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Assemble the Chariots : World Architects
发行日期：2015.8.1
千湖之国果然人才辈出，这片几乎没有死核的土地上，不鸣则已一鸣惊人，产出了这张亘古弥新的作品。这支乐队成立于2008年，在2012年之前经历了比较频繁的人员更迭，至今仅发行过4张EP，而且没有一张歌曲超过5首，我虽然没有听过他们早期的作品，但相信和这第三张EP是无法相提并论的。这张作品从第一首歌开始，就展开了极为宏大的叙事，通过精湛的吉他轮播配合厚重的breakdown配以适当的交响歌剧采样。很多人将之归为交响，其实个人认为这张他们的交响采样很少，主要还是以吉他旋律为主，乐队两任键盘都于这张之前离队了。不过，难得就难得在这里，他们在没有键盘的情况下，用完美无瑕的吉他旋律，勾勒了一幅波澜壮阔的图景，整个歌曲中，主唱的嘶吼只占非常小的比重，但高低嘶吼的得当搭配再加上一些清嗓喊叫的背景音，使得聆听他们歌曲时特别有种站在九霄云外俯瞰芸芸众生的王者之感，高屋建瓴，也难怪他们是bandcamp唯一被冠为Majestic Deathcore宏伟死核的乐队。神作，实在的，听其音乐，不知肉味！
发行日期：2015.8.1
千湖之国果然人才辈出，这片几乎没有死核的土地上，不鸣则已一鸣惊人，产出了这张亘古弥新的作品。这支乐队成立于2008年，在2012年之前经历了比较频繁的人员更迭，至今仅发行过4张EP，而且没有一张歌曲超过5首，我虽然没有听过他们早期的作品，但相信和这第三张EP是无法相提并论的。这张作品从第一首歌开始，就展开了极为宏大的叙事，通过精湛的吉他轮播配合厚重的breakdown配以适当的交响歌剧采样。很多人将之归为交响，其实个人认为这张他们的交响采样很少，主要还是以吉他旋律为主，乐队两任键盘都于这张之前离队了。不过，难得就难得在这里，他们在没有键盘的情况下，用完美无瑕的吉他旋律，勾勒了一幅波澜壮阔的图景，整个歌曲中，主唱的嘶吼只占非常小的比重，但高低嘶吼的得当搭配再加上一些清嗓喊叫的背景音，使得聆听他们歌曲时特别有种站在九霄云外俯瞰芸芸众生的王者之感，高屋建瓴，也难怪他们是bandcamp唯一被冠为Majestic Deathcore宏伟死核的乐队。神作，实在的，听其音乐，不知肉味！
Shadow Of The Colossus ~ Discography
发行日期：2010.6.12/2013.8.31
提起Shadow开头的死核，往往第一个想到的就是Shadow of Intent，但早在他们成立之前很久，就有这样一支Shadow字头的乐队在死核圈里站稳了脚跟，这就是Shadow Of The Colossus。
提起明星组合的死核乐队，往往第一个想到的就是Darko，但早在这之前很久，就有这样一支明星阵容的乐队，炮制出了经典的作品，这就是Shadow Of The Colossus。
这是一支2009年成立于美国加州城市萨克拉门托的队伍，主要成员以一支名为Debello Castrum早期死核乐队为班底，虽然这支乐队只有一首作品，但他的成员们亦身兼如下乐队的乐手：Conducting From The Grave/Molotov Solution/Fate，如果你了解早起死核，前两支乐队你一定如雷贯耳，而第三支乐队当年签在Metal Blade旗下，国内原盘市场也很常见，可见发行量也不小。大抵是在Fate和Debello Castrum先后解散的2009年左右，这几个人又拉来了Molotov Solution吉他手Richard Gomez，此君亦曾在The Acacia Strain司职吉他手。这五个背景深厚的乐手，组成了这样一支乐队，而他们自己各自的乐队，还正是在如日中天的时候，这注定让这支乐队成为一支玩票性质的乐队，无法走得长远。但同样也预示着，他们的作品将成为经典之作。
