〖文明监视员〗 为了向赛文靠拢，原本是设想让MAX和快斗彻底同化。即表现出冬马快斗=麦克斯。最终作废的一个重要原因就是：必须要比赛文更为突出麦克斯是一个“外星协调者”的身份。因为本作的主题是「文明批判」。与赛文的「恒点观测员」的身份相较「文明监视员」又有所不同。 「文明监视员」的任务： ⑴观测具有知性文明的行星，任务的原则是通常情况下不能干涉目标行星上的文明。麦克斯以前也观测过不少行星，太古时期便造访过地球。这次他再度从M78星云飞来进行第？轮的观测就是想看看46亿年后的地球所孕育的新兴文明。 ⑵给予濒临灭绝的文明一次再生的机会。这便是介入的首要原因，但不能干预国家间的政治活动。剧中的映射为「第一话的介入」与「拒绝介入迪茹斯文明和地上文明的争斗」。 想必麦克期最著名的话莫过于留下的那句“地球の未来は君たち自身で掴んでくれ。（地球的未来要由你们自己把握）。来看看这个奥特曼的定位，摘自监督金子修介披露的STAFF本子对麦克斯的文字概述(2005/7/1公开) 「他」 宇宙数百亿年的历史中，数不尽的知性生命出生，文明的诞生与毁灭。 这个地球上兴起的人类文明终于也迎来了“今后是将继续生存还是得到灭亡”这样选择的十字路口。 哪个文明会在那灭绝的时期，明明是自己破坏了环境，却又不具有对抗超出自己所预想灾难的经验？ “DASH”的设立便是承认怪兽灾害便是原因之一。怪兽像癌细胞给知性文明带去灾难。 远离银河系的M78星云中，是把握全宇宙安危的地方。在那里地球的危机早已被知晓。但是，即使「他」出手也不能拯救那场危机。 不能靠自己度过危机的文明是无法生存的，类似这样的事情在宇宙的历史上我很清楚。 但是，「他」被派遣到了这里。 M78星云的使者，默默的观察持续存在的纠纷。 派遣到这，赤色光球化身的「他」，在数十亿人类的灵魂中寻找唯一的存在，能够与自己个性共振的灵魂。 「他」在那里，地球的卫星轨道上。「他」的目的还不明确。 那个被称为快斗的年轻人，即使舍弃自己的生命也要守护他人的人，时间停止的瞬间「他」和快斗接触了。 如果「他」能和快斗一心同体的话，一定时间稳定的存在也就成为了可能。 就这样，「他」的身姿在地球上演绎出来了。 ——金子修介 2005.7

麦雷在36话对麦克斯甚至使用了飞踢，更进一步的展示了他强悍的格斗战

超力量和超速度的描写 <最大速度！！最大力量！！>许多观众在麦克斯放送前就读到/听到了很多遍这个宣传。将其作为影视画面具象化，这是摆在铃木监督面前的命题。 「这可是个难题。当然要是简单的去想这个问题还是可以很容易做到的。比如使用合成让麦克斯迅速移动之类的。再比如说让麦克斯举起很重的东西之类的。但是这种方法太过安逸了，我认为这并不能真正的展现速度感和力量。不过我也尝试过一些错误，但是因为还有其他要展示的部分，所以这并不是最优先的。」 那么，麦克斯演出中最重要的地方是？ 「关于奥特曼自身的描写，不能发生很大的改变。当然(决定姿势)什么的是拍得很帅，但是观众不是只看一个镜头吧。关键还是看完之后觉得很帅。为此，要是不刻画作为对战对手的怪兽终究还是不行的。要是刻画的好，奥特人也自然会看起来就很帅气。正因为是现在，麦克斯才成为了丰富多样的作品。当初我并没有那种感觉，第1话的时候我就想一定要走王道怪兽电影的路线。第一话出现冲破山脉出现的熔岩怪兽古兰汞和登录上岸的冷冻怪兽拉格拉斯的展开，正是称得上王道怪兽电影的展开，铃木监督所追求的东西已经不言而喻。」

