回复：【各地转】关于夜访的各种影评

（时光网）中规中矩。
苍白的美 与谁诉说——《夜访吸血鬼》
如果成为一名吸血鬼是可以选择的，有多少人会选择？苍白、优雅、冷漠、永葆青春、嗜血为生、永远属于黑夜，吸血鬼的本性注定了他们要面临生存与人性的抉择。
Louis承受不了丧失妻子的打击，企图通过死亡得到解脱。可是戏谑的是，吸血鬼的出现，让他永远都无法得到解脱，永远深陷在人间。Louis有未泯灭的人性，他不忍看到无辜的人类成为自己的食物，他厌恶自己成为这样的怪物。可是他也优柔寡断，他的反抗从没有能真正威胁到Lestat，相反只是一次又一次迫不得已地妥协。直到Claudia出现，他不愿看她被自己杀死，终于还是无法阻止Lestat将她变成吸血鬼。他对她倾注了全部的爱，满足她所有的要求，直到她被杀死，Louis终于抛弃了所有的人性，完全套上了冷漠的外衣。
与Louis相反，Lestat的身上看不到一丝善良，他是残暴、冷漠的代表。他杀人如麻，完全不尊重生命，只把人类当做吸血鬼的食物。但是他的身上依然闪现着一丝可怜。当他诱惑Louis成为吸血鬼的时候，说“我将给你一个选择机会，一个我没有的机会”。是啊，变成吸血鬼不是他的选择，他被动地成为这样的怪物，无怪乎他完全抛弃人性，残暴到底，似乎是用尽一切方式，报复人世。他对Louis的善良冷嘲热讽，他渴望Louis也变成和他一样，嗜血残暴，仿佛以此来证明，人性本恶。不仅如此，他不仅让Louis接受吸血的宿命，更“创造”了Claudia，让Louis爱她，保护她，又看着她堕落。或许L心底那对人世的愤怒，让他用最恶毒的方式嘲讽世界。
最后，Louis只是想找到一个人，能理解他那无限轮回的痛苦，那不能化解的抑郁，所以才详尽地告诉记者自己的故事。可是当听到记者羡慕自己并渴望变成吸血鬼的时候，他也只能感叹一声“我又失败了”。或许这样的无奈，只有他们自己能够理解。

（时光网）
夜访吸血鬼之路易篇
“那天早上我还没有变成吸血鬼，我最后一次看了日出。我完全记得它的细节，但是我已忘记之前的每个日出。我最后一次欣赏这壮观的景色就好像我是第一次看一样。然后我就对阳光永别了。”
路易站在荒芜的树丛之中，静静看着远远的天空血红的太阳，他眼中的忧郁，迷茫。他已经两次面对死亡，并体验了死亡的极致痛苦，一次是爱人，一次是自己。永生这个词，仿佛是他认为可以平静和快乐的唯一希望。
然而这只是一个开始，一个梦魇的开始。
当他获得永生的时候，他成为这个世界永远的放逐者。不朽的生命，出色的洞察力，神秘的力量，杀人的欲望。永生仅仅只是这个族群的特性之一，他开始感觉到永远伴随于黑暗之中的孤寂，每一次杀戮所留下来的标记和罪恶感——他摆脱不了残存于吸血鬼躯体之中的人性，注定他一直要承受游离在人类和吸血鬼边缘的那一种疼痛。
永恒的毁灭，也会带来永恒的绝望。
影片的最后，路易也没有找到他的永恒。他再一次于倾诉中绝望，或许这个世界，永远不会再有另一个生物能够理解这种永远沉沦于黑暗的梦魇。
他再一次，行走在百年的孤寂之中，别无选择。《夜访吸血鬼》，94年的片子，爱尔兰导演奈尔·乔丹的作品。路易一角用披特饰演显示了导演的用人功力。相比俊美、略带邪气的阿汤，皮特线条不够纤细，气质不够优雅，笑容不够邪恶，而且眼睛太过清澈，所以恰到其分地诠释了不够吸血鬼的吸血鬼路易。
不管是史密斯、阿喀琉斯还是路易，不管他穿着西装、战甲还是礼服，是人、是神还是鬼，再冷血的杀手，再勇悍的战士，那双婴儿蓝的眼睛永远那么清澈那么无辜，看不到一点血腥和污垢的反射，一丝执着的脆弱令观者心碎。

（时光网）看了这篇再和前面第三篇作比较，就会发现天下文章一大抄的不着痕迹.