经过一年的酝酿，2010年乐队发行了第一张同名专辑，第一张作品就是张全长而非EP，足见乐队的创作能力和野心。不过可惜的是，这张作品当年只在网络发行，并没有印制实体唱片。随着时间的推移，2013年，乐队又发行了第二张专辑End Game，这一下可能真是一语成谶，乐队再也没什么动向，真的END了，就剩下同年11月发行了首张专辑的CD，就再无音讯。直到2021年，某个挖坟厂牌再版了首专的黑胶，这支乐队才再次回到一些人的视野。
回说作品，这两张作品的确是非常有特点，而且是各有各的特点。第一张同名专辑，水准在2010年，绝对也是响当当的，编曲自然流畅，律动水到渠成，器乐水平非常高，主唱声线也绝对是那个年代的标准嗓音，包含了很多传统死亡的技巧，与器乐的契合度非常好。在歌曲中，乐队穿插了大量的复杂旋律，甚至还包括一首非常悠扬的器乐歌曲，名字就叫Instrumental。从整体来看，乐队非常推崇一些优美又走心的东西，这俨然与几位乐手之前各自队伍的风格不符，但也恰恰说明了乐队所具有的实验性质。
到了第二张专辑的2013年，乐队彻底放飞自我了，在专辑里不仅加入了更加大量的旋律和抒情元素，进一步放慢了节奏，甚至还加入了很多清嗓的段落，让作品变得更加丰富多元。细数这么多年来根正苗红的死核乐队作品，除了In Dying Arms这个的异数外，也就基本只有Whitechapel敢在这两年加入些清嗓和抒情内容，而且这也是在2019年以后的事情了。所以在十年前，这样的一张作品，不可不谓大胆和超前，毕竟他们的抒情完全不同于In Dying Arms那种建立在后核架构上的东西，而是类似于老式摇滚/金属中的抒情成分，显得更加大气，颇有一种荡气回肠之感，就是拿到十年后今天来说，仍然有让人眼前一亮的感觉。不过，这种超前，在那个时代，也是离经叛道的，所以对于这张作品的评价，其实并不是特别高，但在我眼里，这的确是一张独特的作品，独特到即便拿到今天来看，也仍然很难找到可以相提并论的东西，毕竟我也是收集了1500张死核唱片的人了，可以比较客观的作出判断。
这两张作品如今几乎连资源都不全了，CD唱片当年也是各限量300张，相信很多如今的核友都未尝听说过，但这的确是不应该错过的两张优秀作品，虽不至于惊世骇俗，也足以让人耳目一新。
推荐End Game中的Odyssey Of Curiosity，这首歌初听可能不太适应，但真是属于百听不厌的类型，建议尝试一下。
总之，虽然冷门，但绝对是死核黄金年代的遗珠。
发行日期：2010.6.12/2013.8.31
提起Shadow开头的死核，往往第一个想到的就是Shadow of Intent，但早在他们成立之前很久，就有这样一支Shadow字头的乐队在死核圈里站稳了脚跟，这就是Shadow Of The Colossus。
提起明星组合的死核乐队，往往第一个想到的就是Darko，但早在这之前很久，就有这样一支明星阵容的乐队，炮制出了经典的作品，这就是Shadow Of The Colossus。
这是一支2009年成立于美国加州城市萨克拉门托的队伍，主要成员以一支名为Debello Castrum早期死核乐队为班底，虽然这支乐队只有一首作品，但他的成员们亦身兼如下乐队的乐手：Conducting From The Grave/Molotov Solution/Fate，如果你了解早起死核，前两支乐队你一定如雷贯耳，而第三支乐队当年签在Metal Blade旗下，国内原盘市场也很常见，可见发行量也不小。大抵是在Fate和Debello Castrum先后解散的2009年左右，这几个人又拉来了Molotov Solution吉他手Richard Gomez，此君亦曾在The Acacia Strain司职吉他手。这五个背景深厚的乐手，组成了这样一支乐队，而他们自己各自的乐队，还正是在如日中天的时候，这注定让这支乐队成为一支玩票性质的乐队，无法走得长远。但同样也预示着，他们的作品将成为经典之作。
经过一年的酝酿，2010年乐队发行了第一张同名专辑，第一张作品就是张全长而非EP，足见乐队的创作能力和野心。不过可惜的是，这张作品当年只在网络发行，并没有印制实体唱片。随着时间的推移，2013年，乐队又发行了第二张专辑End Game，这一下可能真是一语成谶，乐队再也没什么动向，真的END了，就剩下同年11月发行了首张专辑的CD，就再无音讯。直到2021年，某个挖坟厂牌再版了首专的黑胶，这支乐队才再次回到一些人的视野。
