在美术学习中，线稿训练是不可或缺的一个重要环节。
　　对线的把控始终体现一个画者对画作的把控力，不管日后画者从事的工作接触与否，线条练习不可懈怠，对于学习者更是一个必经过程，当然，这也是对我们艺术先驱留下的宝贵遗产的承传。
　　现今，无论是插画、漫画、原画等，线稿始终保持着主导地位，即便是后期的色块作画或是线块结合，甚至到矢量图的出现，无一不是从线到形的演变。

　　所以一个优秀的原画作品，线稿是基础，在完成线稿之后，上色就成了最关键的一环，那么，针对线稿的上色，有哪些技巧可以使用呢？
　　接下来，云易绘学院就来和大家具体讲解一下相关的知识点。
1：完成线稿以后，将背景和人物压暗，这样在上色时更容易看出颜色对比，绘制出基本的明暗关系，只需要平涂就可以了，在人物画面添加一个颜色参照。
2：将人物各个部位填上底色，控制住颜色的饱和度和明度，不要太亮，也不要太暗。在底色的基础上，添加暗部，可以使用正片叠底的图层模式。
3：使用菜单栏里的图像的调整颜色，将阴影调整到更合适的程度。
4：将明暗交界线绘制出来，要注意它是一个面，要顺着结构画它的面积和大小，还有金属的高光和反光。
5：明暗交界线画完以后，这一步可以开始放大去刻画更小的细节了。添加更多的颜色变化和小细节，别破坏了原本阴影的形状，调整全图的颜色，增加一些光效，就可以了。
　　以上就是云易绘学院给大家分享的关于色稿上色的实用技巧分享。想要了解更多的原画相关知识，请持续关注云易绘学院！