回复：briori听后感专贴……

这问题真不好回答，我觉得强很多

那我把以前写的粘过来吧。

DJ Tiesto - Adagio For Strings
一开始便可以听到刚劲有力的bassline，到达1分28秒，进入了一段较为沉寂的阶段，营造出一种孤魂游离的氛围，之后一段逐渐加入迷幻音色而组成的悲鸣般的旋律，似临死前的挣扎。到达3分38秒至3分44秒这一声绝响，好像预示着死亡的降临，然而，一切并没有结束，蕴含着狰狞的力量的旋律再度出现，如凤凰涅盘，从绝望中重生，这一幕，紧张得令人窒息，从没有过让我如此久久不能释怀的曲子，它牢牢的牵动着我。再往后一直到结束，听起来就好像是生死轮回，轮回转生，生生死死，直到永恒，曲子虽已结束，我的脑海中却还不断的反复着那永恒之声。平静下来，再回味一下整个过程，我觉得就好像一个孤独的舞者，他用自己的方式来表达自己的思想，即使他死去了，他的思想也要永远传承下去，在黑暗中“哭泣着狂舞”，这就是我对于它的理解。

Ralphie B - Icarus （Original Mix）
有两首同为《伊卡洛斯》的曲子，分别是Ehren Stowers - Icarus (Arctic Moon remix)和Ralphie B - Icarus （Original Mix）
在我看来，这两首曲子的区别是，前者偏向叙事议论，后者偏向细节描写，两者共同的地方是都有着丰富的心理刻画。
Ralphie B的这首《伊卡洛斯》，通过bassline和音色的编排，将这表面上几乎相同的旋律活用到各个阶段，生动形象的表现出了伊卡洛斯由飞上天空到逼近太阳被灼化翅膀，再到下坠的过程，并且总是给人一种在关键时刻画面定格，能够仔细观察的感觉，让我想象出了那从欣喜和憧憬转变为绝望的每一个眼神。高潮部分加强的那种情感，将伊卡洛斯和父亲两个人的绝望表现得尤为震人心魄，高潮过后，“留下来的人才是最痛苦的”也让人悲伤和惋惜，可以用铿锵婉转来形容。有点像舞台剧那种表现方式，用些许夸张来放大细节，让人看得更真更切。

我相亲对象写的Beyond The Truth (Illitheas Rmx)
从开头到结尾在表现一种疑惑——期待——抓狂——伤心——失落——痛苦——绝望的情绪转变。每一个部分都有明显的区别，但是又承接的恰到好处，像是一部制作精良的电影，精彩但不拖沓，跳跃但不突兀。。。。。
很多人包括我在内都会时常纠结于一件事或一个人。有时候是很无聊的一件事。我们也会去努力找答案，问真相，怀疑身边的人或者怀疑身边的事，我不能说这种事情不应该做，只是有时候，我们问真相太过火，搞得一定要问出些什么，结果，把本来没有的事情，变得疑神疑鬼，最后真的成了自己不愿看到的现实。举个简单又俗气的例子。男女朋友之间，可能只是因为一个异性朋友的正常交往，就觉得好像有了什么问题，各种追问，调查，盘点，查岗，结果喽。是的是的，疯狂的追寻所谓的真相之后，只剩下失落和绝望。
一声叹息来结束所有的曾经。。。
beyond the truth。除了真相，其实我们都想要更多。


Beyond The Truth (Original Mix)
曲子一开始是一种诡异的感觉，像深夜中的教堂。之后忧伤而凄凉的氛围映衬下的拨弦的声音，发人深思，联想到Beyond The Truth的意思，也许这表示了真理的发现是循序渐进的过程，并且得到真理的过程中会发生种种难以预测的事情，即便是发现了真理，想要被世人接受，也是个艰难的过程。举个很显然的例子，哥白尼用毕生经历研究天文学，他提出的“日心说”与教会的宇宙观相冲突，被斥为“异端邪说”，遭到教会迫害，但这些险恶的境遇没有令他妥协。虽然他的观点仍有较大缺陷，但也是天文学上一次重大的**，引起了人类宇宙观的革新。有类似经历的还有伽利略和布鲁诺。曲子的高潮部分在我看来体现的就是这艰难的过程。

Solarstone - Touchstone (Aly & Fila Remix）
精神使人产生了欲望，精神也代表了控制力。我们不断的产生欲望，也不断的控制着欲望。我们的精神会不断地制造欲望，当我们贫穷时，没有什么可失去的，这时我们是自由的，但当我们富有了，就会很害怕失去，反而会被禁锢住，那么我们如何摆脱这禁锢，重新获得自由呢？我们需要提高自我省悟的能力，合理化自己的冲突，不断地自我认识和自我成长，使个人能够解除禁锢，活得更清明，更快活。
这首Solarstone - Touchstone (Aly & Fila Remix)，给了我如释重负，振翅飞翔的感觉，给了我自由的感觉。
扪心自问，你自由吗？

