这次电影的亮点真的不少，如果你因为看到网上的差评还在犹豫要不要去看，那么笔者强烈建议你先冲了再说，因为电影绝对是值得一看的。 这次电影的作画很有水准，特别是静香画的非常的好，几乎每一帧都很完美，可以说这部电影就算光看静香一个人也值了。我们不难看出总作画监督丸山宏一对静香的重视，而区别于水田版初期总作监金子志津枝笔下静香的可爱特质，丸山宏一笔下的静香更有一种妩媚感， 看完之后给人一种想要给静香小姐当狗的感觉。【误】
经典的“静香出水”分镜与旧版几乎一致，静香在运动的过程中逐渐变大、突破坦克的形变作画也同旧版一样非常精彩，可以看出制作组照顾旧版观众的努力。
艺术就是爆炸！激烈的宇宙空战毫无疑问是本次电影的一大看点，而这部作品并没有辜负观众的期望，特效作画从头至尾都保持着一定的水平。这与本次电影的特效作监们的努力是分不开的。其中不可不提的一位就是远藤正明，电影刚开场激烈的战斗画面就出自他之手。远藤正明是业界首屈一指的特效作画大师，曾经参与《阿基拉》中核爆那一段的特效作画。而本作的另一位特效作监桝田浩史，是《火影忍者》和《哆啦A梦》剧组的老人物——《大雄的恐龙2006》中恐龙猎人轰炸激流中的木筏、《大雄的新魔界大冒险》中大雄掩护美夜子的战斗爆炸桥段皆出自于他之手。

新版电影在分镜方面，也有一些可圈可点之处。
例如当帕比刚刚见到大雄等人时，分镜安排以帕比的视角看周围一圈巨人，让人感觉非常出彩。而在影片高潮部分，当因缩小灯失效、大雄变成“巨人”站起来时，分镜安排了大雄的头逐渐升起的画面，显然是捏他了《进击的巨人》的名场景，而且当时大雄的鼻子甚至也在喷蒸汽。
得益于良好的原作基础，新版在静香和小夫的人物塑造方面也是比较成功的，静香就不用说了，巾帼不让须眉。小夫技术高超、虽然怯懦却最终选择加入战斗的转变也表现的很到位。但是这也是有争议的地方，不少观众认为新版已经增加了飞船上帕比和小夫“夜谈”环节，按理说小夫之后应该不会再逃避了，但是小夫后来还是有所反复。这里的改编也是见仁见智的安排，可能这也符合小夫优柔寡断的矛盾性格。说到这里，水田版有的时候确实更习惯于依赖台词推进角色的情感互动，总是出现的“夜谈”环节就是这种路径依赖的一个典型表现。
电影在开头大家拍摄电影和进入皮利卡星首都的桥段采用了特摄与动画相结合的手法拍摄，部分场景使用了专门制作的实体的沙盘和建筑模型，这也算是一个比较有新意的尝试了。