回说作品，这两张作品的确是非常有特点，而且是各有各的特点。第一张同名专辑，水准在2010年，绝对也是响当当的，编曲自然流畅，律动水到渠成，器乐水平非常高，主唱声线也绝对是那个年代的标准嗓音，包含了很多传统死亡的技巧，与器乐的契合度非常好。在歌曲中，乐队穿插了大量的复杂旋律，甚至还包括一首非常悠扬的器乐歌曲，名字就叫Instrumental。从整体来看，乐队非常推崇一些优美又走心的东西，这俨然与几位乐手之前各自队伍的风格不符，但也恰恰说明了乐队所具有的实验性质。
到了第二张专辑的2013年，乐队彻底放飞自我了，在专辑里不仅加入了更加大量的旋律和抒情元素，进一步放慢了节奏，甚至还加入了很多清嗓的段落，让作品变得更加丰富多元。细数这么多年来根正苗红的死核乐队作品，除了In Dying Arms这个的异数外，也就基本只有Whitechapel敢在这两年加入些清嗓和抒情内容，而且这也是在2019年以后的事情了。所以在十年前，这样的一张作品，不可不谓大胆和超前，毕竟他们的抒情完全不同于In Dying Arms那种建立在后核架构上的东西，而是类似于老式摇滚/金属中的抒情成分，显得更加大气，颇有一种荡气回肠之感，就是拿到十年后今天来说，仍然有让人眼前一亮的感觉。不过，这种超前，在那个时代，也是离经叛道的，所以对于这张作品的评价，其实并不是特别高，但在我眼里，这的确是一张独特的作品，独特到即便拿到今天来看，也仍然很难找到可以相提并论的东西，毕竟我也是收集了1500张死核唱片的人了，可以比较客观的作出判断。
这两张作品如今几乎连资源都不全了，CD唱片当年也是各限量300张，相信很多如今的核友都未尝听说过，但这的确是不应该错过的两张优秀作品，虽不至于惊世骇俗，也足以让人耳目一新。
推荐End Game中的Odyssey Of Curiosity，这首歌初听可能不太适应，但真是属于百听不厌的类型，建议尝试一下。
总之，虽然冷门，但绝对是死核黄金年代的遗珠。
Total Deathcore
我并不是一个唯厂牌论者，之前也对这些乐队到底是签厂牌还是自主发片毫无了解的兴趣，不过有两个厂牌改变了我对厂牌这个概念的认知，一个是Total Deathcore，一个是Subliminal Groove Records，后者发掘出了Lorelei/Ovid's Withering/Slice The Cake/Nexilva/Kardashev/The Room Colored Charlatan/The Healing这几支非常有特色的乐队，其中一些作品日后也会在这里推荐。我曾在之前Ovid's Withering的介绍里提及此厂牌和Total Deathcore，而今天则想正式引入Total Deathcore这支厂牌的作品，往期介绍的Hester Prynne就是出自厂牌麾下，而除此以外，其他乐队也非常有名，这里就不一一列举，请看图说话。
这张图里基本囊括了目前厂牌所有市场价在$100—200的作品，还有两张我没有罗列，是因为我买了其他厂牌的再版，而他们的首版也都超过了$100，其中右下角那张虽然当下的市场价平淡无奇，但想当年我也是亲眼目送着这张唱片拍到了$130。你也许觉得这没什么可大惊小怪的，可如果我说这支厂牌当年只发行过33张唱片就有11张唱片价格超过了$100甚至200，剩下的也基本在几十刀上下的话，不知道你会怎么想，这样的场面多少也能算是奇观了吧？反正孤陋寡闻的我是没在第二家厂牌身上见过。这个厂牌在2014年之后沉寂了很长一段时间，直到去年开始活跃，陆续发了些作品，不过无法和之前的那些相提并论，毕竟2014年前后，是死核最闪耀的时代，优秀的乐队和作品层出不穷，很多在今天也仍极具统治力。