Garetta - Blinded By The Sunset (Original Mix)
已过半年，一切都在我的脑中重演数遍，多年的感情，最终沦落为断绝，怎也料想不到会是这样，苦痛如决堤的潮水涌上心头，连抑制泪水的力气都没有了。
这首Blinded by the sunset帮助我结束了这段心路旅程，因为它让我明白，我的心里早有结论，只是自己不愿面对。现在虽然是被迫面对的，但也好歹是落下了帷幕，正如高潮部分结束前的最强烈的那段旋律，大彻大悟前的痛心疾首。泡影终究会灰飞烟灭，不再去自欺欺人。


Roger Shah feat. Moya Brennan - Morning Star (Club Mix)
冷冷的清晨，微光弥漫，晨星依然悬在空中，一切静静的，安宁的。新的一天即将到来。首先加入的旋律音色听起来温温暖暖又带着一丝清凉，衬托出清晨的气氛，1分10秒开始的这个三连音令人眼前一亮，透着美好的向往的感觉。如梦中呢喃的人声散发出即将更醒的感觉。3分47秒开始即是苏醒的时候，击鼓的声音如刚睡醒时的心跳，到达5分13秒，这一段极其唯美，很难表达的感觉，完全被吸引住了，沉醉在旋律之中，直到outro部分才灵魂归窍。

Roger Shah presents Sunlounger feat. Zara Taylor - Found (Downtempo Version)
舒缓的音乐，优美轻扬，加上温婉大方的女声。这种类型的音乐一般是营造出宽松的氛围。细细的品味每一种音色，每一个细节，带有些古韵的味道，旋律也是让人感觉延绵不绝。高潮部分的音色很尖锐，刺得人心里阵阵酸楚。听完以后不由得叹息一声，你已不再。

Armin Van Buuren feat.Ana Criado - Suddenly Summer (Original Mix)
异样的bassline让人颇为在意，飘渺的女声环绕在周围，之后又加入了忧郁的音色，恍恍惚惚。唱的部分听起来很忧伤，很迷离，第一段词后面的旋律正符合那句thoughts are caving in的感觉。下面一部分是以钢琴音为伴奏，并且很容易发现那一直从远方传来的女声，很好的衬托了Endless loss的那种一去不复返的感觉。再后面就是心被掏空的那种苍白，迷惘，不断的重复与加深，将我的心绞得愈发生疼。

Simon O'Shine & Sergey Nevone - Jasmine (Original Mix)


初听感觉很豁然很美妙，不由得我重复听了很多遍。巴基斯坦是一回教共和国，根据回教的教义，人们在公众场所或旁人面前，必须散发出令人愉快的香气。由于回教教义的深植人心，所以具有令人舒畅香味的素馨花被巴基斯坦人奉为信仰的象征，于是素馨花被定为巴基斯坦的国花。
这首曲子应该说是情景交融吧。曲子前半部分画面是由近及远，由小及大的，或者说是由细节到整体，先是观察花貌等细节，然后放眼望去漫山遍野的素馨花，这一情景令人舒畅愉悦，可以感受到心中有股暖暖的柔情。到达3分20秒进入第二阶段，一段舒缓的旋律后加入了大鼓的声音，使得不仅画面显得明亮娇美，而且能够感受到花香不断涌出，浓郁迷人，很自然的引入第三阶段高潮部分的因景生情。此情此景，勾起了人心中最美好的回忆，最幸福的瞬间，闭上眼睛仿佛置身于蔚蓝的天空下一片花海之中。之后进入尾声，沉浸在这美妙之中。
再奉上泰戈尔的一首散文诗，与曲子的意境也有些相合。
《第一次手捧素馨花》
我依旧记得，第一次我的手里捧着一束素馨花，她们是白色的，是那种纯洁无暇的白色。
我喜欢太阳洒下的温暖的光，喜欢碧蓝碧蓝的天空和蓊蓊郁郁的大地。
我听见夜里溪水涌动的声音。
夕阳，褪去它最后一丝耀眼的光芒，就在田野的尽头，小路的尽头，等待着我，就像慈祥的母亲，等待她晚归的孩子。
现在，每当我回忆起我很小的时候，第一次手捧素馨花的时候，那种滋味仍然是甜甜的。
从小到大，我的手里积攒了无数幸福难忘的日子。
我与我的家人和最亲密的朋友们一同分享了那些最愉快的日子。在秋雨绵绵的早晨，我眼望着窗外，反复吟诵了好多自己一直喜爱的诗。
我的脖子上挂着我的爱人亲手为我编制的花环，可是一回忆起第一次手捧素馨花的时候，那感觉依旧是如此的清晰和幸福。

