这是毛阿敏1986年参加上海台春节晚会，演唱《青蛙的歌声》以及三年后参加华东春节晚会，演唱《想想我》的珍贵视频。在毛阿敏出道之初，因为她是南京JUN区的歌手，多次参加的是上海、江浙等电视台的节目。毛阿敏1985年出道参加的第一个大型晚会就是当年上海台GUO庆文艺晚会，主持人把歌坛新人毛阿敏隆重介绍给观众，并邀请她演唱了《青蛙的歌声》（郑南词，张卓娅、冯世全曲）以及《亲人啊，我等待着你的回还》（洛歌词曲）。而后，毛阿敏频繁参加上海台演出，1986年上海春晚又邀请毛阿敏再次为小朋友们演唱《青蛙的歌声》，简单大方的台步，青春生动的歌声很有魅力。过了几年，上海台春晚改为和华东地区各省市春晚合并举办，毛阿敏参加首届华东春晚，演唱《想想我》（梁弘志词曲）和《夕阳背着星星》（任红举词，闫冬林曲），现在两首歌高清都已经找到了。这周发布《青蛙的歌声》和《想想我》，敬请欣赏。
毛阿敏吧 关注：21,114贴子：521,171
自毛阿敏出道，历经歌坛三十九年，始终以作品说话。这也是毛阿敏成为歌坛常青树的原因，不靠CZ靠作品，把数不清的优秀作品传递到我们面前。对于社会大众而言，最熟悉的莫过于八十年代末九十年代初的端庄大气、昂扬激荡的演唱风格，这一时期正是毛阿敏的JUN旅年代，留下了很多代表作，如《不要问为什么》、《边关军魂》、《马兰谣》等成为有口皆碑的JUN旅三部曲，被无数歌手翻唱，甚至入选了大型音乐舞蹈史诗《FU兴之路》；以及同一时期形成，2000年以后继续发扬光大的深情款款、细腻委婉的演唱风格，《渴望》、《诺言》、《同一首歌》、新版《绿叶对根的情意》等等，国民经典。对毛阿敏有进一步专业了解的，还能熟知93-96年她在香港转型时期的演唱风格，细腻感性，如《不问》、《长相思》、《花女孩》等等；以及新世纪后的美通风格代表作，圣洁厚重，《记号》、《告别时光》、《我亲爱的爸爸》等等，很优美。
但其实毛阿敏在1987年以前，还有过不为大众所熟知的甜美清新唱法。代表作既有翻唱的《走过咖啡屋》、《粉红色的回忆》，也有大陆原创《青蛙的歌声》、《妈妈的小诗》、《什么也没有说》等等。据说当时时兴这种唱法，毛阿敏也加入了这个行列。但是，她的甜，有自己的特点，是俏美的甜，听着她的歌，脑海中就映出了一个活生生的，甜美可人、立体的小女孩形象，甜而不腻，很美。而看她的表演，我们更能感受到这种活生生的形象，《青蛙的歌声》眼神特生动，动作也松弛大方，《白兔谣》眼神特活泼，一个活生生的小兔形象映在眼前。《什么也没有说》温婉温柔，视听效果也很舒服。刚出道时毛阿敏唱过很多这种儿歌、甜歌，现在看起来依然养眼，赏心悦目，同时觉得很有趣。
翻唱歌曲中，她的《走过咖啡屋》、《粉红色的回忆》，可以感受到这种情意浓浓的纯净，有朝气，不带风尘气的甜美唱法，和港台风尘气息的甜美就划上了分水岭。不仅如此，细听《走过咖啡屋》，尾音都带着浓厚的敏韵，比如“忍不住慢下了脚步”的“步”，“我也就挥不了孤独”的“独”，“由情侣变成了陌路”的“路”，“对你的情感依然如故”的“故”，发音带着个人标签，而且体现出科学发声的特点，能够听出阿敏有美声底子，声音既是纯流行，又有韧性，所以阿敏才成就了三十多年用不坏的好嗓子。