夜访吸血鬼之莱斯特篇
他沾满了鲜血的唇轻轻开启，那个低沉的，充满了蛊惑和诱惑的声音轻轻吟唱：我会给你一个选择/一个我从未得到的选择/你将拥有无尽的美，青春，永生的生命/你将不惮于这个世界的生老病死/你将丢掉人类最古老的恐惧/不用再去提防/从此，这个世界上，那些软弱的力量将不能再伤害你。
那一个背影，喧闹人群中孑然而立，飘飘然脱于暗影。空气瞬时凝固。昏暗中隐约可辩衣襟袖口点缀的精致丝绒，雍容华贵。寒冽如冰的碧眸，已然锁住场中一人。然后就是血族迅疾的出手，一反方才的静谧。这一连串朦胧交叠的风移影动，颇有几分未见其人先闻其声的气魄。
影片中阴影刻画之下上妆之后的汤姆克鲁斯，这个角色被他印象中本该阳光的气质诠释之后，光与影，日与夜，阴阳范儿的完美融合总能收到出人意料的效果。据说安妮在最初的《夜访》中其实并未刻意地描写莱斯特，而路易单方面的絮絮叨叨也容易让人产生一如莱斯特之后所说的可怕误会。这样也好，就像我们常常爱上配角，常常奇异地背离作者意愿。
“如今你在这个尘世上被诅咒，如今你受到大地的诅咒。当你归入地下……你将会成为地下一个逃亡的灵，流浪的魂。”
不死生命的美丽，其中之一或许就来自于那永不涤淡的时光的印迹。
在这里，肉体已经死亡，枷条紧锁的灵魂是否依旧存活？如果已经死亡，为何又有永无休止的时光的折磨？如果是活着，又为何日日沉睡墓地品尝不到生命的半点鲜活？只有猎物的血液潺潺流淌温暖唇齿。永不衰败的生命原来也没有什么，多数未觉悟的也不过是行尸走肉。
于是就有那现实的血腥与残酷。无论是如何的雍容与优雅，血族的狩猎总更像是一场玩弄生命与股掌间的儿戏。恶之花勾起那些脆弱生命的欲望，肆意吸食他们最深沉的渴求、最隐秘的恐惧...他将这一切教与路易。温热鲜血缓缓爬过唇角，投落殷红凄艳的色彩是暗夜迷离的诱惑，由此打开另一种生存之道。
路易，向来对逃避现实还带有道德洁癖的角色不感兴趣，甚至是反感。本着对生命的所谓敬意，无论是对自己的苦痛抑或是他人的，都没有勇气去终结。偏偏是这样的，让原本孤寂桀骜的恶魔王子为他度过了生命中最难堪的二百年。
教授狩猎的一幕幕，确实是极具感官的吸引力。风流浪荡的娼妓、密谋诡计的贵妇...上流社会纸醉金迷的夜舞，奢侈糜烂，向黑夜喷吐香艳迷人的罪恶气息。无名的旅人迷失方向，灵魂在这里肆意堕落。欲望，在每一双迷醉的眼底深处郁郁灼烧。
莱斯特喜欢这些，化身迷人的妖魔穿梭其间。正如他之后为自己辩护的，并非“与天真无邪的陌生人胡乱勾搭”。那些堕落的人们，倒是纷纷将他误认做最好的同伴，孰不知自己只是盛满温热血液的容器。
路易又实在是最糟糕的学生。
打翻莱斯特为他接好的血，身后血的主人尤在惊惶哀号，最终仍是莱斯特自己下手结束这场血族的狩猎游戏。。。
这一刻，路易的人性在他反复的踌躇犹豫中显得淡了。反倒是莱斯特，颓废、鬼魅、凄艳、忧郁。当他状似无谓地说出这句话，那一瞬，真像一个孩子，孜孜不倦执著于他想要的，如此玩味其中。
克劳迪娅来了。莱斯特将她造与路易为伴，或许也是自己的一时兴起，总之是成全了他们，而为自己招来两个人郁积的莫名仇恨。他的琴声散落于夜的舞池，悠扬孤寂。