经过这么多年，我大概明白一个道理，一张中古市场里价格居高不下的CD，至少具有以下几个特点之一：1.作品非常好听；2.日后乐队很火；3.发行数量稀少。其中第三个特点是相对无关痛痒的特点，因为发行数量稀少的唱片实在是太多了，很多乐队都昙花一现，而且音乐也乏善可陈。所以，一般能同时具备1、3特点的唱片，基本可以卖到原价的3—10倍，三个特点同时具备的，甚至可能达到原价的20倍以上。所以，我目前手头列举的，基本都是具有如下特点的唱片，也足见Total Deathcore这个厂牌眼光之独到。
总之，我将在最近用些篇幅介绍图片中的几张小众作品，希望能够让读者找到更多遗失在岁月中的宝藏。
我并不是一个唯厂牌论者，之前也对这些乐队到底是签厂牌还是自主发片毫无了解的兴趣，不过有两个厂牌改变了我对厂牌这个概念的认知，一个是Total Deathcore，一个是Subliminal Groove Records，后者发掘出了Lorelei/Ovid's Withering/Slice The Cake/Nexilva/Kardashev/The Room Colored Charlatan/The Healing这几支非常有特色的乐队，其中一些作品日后也会在这里推荐。我曾在之前Ovid's Withering的介绍里提及此厂牌和Total Deathcore，而今天则想正式引入Total Deathcore这支厂牌的作品，往期介绍的Hester Prynne就是出自厂牌麾下，而除此以外，其他乐队也非常有名，这里就不一一列举，请看图说话。
这张图里基本囊括了目前厂牌所有市场价在$100—200的作品，还有两张我没有罗列，是因为我买了其他厂牌的再版，而他们的首版也都超过了$100，其中右下角那张虽然当下的市场价平淡无奇，但想当年我也是亲眼目送着这张唱片拍到了$130。你也许觉得这没什么可大惊小怪的，可如果我说这支厂牌当年只发行过33张唱片就有11张唱片价格超过了$100甚至200，剩下的也基本在几十刀上下的话，不知道你会怎么想，这样的场面多少也能算是奇观了吧？反正孤陋寡闻的我是没在第二家厂牌身上见过。这个厂牌在2014年之后沉寂了很长一段时间，直到去年开始活跃，陆续发了些作品，不过无法和之前的那些相提并论，毕竟2014年前后，是死核最闪耀的时代，优秀的乐队和作品层出不穷，很多在今天也仍极具统治力。
经过这么多年，我大概明白一个道理，一张中古市场里价格居高不下的CD，至少具有以下几个特点之一：1.作品非常好听；2.日后乐队很火；3.发行数量稀少。其中第三个特点是相对无关痛痒的特点，因为发行数量稀少的唱片实在是太多了，很多乐队都昙花一现，而且音乐也乏善可陈。所以，一般能同时具备1、3特点的唱片，基本可以卖到原价的3—10倍，三个特点同时具备的，甚至可能达到原价的20倍以上。所以，我目前手头列举的，基本都是具有如下特点的唱片，也足见Total Deathcore这个厂牌眼光之独到。
总之，我将在最近用些篇幅介绍图片中的几张小众作品，希望能够让读者找到更多遗失在岁月中的宝藏。
Headwound The Pony ~ Merchant Of Misery
发行日期：2012.9.17
这是一支来自澳大利亚布里斯班的乐队，成立于2009年，拥有六名成员，是一个典型的3吉他配置的死核乐队，这在当年，还是死核领域里面比较常见的一个阵型。这是乐队唯一的一张专辑，除此之外还在2010年发过一张Demo，此外再无任何形式的作品，连单曲都没有。2016年之后，乐队几乎再无音讯，虽然未宣布解散，但基本处于名存实亡状态。乐队走的是非常中规中矩的死核路线，不过彼时澳洲死核乐队还是非常受推崇的，虽然澳洲死核的乐队数量和作品数量远不及美国死核，但当年的确也形成了一种独特的生态，发展不可不谓迅速，并且普遍都非常凶猛。拿来十年前的澳洲死核和今天的欧美传统派死核作品对比一下，你会发现二者并没什么太大区别，甚至澳洲死核更好听一点。当然，好听这东西也是个玄学，千人千面，众口难调。所以就像我之前所说的，既然市场价高，而且知名度也非常低，那么作品价格能到$150左右，就只能归因为发行数量稀少的同时音乐性出众了，毕竟肯花上百刀买碟这种事，在美国也不是一个司空见惯的事情，千万不要被那些网络谣言带偏，以为$1在米国的货币购买力和¥1在中国的购买力一样。总之，这是一张你听了，挑不出什么毛病亦找不到太多亮点的作品，主唱声线属于中规中矩的低频死核嗓，整张里几乎没什么变化，乐队没有过多复杂的riff或solo，没有让人过耳难忘的bkd，也没有多么疾风暴雨式的鼓点blast，9首歌27分钟听罢，会有一种似乎什么都没听过的感觉，甚至哪首歌更好听，都不知道。可就是这样，听完仍然会觉得很舒服，因为实在找不出什么槽点，每一个地方都没什么毛病，编曲也一气呵成得毫无违和感，该有的死核元素一个都不少，然后也没有然后了。