这个时期还不是大歌时代的阿敏，她只是参加团里演出时偶尔唱唱大歌，但唱大歌的嗓音和后来还不太一样，比较清纯。谷老师从严肃唱歌的角度，说是一杯白开水。可是我要说，年轻就是一笔财富，保留了青春、清纯本色的敏腔，同样让我们怀念。后来同样唱大歌的一些歌手，她们的粗嗓子是唱不出这种甜美腔调的。所以没有万能的歌手，多彩已经不错。当然，谷老师的要求是对的，为的是毛阿敏进一步丰富和提升歌艺，进一步成熟，最后也看到了效果。
1987年底，毛阿敏加入谷家班后，由于谷老师收毛阿敏的创作初衷是写厚重大歌，培养这方面的歌手，看到毛阿敏具备这个条件，因此将她有意往这个方向培树，再加毛阿敏自身的悟性和努力，没过几年，毛阿敏就成为能把大歌唱出深度和情怀的，那个老百姓记忆中的阿敏，各类严肃词曲作者非常喜欢和她合作。毛阿敏风格完全发生了改变，情感厚度增强，台风和演唱也深情大气，确实让人佩服。
但其实毛阿敏在1987年以前，还有过不为大众所熟知的甜美清新唱法。代表作既有翻唱的《走过咖啡屋》、《粉红色的回忆》，也有大陆原创《青蛙的歌声》、《妈妈的小诗》、《什么也没有说》等等。据说当时时兴这种唱法，毛阿敏也加入了这个行列。但是，她的甜，有自己的特点，是俏美的甜，听着她的歌，脑海中就映出了一个活生生的，甜美可人、立体的小女孩形象，甜而不腻，很美。而看她的表演，我们更能感受到这种活生生的形象，《青蛙的歌声》眼神特生动，动作也松弛大方，《白兔谣》眼神特活泼，一个活生生的小兔形象映在眼前。《什么也没有说》温婉温柔，视听效果也很舒服。刚出道时毛阿敏唱过很多这种儿歌、甜歌，现在看起来依然养眼，赏心悦目，同时觉得很有趣。
翻唱歌曲中，她的《走过咖啡屋》、《粉红色的回忆》，可以感受到这种情意浓浓的纯净，有朝气，不带风尘气的甜美唱法，和港台风尘气息的甜美就划上了分水岭。不仅如此，细听《走过咖啡屋》，尾音都带着浓厚的敏韵，比如“忍不住慢下了脚步”的“步”，“我也就挥不了孤独”的“独”，“由情侣变成了陌路”的“路”，“对你的情感依然如故”的“故”，发音带着个人标签，而且体现出科学发声的特点，能够听出阿敏有美声底子，声音既是纯流行，又有韧性，所以阿敏才成就了三十多年用不坏的好嗓子。
这个时期还不是大歌时代的阿敏，她只是参加团里演出时偶尔唱唱大歌，但唱大歌的嗓音和后来还不太一样，比较清纯。谷老师从严肃唱歌的角度，说是一杯白开水。可是我要说，年轻就是一笔财富，保留了青春、清纯本色的敏腔，同样让我们怀念。后来同样唱大歌的一些歌手，她们的粗嗓子是唱不出这种甜美腔调的。所以没有万能的歌手，多彩已经不错。当然，谷老师的要求是对的，为的是毛阿敏进一步丰富和提升歌艺，进一步成熟，最后也看到了效果。
1987年底，毛阿敏加入谷家班后，由于谷老师收毛阿敏的创作初衷是写厚重大歌，培养这方面的歌手，看到毛阿敏具备这个条件，因此将她有意往这个方向培树，再加毛阿敏自身的悟性和努力，没过几年，毛阿敏就成为能把大歌唱出深度和情怀的，那个老百姓记忆中的阿敏，各类严肃词曲作者非常喜欢和她合作。毛阿敏风格完全发生了改变，情感厚度增强，台风和演唱也深情大气，确实让人佩服。
