落魄山上人文集

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再聊山歌廖哉
上一个贴，很多吧友跟贴，就不一一回了，我想说的是，音乐离我们即远又近，遵从内心就好。
为什么大众有音乐的诉求，我不太清楚，估计在解决温饱之后，精神的需求非常重要，但是让大众去看道德经，金刚经之类开智的书很难，音乐更直接一些，所以有些粉丝穿婚纱去看演唱会就能理解了。
我先说下一个认知问题，当初雪还没大流行时，可是白领或精英们认为很高雅的歌曲，为什么后来又反转了？说到底，那会没有民族自信，那个时代人们潜意识里，大众接受的就是土俗，少数人接受的才高雅，国外的更高级，更能彰显身份，其实都一样，不懂音乐，只想用这个来划分身份罢了。
就算国内出众的，也是少数精英认同的，才是好的，你竟然全民认同，必须反对，才能显示我精英的身份，关键他们有话语权。
阶层是刻在人类骨子里的，这个几乎无法改变，精英有话语权，他们需要画下符号，来彰显他们的身份，是无法用几句话说清楚的，更无法去说服的。
山歌廖哉一出，我们可以看到一些乐评人回到了音乐的本身，开始探讨音乐，比如，B站的叨叨冯，乐评人梁源，毒舌丁太升等，都比较客观。
这里我想说一下汪峰，汪峰被评为四大恶人之一，这次是第一个出来发声的，虽然模糊了当初的言论，其实我也比较怀疑当初娱记是否真的采访了这些歌手，这些重要也不重要，因为土俗的标签是真的打成了，被围攻一点不冤。
作为当初当事人之一，还是比较客观的谈到了音乐，这点应该是一个风向标，是国内流行乐人代表人物开始反思的风向标，只不过来得太迟，用了二十年，可以看出，改变一个人的观念，从来不是一朝一夕。
这点算是欣喜的，不谈主观情绪化的东西，回到音乐的本身，这在二十年前太难做到。
山歌廖哉，在各种矛盾之际，引经据典加上刀郎敏锐的观察与自己的理解，对世事的洞察，终于横空出世，至少在中西融合这条路有了划时代的意义。
总结，这张专辑一出，不但激活了很多人封闭的民乐基因，我以前不听二人转的，但能听罗刹海市，好像有比感觉的人不在少数，更让一些清醒的音乐人坦诚地站了出来，这在以前很少见，以前更多是主观情绪化撕逼，没这么多客观的分析，这就是进步。
如果说山歌廖哉是探索性质的音乐，希望刀哥能完成这个体系，让更多的音乐人参与进来，让大众能听到更多共鸣的音乐。

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说出你心中（山歌廖哉）最经典的句子，每首歌只限一句，该怎样
我先来，序曲就不说了，总共四句，贯穿整个主题。
一，（罗刹海市）
我认为最厉害的一句，过七冲越焦海三寸的黄泥地。
短短的十二个字，描述出来一个污浊之地，而且，你想在这污浊之地能有一个席位，还非常的艰难。
仅这一句，估计让无数文人抠破头皮都想不出来，我不由想到，刀大是在什么样的意境下，有这灵感的？
二，花妖
这首歌经典的句子太多了，我认为最厉害的一句，尘凡儿缠我谤我笑我白了头。
又是十二个字，写尽一个人一生的遭遇，看到这里，我默默地翻了一下古诗词，竟然发现很难找到相匹配意境的句子，唯有默默地说句，刀哥，你确实开悟了，才能有这个境界。
三，镜听
这首歌找一句话有些难，前面是故事场景以及心境的描写，更倾向于一到四更鼓，将心境意境和状态描绘得淋漓至尽。
四，路柯南
我在流光的奏章里写下青天白日，可怜你的名字签在量产的石碑上。
虽然后面的秋虫儿更揪心，但这句才是整首歌的灵魂。
五，颠倒歌
这首歌经典句子很多，甚至每句都很精彩。
选一句扁桃肿得比脑肥吧，这一句七个字，将那些毫无思想却拼命抢话语权的人形容得淋漓至尽，说得比想得多，自然扁桃肿得比脑肥了。
六，画壁
最喜欢的歌之一，这首歌很有佛学意境，我选开头两句吧，这里有无数周围另有的世界的周围的世界，那是漂浮在复制着无数干瘪的枯槁的形容。
这两句很绕，但一下就让人陷入一个意境之中，那干瘪的枯槁的形容真是在说画中世界吗？充满欲望的人何尝不是干瘪枯槁的形容，静下心来，好像正是在欲望中挣扎的自己而已。
七，珠儿
最喜欢的歌之一，无论是曲还是词，有种不明觉厉的感觉，选一句我要去看看废弃的故国家园倒塌的神殿，
谁在法坦藏牌弄千谁在幻化人寰。我要去看看他们往日出征遗弃的老狗，有多少祭奠的三牲多少的祷言。
这一段以楚江王的视野，给人无限遐想，世界变了，变好了，还是变坏了？每人心中都有一杆秤，剩下的是反思…
八，翩翩
这是目前紧跟花妖之后的神曲，每一句歌词都勾画出一个意境，好吧，一句蓝采和啊 醉酒当歌，红颜易老转眼桑田泛清波，太有仙气，只能选它了。
九，画皮
君既不能解我忧 为何问我夜独行
穷途哪有星月光 公子为何慕皮囊
这段话犹如佛说，这个世界，非世界，是名世界，既然你住相了，就要承受因果。
十，未来的底片
几乎所有音乐人都推荐这首，可见其厉害，我选开头这句吧，贯穿主题。
昨日犹似羽衣舞，今朝北邙狐兔窟。
无论怎么变迁，历史的本质从未改变，老子说，高下相倾，看似不断地发展，无非是扩展高的上限而已，只是上限高了，下的下限会降低吗？个体如蝼蚁，不得而知…
2023-08-17 15:10