Krazy Sandi - Insanity (Arctic Moon Remix)
我为什么这么钟爱Arctic Moon，是因为我觉得他的作品很有古典乐的味道，有一定的交响性，单声织体、复调织体与和声织体我都常能听到在他的曲子中灵活的运用，表达的技巧确实很棒，将本身情感就足够深沉质朴的旋律发挥的更加淋漓尽致，能够感染听者，陷入沉思。这种沉思有着让人去审视自己，思考人生的力量。
有这么一句话，“世界上有3%的人喜欢古典乐，如果能有4%的人喜欢的话，世界上会少出现很多问题”，这句话我同样想用在他的不少作品身上，或者说但凡是优秀的Trance作品，都有着这样的积极作用。

Nick Sparkle - Vega (Original Mix)
借着刚看完《小夫妻时代》的结局，正好写这首Vega——织女星
织女星是天琴座最亮的星，织女星和附近的几颗星连在一起，形成一架七弦琴的样子，西方把它叫做天琴座。在织女星的旁边，有四颗星星构成一个小菱形。传说这个小菱形是织女织布用的梭子，织女一边织布，一边抬头深情地望着银河东岸的牛郎和她的两个儿子。

不知为什么，这首曲子总是给我空虚与温情交织在一起的感觉。人们总是想象着牛郎与织女重逢，想象着美好的情景，可牛郎星与织女星一直在那个位置一动不动。幻想的美好总是令人在面对现实的时候感到空虚，多少次梦中依然在一起，梦醒后只得欲哭无泪。我多想证明我已经变了，可是没有这个机会……我就这样在人世间飘荡……
借用这首诗表达我的心情
此去经年
一场魂牵梦萦，­
一度春宵良辰，­
一袭雪衣魅影，­
一夜回眸柔情。­
此去经年，­
那些缠绵，此生难忘，­
多少年以后，­
又将成为我生命中一道美丽的伤疤。­
一个女孩，­
两地相思，­
一骑红尘，­
万物皆空。­
此去经年，­
这些爱、这些情，­
我都会梦不停，­
携手相拥的日子里，­
让深冬雪藏这些记忆。­
­
一轮初升月，­
一道寒风过，­
一夕雪花飘，­
一虞佳人笑。­
此去经年，­
不曾让爱情停留，­
带着我折断的翅膀，­
让泪水迎风飘扬，­
欲言又止、何止。­
­
伤感、寂寞，­
孤独、纠结。­
笑容走过，­
相思成何，­
几度新月，­
让红尘等待，­
这个女孩，­
成了我今生的无奈，­
爱与不爱同样是伤害。­
­
此去经年，­
我不去回望，­
来复之日，­
我定让你身穿嫁衣，­
走进我的心房。­

Avernus - Tears of a saint (Arctic Moon remix)
这首曲子的旋律，应该说是很让人有共识感的。听到1分54秒，以3个主和弦音#G、F、#G（do ti do）的钢琴开头，接下来的（la do ti so mi）这段你一定会觉得特别自然特别亲切，似乎它注定就是这样的，其实这体现了每个人的心都有着最纯洁的那部分…… Tears of a saint，2分50秒后面这一段是比较催泪的，有种看尽一切的感觉。3分46秒开始，最为浓烈的情感爆发了，这旋律究竟代表着什么呢？到底是多么沧桑的故事才会有如此令人扼腕叹息的感觉呢。这让我想到了《鸦》……
曾经身为守护者的“鸦”为什么会向人类复仇呢……为了阻止杀戮，新的“鸦”诞生了……
正如上面所说看尽一切的感觉，前一代“鸦”看到了太多人心的变质与腐化，以至于被其蒙住了双眼，他就想到了把腐化的人全部消灭这一想法，可谓爱之切恨之深……
这首曲子就说到这儿吧，从《鸦》，再加上今天看到贴吧里两个人的争吵，让我想到了“偏见”这个词。随着人们的精神交往，必然会产生偏见，只是有时候我们并没有注意到它的存在。
“偏见是一种对外在事物所持的缺乏充分事实根据的态度。”前一代“鸦”因眼中所见的腐朽而混乱，产生了极大的偏见，争吵的那两个人就言语态度的问题对对方的人格产生了极大的偏见。
偏见看似是个贬义词，但它也是有积极作用的。在物质极大丰富的现在，偏见有助于我们快速的辨别事物，尽管其中不免错误的存在，但的确能够迅速建立对事物大致形态和基本属性的认知，所以我们是需要偏见的，偏见在潜移默化的重塑着我们每个人，形成了个性。下面一段话说的很有道理：当大多数人的意见统一后，少数的意见会被忽视，从而使大多数人的意见占据绝对优势而变得更加强大。如果我们不习惯独立思考，任由群体的意见左右我们。无论群体的意见是对时错，这都是可怕的表现，因为我们放弃了作为人而特有的独立思考的本性，我们把自己的大脑交给了别人。我们应该学会从大量的信息中辨别过滤出我们需要和可靠的信息，同时不要只在一个固定的信息群中接收信息，群体有群体的观念，它具有历史的惰性，其本身就含有众多偏见。所以从不同的信息群中接受信息是重要的。掌控自己的大脑，珍惜上帝赐予我们精神交往的本质属性，合理利用偏见。