当人们说,他永远只能站在原地唱情歌时,
没有人知道,他早在出道时就跟着小虫玩过R&B,
没有人知道,他在PROTools还没进入台湾的时候,便和陶喆窝在厨房里玩过电音,
或许他也知道,多数人无缘听到。
当年白衣王子的歌声得天独厚,没有人知道,他其实很多年都无法接受这个声音。
当《用情》推他上事业的巅峰时,没有人知道,他在用那首淡泊而明朗的《信》为自己疗伤。
当他在一个个东家旗下风光无限时,没有人知道,他有多少想法和追求被保守的限制草草埋葬,还有一张《我好像》,牺牲在高层的人事变动中。后来说他“难搞”的流言四起,人们才知道,他谦和有礼的外表下,埋藏着的坚持让人大迭眼镜。
吴建恒问他,逃生,是指终于从那里逃出来了吗?
他调皮的笑起来,我已经逃出来很久了~~
的确,如今,
他已有了完全成熟的音乐制作公司,专辑从企划到细节完全自己掌控,虽然常常忘记给身为制作人的自己开工资。
他也有了自己的经纪公司,名叫AAM,虽然成立八年还不知道这个缩写的具体意思。
他也有了多家餐厅,借以实践自己的设计理念,顺便满足一顿饭十几块蛋糕的需求,虽然他说,赚不赚钱不归我管。
他也有了很多古董商朋友帮忙搜罗宝贝,虽然他说,并不想成为他们中的一个,因为更想做博物馆长。
他也有了足够的从容,完全做属于自己的音乐。他说,他喜欢尝试各种想法,探索更多的可能。
虽然,
在这个用传唱度衡量一首歌的年代,没有人在意,《逃生》有多少抒情摇滚的味道,或者《残念》的编曲想渲染什么。
在这个用三十秒彩铃传播音乐的年代,没有人在意,《牡丹忧》用的是京胡还是板胡,《牧羊人》开头的嘈杂有怎样的故事。
在这个MP3横行的年代,没有人在意,盘带录制的《天使的眼泪》是不是色更暖。记得有人说,第一次听到张信哲的声音里有这么多杂质,他却固执得说,我觉得这才像我的声音。
老实说,张信哲,我果然不懂他。
美丽的童话人人都爱,或许是因为我们无法活在那种美丽里。
阿哲说,流行音乐,总是需要一些花言巧语的引诱,不过现在他不需要了。陪他走到现在的人,应该不会太在意他的外形了吧。
前些天看阿哲站在赖声川导演的身边,压低的帽沿和黑框大眼镜,跟“音乐总监”这个称呼莫名其妙的契合。突然就有了一种感叹,也许除了“饭店老板”和“拾荒老人”之外,他还能成为一个像李宗盛那样人人敬仰的音乐大师。
没有人知道,他早在出道时就跟着小虫玩过R&B,
没有人知道,他在PROTools还没进入台湾的时候,便和陶喆窝在厨房里玩过电音,
或许他也知道,多数人无缘听到。
当年白衣王子的歌声得天独厚,没有人知道,他其实很多年都无法接受这个声音。
当《用情》推他上事业的巅峰时,没有人知道,他在用那首淡泊而明朗的《信》为自己疗伤。
当他在一个个东家旗下风光无限时,没有人知道,他有多少想法和追求被保守的限制草草埋葬,还有一张《我好像》,牺牲在高层的人事变动中。后来说他“难搞”的流言四起,人们才知道,他谦和有礼的外表下,埋藏着的坚持让人大迭眼镜。
吴建恒问他,逃生,是指终于从那里逃出来了吗?
他调皮的笑起来,我已经逃出来很久了~~
的确,如今,
他已有了完全成熟的音乐制作公司,专辑从企划到细节完全自己掌控,虽然常常忘记给身为制作人的自己开工资。
他也有了自己的经纪公司,名叫AAM,虽然成立八年还不知道这个缩写的具体意思。
他也有了多家餐厅,借以实践自己的设计理念,顺便满足一顿饭十几块蛋糕的需求,虽然他说,赚不赚钱不归我管。
他也有了很多古董商朋友帮忙搜罗宝贝,虽然他说,并不想成为他们中的一个,因为更想做博物馆长。
他也有了足够的从容,完全做属于自己的音乐。他说,他喜欢尝试各种想法,探索更多的可能。
虽然,
在这个用传唱度衡量一首歌的年代,没有人在意,《逃生》有多少抒情摇滚的味道,或者《残念》的编曲想渲染什么。
在这个用三十秒彩铃传播音乐的年代,没有人在意,《牡丹忧》用的是京胡还是板胡,《牧羊人》开头的嘈杂有怎样的故事。
在这个MP3横行的年代,没有人在意,盘带录制的《天使的眼泪》是不是色更暖。记得有人说,第一次听到张信哲的声音里有这么多杂质,他却固执得说,我觉得这才像我的声音。
老实说,张信哲,我果然不懂他。
美丽的童话人人都爱,或许是因为我们无法活在那种美丽里。
阿哲说,流行音乐,总是需要一些花言巧语的引诱,不过现在他不需要了。陪他走到现在的人,应该不会太在意他的外形了吧。
前些天看阿哲站在赖声川导演的身边,压低的帽沿和黑框大眼镜,跟“音乐总监”这个称呼莫名其妙的契合。突然就有了一种感叹,也许除了“饭店老板”和“拾荒老人”之外,他还能成为一个像李宗盛那样人人敬仰的音乐大师。