回归原点的意义
所谓回归原点，并不是只有强调故事的明快和怪兽的样子，麦克斯同时还持有与他时代相近的奥特曼所没有的角色性。麦克斯会用手握住扬起的尘土，或者把食指放在嘴边指示他们保持安静，就像把手掌放在耳朵上听给人看一样，会做出一些超出想象的人性化动作。［之所以让麦克斯做出人情味十足的动作，是初代奥特曼，在那时是前所未有的巨大英雄物，我想应该是试错了，可能是因为里面的古谷敏先生个子很高的缘故吧。做pose的时候，没法把腰挺直，可那其实是富有人情味的动作］。没错，是这样的。在《奥特曼》的第三话《科特队出击》中，即使受到内隆噶的光线照射超人看起来也完全没有受到什么冲击力。奥特曼“咚”地敲了一下自己的胸膛的样子给我留下了深刻的印象。在一开始，看着麦克斯的眼睛，虽然无论如何脑海里都会浮现出老七，但因为一些奇怪的原因慢慢的产生了喜欢，看见了他的魅力。很帅气。第一话中，两大怪兽的登场给人一种很强悍的感觉。不如说完全就是王道怪兽一样的回数，古兰龚是四足的熔岩怪兽，与之相对的另一方是直立的冷冻怪兽拉格拉斯。第二话「饲养怪兽的女人」，最初是想要推出不同的怪兽但是变更成了艾雷王（看证言录推测八木本来要学初代在第二话让巴尔坦登场，但是因为饭岛这个巴尔坦之爹的加入变更了）。虽然本来的设定是可爱的女人把怪兽当成宠物来养，但是为了突出孤独感，变化成了冷酷的独居女性风格的人妻。这一集是来源于粉丝们在网上发的帖子呢。麦克斯把大楼的碎块扔出去，会让人想到大楼里面会不会还有人，之类的。还有艾雷王的到来到底是什么目的。明明因为麦克斯是回归原点，所以要搞欢快温暖的说（笑）。如果把理由写出来的话，下次肯定就会有人反驳，所以就不写了。在小时候看「奥特曼」的时候，一定会有「超人背上为什么有像鳍一样的东西身上还有拉链，还有玩偶服，又肥又皱，为什么要穿啊」这样的想法吧。 关于艾雷王的侵略目的，在续编27话中完成了。 说到怀念的话，第11话「巴拉吉的预言」，转换了场景的同时，保留了安东拉看着能使用磁气的印象和能发出gigagiga声音的钳子。为了和场景结合，磁力的颜色也发生了变化。现在还能看见变化颜色的磁力，我稍微也陷入怀旧之情中了。［「奥特曼」的「巴拉吉的青石」好像也不是什么很特殊的集数（笑）。但是在第11话，让人想起平成「加美拉」的藤谷文子拿着石头…安东拉的存在也是这样的(笑)。她很好地理解了这个角色，眼泪直接就流出来了。成人女演员的成长。我认为粉丝所关心的东西，首先就是哥斯拉vs加美拉的场面。

