认识陈汝佳

很快陈接到了“愿你把心留”，我看了陈当年现场唱的录像，他唱得很认真，因为他是首唱，正雄心勃勃地树立自己在流行歌坛的形象，但是编曲太次！编曲扭扭捏捏，主题不突出。黄凯芹听了捕捉到了动听的旋律，买了海外版权由香港音乐工作者重新编曲，你看香港的编曲水平多高，这首歌立刻焕然一新。
大陆又买了香港版本的版权给毛某唱，他唱红了。毛某声音比较柔和，唱得挺有柔情，不过我不喜欢毛某。陈后来应该发现愿你把心留编曲不行，以后再唱用的也是香港编曲，我觉得陈唱国语不如唱粤语好听，国语发音有时暴露了他声音的一些短处。可惜他错过了这个本属于他的歌曲，以后观众听的是黄和毛的版本。这不是陈唱得不好，就是编曲水平太次！！！
接下来又是弯弯的月亮给到了陈手上，陈最初的演绎不符合作者李的预期，就换给刘，刘很喜欢这首歌，和李重新修改并编曲，注意！又是这个编曲！编曲是歌的灵魂，估计初版的编曲很次，修改后的编曲不错。刘把弯弯的月亮演绎得荡气回肠，立刻引起了听众的共鸣，可能作者李海鹰写作这首歌的时候内心心潮起伏，希望的是刘那样的演唱，所以对当时陈的演绎不满意，就换了刘。

陈汝佳的声音比较旷，远，冷，太煽情的歌不适合他，“弯弯的月亮”他唱不出刘的效果，我觉得陈不适合唱太慢的歌曲，尤其是国语歌，所谓民族化风格的抒情散文式的歌他唱的效果不好，例如涛声依旧和弯弯的月亮，“心中的安妮”风格接近欧美流行歌曲，洋气，陈唱的效果就挺好，毛版安妮就不如陈版，毛唱不出那个洋味，高音也不理想。也许节奏快一点的歌和粤语歌适合陈。我不喜欢弯弯的月亮这首歌，无论词还是曲都太煽情过分，词不是好词，太白太露。
陈复出后演唱了弯弯的月亮，我看了现场唱的录像，陈汝佳演绎出了另一种意境，和刘的不同，刘是直抒胸臆地宣泄感情，富有感染力，大陆观众好象喜欢这样宣泄感情，陈汝佳的演绎是冷静的内敛的，很内敛地呈现出来一种富有美学意味的境界，让人用心去领会去回味。呵呵，各有千秋，听众们各取所爱。现在象陈汝佳这样演绎歌曲的人不多了，握拳剁脚用厚实的声音高唱自己的人生宣言爱情宣言博得喝彩掌声，艺术已经被破坏了，小提琴家薛伟就说：人们已经不懂得欣赏美了。陈汝佳这样演绎这首歌难以大红大火，有点象徐小凤的“蒙蒙夜雨”，很好的歌，火不起来。

89年陈汝佳参加亚太地区歌曲大赛，用的是“问你”，许建强一改愿你把心留扭扭捏捏的民族风格编曲，用的都是洋乐曲，但是歌曲高音部分旋律不丰满，配器太响太重与歌手的声音互相干扰，听不出主旋律，结果此歌毫无知名度。听听HK的歌曲，尤其是卢东尼编曲的歌，前奏间奏尾奏，其余部分是歌手的声音，配器演奏让位给歌手的声音，歌手的声音是主体。
连着三首歌不成功，说明内陆流行歌曲创作水平太次，也说明有些歌曲并不适合陈。
“伸出告别的手”是费某人的原唱，他的唱我听一句笑一声，象小鸡啄米，太可笑了！没有金刚钻就别揽瓷器活，费某人不是唱这歌的料。别的歌手有的就是拼命把调唱准别跑调，有的哭哭啼啼地以为这样唱才对，只有陈汝佳可以说大气磅礴地把这首歌的精神和真谛唱出来，陈版的编曲好极了，加上陈对声音的把控，对细节的处理，感觉有交响乐的效果。然而，我不喜欢这首歌，它的氛围太消极太负面太哀痛。纠结原唱翻唱有什么意义？谁唱得好就行啊。费某人的原唱能和陈的翻唱比吗？！
可惜大陆的流行音乐水平不行，没有人研究陈汝佳的歌唱特点为他创作适合他的歌曲，流行歌手靠的是大量好的歌曲，如果陈汝佳去澳洲前有谭校长那么多保留曲目，他复出时会出现热烈的场面，因为歌曲是歌手的生命！！！陈汝佳的保留曲目不够多，分量也不行，爱情歌曲有，只有爱情歌曲是不行的，看看校长的曲目，许多吟咏人生歌颂友情的，要有激发人向上的歌曲。

