宫崎骏：
1979 《古城之谜》又译《鲁邦三世——卡利奥斯特罗成》
1984 《风之谷》
1986 《天空之城》
1988 《龙猫》
1989 《魔女宅急便》
1992 《红猪》
1997 《幽灵公主》
2001 《千与千寻》
2004 《霍尔的移动城堡》
2008 《悬崖上的金鱼姬》
大友克洋：
1988《AKIRA》
1991《老人Z》
1999《保卫者》
2001《大都会》
2003《蒸汽男孩》
押井守：
1996《攻壳机动队》
1999《人狼》
今敏：
1997《未麻之部屋》
2002《千年女优》
2004《东京教父》


1 按制作方式，可将动画片分为哪几类
1）狭义的动画片 如《白雪公主》
2）偶类片 如《小鸡快跑》
3）剪纸片 如《金色的海螺》
4）合成片 如《兔子罗杰》《变相怪杰》
5）虚拟手段片 如《冰河世纪》《海底总动员》

2 谈谈对狭义动画片的理解
动画片：
狭义的动画片 形式来自于绘画 以求得商业利润为目的 其内容一般符合社会伦理规范且富于教育意义 “单线平涂”是最普遍最常用的绘制方式 即用线条在纸上勾勒出人或物得形象 然后再通过一道叫“描线”的工序讲线条复制到透明的赛璐珞片上 再填上各种单一的颜色 最后同画在画纸上的背景合成 成为一格完整的画面 这有效地降低了成本 是影片所需要的大量画面制作成为可能 会动的人和物同不会动的背景的分离 同样也有效的降低了绘画的工作量 其他形式的绘画风格还有油画 水粉画 水彩画 素描 版画 甚至中国的工笔画 水墨画 但是这样的动画片制作时间长 成本高 一般比较短小 难以进入商业发行渠道 形式上活泼多样 立意独特 主要作为艺术品走上社会


3 谈谈对剪纸片的理解
剪纸片是一种来源于中国本土的片种 它是在受到中国北方剪纸和皮影艺术的影响下产生的 优点是富于艺术性 在美术造型上 它倾向于中国北方剪纸 平面镂空 极富装饰性 在色彩的使用上更多变化 比较接近于动画 而不是像剪纸本身那样单调 在人物肢体的处理上离原有的装饰性较远 便于动作 在人物关节的处理上借鉴了皮影的结构 是人物的关节可在二维平面上做360度得运动
如《金色的海螺》
在国外 剪纸片没有在美术上形成独立的影片样式或制作上的风格 而是与动画片结合 成为一种动画影片的补充方式 这可能同西方的剪影文化相关 西方的“剪纸”本是一种民间的剪影艺术 劳缇•仁尼格制作的《阿基米德王子历险记》 长达68分钟 比中国剪纸片早得多


4 谈谈对真人动画合成片的理解
真人动画合成片是指动画片同其他类型的影片相结合 且不处于次要的 辅助的地位 有点是使影片有一种幻想同真实相融汇的新鲜感 缺点是在技术上有一定的难度 而且要面对成人比较大的审美心理定势的问题 人们大脑中的认知系统能够接受省略的信息形态 人们知道 人类的主观心理世界不同于客观的世界 打破假定性也可以符合人们的心理感受 虚拟三维的数码动画技术的应用 在空间上弥补了平面动画那种强烈区别于三维影像的单薄感 但作为动画片 三维的变形和夸张仍然维持了美术或者说漫画的特点
如《兔子罗杰》《变相怪杰》《鬼马小精灵》


5 新媒体的三个主要特性
1）寄生性
所谓的新媒体索使用数字来表现图形的 但是数字不可能直接去摹写客观世界中的事物 它只能在传统媒体的末端 依赖传统媒体为其提供原始的素材
2）同质性
不论什么样的艺术特性和品质 只要被新媒体数字化之后 便都成了一样的东西 都被同质了 所有动画片都有同质化的特点
3）虚无性
新媒体无法触及可见的物质世界 因此也就不会有人类社会的约束和禁忌


