罗西尼第三号弦乐奏鸣曲节选 TIBO PLUS2音箱播放

在录音的时候有人在卫生间洗脸，视频里出现了隐隐的水流声，千万不要以为是乐队演奏时候的动静。出现了就出现了吧，也没有觉得特别的不和谐，反而考验了一下这套音箱的细节再现能力。
首先，看到题目立即进来观看的，都是有一定的古典音乐了解的观众。罗西尼对于不听古典音乐的人是个很陌生的存在，不像贝多芬，柴科夫斯基，一辈子都不听古典音乐的人也知道这两个大名鼎鼎的音乐家。
意大利歌剧作曲家有三位超级巨星，除了创作出《茶花女》的威尔第以外，仅次于他的影响力的就是罗西尼，排在其后的是多尼采蒂。
罗西尼年幼时并没有受到系统和专业的音乐训练，但是他同样表现出了在音乐上的天分，虽然不如莫扎特那么天才。他的父亲是个小镇上的公务员，爱好小号，能靠演奏小号挣钱，母亲是缝衣女工。14岁正式开始在音乐学校学习大提琴。两年后他离开学校，因为要负担家计，他开始在意大利各地为歌剧老板写作，再以后就是我们看到了的那些不朽的作品《塞维利亚的理发师》，《意大利女郎在阿尔及尔》，《威廉退尔》等。

我连续做了三个室内乐录音的视频，都是用英国TIBO PLUS2音箱播放的。只有这首罗西尼的C大调弦乐奏鸣曲第二号作品观看的人最少。哈哈，这是比较典型的欺负生人啊，因为罗西尼的知名度不如德沃夏克和柴科夫斯基吧？其实呢，就旋律的优美而言，这首作品一点也不输给前面的两个大佬的作品，有乐评家称这首作品具有天鹅绒般的柔美。作品写于罗西尼的少年时期，音乐中透着更多的简朴，单纯，华丽的美好，正好是一个涉世不深的少年对未来世界好奇，欣喜的视角。因为容易被接受，很多爱乐者是从这首音乐开始走入爱乐之门的。也有不少的妈妈，把这首歌曲用来作为幼儿的音乐启蒙的材料呢，所以，大家是不是应该去除偏见，好好听一下这首美得不得了的音乐呢？

仔细听这首音乐，会有一种古典主义的风格在里面，但是作者自己是浪漫主义的代表人物，这是什么原因呢？原来，罗西尼在少年时期非常注意吸收莫扎特和海顿两人的作曲风格，优美，流畅，明朗，乐观这些特征在这首音乐里很容易分辨出来。在结构上，复调音乐的技巧很娴熟，这是因为少年时期的罗西尼在音乐学校里打下了比较扎实的基础。另外这首曲子里的大提琴部分构成了整部音乐的骨架。它扎实，丰润，才使得小提琴可以飞扬起来，别忘了，罗西尼最初学的就是大提琴，所以它对大提琴的运用是相当有心得的。

弦乐要听什么？并不仅仅是高频部分的表现。此话怎讲呢？一般人认为小提琴是高音之王，能演奏出挑战人类高音听域的极限，而亮丽的高音又往往是音乐的灵魂，是非常有感染力的部分。小提琴的音色纤细高亢，同时有丝般的光泽，感觉到有光泽和张力。一部弦乐作品中往往不止一把小提琴，而是一个小提琴组，共同表现出足够的丰富的力量。同时还会有中提琴，大提琴和低音提琴，这样音域就从高音延续到了中音和低音。所以，听弦乐同样可以听出音响系统的频率响应宽度，比如视频里的音箱，虽然只是4英寸，也并不觉得弦乐的单薄，声音的平衡性，层次感，音乐的感染力也都挺好。很多人不明白，为什么进口产品就是更好听一些，那是因为产品要求更高，用来听古典音乐的设备都不如听电音的？那不是个笑话吗？

这首曲子的演奏，也是马里纳指挥的圣马丁学会乐团。前后三段视频出自同一个演出单位，正好有助于观众比较不同作曲家的风格。罗西尼这部弦乐奏鸣曲写于他十二岁的时候，是不是想不到？真的是有志不在年高。