但是这个电影也不是什么水桶片，它的缺点与优点一样很突出。而且相较于旧版而言，新版对于情节做了不少改动，虽然说看得出制作组想要去对原作中的一些不足进行补完，但是似乎部分改动导致了这部作品在观感上相对而言不太合理。作为一个翻新作品，如果在观感上反而不如旧版，那么有很多观众不愿意去买账也是很自然的了。
第一个问题是新版的节奏安排不是很合理。
电影《哆啦A梦》的传统叙事模式是从日常开始，随着故事的深入，才逐渐出现了非日常的要素：旧版中大雄在片场捡到奇怪的飞船，胖虎、小夫和出木杉在录像带中找到兔子，因为机缘巧合，五个人才进入了日常与非日常的交界，他们并不是一开始就准备“组团冒险”。而在新版中前期日常的桥段被大大简化，制作组可能是希望能够将更多的时间放在冒险阶段中。这个思路其实是没有问题的，但是问题在于新版被延长的后半部分并没有交代更多的剧情信息，相较于旧版五人组在自由同盟地下组织直接被捕，新版的五人仅仅是蹦跶了更久而已。因此总的来说是前期剧情信息放得很快，后期剧情信息却放的比较缓慢。这样的节奏的安排可能会让许多适应了旧版叙事节奏的观众感到不适应。
第二个问题是新版加入的支线剧情完成度太低。
相较于旧版大雄与其他人一起被捕，新版安排了大雄孤身逃出PCIA总部的支线剧情，也许很多观众会以为新版将在后面给大雄安排重要情节，然而大雄在后续并没有发挥什么作用。让人感觉大雄孤身逃出这条支线设置的意义不明。有一个猜测：制作组可能为了最后大雄和帕比一起掉下楼，然后大雄变成巨人的效果而提前包了一盘饺子。总之，这条支线的完成度是不够高的。
新版还加入了帕比的姐姐皮娜这一角色，副主角兄妹设定也是水田版电影这几年以来的标准配置了，无论是《新恐龙》中的丘和缪、《探月记》中的露卡和露娜、《金银岛》中的弗洛克和塞拉皆是如此。但是本作中新增的皮娜除了被用于引诱帕比自投罗网之外作用非常有限，制作组虽然有意想要通过皮娜引出帕比的家庭与经历，但是又交代的并不充分。因此新加入皮娜的这条支线的完成度同样是不足的。

第三个问题是作为故事主角的大雄演技用力过猛。
可能有不少观众对新版大雄全程过于夸张的演技感到不适，比如说大雄在发现静香被抓走之后趴在地上抓住小夫的腿哭着求小夫帮忙，不少人觉得这里大雄的形象有些崩。也许在制作组是想通过大雄这样一个夸张的动作去表现大雄为了去救静香愿意放下自己的尊严。但是大雄的演技相较于旧版确实过于夸张，而且这里偏广角的俯拍的镜头设置可能也让观众产生了与大雄的隔阂感，难以与大雄共情，或许这里设置为特写镜头拍摄的话效果会好一些。
这里谈谈水田版电影《哆啦A梦》一贯对人物的夸张化表现。相对于大山版来说，水田版电影的角色仿佛一直处于表演的状态之中，几乎无时无刻地在强调自己的性格和特质[1]。显然，从商业的角度来看，这样的安排能够让观众更快速地了解角色的性格。但要深究这种现象的起因，我们要回到水田初期由渡边步执导的时代：藤子老师在世的时候由芝山努所执导的电影在分镜、演出上显得很理性，并且一般通过有沉浸感的场景与接二连三的冒险将观众的注意力集中在冒险上，而角色的性格和情感则是在冒险的过程之中自然流露的；但是渡边步则是更倾向于将注意力放在角色特质的展现上，并且通过搞笑戏以及夸张的情感流露，让角色“不再为了动而动，而是为了角色性格和情绪特征而动”。他对于做轻喜剧的偏好，以及他早期担任《哆啦A梦》五大感动中篇监督的经历，都使得在他执导的电影更加强烈地依赖对角色的个人特质的表现。而对于渡边步之后的电影制作者来说，学习藤子将重点放在冒险上是一件很难的事，因为这需要足够的想象力作为支撑，而业界这些年来画出来的“异世界”几乎都是千篇一律。他们学不了藤子去学渡边步的话，如果不抓住渡边步执导的精髓，做得不好的话搞笑戏会显得夸张，煽情戏又会显得刻意，最后大雄的形象就变成了一个“闹腾的小孩子”的状态[2]。