6 偶类片中的表演按造型与动作的关系可分为几种模式：
1）仿真造型+仿真动作(这种组合不出现在动画片中）
如《侏罗纪公园》《泰坦尼克号》
2）仿真造型+艺术动作（这种组合比较罕见）
如《闹鬼的旅馆》《探戈》《邻居》
3）艺术造型+艺术动作 （这种组合在动画电影中最常见）
如《好兵帅克》《真假李逵》《冰川世纪》
4）艺术造型+仿真动作 （这种组合不存在）


7 主流动画片中单纯化人物产生的原因：
1）动画片的阅读对象以未成年为主
2）动画片的叙事形式很大一部分偏向于夸张的故事和人物行为

8 描写性音乐中戏谑式描写的分类
1）利用音色和音程排列的非常规化创造出一种奇怪的音乐效果 从而达到戏谑的目的
如《淘气小兵兵——反转巴黎》《怪物史莱克》
2）将本来有着固定情绪或气氛的音乐加以改变（完全改变或不改变） 使之用于不相干的或干脆相反的场合之中 从而产生喜剧性的效果
如《锁链》《城市之光》
3）将上述两种方法综合使用
如《小美人鱼》


9 美国主流动画回避视觉暴力刺激的几种方法
1）回避 讲暴力现场放在幕后处理
2）淡化 不直接表现暴力的后果 如血
3）喜剧化 通过夸张变形使暴力的行为变得滑稽可笑

10 动画中舞蹈的表现可分为几种模式
1）正常动作节奏化
如《埃及王子》《白雪公主》《狮子王》
2）图案化
如《狮子王》《美女与野兽》《风中奇缘》《花木兰》《小美人鱼》《幻想曲》《女娲》《宝莲灯》
3）仿真
如《真假公主》《白雪公主》《木偶奇遇记》


11 搞笑贯穿人物的作用
1）使影片保持一种轻松的状态 使主题沉重的影片对于儿童观众来说不那么郁闷
2）除了起搞笑作用之外 还起一种“矫狂”的作用
3）往往在“完美”和“世俗”之间搞调和 使走向纯粹的完美能染上一些“世俗”之前 不再显得那么可敬可畏

12 欧洲主流动画特征，并举例说明
1） 大团圆结尾：
“阿斯特列科斯和奥博里克斯”系列中 主要表现的是罗马人和土著高卢人之间的冲突 尽管从历史上看 高卢人毫无疑问都是输给罗马人 但从每一部影片来看 最后总是高卢人获得胜利
2）人物性格简单鲜明：
“阿斯特列科斯和奥勃里克斯”系列中 主要人物是高卢人小个子阿斯特列科斯和大胖子奥勃里克斯 阿斯特列科斯个头矮小 聪明机智 顾大局 往往在危难的时候拿出主意或挺身而出 是个让罗马人闻风丧胆的英雄 奥勃里克斯身高体胖 力大无穷 性格开朗 不善用脑 不时闹出笑话 在情感上单纯而真挚 因此有不少可爱的地方
3）非暴力：
“阿斯特列科斯和奥博里克斯”系列中 以减少暴力冲击的方法主要有以下三个：
A 不见血
B 不死人
C 画外处理


13 谈谈对非主流动画的认识
非主流动画 主要是那些在形式表现和内容追求上完全不同于主流的动画片 但在长度上却与主流动画片相当的影片 犀利的讽刺和反传统 反潮流的精神令人耳目一新 从而吸引大量观众 非主流动画片往往是一种低成本制作的商业电影 它在追求内容和形式上的突破方面不遗余力 如果说主流动画电影满足的是观众对于高尚情操的培养和需求 那么非主流动画电影则更多的满足的是观众在精神上宣泄和释放的需求
如《幻想曲》