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四十天后，再看（山歌廖哉）
如题，喜欢的奉为经典，可以成神，不喜欢的是真不喜欢，继而针锋相对。
原因：
1，就音乐性而言，整张专辑听第一遍时真的有些不习惯，完全没有流行乐的套路。
就我自己而言，第一次听只对画壁和未来底片有感，听了十几遍以后，逐渐着迷，目前垫底的是颠倒歌和画皮。
这可能就是山歌最厉害的地方，它能打开你封锁的基因，如果说这是一个绿萝依依的浮萍的社会，终于有了一件有根的作品。
总结，如果路人或者本就戴着有色眼镜的人，根本没有耐心去听几遍或是十几遍，能完整听一遍的都不多，自然谈不上喜欢。
而喜欢的人首先是真诚的，他们迫不及待想要将宝贝与人分享，而现在社会是个性化时代，特别烦躁别人无穷无尽的安利行为，面对铺天盖地舆论，本能地有了逆反心理，于是开始针锋相对。
相对来说，戴有色眼镜的人占少数，路人很多因为好奇入坑成粉，才有了现在占绝对优势的局面。
2，歌词很深奥。
事实上，现实中依旧是个情绪表达的世界，如果本身对刀郎这个名字有了情绪，就会产生两种截然不同的结果。
喜欢的会去查找根源，不喜欢的完全不愿意去了解，无论喜欢和不喜欢，当热度起来后，不妨碍双方情绪输出，最后完全偏离了主题，目前为止，喜欢的人占据上风，因为作品真的厉害，这是基石。
这种情绪源头看似简单，出自某人，但仔细思考，也许会发现背后的源头很复杂，只能说审美与文化，在快速发展的时代，有太多看不见的大手在后面左右博弈，贴吧不宜分析，不再延伸。
歌词虽然有些晦涩，但在超高热度下，带起了解读风潮，这算是意外收获，让更多人真正去了解这张专辑。
3，喜欢，大声说出来，我不认为有毛病，含蓄是美，直白也是美，没什么对错，没这种气势，舆论在七月底的那一波估计就反转了。
看到好多所谓的乐评人，在七月底想反转一波，却被踩扁了，不得不改变态度，虽然依旧阴阳怪气，但那种憋气的状态看着就想笑。
所以，激进也有激进的好处，作为刀迷，既然内心认为好，遵从内心就好，提高鉴别能力，坚决抵制那些为了流量胡说八道的主播，博主就好。方法很简单，不评论，直接举报拉黑都是有效的方法。
4，这张专辑真的很成功，比如，大热的罗刹海市虽然用了二人转的靠山调，让很多不听二人转的听着也不违和，40天过去了，qq音乐正常时间，在线听歌基本能维持在三万以上，真的很厉害了。
而且，所有歌曲特别耐听，一旦习惯了，基本可以无限循环，远超所谓的经典流行乐，这是很多人的共识，这也是因为爆火带来的好处，可以让很多人愿意花时间去了解。
5，弄清楚每首歌的脉络，无需作过多的解读，人生经历不同，看到的答案也不同，随着年龄，心境的变化，体会也会随之改变，总体而言，整专用佛学思想多一些，也有道家思想，还有一些西方哲学，提醒一下，佛学不等于佛教，道家不等于道教，佛家提倡戒除贪，嗔，痴。道家主张不仁，无为。这些思想贯穿整张专辑。
当作品问世，即使是刀哥本尊，也许也无法给出一个完美的答案，所以，所有试图解读的人，也只是自己的认知而已，仅供参考。
总结，整专厉害之处，音乐性，流行与民族融合非常圆满，百听不厌就是检验的标准。
缺点，没能做到瞬间直击心灵，这在快节奏的现代尤为突出，试想，刀郎不是名人，还有多少人愿意花这么多时间去了解，当然，这太难了。
词，是否可以在简洁一些，毕竟，大巧不工，化繁为简是趋势。当然，在字数限制下，现代语言能否完整刻画出故事脉络，以及深刻的意境，这个确实存疑。
总体而言，山歌廖哉有封神的资格，但我们的刀哥不需要封神，依旧是那个真诚，坦率，豪爽的大哥。
2023-09-03 08:27

