“盏”于天地间 • 我的书法字典（之一）
作为一个中华文化的践行者、思想者、传播者，我2020年初到建阳，开始近距离接触建盏，着手创作《“盏”于天地间》系列文化随笔。文章通过实地走访、文化寻根等方式，对“建盏文化”的前世今生进行深入细致的描绘，进而尝试探索思考“建盏文化”这样的地域性文化遗存如何融入中华文化整体复兴的宏大命题。（入选中国作家协会2022年度定点深入生活扶持项目）
为此我设计一个具有代表性的“建盏文化符号”，作为该系列的形象代言。具体方法就是用草书的“盏”字，以体现“‘盏’于天地间”的艺术形象。进而具象化地探索思考“建盏”这种曾经失传七百年，又得以浴火重生的黑陶瓷器，来表达对中华文化再生的理想。

谁在弹琴？
——我的书法字典之十八
陈崇勇
前年我写了《谁在弹琴》一文，知道不可能在纸媒上正式发表，就放抽屉里锁了一年。去年想想，还是要让伊见见光吧，于是发在百度的古琴吧上。一样没有知音！（谁在弹琴？【古琴吧】_百度贴吧 https://tieba.baidu.com/p/7035329205）
对此事我一直耿耿于怀！今年开始写《我的书法字典》系列时，“琴”字是少不了的。
一天凌晨三点半，醒了。翻看朋友圈，得知在房后不远的潭山书林楼新开了一家“云青琴院”，恍惚间似乎有琴音从身后飘来，感觉可以写“琴”字。（“琴”字，早试写过，不满意）

打开手机中的《书法字典》，查看了琴字的草法，又看了篆书、隶书的琴字，没有感觉。

倒是前几天在楼下展厅里看到的那个“無”字，给了我一点启发。

自己“象形”吧！
于是构思了个“琴”字：一横似琴身；其上之飞白，隐约类琴弦；左右二划如双手弹拨……
试写了几个，挑一个差强人意的。

并随口赋诗一首：
一画横陈双手弹，心弦如水夜茫茫。
潭山无语痴人梦，我写琴音到忘川。
（其中的一横，我是想写成类似于下面这样的，可惜没写成！）

这是一个值得一说的话题。
从根本上看，就是不同种类艺术（技术）形式的共生问题。
先说一下中华文化中，不同艺术种类形式共生的理想状态是怎样的？
在古代（这种传统一直延续到近现代），一位文人画家，他在一幅刚完成的水墨画上，随手题上了一首新诗，再铃上印，整个过程一气呵成。是一次“诗情画意”的完美组合。看似很平常，也很自然。
但在今日，还有人能做到吗？
如今的国画、旧体诗、书法（篆刻）已经成为三门独立的艺术，会画国画，会写旧体诗，会书法的人都不少，但会三门的人已经绝少，连会写旧体诗、书法的人也不多，更不要说精通了。
用心吟一首旧体诗并用毛笔书写下来，有那么难吗？（注意不是抄。因为毛笔节写已经不是我们日常随手的行为，除了临习的过程，都应该称之为艺术创作。既然是艺术创作，就应该有激活创作的灵感，以及与之相生相发的技术手段等）
以我的经验来说明一下这个问题。
三十多年前，我在南山当诗人（旧体诗）时，就是怀抱着“用我的毛笔自如地书写我诗”的目的练毛笔字的。在南山的近五年时间里，实现了吗？没有！写诗是写诗，写字是写字，并没有相生相发。当时，为了追求和向往那种状态，我曾写了一首《值雪寻梅》：
……
寻芳茫茫里，览物得情归。
愿值一佳人，欣欣言所遇。
还室展宣纸，摇笔欲成章。
白龙呵冻墨，我写一枝春。
直到三十多年后的一个夜晚，我写“琴”字之时，类似的状态才发生（而且留有遗憾）。
即在那个短短的一个小时左右的特殊情境里，我先写了“琴”字，然后乘兴，随口吟诗一首：
一画横陈双手弹，心弦如水夜茫茫。
潭山无语痴人梦，我写琴音到忘川。
这里，还涉及到两种艺术（技术）形成时的关联度问题。是强关联，还是弱关联。
比如在“ 在一幅刚完成的水墨画上，随手题上了一首新诗，再铃上印 ”的过程中，诗、画、书是强关联，印是弱关联（哪怕是自己刻的印），因为“印”的创作不在这个特定的文化时空中，只能算是锦上添花吧……