一、时间与集数

TV动画上映的时间基本分成四个月，四月的春番、七月的夏番、十月的秋番、一月的冬番。而春番和秋番上映的动画是最多的，最多可能达到三十部也不算出奇。但相对来说夏番和冬番的创新或内容的要素比较好（当然不是绝对。），一般是淡口味却引人深思的作品较多。
而众所周知，一年会有四十八周，民工漫等改编的长篇动画理应达到四十八集才对，其实不然。因为收视好的节目都是占据黄金收视时间段（傍晚五点到九点左右）的作品，除了一般的特备节目会占掉档期外，新年肯定会被占掉一两集。可能会改变播放时间或直接拖后一两个星期十分正常。【PS:每到新年，国内大部份字幕组汉化组都会休息一两个星期，然后在后面逐一补回来。】

而动画的集数也是按季度和部来算的。十二集左右算一季，二十四集左右算两季，如此类推。但不是每一部动画都能按季度来算。
例：「零之使魔」一共四季完结，而这里按季来算是没错的。因为「零之使魔」四次动画化都是十来集也就是一个季度左右就结束，所以按季来算是没错的。
例2：「灼眼的夏娜」一共三季结束，这里就很明显是不对的了。因为「灼眼的夏娜」每一次动画化都是二十来集也就是两个季度左右结束，按这样算动画结束时应该算是第六季了，但又是两个季度一起播，所以这里按部来算比较好。
一集动画时间在二十一分钟到二十五分钟之内，至於时间的长短也是有一定含义的。日本方面的动画一般是二十四帧以上，所以多一两分钟可能就已经需要一群工作人员增长几个小时到一天左右的工作时间。除了上述的情况，也有其他商业方面的打算。像海贼王等大人气动画，因为已经不用再去怀疑其宣传的能力，自然广告多一点也很自然。（可能天朝的观众很少注意到，不过看一下进度条就可以知道海贼王除了拖剧情讲回忆等拖沓手段外，时间基本是在二十一到二十二分钟左右。）

说一个简单的算法，适用於大部份的电视节目。以半个小时为最低的单位计算。
三十分钟 – 十几秒到半分钟的时间（可忽略） – 整集动画的时间 = 广告的时间
那个 十几秒到半分钟的时间 是部份频道或特定节目作为引入而弄的特效，像TVB每次都会在节目开始之前出现台标的小动画就是例子。还要补充的是，像四十五分钟节目就要当成一小时开始算。不到一个半小时或两个小时的节目也要加上十来二十分钟，直到得数是半小时的倍数为止。
而一些特殊类型动画如OVA/OAD、里番什麽的，都没有广告（因为在卖DVD/BD直接赚钱了）。这些动画一般都在二十七分钟以上，半小时状态未满的时间内。不过笔者好像见过一些三十一、二分钟那些就无视了吧，比较长的（平常的两集四十六到五十分钟左右）就会增加到五十分钟到六十分钟内不等。
顺带一提插播广告的时间大概在十到十二分钟左右。（只不过跟我们没什麼关系就是了。）

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二、动画的类型

主要的放映形式。（其实也不用多说了。）以下的观赏难度以作品的人气上下浮动。

TV动画 —— 在电视上放送的动画。
如：『叛逆的鲁路修』、『高达OO』等。观影难度：无。
剧场版动画 —— 在电影院上映的动画电影。
如：『萤火之森』、『言叶の庭』、『SUMMER WARS』等。观影难度：小。
WEB动画 —— 只在网络上放送的（短篇为主）动画。观影难度：中。
如『鹤屋酱』、『BLACK ROOK SHOOTER』等。
OVA动画 —— 不公开放映，只售卖DVD / BD的动画。观影难度：中。
如：『网球王子 全国大赛篇』、『I’s Pure』等。
OAD动画 —— 不公开放映，不单独销售，只随漫画或者轻小说捆绑销售的DVD / BD的动画。观影难度：难。
如：『未来日记 OAD』、『死囚乐园 OAD』等。
特典动画 —— 作为特典收录在TV动画的DVD / BD内，吸引人的购买欲。观影难度：较难。
如：『夏娜碳』、『SWORD ART OFFLINE』等。

为一些对这类知识不太了解的人说明一下。
TV动画，最为大众熟悉的放映方式了，不须介绍。
剧场版动画，其放映范围与其人气相对应。像海贼王什麽的大人气动画，等著赚钱的剧场版自然是全日本的电影院都能看到。但像EVA这类动画放映的范围自然连海贼王范围的一半都不到。也有像花开物语剧场版这种只在特定地区放映的动画在。
WEB动画 —— 这种动画相对普通的动画，制作成本一般较低，在网上也基本是免费放送。也有『BLACK ROOK SHOOTER』这种之后会出DVD / BD赚钱的动画。如果不是很有人气的话很可能难在国内看到。