克劳迪娅终究来算总帐了——是时候离开他，如果他不愿意，那就毁灭他——被宠溺的任性刚烈敢做敢为的克劳迪娅，稚嫩外表下隐藏一颗包含祸水的心。
对他疼爱的幽冥女儿，未存半点疑心。不用什么合格的理由。温软的小手臂，前一刻还亲昵地紧拥住他，下一秒便向他的咽喉伸出利刃。寒光飞闪，他的鲜血喷涌几乎流尽...不认为他之后的复出纯粹是为了寻仇——惨白纱帘浮动，帷幕后影影绰绰面目全非的莱斯特，指间流动的却是柔美浪漫的奏鸣曲。琴键交替震动出雷雨的声响，混合克劳迪娅绝望惨烈的尖叫...想他若是抓到了克劳迪娅会做什么，杀了她？一定不会...


纵使力量强大，他实在算不得一个可怕的血族。相反，当路易都要无可避免地堕落，他反倒是人性未泯的。他将怎样对待狠心背叛的女儿？然而那是永远的悬念了，一心为保护克劳迪娅的路易已然举起燃烧的烛台掷向了他...
张牙舞爪的冲天烈焰已将莱斯特的身影完全掩去，在路易回望一瞬也同样燃烧于他的眼眸。这是他给莱斯特的回馈。刹那间，那碧绿的瞳仁似乎碎了。
再后来，阳光的金色烈焰也将任性的小克劳迪娅燃为灰烬。她死于对路易的独占，留下路易独自品酌他曾抛给莱斯特的那番孤寂苦涩。
漫长羁旅中偶尔的二人同行只是脆弱的昙花一现。那些堕落的灵魂的孤独——莱斯特需要路易，路易需要克劳迪娅，更不用提阿尔芒......为了寻得一伴不惜一切，甚至，被夜风撕得片片残碎。不应有爱，也许根本就是奢望。于是路易拒绝阿芒德，与莱斯特重逢之时也只是“听凭他在后面叫着”。
可是，那还是莱斯特吗？墓园尘埃中的那副枯骨，虚弱地让人几乎不敢靠近，似乎地板的微颤抑或是尘埃的舞动都会将他绞作齑粉，眼前却仍然浮动那令人目眩神迷的旧貌。
虚弱的生命如同夕阳下的列车，坚持着离去的方向留不下同样落寞的背影。黑夜拖着单薄的声音沉沉下坠，就像一场两百年的沉睡。渴求的那些依然在生命的苟延残喘中纠结缠绕，因积淀得太多而撕裂了嗓音发不出声音。想要褪去记忆，天赋的异秉却不容许死亡来结束这一切。
莱斯特和路易会重逢的。只不过，那是相隔五十年的后话了。
五十年算得了什么？又一场昏睡而已。年龄不是写在脸上的，只充作指间无尽的流沙。当奔跑的好奇少年不再，如此的莱斯特究竟要走向那里又要如何死灭？这是不愿去想的结局，也是不会有的结局。
只是这一刻。看着莱斯特消损的容颜，阵阵翻绞的感觉缓缓升至胃中，碎成一片冰凉又丝丝浸入骨髓，最终被不断的视觉冲击洗濯得苍凉麻木。只有震撼，嗡嗡地振颤耳膜。。。这一刻，什么永生、强大、美丽。。。统统抛诸脑后。只知道，历经密西西比阴冷河水的舔噬、即而又自熊熊的烈焰猛火中脱身的他，更有一种难以言喻惊心动魄的震慑！
何况，他终究还是回来了——
曾经对克劳迪娅的宠溺对路易的眷恋，任性也好执迷也罢，终都化做二百年的南柯一梦。尤其难得，唇角眉梢，依稀又是那昨日的浅笑。
暂且放开电影的其他不谈，最终以这幅莱斯特回归的场面来收尾实在是明智之举。沉默了大半段，初始时小莱的音容笑貌仍荡漾心头久久不散。终于又是这样的笑，缓解影片后半段糜烂的审美疲劳，久久地按摩眼球...
