“不会手绘是不是不能做UI？”一直以来总是会有人问同样的问题：“学UI设计需不需要手绘能力？”“我不是科班出身，没有手绘基础怎么学UI？”“都说学UI会手绘，薪资会高一点，我要不要去学？”
手绘只是职业技能而非职业需求，首先得明确一点，手绘只是一个职业技能，并不是主要的职业需求。手绘只是在视觉表达上会有优势，但并不是不会手绘就做不了UI，手绘对于UI设计师来说最多是锦上添花。
手绘是根据项目需求、作品性质而定，不是所有的设计方案都需要手绘，
手绘体现的是原创绘制能力。
对现有的设计资源进行合理的搭配完成设计方案，是UI设计中很常见的设计方法，采用这种方法是不需要很强的手绘基础的。但是在一些游戏UI设计上，是需要大量的原创素材的，没有手绘原创的能力，设计师可能会痛不欲生，无法完成项目。
同样的逻辑，手绘的背后体现的是原创绘制能力，如果你不会手绘，用电脑也可以达到和原创一样的效果，不要局限于手绘，它只是展现你原创能力的一种工具，那这样说，是不是就没必要学手绘了？当然不是啦~
UI究竟需要哪些手绘基础知识？
大多数的UI设计师是在做了UI之后才开始学习手绘，因为从业2~3年之后，大都会遇到瓶颈期，而对于设计师来说，手绘能力的提升有助于设计师整体能力的突破和提升，手绘基础越深厚，设计思路和表现手法也会越开阔，作品的质量也会随之提升。
所以建议大家多少学点手绘，但要明确一点，你是一名设计师，不要以其他行业的绘画标准去要求自己，那样就本末倒置了。
那么问题又来了，UI究竟需要哪些手绘基础知识？手绘和素描一样么？
手绘不等于素描，但本质其实一样的。对于没有基础的小白来说，建议先掌握透视、结构和光影，这是最基础也是最难掌握的。
1.基础透视
平时我们常用的透视是一点透视（平行透视），两点透视，三点透视（都用于建筑手绘）。
一点透视:强调纵深，画法简单，适合表现偏平视且高度不高的物体和空间。
二点透视:适合表现在一定距离外偏平视的高度不高的物体和空间。
三点透视:强调高度，在使用仰视或俯视、尤其是表达高和深的概念的物体和空 间的时候，适合使用三点透视。
一二三点透视我都学过，但是怎么用？如果只是会拉透视线，是一辈子也学不会透视的应用的，要从具体的环境中去决定使用哪种透视。
2.结构
可以先从结构素描入手，慢慢的开始画一些产品的草图，试着去分析它们的结构，由于人类机器设备的工业生产便利的缘故，我们所能看到的大部人造物体，都可以用这些基本几何体来概括。
所以，如果要练习，不妨从今天起就不要把东西太当成『那个东西』，而把它当成『基本几何体』来认知，真的会非常有用。但对于结构的理解有一点要牢记，所有的产品都是有厚度、有圆角的。扁平化的设计，产品也应该有厚度，再尖锐的产品也都会有倒角的。
3.光影
拟物化的图标材质表现大多靠的是光影，而光影效果的呈现还需要考虑光源大小、光源的冷暖、光照效果等等。
最后，再推荐几个手绘大神，有些擅长光影材质的表达、有些擅长归纳产品结构，大家可以根据自己的需要去选择。
Ladislas Chachignot的作品基本都是用手绘板绘制，他的作品会把两个看起来毫不相干的物品结合在一起，极具创意性，你看完他的作品后，脑洞会变大很多。
Andrew Archer的作品准确的说不算手绘，但是他的光影和配色运用的堪称完美。
从Slawek Fedorczuk的作品能学到如何构图布局，构图对于UI设计师来说也是必不可少的一项技能。