第四个问题是本该严肃的桥段中不合时宜的搞笑戏。
新版电影在剧情进入了十分紧张的部分时，大雄还被安排了直接向PCIA士兵问路、莫名其妙弄丢了石头帽、甚至莽撞地冲进刑场这些看起来甚至是有些愚蠢的操作，让一些喜欢大雄的观众很不买账。显然制作组是希望角色的行为能够多一些喜剧感，但是把这种插科打诨的情节安排在最紧张严肃的桥段里、安排在主人公大雄身上，似乎就显得有些怪异了。而在最后的决战阶段中，大雄等人击伤PCIA战舰的方式是用手不停地拍打PCIA的无人坦克，将无人坦克当做手枪向PCIA的战舰发射炮弹，此处搞笑戏的安排完全消解了战斗的严肃性，起到的效果并不是太好。
一般来说，电影《哆啦A梦》遵循着电影前期搞笑、中期认真、后期感动的三段式节奏，即前期为了引出故事可能会大量安排搞笑戏，而中期为了解决问题，角色往往会进入相对认真严肃的状态，搞笑戏会少一些。后期随着冒险的完成、角色之间羁绊的加深，气氛也由严肃转变为感动。但是如果在中期本该严肃的阶段加入过多的搞笑戏，就容易显得非常不合时宜。
第五个问题是部分改动情节并不十分合理。
帕比历经千辛万苦抵达了自由同盟的基地，后来却一声不说地擅自离开基地，为了救自己的姐姐而自投罗网。这个改动情节按照常理确实是有点令人匪夷所思，但这也并不完全是新作的问题，因为旧版本身也就是一个朴素的、以政治外皮对现实取材的商业娱乐童话，也是经不起严肃推敲的：既然原作中帕比十岁就可以当总统，那么新版中帕比为什么不可以为了姐姐去“极限一换一”？而且电影中无数次提到帕比似乎是想要做一个“圣人”，他从不食言，哪怕对于敌人也是如此，甚至几乎已经到了偏执的地步，这样天真的人都能够成为总统，那么他会愿意去为了姐姐抛下战友，选择无谓的牺牲似乎也很正常。
我们倒不如思考一下为什么制作组要给新作安排这样的情节呢？往前追溯，这是因为在旧版中帕比为了救静香，在地球上已经跟PCIA“极限一换一”了。而新版的制作组不希望帕比那么快地被抓走，想要让帕比和五人组在一起在多呆一段时间，借此能够刻画他是怎么当上总统的、又有着什么样的家庭，而且还要给帕比足够的时间让他明确地表达不愿意地球人介入的想法。根据此前披露的访谈，此处的改动体现了制作组对于原作的思考：帕比在原作中的人物形象是否过于单薄？帕比接受地球势力对皮利卡星事务的介入是否合适？显然，新版的制作组是为了弥补原作中的不足而对剧情做出了改动，结果这样的改动引起了连锁效应，导致剧情变为帕比在地球被救下来了，但故事发展又需要帕比被PCIA抓住，最后制作组只好利用皮娜这个角色让帕比自己自投罗网。这样的安排确实很不合理，但是对于这样明显很不合理的安排，我们不能仅仅将责任归咎于新版脚本的问题，因为原作本身的设定其实在认真考量后一样是有逻辑上的问题的。

