【关于TG】一些有趣的问题和事实

1.关于TG风格在Anneke加入后的转变
问： TG作为死亡金属乐队起家。当你Anneke加入乐队后，风格根本上改变了。是由于你个人的影响而改变了乐队吗？
答：其实TG风格当时已经不只是死亡金属，连Bart在Always...中唱死嗓时也不是。随后TG与声音像Mike Patton的Niels合录了Almost A Dance。但他的声音与音乐不搭调。通过一个共同朋友的介绍，我入了乐队。

2.关于Anny的声乐训练
问：所以这之后你当了TG主唱，之前你接受过专门的声乐训练吗？
答： 
我接受了长达16年的古典声乐训练，2年前才结束。我本想加入Conservatorium乐队，但是TG找到了我。那时，我想我可以在实践中继续学习，不论是音乐还是商业。Mandylion的音乐部分在我来时已经出差不多写好了，就是声音部分和歌词没完成，我来了便完成剩下部分，心想Conservatorium就一边去吧。

4.关于TG与后来一些乐队，如Within Temptation，Nightwish的关系。
问： 人们通常将你当作Within Temptation 或Nightwish之类的乐队的奠基人，你是否这样看，Anneke？ 
答： 我不知道．．．　．．．但是我想我知道这种说法是怎么来的。我们都是荷兰，哦，不，欧洲最早的那一批将重音乐和令人愉快的女声结合在一起的乐队之一。但事情不是这样的。我们不是交响乐队，我们的音乐更为随性，没有固定形式。 不要忘记  Within Temptation也存在12 年了, 几乎和我们一样长。在当时，地下涌现出一批女声乐队。 现在这一批乐队的事业已经如日中天。Within Temptation 是其中很好的一支乐队，是我们的同乡。但是我们已经远离原先的风格。我们在不断失去就支持者，因为我们在不断尝试新音乐，但是我们也在拥有新的支持者，新的灵感，所以当唱片公司要我们再写Mandylion那样的歌，以获得惊人销量时，我们拒绝了。

５．关于翻录老歌。
问：很多乐队重录以前的老歌。
答：对，我们也讨论过是否重录Strange Machines , 但我们不会。虽然那是一段美好的时光，但我们不走回头路。.

６．关于TG如今的风格。
问：今天有人问我，The Gathering现在的风格是什么？你如何描述你们现在的音乐风格？
答：Hans, 我们的鼓手想出来一个好名字叫Trip-Rock. 这个名字包含着迷幻的氛围与优美的旋律。我想是一种旋律摇滚。

7.关于TG的演出
问：你们是一支喜欢音乐节的乐队，最近怎么沉寂了？我难道错过什么了吗？
答：我们参加过很多欧洲的，南美的音乐节。如今我们有了一位大粉丝Mojo, 他就是有能力让你每年都参加Pinkpop这样的大音乐节的人。 但是我觉得我们还是在室内演出比较好，我不是那么喜欢露天音乐节，因为在室内你可以与听众更亲切。

8.关于TG的喜好
问：你肯定喜欢在人们面前演出。
Anneke 是的，我记得1996 在Dynamo演出时, 当我们面对６万人表演Strange Machines 时，真是太过刺激和壮观了。但是在小演出中，我们感觉更好。我们的目的不是成为一支大乐队，我们很少去电台，很少上电视。我们的目标是，幻想，写歌，然后表演，表演，表演。我们到那里演出都是人满为患，但是我很喜欢这样。

９．关于TG的氛围
问：你的专辑有一种特别的整体氛围。是你们刻意的吗，还是自然而然的？
答：事实上存在 The Gathering声音 。这是自然发展而来的，我们互相影响，我们不断听新歌。但无论我们是做风格自由的爵士乐，还是重金属，你都听得出来是René在弹吉他，是Hans在打鼓，是我在唱歌。当大家在一起演奏时，便形成一种属于TG的氛围，还有对音乐的忠诚。

