回复：【shania】慢慢更新：翻译仙姑3CD豪华版里的专辑介绍

Shania成人后的生活是独立自主的。甚至在1987年她的父母因车祸去世前，她就实现了经济独立能够自己养活自己。而在父母去世后，她担起了养育兄弟姐妹的重任——她那时才21岁。在某些时刻，她承担了母亲的角色——甚至对于她母亲来说也是如此。Shania在目睹她继父再次家暴之后，她是那个打包好行李、发动汽车、鼓励母亲和兄弟姐妹们逃离的人。Shania一家除了继父曾经住进了女子避难所。Shania让他们相信通过自己的努力，可以拥有一段不一样的人生。

这就构成了她创作歌曲的精神内核：对人类苦痛的敏感、宽容的态度以及急切地提升自己和实现独立自主的愿望。在农场里工作长大的Shania知道努力工作的重要性。她在农场里可不是个受气包，她指挥着男人们工作，拒绝为男人们犯下的错背锅。在刚到纳什维尔的时候，情况却不一样了，她不是作出决定的那一方。尽管她一直就与酒吧里的摇滚乐队一起成长、一起演出，她听Olivia Newton-John的歌也不比听Dolly Parton和Loretta Lynn的少，她最终向唱片公司妥协了——公司坚持认为她该唱乡村歌曲。而同时，她却像流行歌手一样被推广宣传。她想像Cindy Crawford（辛迪克劳馥）或者Madonna（麦当娜）一样自然地展示自己都觉得满意的腹部。

然而，她不被允许唱自己写的歌。想象一下：一个自学成才的音乐人，有着远超纳什维尔大部分音乐人的创作才能和表达能力，却还要和其他人讨价还价争夺弃曲？！
这样的事情，发生一次就够了。Shania背水一战，没什么可顾忌的了，她精心打造了一部精彩的史诗，讲述了她获得只有的故事。《The Woman in Me》打开了很不一样的局面，而她也为实现自己的目标找到了完美的引路人。Mutt Lange，这个男人的加入改变了一切。他给予Shania创作和演唱自己原创歌曲的权利。相识6个月之后，Mutt Lange成为了Shania的丈夫。其实在一开始的创作中，两人的配合并不是充满浪漫的。不过这只会让听众们感到庆幸，因为两人之间爱情的化学反应在摩擦中产生了火花，而这样的火花体现在之后的一系列热门单曲中被人们所听到。在他们前往欧洲进行旅行时候，Shania与他写出了3首歌曲。他们俩交换灵感，融合Shania与Mutt不同的特点——Shania的想法、自信与Mutt的摇滚范。在最初的《The Woman in Me》专辑内页中，并没有把Shania列为乐器演奏者，只是作为演唱者和合作创作人。

《The Woman in Me》向人们展示了Shania多面的性格。这是一张专辑，歌手娓娓道来，传递着创作者们快乐的讯息。即便是专辑里表现情绪低潮的曲子，也足够优质，保证了听众们继续了解Shania的愿望。这是一张不需要解说就能很明显感受到女性气质和女性魅力的专辑。通过这12首歌，你能够认识Shania本人。她时而心碎，时而沉醉于爱河，时而无我，时而又有点难伺候。她时而特别自信，罗列许多择偶条件，展现出她的性感迷人，有时却也会沉浸在气馁中。她惊人地复杂——这样的形象之前极少出现在乡村音乐中，甚至主流流行乐里也很少见。

这张专辑以“结束”作为开始——《Home Ain’t Where His Heart is Anymore》。这首歌是关于情感的转折过渡期，从一个男人的臂弯中到拥抱新的生活。这是感情失败的自白，揭露了所谓神圣的一夫一妻制有时未必能持续一辈子的事实。然而，她迅速地从悲伤中脱离出来，转向了强势而略显饥渴的《Any Man of Mine》。在这首歌中，她“狂妄自大”地独白：“这就是女人想要的。”

Shania听起来总有一种对失败和尴尬无动于衷，毫不受其影响的感觉。这一点特别体现在全专最pop的曲子《(If You’re Not In It for Love)I’m Outta Here》中。值得一提的是，这首歌是在Shania和Mutt度蜜月时写的。在歌里，她辛辣地反讽了那些向她发出一夜情邀请的男子，尤其是那些自以为有资本交换的。（“He says, ‘come be a star in the back seat of my car...”）Shania永远不占下风。
相似的，在《You Win My Love》中，她肢体的摇摆和这首歌的摇滚程度一样激烈。她对于不同流派的融合或许看上去有些危险，但这正使得她的音乐难以抗拒。Shania总是把音乐当做一种自然的快乐来源，也是一种逃离生活烦恼的消遣方式。她生来就是写歌的，而她的歌能让所有人度过最黑暗的时候。而她自己就是通过音乐度过最黑暗的时期——在她小时候那个充满争吵的家庭，她时常担心父母是否会互相残杀。