《青蛙的歌声》和《想想我》都是清新、轻盈、跳跃的小曲，青春温暖的感觉。节奏和鼓点都很美，属于听后就能让人记住的旋律。毛阿敏边唱边跳，舞步轻盈，歌声青春，很棒。
《青蛙的歌声》收录1985年毛阿敏首张个人专辑《滚热的咖啡》以及1987年个人专辑《追寻》中，有两个不同编配的版本，毛阿敏在上海这两次晚会都唱的第一版，青春活泼灵动。《想想我》收录在1988年合辑《活人不容易》中。80年代，阿敏很多时候在舞台上是载歌载舞的，包括《爵士鼓手》、《思念》、《红玫瑰》、《黄河源头》、《夕阳背着星星》，与歌曲题材和旋律特点也有关系，那时确实时兴这个。受时代的影响，当时社区很多人跳迪斯科，甚至包括老年人，也跳老年迪斯科。跟毛阿敏当时的风格定位也有关系，那时毛阿敏基本以纯流行歌手的形象出现。
毛阿敏转入总政以后，自90年开始，多在舞台上唱一些深情大气或者铿锵有力的作品，一段时间以内以大歌为代表作，所以舞台风格也转为端庄大气，神态自信、站姿笔挺，一动不动地在舞台上唱，曲目和台风都成了个人标志之一，也就是后来媒体说的，开创了流行歌坛的大歌时代，实际是以1987年《绿叶对根的情意》为开端，包括《白山黑水》、《黄河源头》等，到90年代初期的时候这种标志性风格成熟起来，集大成，并有了多部这样的代表作。80年代她曾经录过很多轻松、活泼的小歌，磁带里收录不少，参加的晚会录制也不少，记录了毛阿敏青春的风采。
毛阿敏从艺39年来，在不同时期，有不同风格的代表作品，很多还成了时代的集体记忆，至今还有出新歌，没有仅仅作为怀旧歌手出现，很是难得。总之，我们作为猫咪，确实发自内心是很幸运的。提前祝福毛阿敏61岁生日快乐，有时间来看看你这个时候的可爱视频。
《青蛙的歌声》收录1985年毛阿敏首张个人专辑《滚热的咖啡》以及1987年个人专辑《追寻》中，有两个不同编配的版本，毛阿敏在上海这两次晚会都唱的第一版，青春活泼灵动。《想想我》收录在1988年合辑《活人不容易》中。80年代，阿敏很多时候在舞台上是载歌载舞的，包括《爵士鼓手》、《思念》、《红玫瑰》、《黄河源头》、《夕阳背着星星》，与歌曲题材和旋律特点也有关系，那时确实时兴这个。受时代的影响，当时社区很多人跳迪斯科，甚至包括老年人，也跳老年迪斯科。跟毛阿敏当时的风格定位也有关系，那时毛阿敏基本以纯流行歌手的形象出现。
毛阿敏转入总政以后，自90年开始，多在舞台上唱一些深情大气或者铿锵有力的作品，一段时间以内以大歌为代表作，所以舞台风格也转为端庄大气，神态自信、站姿笔挺，一动不动地在舞台上唱，曲目和台风都成了个人标志之一，也就是后来媒体说的，开创了流行歌坛的大歌时代，实际是以1987年《绿叶对根的情意》为开端，包括《白山黑水》、《黄河源头》等，到90年代初期的时候这种标志性风格成熟起来，集大成，并有了多部这样的代表作。80年代她曾经录过很多轻松、活泼的小歌，磁带里收录不少，参加的晚会录制也不少，记录了毛阿敏青春的风采。
毛阿敏从艺39年来，在不同时期，有不同风格的代表作品，很多还成了时代的集体记忆，至今还有出新歌，没有仅仅作为怀旧歌手出现，很是难得。总之，我们作为猫咪，确实发自内心是很幸运的。提前祝福毛阿敏61岁生日快乐，有时间来看看你这个时候的可爱视频。