10.关于TG的模糊主题
问： 实际上，要明白The Black Light District中的Debris很容易，但是我实在搞不懂Broken Glass。
答：是的，我可以想象。这确实是一首晦涩的歌。模糊的曲子，纤弱的演奏方式，就像Pink Floyd的感觉很好的歌一样。有些人认为这是一首悲伤的歌，但歌词... ...似乎只是思想的碎片。但我知道它有深刻的比喻义，很积极。的这个版本不会在新专辑中出现，但一个更重的版本会发行于Souvenirs。可能那时词曲更搭调。我以前被问过很多次，关于这首歌的主题。我没有回答，因为每个听众都可以有自己的想象，我也乐于了解人们心中的推论。

11.关于TG的题目
问：想好题目了吗？
答：没有！那是最困难的事。制作一张专辑最紧张的一步就是取题目。 ;-). 一点头绪也没有和对题目有强烈感受是一样困难。通常，我们用最好的曲子或者读起来最好的题目为专辑命名。有时我们中的一位会说:我可能想到了一个题目，但是我怕说出来 ... 然后他便写在纸上，让我们读，我们会说，说哈哈哈哈 [笑声]. 通常都是男孩们想出题目，我是那种人：只会用和声部分的第一个词命名。他们说这不行。 我们的Frank, 我们的键盘手想出了with How To Measure A Planet这个棒极了的题目。之后我们的键盘手就成了生蛋的鸡。 [笑声]. 但它准确地把握的专辑的整体情感，我们描写生活的阴暗面。我们写下它们，表演，然后就忘记了。如今我们又是快乐的人了。我希望我们的听众亦能如此。

１２．关于TG的音乐录制。
问：在这些录像中，我们看见你们在录音室里试验。那就是你写音乐的方式吗？你是坐在录音室里试验，还是带着写好的歌进去？
答：介于二者之间。我们有时在排练厅里写歌，或者各自在家写，再一起练习。下次去录音室时，我们便记下它们。 但是一进去，我们便有了更多想法。我们抛下旧想法，开始着手按照新的想法录制并混音。在录象中，你看见我到处走动，将麦克风缠绕在脖子上。我们录了好几个小时，但没有什么最终确定下来。没有一首歌在混完音前真正确定下来。 有时René 带着非常重的音乐进入录音室，我们便开始录制很重的吉他，鼓和吓人的贝司...但最后变得和Amity或Marooned差不多。几乎所有的歌开始都很重，最后你发现那并不管用。所以你抛弃了René的 riff, 叫Frank来用铃或别的什么演奏，便有了感觉。 René 擅于作曲，甚至有些曲目用风笛演奏。

13.关于TG的独立厂牌Psychonaut
问：你们有了自己的厂牌。你是否感觉运营Psychonaut用尽了你的时间？
答：是的，运营一个唱片厂的工作量大得惊人，责任也很重。The Gathering已经运营两年公司，我们积累了一些商业经验。现在，我们有了两名员工，我们有了支持者。我自己不是什么女商人，需要雇人来打理公司事务才能专心于音乐。厂牌附属于The Gathering，我们不准备签其他乐队。乐队能正常工作很重要，这便是我们要这个公司来支持自己的原因。我们如今一周工作７天，但是我们可以很自豪地说我们完全靠 The Gathering为生。

１４．关于Ayreon
问：很多交响迷也很喜欢你因为他们从Ayreon的专辑Into The Electric Castle中了解你。你有很多 side-project吗?
答：没有。我一般与TG在一起就够忙了。 但是和Arjen这个非常感性的人一起工作真好。他把自己锁起来写音乐。和其他人一起工作对我很新鲜。你知道，我和我自己的乐队TG很亲密， 我与Hans、René 还有Frank这三个男孩在一起的时间比与我自己的男朋友相处的时间还长得多！我听完了整张Into The Electric Castle，惊叹于他将这些角色融合在一起的能力，你知道，我自己很快就“死”了。 我叫Arjen是否能给我更轻的唱，但那不由我决定。

17.Anneke van Giersbergen的加入
1994年之前，Anneke就知道了the Gathering乐队，因为她当时的男朋友是TG的成员的朋友。