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理性分析（山歌廖哉）诞生脉络
前言：《作为一名业余网文扑街小白一枚，七月，正在构思新开一本书，然而，在听山歌廖斋三遍后，被暴击了，瞬间没了开书的想法，前面随手发了几个贴，如果不认真写写感想，只怕不能收住心思。》
很难客观评论这件作品，因为除非认知水平超过或等同刀郎老师，才有可能客观做出分析，否则都是主观情绪输出。
网上有各种解读，个人认为，那都属于一家之言，仅做参考，目前从音乐到歌词并没有特别满意的解读。
从音乐性的解读，B站的叨叨冯，梁源（B站抖音），甚至汪峰，算是解读得比较好的。
至于歌词，可能有水平的博主都比较忙，不愿意花时间做功课，解读得都比较片面，在我看来，都属于主观情绪输出。
脉络
言归正传，《山歌廖斋》究竟为何让我有五雷轰顶的感觉，无它，唯立意之高远，意境之深邃。
高速发展的三十年中，人们的价值观，世界观，不断被颠覆，疲命追逐在欲望之中，停不下，也放不下，看似物资条件发生了天翻地覆的改变，而心却越来越难安放。
而《山歌廖斋》，刀郎老师试着用哲学和中国传统文化，通过音乐为媒介，来解构人类社会的真相，试图让有缘之人，心灵得以安放。
这是何等的气魄与智慧。

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探讨—刀郎借（山歌廖哉）到底想表达什么
（山歌廖哉）发行接近两个月，解读歌词出圈的人物都诞生了好几位。
什么？
歌曲还需要解读？
这的确形成了一道独特的风景线。
（山歌廖哉）立意很高，小到个体，大到人类，空间之大，可以任由人解读。
儒释道都参与其中，但贴吧内相关的讨论却很少，岂不遗憾。
虽然我认为，达不到刀郎认知的高度，都算是情绪输出，不过，在贴吧讨论，无名利裹挟，就算是情绪，也比较纯粹真实。
我先抛砖引玉。
（序曲）定主题。
九洲山歌何廖哉，一呼九野声慷慨。
犹记世人多悲苦，清早出门暮不归。
主题，因为世人心如浮萍，所以悲苦，为什么会心若浮萍？因为能看见本心的人太少了（廖哉），所以，“我”将看到的唱出来。
这是这个有主题的专辑，后面十首歌曲连在一起如同一本小说，每首歌曲算是一个剧情。
所以，每首歌的核心都不会离主题太远，也就是为什么世人会“悲苦”。
世人为何会悲苦之（罗刹海市）。
主题，丑恶。
当丑恶穿上华丽的外衣成为美，且拥有了话语权，会让世人悲苦！
刀郎对这种现象深恶痛绝，毫不客气地用了，勾栏从来扮高雅，公公自古好威名这样愤怒的句子。
同时也自问道，戴上面具加入进去会怎样？
答案是会像那煤蛋一样，再洗也是脏东西，（刀哥真的让人佩服，估计多半人做不到）。
正因为大多数人做不到，他将问题拋给了大神维特根斯坦，好吧，解决不了这个根本问题，世人只好继续悲苦。
世人为何悲苦之（花妖）
主题，美
有没搞错，美也会成为悲苦的根源之一！
花妖无论用词还是意境，都美轮美奂，将美刻画到了极致，无论拿出那一句来，都堪比诗歌。
然而，世上事不如意八九，美到极致的花妖却在尘凡儿缠我谤我笑我白了头中孤独一生。
现在，你还有勇气去追求那完美的事物吗？如果有，请做好悲苦一生的准备。
世人为何悲苦之（镜听）
主题，战争之下的个体命运。
此刻，俄乌人民正在体会。
男人是大地，天空，女人何尝不是出征的男子的港湾。
战死的英魂迫不及待地穿过扩张或收复的城池，想回到家的港湾。
就连山魈都忍不住想让他们团聚。
世人之悲苦，生离死别。
（被度娘吞过几次，发出来看看还吞不，不吞再写）