我记得您之前写过一次影评

在新版新增的吉尔莫亚将军的加冕仪式桥段上，为什么PCIA让帕比直播喊出号召反对的口号后才掐断直播？这样的处理确实显得不太符合现实，而是更加偏向浪漫主义。根据此前的访谈内容来看，这种安排同样是体现了制作组对于原作的思考：帕比到底有没有再次夺取政权的正当性？原作中似乎并没有很好地体现这一点。因此新版制作组希望通过帕比公开号召的革命，让皮利卡星的民众与帕比展开互动，展现帕比在皮利卡星民众中的声望，以此去显示帕比和五人组行为的正当性。但是这样的安排相对于旧版却欠缺了真实性，因为旧版中帕比是在秘密审判的法庭上慷慨陈词的，一般而言在法庭上被告人可以根据自己的意志作最后陈词，这是很常见的情况[3]。
第六个问题是在情节的衔接上不够完善。
无论是新版还是旧版，主角团最终翻盘靠的都是一个意外——缩小灯失效了。然而对于旧版来说，这个意外的发生是有提示的——当旧版在五人组潜入皮利卡星时，因为哆啦A梦拿出的透明喷雾和猎豹加速液两个道具都有时效限制，所以哆啦A梦有一句台词是“哪有道具是没有时效的啊”。但是不知道是否因为新版制作组觉得大部分观众都知道最后的情节，因而取消了这句台词，这就使得最后缩小灯失效、主角团翻盘的剧情变得更加生硬了。
在旧版当中，PCIA是通过分析沉入地底的坦克才发现了坦克的弱点，而新版则完全取消了这一桥段，不知为何PCIA就发现了应对坦克的方法，这也显得新版在相关情节的衔接上不如旧版。
第七个问题是新版小夫坦克的表现问题。
新版小夫的坦克抛弃了旧版中对于军模的刻画，小夫仿佛由一个军模制作者变成了一个机械技师，这一点着实是令不少观众感到有些遗憾的。旧版中对于小夫军模细节表现的厨力，因为连接了现实与幻想而更加具有 SF感——热衷于模型制作的人谁没有幻想自己制作的军模能够在真正的战场上大显身手呢？藤子在他的作品中经常很精心地描绘日本青少年热衷的军模制作，并且用哆啦A梦的道具将日常生活中的军模点化为在SF世界中大显身手的兵器，《遥控模型海战》、《大雄的宇宙开拓史》等故事都是很鲜明的例子。
而新版中小夫的坦克虽然在机械设计和运动复杂度上做到了平衡，但是坦克的造型明显不符合小夫作为专业模型玩家的偏好，也很难想象电影中儿童色彩过于浓重的坦克会是小夫的作品。而且在坦克战斗场面的分镜上，新版也并没有很好地表现出坦克应该有的压迫感。

总的来说，《大雄的宇宙小战争2021》是一部亮点与槽点都非常明显的电影。制作组确实有自己的想法，但是最终呈现出的效果似乎有些弄巧成拙。当我们将新版与旧版进行对比的时候，也不必过高地吹捧旧版，可以说新版出现的许多问题正是来源于制作组想要解决旧版存在的问题的欲望。
虽然水田版电影《哆啦A梦》在2017年的《南极冰冰凉大冒险》展现出了摆脱窠臼的魄力，也在2020年的《新恐龙》上取得了很大的突破，但是《宇宙小战争2021》仍然显示出水田版电影此前不少问题的惯性。而从某种意义上来说，正是因为这部作品有旧版作为对照，我们才能够更加清晰地看出这部作品、乃至水田版电影作品一贯存在的一些问题。我们相信这些年来水田版电影已经走在正确的道路上，但同时也不能否认的是，水田版电影在未来需要走的路仍然很长。

参考资料：
[1] “二重梦境”在stage1st论坛的评论
[2] “Eubel”在stage1st论坛的评论
[3] 小学馆．哆啦A梦漫画选「电影哆啦A梦：大雄的宇宙小战争 2021」重新启动！特别篇
感谢Eubel对本文的监修，以及Scheme_Matrix在本文行文上的协助

千言万语化为一句：赞了👍🏻

棒

我觉得电视演讲那段之所以这么改是因为将军觉得自己赢定了，反抗组织被抓，剩下的也会被无人机大军毁灭(将军不知道太空战打输了)，帕比主动投降，表现得一点反抗意志都没有，安排电视演讲一方面是宣布自己政权合法性，一方面要削弱国民反抗意志，至于帕比发言没有被即使切断，估计是将军太不得人心，自己人里有内鬼的缘故，不过这些都只是猜测罢了，我挺喜欢这部电影的

新版的主要受众是现在的小孩子，有所取舍是必要的，虽然达不到旧版的高度，但也是十分优秀的剧场版，很值得一看。

期待有朝一日出木杉加入主角团队成为六人组