车已载着莱斯特，连同他新的故事渐行渐远。只是，那种名为Loneliness的东西，似乎仍将继续那永无休止的主旋律......


（时光网）看够了苟延残喘、腻腻歪歪，有时我们会更期待冷峻、清醒、精炼的笔触，
电影《夜访吸血鬼》中，汤姆克鲁斯饰演的吸血鬼莱斯特有一种迷人的贵族气质，尽管魅力超群，但更多地是沦为了表现电影主题的工具。他让路易变成吸血鬼，三番两次的死而复生，进而企图要故事聆听者，那个记者变成吸血鬼，他被概念化成了恶的那一面（这种恶很有魅力），或者说吸血鬼性的那一面，而路易则是人性的那一面。两者相对立，为的是表现人性的脆弱。
而小说中的莱斯特刚做吸血鬼不久，毫无经济头脑，为了体面的生活，把心灰意冷的路易变成了吸血鬼，好有稳定的经济来源，尽管也有吸血鬼那种天然的邪恶，但多少是为了掩盖他对吸血鬼物种自身的迷茫与恐惧。这点上看，他与苦苦探寻人性与吸血鬼本性的路易殊途同归。对路易做的一切，正是由于孤独和对路易的爱。
电影中，莱斯特路易走出吸血鬼剧院时，感到自己错怪了莱斯特。莱斯特并不是要害谁。一切都是吸血鬼世界的规则，一切都是脆弱人性自身的选择，包括路易，包括那个记者。
小说中的莱斯特更加只是一个受害者。他是一个懵懂的吸血鬼，他不能再帮助渴望知道吸血鬼本性的路易更多，然而又不想失去他，所以任性地做出了很多给路易，给克劳迪娅带来伤害的决定，最终却换来自己的生不如死。
小说与电影内容上的差异带来的是主题表现上的不同。电影中的二元对立模式使主题更清晰，然而也削弱了表现的力度，而小说中的人物形象更丰满一些。
小说中，莱斯特、路易、阿尔芒的人性与吸血鬼性的挣扎更突出人性的脆弱。他们都有不同程度的对生命的困惑，有爱与被爱的需求。莱斯特劫后余生，拖着残病的身子，被年轻的吸血鬼嫌弃，苦苦哀求路易“回到我身边”，请求他的原谅。这是无知的恶在成熟后正视内心的人性。
而记者最后驱车赶往莱斯特的住处这种主动的选择，比之电影中莱斯特突然出现在记者的车里这样的的设置，与吸血鬼们的真性情之间的对比更加鲜明。在这里，莱斯特不再是考验人性善恶的工具，而是人性自觉堕落后的目的地。

（时光网）搞个如此抒情的标题，写得却如此冷冰冰..没有适当情感代入的观影过瘾吗？
相离徒有相逢梦
久负盛名的影片，看过之后却没有什么特别的观感。
舞台的设定可谓绝妙，New Orleans的French Quarter和真正的Paris，这两个近似并且依存的舞台和作品的色调很是吻合，而两者的多民族多文化聚集的特性也与吸血鬼文化颇为一致。
Rice的原作我并没有看过，所以电影和原作的不同也并不是很了解，但Jordan的这部作品较之以往更为纤细更为感性倒是显而易见，或许这就是改编女作家作品的一种特征。
演员的演绎手法比较冷静，或许是全凭经验来描摹自己并不熟稔的异文化使然。
背景音乐非常尽职，剪接也算中规中矩，作品本身刻意制造的疏离感使得观看过程中全然无法代入，最终的心情便也犹如最后Slater所感受到的一般，隔岸观火地听着一个遥远的传说。

（时光网）看了多少无病呻吟文以致满腹忧郁的我终于重新发现一篇撒泼欠抽文。
导演控的牢骚—从德库拉到李斯特再到爱德华
在一边嚼着鸭脖被辣的呲牙咧嘴一边看完我期待已久的《吸血僵尸惊情四百年》后，晋升为导演控的我除了舌头麻了以外大脑也要麻痹了，这实在不是个让人愉快的电影，完全配不上它气吞山河的名字。
