恨台上卿卿或台下我我不是我跟你

任姐是天才，一上台便全身都是戏，身段关目做手唱腔无不熨帖。她的好处都在“自然”二字。这份自然连仙姐都未能望其项背。说句题外话，看《紫钗记》时，便 觉得仙姐许多表情太着痕迹，并不做作，却有几分过火，不似任姐，人与戏、人与角色总总浑然一体。当然，仙姐亦是大家，她的戏也是好的。两个版本的《帝女花》对照着看，任白的好处更为明显。


合欢与君醉梦乡，碰杯共到夜台上。百花冠替代殓装，驸马枷坟墓收藏。相拥抱，相偎傍，双枝有树透露帝女香。帝女花长伴有心郎，夫妻死去与树也同模样。
窝在家里看戏，龙剑笙、梅雪诗为纪念仙凤鸣剧团成立五十周年演出的全本《帝女花》。
是前年的戏。还没看已然心生感慨，2006年，仙凤鸣成立五十周年，“雏凤”都年过花甲了。任姐已离世17载，唐涤生去得更早。相思有人人不在。
任白在舞台上的风采是无缘一睹了，只能通过旧旧的电影胶片一次一次去领略那千载难逢的美。今时今日，能听到雏凤之声也是福分了。
说真的，龙梅演任白的戏宝是很“吃亏”的。任 白高山仰止，有任白珠玉在前，观众的耳朵和眼睛不知有多挑剔。毕竟，任白的戏宝都是唐涤生为她俩度身订做的，在唐涤生的心里和笔下，任姐就是周世显，九姑 娘就是长平。而龙梅演得再好，也容易让看过任白《帝女花》的人觉得她们不过是在演任白二人。
   
可是刨刨和阿嗲做得认真，认真得几乎紧张了。
阿嗲的天生条件无法与仙姐相比，她硬是凭着那 股韧劲唱到至今。舞台上，阿嗲倾力演绎，可是她的状态并不是十分好，据说是身体不适。嗓音明显受了影响，高音处几乎立不住，因为体型较从前有了较大变化， 身段也重拙了。《香夭》一段，世显唱到“明朝驸马看新娘”一句时，用手轻轻挑开长平的盖头，长平则仰头朝世显一笑。在任白59年的电影《帝女花》里，仙姐 的那个笑深情、妩媚又凄凉，看得人心酸，龙梅76版的电影里，阿嗲凄然一笑也有仙姐的几分神韵，这次在舞台上，阿嗲的这个笑明显马虎了，没有彰显出感情的 层次。可是，阿嗲毕竟是爱戏如命的专情女子，整体上看，她仍是尽力的。喜欢某次专访中她说“从未想过会出名，只要有戏做就好”时那种甜蜜蜜的笑容。
而刨刨，刨刨是一个奇迹。62岁，在台下依然 是清秀的美人，台上，她仍然是那个深情而刚直的翩翩美少年。寸心盼望能同合葬，鸳鸯侣双偎傍，泉台上再设新房，地府阴司里再觅那平阳门巷。这么多年过去， 她的体型和身段几乎没有变化，要说变，就是声线浑厚了，唱腔深沉了，少了当年的稚嫩，多了一份绵里藏针的力量，一个做手、一个台步皆见功力。《香夭》的最 后，世显与长平依偎在含樟树下闭目而逝，那一刻，觉得刨刨真是美，可惜观众的掌声响起得太早，破坏了那份凄美的意境。
谢幕时，刨刨与阿嗲一左一右搀出身着黑色套装的仙姐。刨刨泣不成声，率真如刨刨本该如此。观众席上有人举着写有“万人迷刨刨”的字牌左右挥动。仙姐没有哭，这个要强的女子，唇边一直挂一个浅浅的笑，笑里边藏着与生俱来的那份傲。
舞台正中悬挂的素净牌匾依然让我心跳。是两张折扇叠合成的图案，上面蓝底书白色的“任”字，下面白底书蓝色的“白”字。
那是世间不老的传奇。


哪个年代,拍电影都比较求祈是但(随便的意思.)
但<蝶影红梨记>是很认真的哦.哪些衣物,导具都有研究过才出街.
还有<西施>一戏,也是对服装有考究过的.
任白的戏,是舞台剧超好看.电影只是其中的一面映象.看过现场的人,都一致认为,电影不过是任姐艺术的小部份的反映.任姐的真正功力,在舞台上才发挥得淋漓尽致.
以前哪代艺人,也多不喜欢拍电影,觉得电影分了场,分了镜头拍,不是一气呵成的演下去,使他们演出时哪感情不够连贯.


这不是彭焰的文章么？

是阿.她就是青青.是我朋友.也是您朋友么.呵呵.握个手.

回复16楼：
我不认识她，但她这篇文章写得很好，真是写出我肺腑之言，这文章我反复看过很多遍，没想到在这里看到，所以问下……请转告你朋友，她好厉害！

有任风的指点，使我了知道点样去睇戏了，多谢晒。