵律渲染了每一首歌.这些hook在当今很容易就能搞到，但是原创性却很难.
就像Elvis Presley在60年前告诉Marion Keisker【挖出猫王的那位仁兄】的那样，她是那么与众不同.

@christinabritn
我真是太努力了惹。。。虽然就那么点人看

年底了.RC真是饥渴，打了这么多a。好在Banks也是！但是我一直喜欢不起来麻辣鸡，怎破

The Old 97's: Most Messed Up
(ATO)
在第一首歌Longer Than You’ve Been Alive中他们说：「我一点也不疯狂於自我指涉的歌曲」，这种於摇滚乐里最为自我指涉的主题，就是在谈人生之路，而这首歌恰巧有非常惊艳的深度探讨。当然这可能不是同类歌曲里最好的一首，但我目前也想不起来另一个更好的了。这首歌十分扣题之处在於，没有笨拙地强调概念下，这张专辑就如同是在谈论”人生之旅”。Rhett Miller的声音在他们最生猛的专辑里，产生了很大的质变，对於某些四十好几的人来说或许是个让人烦扰的问题。「我们曾得到了爱，虽然我们其实在找的是不离不弃」，又再度扣回头一首歌，也引出了数首谈人生之路上的爱情歌曲。全部都是上等的，有趣、抓耳、恶趣味、惊喜、还有些脑筋急转弯。他们多麼私人我是没什麼想法，但是对於一张喧闹的摇滚专辑来说他们做得很对。然后很荣幸的说，上次看他们演出时，最后一首歌叫作“Career Opportunities”　Ａ

Jenny Lewis: The Voyager (Warner Bros.)
A-
如果不算她和男朋友Johnathan Rice合作的那张专辑，五年的沉寂之后，Lewis的正统能力依然是个奇迹.
如果简练，圆润，平实，经久不衰的歌曲是那么好写，那为什么Aimee Mann，Gillian Welch或是就此事而言像Elizabeth Morris这样更有魅力的人都不能写几首这样的B面曲呢？
每首的旋律都很突出，每首的编曲都画龙点睛，
每首的vocal都表达得很好，每首的歌词都用恰如其分的神秘感和尖刻的自傲做着修饰，让你想去了解些更多的背景故事.
但她的bad romance实在是应接不暇，以至于并没有很好的积蓄效果.你开始怀疑起她故事的主角们之所以从没达成她们所希望的圆满结局，
也许是因为她们所追求的并不是爱--而是完美，或是控制.

Chromeo: White Women (Atlantic/Big Beat)
A-
就像后现代的花花公子们该像的那样，David Macklovitch和Patrick Gemayel既幽默又心善，
他们的songwriting从未能如此配得上Dave 1渊博的法语学识，也从未这么catchy过.开场四首歌很耐听--调戏着“Over Your Shoulder”里的A罩杯sex object和他们希望是个socialist的“Sexy Socialite”（plz read the lyrics Orzzzzz）.
比平常更哀伤也更冷静的Solange的轻盈歌声给了这张专辑的低潮一次撞击（bump），
并将手中闪闪发亮的接力棒递给了特别嘉宾Ezra Koenig，他两分钟的cameo让DeBarge的原曲散发出了时尚气息.（？）
千真万确，这些东西只是些吉他点缀而成的合成器dance-pop，还来自于两个加拿大人.
但同样千真万确的是专辑的后四首歌也很耐听.

Lily Allen: Sheezus (Warner Bros.)
A-
事情的关键就藏在她用巧手编织却没办法再像她单身时那样的多元的歌词里：
“Life for Me”，专辑里一堆好调子歌曲里的一首（顺带一提，5首质量一般的加歌都有好调子），讲的是她怀念起那些被婚姻永远带走的那些永不满足的日子.
即使她的婚姻变成了一场痛苦的争吵，她也能把这些事都写成歌，尽管她婚前的才能此时的确变得软弱了许多，我们也得这么说--几乎没有作词人能将婚姻这个主题写得犀利起来.
除此以外，主题大相径庭的两首好歌：“Our Time”，写的是在星期五之夜狂欢的单身女孩们，以及充满鄙夷的名流女权之歌“Hard Out Here”.
（你们还要看哪篇？？另外三张我都还没听就是了。。。）