陈汝佳是生错了地方了，有天赋，勤奋刻苦，少年时在广州少年宫合唱团练出了童子功，这个基础很重要。但是要成功只靠个人不够，人是环境的人，社会的人，要有一个好的丰富自由的流行音乐的环境，要有许多高水平的音乐工作者与他合作，如果他生在HK，音乐工作者们就会研究他的特点引导他形成自己的风格，也许是第二个天王，也许某些歌星名气要小一半，某些歌星就没饭了。校长学友徐小凤们的每一首歌，都是音乐工作者和歌手反复试唱修改研究后推出的，例如怎么处理某些细节。那些歌曲是多少词曲作者辛勤创作的结晶！
大陆呢？“天上有个太阳，有个月亮，有棵大树”，嗯，这是给二哈的识字课本里的课文吧？看看港台流行歌曲的歌词，那是什么水平！
现在重新听陈汝佳，会发现许多时下的所谓流行歌手实在是可笑，声音根本立不起来，气顶不上，有的居然还是音乐学院科班出身，哈哈哈，真不知道是怎么毕业的。
有人说如果当年陈汝佳不去澳洲留下坚持，就不一样了。我看，一样，离开或留下，结果都一样。看看他同时代的歌手们，后来现在怎么样了？高林生一直在搞音乐，几十年了就那一首代表歌曲，许多人没影儿了，有一个在点淘直播卖东西呢哈哈。年轻人带着热情和理想投身这个领域，赔上汗水和血泪，有的昙花一现，有的寂寂无名，很快陷入迷惘的苦境，越挣扎陷入得越深。

他复出想再现当年的辉煌？他辉煌过吗？他有过所谓“光荣绽放”，是对他的天赋和十几年脚踏实地的努力的肯定，但是在歌坛没有辉煌过，一个男歌手只唱晚秋弯月秋水是远远不够的，秋水这种柔歌适合女歌手，男歌手一定要有有分量的歌曲，只是大陆创作不出来这样的歌。回顾他的人生经历，二十几岁就获得了成功和荣誉，名利双收，风头无两，大红大紫，三十几岁是流行歌手最好的年纪，阅历丰富了，真正会唱歌了，他却尝尽了被时代抛弃过气的苦涩与无奈。
2024年是他冥诞60岁，逝世20周年。
当年青葱岁月的陈汝佳满怀抱负不要做昙花一现的人物，没过几年就昙花一现退出了，如果他看到上面那篇记叙他二十五岁时自述理想和抱负的报道，会有何感想？是不是无颜面对自己当年的表白？不堪回首吧？当年如花的少年，在皱纹开始爬上额头时走了，走了好，还是走了吧，带着他高超的唱功走了，他从小凭着喜爱自己磨练出来的。希望他为自己的来生好好准备，来生不要犯今生的错误，来生投生在一个好地方，还做一个歌手。

此文经过两次修改重发了两次，现在是定稿了。

哪里，哪里，我回头也反复看了那些对话，你说的对，我认为好的版本不是一首歌应该的版本，每个人有自己喜欢的版本，风格不同。
同时我又看了上面这篇文，里面提到如果陈生在香港会如何如何，当时写这篇文时我对流行乐坛的发展历史不了解，只听过一些歌，知道天王歌神这些称号，就随笔写陈可能是第二个天王，现在因为分手总要在雨天的几个版本才对乐坛历史了解了一二，就推测一下如果陈生在香港会怎么样。
生在香港，工人家庭，香港的文化环境教育环境好得太多，陈从小就掌握英语，可能还会一些日语，不用等到去歌厅唱歌要唱外文歌才学外语，也会参加少年合唱团之类，或者去教堂唱诗班，唱诗班的音乐传统很深厚，注重对少年儿童音乐天赋的开发，他的基础会更好。以陈对唱歌的热爱，中学毕业就去歌厅演唱，在深圳有知名度，如果生在香港也会有知名度，会积极参加歌唱比赛，很可能拿冠军，顺理成章进入流行乐坛，应该能跻身香港一流歌手之列，接下来会遇到王怨妇的挑战，两人相比王怨妇更胜一筹，至于能否被选入4大天王，那是背后运作的事了，如果入选4大，可以取代学友以外的任何一个，学友和陈哪个胜出，这又是运作的事了，也要看个人生活自律等等。
我不是陈的歌迷，一向不关心大陆流行歌坛，陈的经历很有代表性，反映了乐坛的一些现状。至于谈音乐，我也不会谈，听得不多，说不出什么，遇到自己感兴趣的会有些感想。

作为一名强烈热爱唱歌的歌手，陈此生的理想没有实现，我认为他来生还会为此努力奋斗。