导演似乎只是想告诉大家吸血鬼有多么恶心，且不论德古拉的造型换来换去让人眼晕（其中红色那套的发型让我想起白娘子...），浪费了基努里维斯这个帅龙套（他的英式发音也很好听！），细节的处理（那个抽血输血的工具！不时出现的红细胞游泳图！还有所谓研究血液病的Doctor是个只会拿着十字架一边撒圣水一边念咒语的老巫师~），这部电影实在可以拍得更美一点，那本是个凄美的故事啊~德古拉为了因自杀而不能上天堂的妻子背弃了上帝，成为靠吸血为生的不死恶魔，在古堡中度过漫长的四百年后偶然发现了妻子的转世...这是个多么言情的开头啊！！如果换成我们陈导来拍不知道又要赚走我多少眼泪，这使我不得不怀疑导演是不是从心里厌恶吸血鬼所以故意丑化...
为弥补惊情四百年后的不适，我又看了一遍《夜访吸血鬼》—我最喜欢的Vampire电影，这真是个百看不厌的故事（我实在搞不明白怎么那么多的人分不清它们）。
好吧，我承认我废话了这么多其实只是想写写这部我的最爱，这部我看了不知多少遍却每一遍都有新体会新惊喜的《夜访吸血鬼》...
关于孤独
是的，孤独是我对《夜访》的终极评价，这是一个关于孤独的故事。绝望的，刻骨的，挥之不去的，没有人理解的孤独。
从李斯特的名字就可以看出，last，最后的。因为孤独，他选择了路易斯，同时也把孤独转到了路易斯身上。从此，路易从失去爱妻的痛苦深渊中掉入了另一个更加深的并且永恒的渊中，他的挣扎，他的矛盾，他的后悔，都刻在了布拉德皮特的方脸上。这是一个有着人类灵魂的Vampire，也许正是这样才让他如此迷人。而连最后他想要把他的故事跟人们分享这么简单的要求都被李斯特扼杀在摇篮里的设定简直要让人绝望了（希望路易不要发现）。所以，孤独必须继续...
关于爱
这也是一部关于爱的电影。
无疑，李斯特是爱路易的，姑且不论是像父亲对儿子的爱还是兄弟之间的爱又或者是...咳咳（我觉得同人女们完全没有放过yy他俩的必要，尤其是吸血的那一幕实在是太...）他为了留住路易创造了克劳迪娅，并称她为他俩的女儿，他也爱克劳迪娅，幸福的三口之家也确实开心了一段日子。所以对于克劳迪娅的背叛，李斯特心中肯定是有恨的，恨意让他撑过了那么久（不得不感叹杀死一个吸血鬼有多么难），一直撑到路易失去了克劳迪娅，回到老房子来看他，和他双手相握（又是yy的好素材，那段对话简直就是他对路易的深情告白），然后就像是受到鼓舞重振雄风回复青春活力！（原地满状态复活！）
克劳迪娅也爱路易，从开始像对父亲的依恋转变成男女之爱，对这种转变的精湛演绎让我不得不对这个小女孩的天分顶礼膜拜（然而从蜘蛛侠女朋友的身上我没有看到丝毫这种天分的延续）。当然，路易也爱这个小天使，为了她，他可以付出一切，然而在他还来不及分清这种爱到底是亲情还是爱情时，他就永远地失去了她。真正的灰飞烟灭（可怜的玛德琳，只是出于对女儿的怀念，甚至连吸血鬼和人类有什么区别都来不及体会就灰化了...），仇恨让路易大开杀戒，把那个像石窟一样的地下城堡—吸血鬼的聚居地一把火烧掉，讽刺的是当他拿着这群魔鬼曾经在舞台上挥舞的“弯刀”（本人知识有限，姑且这么叫吧...）把他们劈成两半时，谁才是真正的恶魔？谁才是真正的死神？（如果路易面对李斯特也有这股狠劲，李斯特早就死了一百次了）
还有不得不提的，阿曼德也爱路易（真正的万人迷，或者是万鬼迷...）这个巴黎的带点浪漫主义的老吸血鬼看到路易简直是眼冒绿光。这个有着无限魅力的忧郁帅男让他恨不得马上摆脱那班陈腐老旧的同伴，他等不及开始新纪元。于是他卑鄙地耍了一招一箭双雕，除去了路易身边的小累赘，又借路易之手除去了自己身边的大累赘，当他以为自己可以梦想成真时，路易离开了他。路易的孤独一部分也取决于他的坚持。


（时光网）语言微冗杂微矫情. 总体不错.