集结了“作家主义”的创作者们
紧接着「麦克斯」还有另一个八木导演无论如何都采用了的巨大基本方针存在。那就是名为“作家主义”的姿势。 ［TV作品有由制作人控制着内容的制作系统和，束缚松散的交给作家们的作家主义所构成的领导系统这两种制作方法。身边出现的例子「奥特q」和「奥特曼」以及「奥特赛文」就是这种领导系统。 没有强力的制作人在，金城哲夫和圆谷一在做基本线的时候，实相寺昭雄和佐佐木守也参与进来，让风格更加丰富多样。这意味着作家们才是主导。从归曼开始以后都能感受到制作人们决定了方向性。身为监督的我成为了制作人，由各种各样的监督和脚本家主导，也就是说也能把「作家主义」替换成「领导系统」，但是总而言之，我想以作家的身份进行创作。 企划书里当然写了“max”的整体主题，但如果每次都以遵守这个方针来制作的话，就只能做出狭窄的作品。那就是“max”整体上只有这个程度的意思。从我的角度来说，在选择编剧、导演的时候，我就完全信任他们，所以不管怎样，他们想做什么就做什么。我想表现出接近我喜欢的《曼》和《七》那样的系列的氛围。”工作人员的选定是从进入2月开始的。首先，金子修介监督和铃木健二特技监督的参加很早就决定。在这2人的参加被决定的时候，八木监督就确信了这是制作组的胜利。 虽然回归原点、王道的展开说起来简单，但实际上那样的作品制作起来非常困难。制作变化球那样的作品倒是非常简单。因此有了金子修介、铃木健二这两位优秀的导演的加入，才有了好的开始。《麦克斯》的主要导演是金子导演。金子先生拍了1、2集，展现了“max”的世界，作为回归原点、王道的展开，取得了非常均衡的效果。以这二人的力量也聚集了很多优秀的角色和工作人员。” 此外，《麦克斯》的工作人员中最引人注目的是三池崇史导演(※2)的参与。 “这次，摄影师是冈雅一先生，美术设计师是内田哲也先生，他们都是今村昌平导演身边的活跃人物。我跟今村导演的团队里被称为“超级副导演”的三池先生也很熟，通过他们我也听说过“三池先生好像很喜欢奥特曼”这样的话。不仅是监督，“max”的主要工作人员有冈先生、内田先生、矢船阳介先生、鹿角刚司先生，还有很多以「奥特Qdarkfantasy」为中心的人流入。「darkfantasy」也有作为实验作的一面，不过，「max」是集结了经历了那样的作品的工作人员，回归原点，集合了王道的故事和过去的系列没有的有新鲜才能的人，以让他们试着去描绘这样的想法才开始的。虽说是「无与伦比的王道」，实际上却是制作全新的东西的流程哟。能够实现那个，果然还是因为最初迎接了金子先生。知道金子先生要来的工作人员们也都燃起来了。我说之后三池先生也会来的，他们更是发出了「诶！！! ~」的惊叹。］

纯手工翻译，如有不恰当之处请指出

麦克斯具备神一样的力量，但是不能过于依赖他。自己想干什么？每个人都必须重新审视自己的原点，尽自己所有的力量。

在此之前八木和制作组一直在烦恼该给入队前的快斗赋予一个什么职业。毕竟突然入队突然就能操作飞机太怪了。于是监督提出了志愿者青年这一飞跃性的建议。
关于强大想突出的是「明明都有这么强的战队在了，但是还有更加强大的怪兽出现，所以说不是奥特曼的话就无法解决」这种情况。
八木:麦克斯出身是m78是金子要整的
金子:👴还想问为什么到了平成奥特人就不是m78的了，奥特人不是m78能是哪的（改）

从第二版开始奥特曼的右手，上有了新的攻击装备。这次的奥特曼不再是平成系列中一贯的升级。取而代之的是、从初登场就展现出的奥特曼强大的实力。

就算在奥特曼系列中也有很多充满个性的作品登场的「麦克斯奥特曼」 那个世界拥有着许许多多的独创才能 经由监督们的手所诞生。 他们对「麦克斯」所抱有的想法到底是什么样的呢。
八木毅 麦克斯的胎动
讴歌着 最强！！ 最速！！飒爽登场的「麦克斯奥特曼」。但是，向节目组发出的声音确是从紧急事态当中。2004年12月，前剧组「奈克瑟斯奥特曼」被告知要缩短放送。接着，本来是演出家的八木毅随即被邀请成为了新剧组的制作人。 ［虽然我在那个时期还是奈克瑟斯的特技监督，但是突然被公司传唤了，说是希望我速速制作新剧组的企划书。接着以7月开始播放为目标制作了非常紧凑的日程表。］ 「奈克瑟斯」是经过了长时间的准备期间才开始放送的。但是，「麦克斯」的制作却是不得不在突击工程中进行的，可谓是从与之完全相反的情况中开始的。 ［很快，就算这么说我也还在制作「奈克瑟斯」的摄影，实际开始着手已经是年末的事情了。首先我写了企划书，以此为基础与梶研吾先生和小林雄次君开始斟酌细节部分，在那之后在很多脚本家和工作人员那得到了建议并在最终完成了工作。在一月的开始完结了第一话。之后固定了以小孩子们意识到的回归原点的王道为目标，以sf，sense of wonder 在内的6个「s」为主轴展开这样的基本方针］