（没吞继续）
世人为何悲苦之路南柯
世上有郭子仪这样铭记历史的英雄，更多的是不知道藏在哪一层泉台蒿丘的无名英雄。
忘记了准确日子，从朝归国的先烈遗骸，若是听到哥哥你回来啊的呼唤，也许会有些许安慰吧。
可惜，呼唤他们回来的声音有些弱小。
值得吗？
也许，英魂的心有些悲苦，也许，善忘的人们将来会悲苦。
但先烈们永远刻在流光的奏章里。
世人为何悲苦之颠倒歌
一句扁桃肿得比脑肥，道尽了世间真相，说话说得扁桃都肿了，真的经过思考吗？
那说出来的话，写出来的文章，岂不是让世间更加纷扰繁杂？
世人之悲苦，缺了一双火眼金睛。
世人为何悲苦之画壁
悭吝放纵的我们，失去了自我世界的色彩，哪怕外表光鲜亮丽，实则是枯槁形容。
唯有充满欲望的眼神，仿佛要射穿屏幕，而这样的眼神，形成了一个又一个的小世界，互相辐射着彼此。
世人多悲苦，不断延伸的欲望。

肤浅了，想继续写，总觉有些问题，重新听了几遍后，发现问题所在。
整张专辑为什么在颠倒歌嘎然而止，其它的都是渐变？
思索一番，猜测整专应该以颠倒歌为分水岭。
包括颠倒歌在内的五首歌，主要用音乐表达悲苦的根源，伪装美的丑陋（罗刹），真正的美（花妖），战乱下的个体（镜听），保家卫国的英魂（路南柯），黑白颠倒的世界（颠倒歌）。
这五首歌曲，基本揭开了悲苦的根源，刀哥也加入一些情绪在其中，比如罗刹海市，那犀利的句子完全不像自称文艺青年的他，比如路南柯，叫得我那远行的人儿回来吧，颠倒歌算是做了一个总结。
而到了画壁，开始反思，我们或人类为何会心若浮萍，为何会悲苦？
直觉告诉我，从画壁到画皮，都用了很大的篇幅来阐述反思的原因并做了解答，最后用未来底片来总结。
具体他做了什么样的反思，还需要再想一想，过几天再继续写下去。

仔细思考了一番，前面定悲苦是主题，有些不妥，重点应该在清早出门幕不归这一句。
这一句有两个层面的意思，一指身体，忙忙碌碌的一生究竟为了什么，二指心若浮萍，无处安放。身心应该都有所指，这也是这个时代的特点。
前面五首，罗刹海市，花妖，镜听，路南柯，基本只是用音乐和歌词勾画出世间百态。
刀郎并没有刻意地去表达自己的观点，只是表达了一些情绪和态度，比如对丑陋的厌恶，对美好的向往，对先烈的追思，对个体悲情命运的无奈等。
从这些流露出的情绪和态度来看，他更多的是喜欢佛学哲思，并没有所谓出家的意向。
用颠倒歌算是做了一个小结，音乐没有采用渐变，而是嘎然而止。
从画壁到画皮，前面的情绪和态度的表达基本不见了，刀郎开始在歌曲中加入了一些自己的理解和思想，但是并没有给结论。
比如我能看到你的抉择，我却无能为力，又比如珠儿中那段说唱的内容，翩翩中蓝采和那一段，画皮中君即不能解我忧那一段，都算是他的一些思考和理解。
而在未来底片中，他用了非常深远的意境，勾画出几乎整个人类历史，来寻求心如何安放，或者说寻求人类的命运究竟何去何从这个命题，不过，依旧没给结论或答案。
有人的地方就有江湖，就有纷纷扰扰，刀郎自然无法给出答案，只能一呼九野，能让一些人清醒一点，少些悲苦，多些自在，就算这张专辑没白做了。

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