《圣殇》导演:金基德
又是一个崇尚暴力美学的导演，一个复仇故事，冰冷机械的背景下展开一个关于自我救赎的故事。忘了是哪里听过的话，任何的外在攻击都是对爱的渴求，这个故事最后，谁没错？谁有错？

《星图》导演:大卫.柯南伯格
不难看出导演是讲述在好莱坞这个名利场下被扭曲的人们，但给我最深的感触去却不在此。整个电影的大氛围，包括背景、不断出场的好莱坞代表物，想要上位的年轻男女，和不断出现的明星名字等都在明确着主题，可是电影的主要人物反而出了差错。维斯一家和女演员哈瓦纳也被束缚着，但不是单纯的因为名利而是一种近乎抽象的东西。故事的最后，两个母亲都死于火灾，饱受幻听幻觉折磨的哈瓦纳和维斯姐弟，一个沉沦在更深处死于内心的丑陋，另一对双双自杀寻求一种虚假的自由。简单来说，作者的心太大，他拍一个名利故事，却又不满足于这个主题，但那些关于自由关于几个乱伦隐线的架构他又撑不起。瑕不掩瑜，这个扭曲的圈子催生的怪物，经他道来，还是触目惊心。

《星图》导演:大卫.柯南伯格
不难看出导演是讲述在好莱坞这个名利场下被扭曲的人们，但给我最深的感触去却不在此。整个电影的大氛围，包括背景、不断出场的好莱坞代表物，想要上位的年轻男女，和不断出现的明星名字等都在明确着主题，可是电影的主要人物反而出了差错。维斯一家和女演员哈瓦纳也被束缚着，但不是单纯的因为名利而是一种近乎抽象的东西。故事的最后，两个母亲都死于火灾，饱受幻听幻觉折磨的哈瓦纳和维斯姐弟，一个沉沦在更深处死于内心的丑陋，另一对双双自杀寻求一种虚假的自由。简单来说，作者的心太大，他拍一个名利故事，却又不满足于这个主题，但那些关于自由关于几个乱伦隐线的架构他又撑不起。瑕不掩瑜，这个扭曲的圈子催生的怪物，经他道来，还是触目惊心。

《买凶拍人》彭浩翔
啦啦啦，果然我还是最爱黑色幽默了。彭浩翔的镜头中，杀手成为一种正当职业，要交房贷要养家糊口，哎呀这个月钱不够了要多杀几个人╮(╯▽╰)╭这种荒诞的世界观被他非常巧妙的营造出来。主人公们都有自己的偶像，自己努力的方向，如此励志，但是生活总是充满讽刺性。看这部片子，你可以重头笑到尾，但它的意义却不仅仅在于笑料

《杀死比尔》导演:昆汀·塔伦蒂诺
最近都没怎么看电影了，所以只能把这种烂牙的老片子翻出来讲。这部电影好，当然好，暴力美学的代表，融合了多种文化元素，出色的人物塑造，但是它太乱了。昆汀的个人风格在电影中反应的淋漓尽致，他用了这部电影向他喜欢的一切致敬，香港武侠，中国功夫，美国漫画，美国三级片，日本武士，西部牛仔……不说它刻意剪在开头的香港邵氏和美国三级片的标志，就连看电影因技术原因常常出现的消音效果，他也完完全全复制了。电影里的许多语言，动作甚至情节完全是没有必要的，但那有怎样，导演喜欢，于是全部用上╮(╯▽╰)╭所以对于很多人来说，这部电影看不懂。导演用所有他喜欢的食材炖出一盘乱七八糟的菜，好吃但是奇怪