这次拜托上原先生写剧本，是因为想制作昭和时代的奥特所拥有的彻底的娱乐作品。原来的超人的世界如果不是和那时有关联的人是没法描绘出来的。为了回应完成了的斯巴拉西的剧本，映像也追求于昭和的风景。实际上奥特曼活跃的时代，充满古老美好人情的时代，是已经失去了的时代，现在的麦克斯奥特曼和DASH进入了那里。另外，这次也是快斗和瑞希的关系开始发展的构图。从第一集的相遇开始，总觉得在意的两个人开始注意到各自的心情。尽情地吃醋的瑞希很可爱，也有面向连接最终回的麦克斯的青春群像剧的侧面。（八木导演·谈）

宣传期间宣传词

决定使用奥特赛文型的虽然是我，但也是大家一致认同的相同意见。这次的奥特人不会形态转换，也不是奥特人成长的物语故事
确实，「麦克斯」是以正统的新时代的「奥特曼」为目标，其方法论受到很大的关注，可以说是相当成功的。 就这样，企划的时期过去了，开始着手具体的节目的制作。 在此之前，我们先谈谈06年2月完成的麦克斯的设计。一看就知道，麦克斯的风格是以老七为原型。其理由是，八木说，初代奥特曼类型持续了一段时间，而且也有很多形态转换，但只是抛出印象差不多的英雄，冲击力会弱很多。
【主题是超光速】 奥特人是“光”的存在，奥特人有“光”的“速度”——「奥特人杰诺」把“超光速”当做主题，“存在感”，“戏剧性”，“故事”，“世界观”，全部都是有“光”的“速度”和透明感的，用“阳光的”“纯粹的”所表现的——全新的的速度感溢出屏幕的角色和存在感！「奥特人杰诺」，尽情期待！ 以上是企划书的开头，我认为这个理念完美的反映了已经完成的「麦克斯」。

红之巨人
使用潜水服和fpr的口罩——不改变其方法论，以实际上有40个以上的角色而夸耀的奥特曼。那是设计的成熟和进化，支持着造型技巧的进步。除了原体验和想法之外，有最新元素的奥特曼才是最棒的奥特曼。
眼睛是树脂铸型，因此表面成为垫子状的完成。与七的时候不同，由于在视频拍摄中光源清晰可见，所以在眼睛下面制作了3层构造的反射器，加工成灯泡光扩散。与奥特曼型不同，马克斯因为凹面的眼睛，所以极力淡化它是很辛苦的。另外在Seven中，实际上作为亲孔的“黑眼珠”部分是假的，阿克特从眼外侧的狭缝向外看。继Nexus之后，据负责造型的开米职业选手香西伸介介绍，人类左右眼之间平均为65毫米左右，之后是如何看的不同（是看一分，还是用两只眼睛交叉看），所以以这个标准加入了扒手。但是，在动作用中，实施了大的穿孔等工夫。另外，因为麦克斯在胸部的保护器上部没有细节，所以从这次开始作为新的尝试，锁骨的模具是安可（在内部贴上聚乙烯制的零件）来表现。因为彩色计时器呈鸟嘴状，所以在玩心上加入了鼻孔（金色部分的部分）。
「赛文型」的设计 大胆精炼的造型之美 如果用一句话来形容既是老七型又非七型的麦克斯的设计和造型的话，这个表现是最合适的。虽然以选择了盔甲这一战斗性质的因素的老七为原型，但以曲线为基调的麦克斯却能感受到华丽的优美。从这个角度来看，可以看出麦克斯是如何通过复杂的面结构而成立的。