在一篇很老的文章里面看到老板说的一句话：“我相信缘，选择京剧这条道路是漫长而又艰难的，唯有努力奋斗，自甘寂寞才能走下去。” 然后想起了老板在一次采访中说过的话，老板说她觉得京剧不应该降格以求，因为京剧就是为了懂她的人存在的。两句话，连同两个不同的形象在我的脑海重叠，一个温婉俊秀，一个潇洒稳重。老板真的是我的同龄人么？在看老板的戏时，在看老板的专访时，我都有这样的感觉，觉得跟老板一比，自己的人生仿若是白纸一张，单调的可怕，单薄的可怜。对于京剧，我是不懂的。喜欢老板，喜欢看老板唱戏，仅仅是因为最浅白的原因，因为觉得老板扮相好看，声音听着舒服，最初的时候，我连老板是什么派的传人都不清楚。我不是戏迷，这是我说的最多的一句话，不知道老板看到会是什么反应？呵呵，被一个不懂京剧的人当明星一样的追着，肯定是寂寞的吧。话虽如此，在短短的不到一个月的时间里，瑜门的前辈教了我不少京剧知识，虽说还是个棒槌，可已经不是最菜最菜的那个了。说这个是想证明一件事情，都说京剧本身是寂寞的，可是问题不出在京剧身上，而是在现在这样一个社会里面，始终没有一个很好的渠道让更多的人接触到京剧艺术，尤其是年轻人。不看武家坡，我也不知道京剧老生的唱段有那么好听，我依然还会听着我的流行歌曲过生活，京剧依然离我那么遥远。现在细想想，老板虽然说唯有努力奋斗自甘寂寞才能走下去，可是老板现在所做的努力，就是不想京剧再寂寞下去。不知道大家感觉到了没有，什么地方的中华传统最被尊重？不是国内，而是香港新加坡美国唐人街。过年舞狮子舞龙，摆台子唱大戏。现在国内的大都市，还有几个可以看到？这种过年形式虽然古老，但却是我们这个民族区别于别国的最大标志，如同京剧一样。虽然京剧传统剧目里面表现的思想并不先进，甚至有的是很封建的，但是不能因此而抹煞了京剧作为国粹的重要意义。可是到今天为止，京剧依然是寂寞的，不仅仅是京剧，其他很多地方戏也是如此。前两天听辫辫说，去看梆子的人少的可怜，可是演员依然在卖力的演出，他们要比京剧演员更寂寞吧。京剧毕竟是国家扶持的，而很多地方戏几乎处在失传的边缘。连我这个不是戏迷的人都感到忧心了，对京剧有着那么强责任感的老板，得急成什么样啊？所以也就很容易理解老板近些年来做出的各种努力跟尝试，无论效果如何，无论对于这个根深蒂固的传统制度是不是杯水车薪，都是非常有意义的。可是，老板还是会觉得力不从心吧？她自己要不断的学习研究，要不断的提高自己的艺术水平，还要劳心市场运作，演出安排等等一些其他事情，老板肯定累坏了吧？虽然如此，作为瑜迷的我们还是希望老板可以去更多的城市，不同城市的瑜迷还是期待着老板的到来。说寂寞是孤单冷清，有如此多的瑜迷相伴，按道理说应该不会再冷清不会再孤单了。可是不孤单并不等于不寂寞，寂寞多是由心而生的。老板说这辈子演老生，仿佛找到了自己。我在看老板唱戏的时候，我说不好自己看到了谁？绝对不是那个卸了妆依然帅气的老板，很奇怪的感觉。仿佛是一面镜子，应该照见的是自己，可结果竟变成了我站在镜子里面看着大千世界。。。很多次都有这种时空错失的感觉。老板依然是舞台上新闻里大家形容谈论的老板，我依然是台下仰望着的那个不是戏迷的瑜迷，台上台下两个世界，老板依然是无法触碰的遥远所在。不知道老板现在是否还是自甘寂寞的努力着，想着有这么多瑜迷不甘寂寞的守护着追随着支持着，老板的京剧改革之路会走的更开心些吧，可否从此与寂寞无染呢？