OVA动画和OAD动画特别分开来说。
OVA动画，因为不公开放映，所以录制再传回国内网站的难度增加了不少（要花钱）。特别是一些冷门的动画，如果被人无视后国内想看到的难度就难过登天（不过也说明可能粉丝就很少）。
OVA和TV动画各有长处，如果有人气的动画两边都好。TV动画会被录影而降低影碟的销量，但通过电视台可以收回一部份成本（程度以人气为准）。OVA动画难以录影能保证一定的隐秘性，保证了DVD / BD的销量，可人气和推广程度决定一切，有很大风险。
OAD动画相对比较保险。制作OAD动画的公司会选择原作粉丝喜好的原作进行一集左右的动画的改编，根据观众的反响好坏再决定是否继续制作TV动画或其他类型动画。说白了就是实验动画，是可以将风险降低的方法。由於购买的对象只针对原作粉丝，不用担心说太过唐突，所以很可能会直接选择比较重要的事件进行动画化。对於没有看过原作的粉丝可能会有点吃力。
我个人觉得OAD动画是比较好的形式之一，既能减少亏损又能确保收视人群，剧情的选择也能使原作粉丝不用担心一集内看不到高潮，是互利互赢的做法。

至於特典动画存在，是因为日本有录影机这种东西。只要有录影就不需再买光碟，而且09到11年起日本基本都是高清电视了（也就是720P），如果只是纯粹一般喜欢的动画根本没有花高价购买蓝光的必要。导致光碟的销售量下滑得很厉害。於是动画公司为了能确保利益或更加赚钱，为了让更多人买DVD / BD，决定在DVD / BD里收录不公开放映的特典动画，使光碟销量增加。不过由於资金关系，特典动画一般很简单，而且时间短。而良心公司Bones社，在DTB流星的双子的四套DVD / BD里收录了黑之契约者和流星的双子之间几年内发生的事件的四集完全原创的动画，实在良心！！！
2013年的现在可能已经不太成问题，不过以前可是有太多随著记忆磨损而遗忘的动画在，当时由於天朝只关注TV动画和剧场版，为了抢点击率一般都会使用电视录影的片源，一旦TV动画结束就仿佛大功告成一样。在日本提供片源的人也就不会再花钱去买光碟，导致大部份动画光碟里收藏的特典动画或其他特典就此与天朝的观众无缘，实在可惜。

三、声优

声优也就是天朝所说的配音员。有声优是从专门的学校出来的，也有参加培训班出来的人在。
像电视台多多少少都会有一个配音组存在，大到录制新闻，小到录制各种声音都有。而TVB、ATV等部份电视台还有专门的配音组负责替外国的电影、电视剧和动画配音的几个配音组在。
在日本，作为一名声优，一般都会与经纪公司签下合约别人才会替你安排工作。在人气低迷时的工资自然很低，但有了一两个代表作后整个运情都会有变化（能不能长久就不知道了），工资自然会升高，据说有些大牌声优已经买豪宅买豪车了。
声优的工作当然不只是为动画配音。替电影或电视剧以及电视节目配音、独白，做广播剧，做活动主持人或嘉宾，红了可以出专辑，可以有自己的电台节目，可以开演唱会等等。
随著人气上涨，自然形象也会被重新包装。不少相貌平平的声优才过了几个月就像换了个人一样，这会是经纪公司的策略吗？
在最近几年，声优到幕前的情况越来越多，声优偶像化也应经是形成了一个新的市场。我并不是对此感到不满，只是担心外貌不佳却专心做好幕后的人可能会难以得到观众的认可。
衷心希望这种情况永远不会发生！

顺带一提，Drama也就是广播剧也是声优的重要工作之一。
可能有很多人不了解Drama的价值，因为动画和漫画比起只有声音的广播剧要更有张力，更有感染力。
Drama之所以能在如此强烈的感官世界里生存下来，必然有它存在的意义。就像广播一样，广播剧也只能靠声音的魅力来表现。举个文学少女的例子，改编成剧场版动画后差评还是占了大多数。只看剧场版来说是没有任何问题的，就算人设不是太过抢眼也应该很正常才对，但这只是一个方面而已。看过小说的读者都知道，吸引读者继续读下去的因素不只是野村每月出色的文笔而已，还包括竹冈美穗每一张美得令人遐想的插画。文学少女的剧场版就剧情来说还算掌握的很好，不过在人设方面就与读者的意愿有比较大的出入。
当画面不能表现出读者对角色的印象时，不如乾脆不要做动画就好了。
这种想法逐渐延伸出去，到了「光还在地球之时……」的时候，这种声音就更强烈了。
Drama和小说一样，留给了读者更大的想像空间。读者可以继续在脑海里套用插画或者自己对角色的印象，声音在这个时候就只是像给想像提供另一种演绎的方式—— 一种比起动画，更加贴近原作的感官享受。