当这张专辑做完后，Shania曾被问及希望能够卖出多少。她的目标是300万张——她的前辈Reba McEntire当时的销售成绩。《The Woman in Me》这张专辑引起了唱片公司内部的争议。Shania当时没有预料到自己将创造多么辉煌的成绩，而她的个人价值直接引领了她的成功。
这张专辑充满了乡村电台热单，一共打了8首单曲，每一首都在彰显Shania不止是一个乡村歌手的特质。公司决定把首单定位全专最乡村的《Whose Bed Have Your Boots Been Under?》，表现了对出轨者的调侃。在当时一些乡村电台拒绝播放这首歌。Shania自己写的歌词，她拒绝妥协，此后也拒绝在打单问题上让步。

作为女性，她的直觉是很准确的。这一点体现在她在本专辑最喜欢的歌《Any Man of Mine》中。这首歌被作为了专辑主打的二单。这首歌成为了她跨界到Billboard总榜前40 的热单，并成为了乡村电台的冠单，证明了她可以跨界。这首歌带着重重的摇滚鼓点（流淌着Queen《We Will Rock You》的血液），再加上白人的根源性音乐，这为她之后打入流行电台打好了基础。

已经翻译了5/6了 我争取明天肝一肝

在90年代的电台，这首歌在女歌手中成绩非常好，产生了很大影响。Shania就像催化剂一般，单枪匹马地开疆拓土，让女性在电台获得了优势。她任性的歌词（Any man of min’dbetter be proud of me/ Even when I'm ugly he’dstill better love me/ And I can be late for a date that's fine/ But he’dbetter be on time/ Any man of mine'll say it fits just right/ When last year's dress is just a little too tight/ And anything I do or say better be okay/ When I have a bad hair day）在略带某些暗示的危险边缘和优雅间找到了平衡点，并展示了一种敢于自嘲的清醒态度。她的歌曲很吸引人，又有内涵，包罗万象。

《The Woman in Me》就像一份开场白，讲述了一个邻家女孩的人生。然而，对于邻家女孩的理解，和定义当今女权运动一样重要。作为一个女性偶像，Shania拒绝呈现单一浅薄的形象，这是在提醒人们：拒绝刻板印象，女性自身成长到什么样没有应该不应该，女性气质也不应由他人定义。在1995年，Shania告诉《纳什维尔周报》：“我会骑摩托车，也会开车。我会开公交，也会开卡车。我爱自己作为女人这个身份，但我不想因为这个身份被低估。”
（注：Shania这句话与文化背景相关。传统认为手握方向盘是话语权的标志，社会往往习惯于男性处在这样的位置或从事这样的职业，并对从事这样职业的女性有天然恶意。即便在国内“女司机”也不是褒义词。）

对于Shania，乡村音乐不只有牛仔小哥、谁来养家糊口或谁谁出轨了这样的常见主题，它不应该是单向枯燥的，因为每个人的生活往往都是不可预料的，充满了未知，而每个人在生活中面对不同情况往往也扮演着不同的角色。她打破了乡村音乐电台的性别刻板印象，因为她借用了自己强硬却又讨人喜欢、性感、擅长营销自己的特质。她从不把自己包装得完美，她也不担心自己的缺点，相反，她擅于利用自己的不足（比如在《Leaving is the Only Way Out》这首歌里，她唱道：We've Slammed Every Door In Anger / And We've Opened Wounds We Can't Mend）总体而言，Shania达到了自己希望取得的效果，即便她有时也需要犯点错。

她绝不唯命是从，相反她充满力量。她可以为爱妥协，但同时保持独立。她可以对伴侣保持忠诚，同时怀揣欲望。她可以很强势，同时也富有爱心。她也可以十分优雅，像《The Woman in Me》和《Is There Life After Love?》这两首专辑里的歌一样。她的态度在当时算是激进的。她对于自己外形的独特装饰，让她区别于其他乡村歌手，也很好解释了为什么她能成为全球LGBT的一代icon。更不用说她很敢的时尚风格：完美的身材、艳丽的豹纹、摇晃的臀部让她充满了性感却又在人们可以接受的范围之内，就像她的偶像——Elvis Presley（猫王）。

总结一下，《The Woman in Me》标志着Shania的崛起——这份成功远超她的预计，但这份巨大成功也是注定了的。女人、男人或者女孩、男孩，故事永远在继续。这张专辑的最后一首歌叫《God Bless The Child》，让人难忘，是一首纯人声的基督颂歌。它写于Shania在蒂明斯时，当时Shania的父母刚离世。她孤零零地在房子里唱着“God bless the child who suffers”，房间里的听众或许只有过去的灵魂吧。她唱的不仅是自己童年的期待，还唱出了每一个年轻人的心愿：希望有那么一束光能够照进心里，驱散心霾，以及找到那一位内心的女神。

我翻译完了！