孤独的状态——谈《夜访吸血鬼》的孤独意象
其实将电影中的某个部分从电影中剥离出来是一件很难也很痛苦的事，因为电影之所以为电影是因为各个元素之间的相辅相成的关系。而被我们孤立出来的某个部分，必然要是这部电影中最突出的，否则就失去了将其孤立出来的意义。很多电影难以分析不是因为可以孤立出来的太多就是因为没有什么可以剥离的。这两种电影都不会是最出色的，不是因为它们表现得太多就是因为它们什么都没讲。而对于剥离《夜访吸血鬼》的出彩点，我则从未犹豫过。它通过路易的讲述所描绘出来的孤独的状态，在我第一次看的时候就狠狠地拨动着我的神经。
与其它电影所展现孤独时所用的招数基本相同：阴沉的色调、孤寂的场景、悠扬的长镜头。而《夜访吸血鬼》的与众不同在于选取了一个独特的并非真实存在的群体——吸血鬼。选择这个群体并不是因为能更容易展现孤独，而是因为它更能加深孤独所带来的恐惧感。所以才有了莱斯特选择路易为伴、克劳蒂亚对莱斯特的报复以及路易与克劳迪娅的相互依赖这些剧情架构。它就通过这丰满而阴郁的故事剖析了孤独的状态。没错，在这部电影里孤独已经不是一种可以选择的生活方式而成为了一种状态，一种固定了的生活状态。侵入生命的孤独几乎席卷走了所有的生活的意义，他们的不甘也就因此而表现了出来。因此莱斯特才会为路易“救”了克劳蒂亚，路易才会为克劳蒂亚造出一个“母亲”，莱斯特才会在路易背叛他后依旧想念他，路易才会在克劳蒂亚死后怒烧教堂……这一切都是他们不甘孤独的表现，可抗争不过是徒劳，因为孤独就是他们选择的生存方式唯一所要付出的代价。
为“孤独”服务的不仅仅是这部电影出众的剧情，它倾尽全力都在营造孤独的意蕴，比如摄影、比如配乐、比如表演。汤姆克鲁斯对于莱斯特的演绎无疑是他演员生涯中最出色的表演之一。他没有跟着莱斯特走，而是完全征服了这个角色。他让莱斯特跟着自己一起阴郁一起颠狂。他的一举一动、一句话一个眼神都是骨髓中的孤独的显露。布拉德皮特的表演也让一个敬畏生命、孤寂无双同时又执着坚定的形象出现在我们面前。这部出色的群像电影通过对一系列不同性格却又同样孤独的人物的塑造，将孤独成为生活状态时所带来的恐惧和徘徊刻画了出来。
孤独毕竟不该是常态，而当孤独击败一切成为唯一，生活真正的意义也就不存在了。这也就是《夜访吸血鬼》倾力去诉说的。