这大概就是很多澳洲死核的共有特点，能够交出一张非常优秀的答卷，没什么扣分项，同时也没什么加分项。可能有人会说，既然如此又为什么推荐？大概因为，这是一张发行自2012年的作品吧，它能够很好的代表那个时期澳洲死核的水平——曲风凶猛、编排细腻，直来直去，毫无扭捏作态之姿。
发行日期：2012.9.17
这是一支来自澳大利亚布里斯班的乐队，成立于2009年，拥有六名成员，是一个典型的3吉他配置的死核乐队，这在当年，还是死核领域里面比较常见的一个阵型。这是乐队唯一的一张专辑，除此之外还在2010年发过一张Demo，此外再无任何形式的作品，连单曲都没有。2016年之后，乐队几乎再无音讯，虽然未宣布解散，但基本处于名存实亡状态。乐队走的是非常中规中矩的死核路线，不过彼时澳洲死核乐队还是非常受推崇的，虽然澳洲死核的乐队数量和作品数量远不及美国死核，但当年的确也形成了一种独特的生态，发展不可不谓迅速，并且普遍都非常凶猛。拿来十年前的澳洲死核和今天的欧美传统派死核作品对比一下，你会发现二者并没什么太大区别，甚至澳洲死核更好听一点。当然，好听这东西也是个玄学，千人千面，众口难调。所以就像我之前所说的，既然市场价高，而且知名度也非常低，那么作品价格能到$150左右，就只能归因为发行数量稀少的同时音乐性出众了，毕竟肯花上百刀买碟这种事，在美国也不是一个司空见惯的事情，千万不要被那些网络谣言带偏，以为$1在米国的货币购买力和¥1在中国的购买力一样。总之，这是一张你听了，挑不出什么毛病亦找不到太多亮点的作品，主唱声线属于中规中矩的低频死核嗓，整张里几乎没什么变化，乐队没有过多复杂的riff或solo，没有让人过耳难忘的bkd，也没有多么疾风暴雨式的鼓点blast，9首歌27分钟听罢，会有一种似乎什么都没听过的感觉，甚至哪首歌更好听，都不知道。可就是这样，听完仍然会觉得很舒服，因为实在找不出什么槽点，每一个地方都没什么毛病，编曲也一气呵成得毫无违和感，该有的死核元素一个都不少，然后也没有然后了。
这大概就是很多澳洲死核的共有特点，能够交出一张非常优秀的答卷，没什么扣分项，同时也没什么加分项。可能有人会说，既然如此又为什么推荐？大概因为，这是一张发行自2012年的作品吧，它能够很好的代表那个时期澳洲死核的水平——曲风凶猛、编排细腻，直来直去，毫无扭捏作态之姿。
Into Infernus ~ VII
发行日期：2013.8.17
2021年，Lorna Shore一张三首歌的EP，彻底让Blackened Deathcore登堂入室，成为了极端音乐领域炙手可热的话题，很多人也第一次了解到了，有一种风格，叫黑死核。细数近5年，优秀的黑死核乐队和作品越来越多，大有一派欣欣向荣之势，很多人也自然而然的把Lorna Shore尊为黑死核的始作俑者。不过，黑死核真正的鼻祖，我认为是这支乐队，黑死核最早的作品，也应该是这张专辑，相对来说，Lorna Shore 2013年的那张EP，只能说是一张充满符号学元素的技术死核作品，乐队日后让人大为惊艳的交响采样部分在当时还都未曾加入，甚至就连乐队2015年的作品，对黑金属元素的引入也都仅限于浅尝辄止的程度。
Into Infernus成立于2013年，乐队成员只有3人，2人来自美国的前卫核乐队Akeldama。乐队由Andrew Zink负责全部器乐及人声，其余两人负责演唱，这种配置在当下属于死核界比较流行团体了，但这是在十年前。Andrew这个人日后又参与了诸如Brojob/Scumfack/Sleep It Away这几支颇具特色的乐队，可谓多面手。在日后，乐队其中一名主唱离队，英国She Must Burn和A Night In Abyss这两支黑死核背景极浓的乐队主唱Jack Higgs接替其位置，可见乐队有多根正苗黑。