还是说昆汀吧《无耻混蛋》
这是昆汀所以作品中我最喜欢的一部。依旧是片段式的剧情，每一段都都有高潮（我这句话被基友嫌弃了好久，大家就不能纯洁点吗！）总之就是会让你忍不住觉得好帅好帅的对峙~\(≥▽≤)/~说正经的，这部片子的剧本太棒了，每场人物对白都有很多潜台词，非常精彩！人物形象鲜明，刻画深刻，情节紧凑……这种套话我可以再夸一排，总之就是很棒，但是，昆汀的毛病，额，应该说特点、个人风格，又来了。我说过他喜欢把乱七八糟的知识全堆进去，当然这部其实算少的了。昆汀让演员们讨论电影，从事有关电影的行业，甚至在画面背景中频频出现电影宣传，当然我不能说这是无关紧要的，毕竟这苏珊娜复仇是通过电影完成的。但他对这些细节的处理简直就是在刻意卖弄，苏珊娜在电影院放映的几部片子是有内涵的，人物的某句台词是在向老电影致敬，混蛋头子是个影评人，他对电影的看法也是有背景的……其实昆汀的片子真的很适合装逼，啧啧啧，你想想啊，你跟朋友一起看电影讨论电影的时候，忽然讲一个不起眼的小地方，其实导演在这里balabalaba然后念出一大段的学术语＾(￣）￣)＾这些东西对这部电影来说有意义吗？就是昆汀本人也得承认，完全没有，那有怎样，导演乐意，哎，他喜欢～就是这么有钱、任性＾(￣）￣)＾

是不具备的。当然，为了叙事的简洁，导演当然也可以完全忽略些问题，而昆汀没有，他插入了萨莎娜和男友用暴力逼迫别人为他们做这两项工作的过程。最后，制成的短片与戈贝尔拍的电影如何被剪辑到一起的过程也以特写镜头完整地展示出来，很显然，塔伦蒂诺很陶醉于此——展示制作电影的过程。 细节上，当黑塔古斯上尉扮成的党卫军军官因为口音问题被纳粹怀疑时，他借的是《匹茨帕卢的白色地狱》（《White Hell of Pitz Palu》这部电影来扯谎，称自己来自Pitz Palu，家人和他都被拍进过这部电影。又是一部电影制造了剧情的跌宕起伏。刻画人物方面，德国的战争英雄蒂尔-施威格（Fredrick Zoller）第一次在电影院遇到萨莎娜，他们谈的就是电影。施威格说他从来更喜欢马克斯-林戴（Max Linder）超过卓别林，遗憾的是林戴从没演过一部像《寻子遇仙记》（The Kids)那样好的电影，里面那段追逐戏实在是太棒了。能够欣赏卓别林电影的人你很难想象他会是一个战争罪犯，哪怕他只欣赏一部。施威格尽管是德国的战争英雄，但他却是个“非典型纳粹”，在他骨子里有着英雄主义和浪漫的一面，但属于纳粹范型的凶残和妄自尊大一面也有流露。所以，我们看到尽管他喜欢《寻子遇仙记》，但他喜欢的不是卓别林的深情和人性，而是电影中的追逐部分。施威格性格的复杂性在后面他观看根据自己的事迹拍摄的《国家的荣耀》时也有流露，面对电影中残酷的杀戮场面，尽管那是他的亲身经历，施威格却感到很不安，频频摇头。在英雄主义的激情退却之后，他似乎感到了画面上的残忍。而“典型纳粹”的反应（比如希特勒和戈贝尔）是对着画面露出狂喜的笑容。电影的最后，当纳粹的宣传片突然中断，电影屏幕上出现一张萨莎娜巨大的脸对着台下的纳粹喊道，“you''re going to die”，同时她的黑人男友点燃屏幕后面几百卷35毫米硝酸盐胶片时，电影展现了异乎寻常的画面冲击力。当火焰沿着屏幕下端急速蔓延，观众仿佛和台下的纳粹一样，混淆了电影和现实的区别，陷身于恶魔般的电影院。当几乎一切都已烧尽时，放映机仍旧把萨莎娜的脸投到滚滚的浓烟上，空气中回荡着她疯狂的笑声，就像真正的恶魔现身了一样。而所有这些画面效果，都是借助电影的衍生物——电影院、放映机和屏幕完成的。
对不起我错了，居然这长T_T其实还有很多的但还是别放了，装逼遭雷劈。