在音乐上，这支乐队对黑金属元素的引用可谓露骨和肆意，甚至拿到今天来对比那些黑死核乐队，都是如此。如果忽略掉这些乐手本来的死核/金属核背景，甚至完全可以认为这是一支肆意引用死核元素的黑金属乐队，无论是吉他、鼓、键盘，还是主唱邪恶的高频嘶鸣，都太黑金属了，要不是间或出现的bkd部分，以及乐队特别在中间放入的名为Kvlt的纯器乐bkd短曲，你真可能会以为这是一支非常优秀的黑金属唱片。所以，完全可以将这张作品视为一张实验性质的产物，而唱片内页也明确的标明了作品概念来自主唱。
从音乐性来讲，这大概是所有冠以黑死核名号的唱片之中，对黑金属乐迷最为友好的一张作品了，它的器乐编排成熟大气，双主唱高低错落音色多变，bkd运用虽然十分克制，但都简洁有力毫不拖泥带水，特别是键盘音色的铺垫，让整个音乐充斥着一种魔幻和神秘的色彩，就像穿行于大雾弥漫的森林中，飘渺而又阴森，最后一首歌时长达到了9分钟，并且毫无冗长之感，实在是Andrew对自身编曲能力的赤裸炫耀，并且在听这首歌的时候，有几个瞬间让我有听Ovid's Withering
的错觉。这张作品只发行了50张，并且没有再版过，唱片内页全部手写编码，我手里这是第6张，十分珍贵。乐队的后续作品也制作精良，在这里推荐给喜欢黑死核以及黑金属的朋友们。
发行日期：2013.8.17
2021年，Lorna Shore一张三首歌的EP，彻底让Blackened Deathcore登堂入室，成为了极端音乐领域炙手可热的话题，很多人也第一次了解到了，有一种风格，叫黑死核。细数近5年，优秀的黑死核乐队和作品越来越多，大有一派欣欣向荣之势，很多人也自然而然的把Lorna Shore尊为黑死核的始作俑者。不过，黑死核真正的鼻祖，我认为是这支乐队，黑死核最早的作品，也应该是这张专辑，相对来说，Lorna Shore 2013年的那张EP，只能说是一张充满符号学元素的技术死核作品，乐队日后让人大为惊艳的交响采样部分在当时还都未曾加入，甚至就连乐队2015年的作品，对黑金属元素的引入也都仅限于浅尝辄止的程度。
Into Infernus成立于2013年，乐队成员只有3人，2人来自美国的前卫核乐队Akeldama。乐队由Andrew Zink负责全部器乐及人声，其余两人负责演唱，这种配置在当下属于死核界比较流行团体了，但这是在十年前。Andrew这个人日后又参与了诸如Brojob/Scumfack/Sleep It Away这几支颇具特色的乐队，可谓多面手。在日后，乐队其中一名主唱离队，英国She Must Burn和A Night In Abyss这两支黑死核背景极浓的乐队主唱Jack Higgs接替其位置，可见乐队有多根正苗黑。
在音乐上，这支乐队对黑金属元素的引用可谓露骨和肆意，甚至拿到今天来对比那些黑死核乐队，都是如此。如果忽略掉这些乐手本来的死核/金属核背景，甚至完全可以认为这是一支肆意引用死核元素的黑金属乐队，无论是吉他、鼓、键盘，还是主唱邪恶的高频嘶鸣，都太黑金属了，要不是间或出现的bkd部分，以及乐队特别在中间放入的名为Kvlt的纯器乐bkd短曲，你真可能会以为这是一支非常优秀的黑金属唱片。所以，完全可以将这张作品视为一张实验性质的产物，而唱片内页也明确的标明了作品概念来自主唱。
从音乐性来讲，这大概是所有冠以黑死核名号的唱片之中，对黑金属乐迷最为友好的一张作品了，它的器乐编排成熟大气，双主唱高低错落音色多变，bkd运用虽然十分克制，但都简洁有力毫不拖泥带水，特别是键盘音色的铺垫，让整个音乐充斥着一种魔幻和神秘的色彩，就像穿行于大雾弥漫的森林中，飘渺而又阴森，最后一首歌时长达到了9分钟，并且毫无冗长之感，实在是Andrew对自身编曲能力的赤裸炫耀，并且在听这首歌的时候，有几个瞬间让我有听Ovid's Withering
的错觉。这张作品只发行了50张，并且没有再版过，唱片内页全部手写编码，我手里这是第6张，十分珍贵。乐队的后续作品也制作精良，在这里推荐给喜欢黑死核以及黑金属的朋友们。
