回复：50张经典死核唱片品鉴——One Last Effort 4ever & ever

41.Until We Die——Before The DecayOf Time 2016
存续时间：2010——至今 现状：活跃
一句话点评：仅凭一个人便描摹出末世降临感的不朽杰作。

这绝对是我听过的最优秀的单人金属作品，死核、黑死核、残死核、交响死核、旋律死核…无论以将之归为哪种类型的专辑类，它都是一张masterpiece式的作品，它近乎完美的将死核与旋死、黑金、交响等元素进行了整合，终于从深渊召唤出了《Before The Decay Of Time 》这头散发着末世气息的金属巨兽，而负责主持这个邪恶召唤仪式的，就是来自奥地利维亚纳的音乐人Niko Abyss（Apostolakis），他同时也是奥地利Slamming乐队Left To Drown的主唱。专辑中他不仅几乎独揽了从凄厉到低沉的所有人声，还包办了包括钢琴在内的全部器乐演奏，让人不由这位仁兄的能力感到叹为观止，要知道交响旋律死核对器乐技术的要求可比民谣自赏高出一截。除了过硬的技术，这张专辑的优秀自然也离不开编曲的精巧，他不仅把诸多元素打包得毫无痕迹，而且你几乎听不到死核最为人诟病的单调和弦部分，大段的复杂riff以及几乎没有重复的旋律支撑起了整个歌曲的骨架，只有在最必要的时候才会出现breakdown部分，而且即便是这部分，大部分也都被吉他旋律或者钢琴伴奏粉饰得秀色可餐，丝毫不给人任何机会产生听觉疲劳。总之，这是一张但凡能接受极端金属的人都不应该错过的绝对顶级的作品，我实在挑不出它有什么毛病，唯一能让METALHEAD们嗤之以鼻的，大概就是它死核的属性罢了。

42.Lorna Shore——Flesh Coffin 2017
存续时间：2010——至今 现状：活跃
一句话点评：略带黑金属基因的死核乐队在氛围上的突破。

Lorna Shore同样是一支成立于2010年的乐队，不过他们在2015年才发行第一张专辑，只发行过两张专辑和一张EP的他们，人气比Aversions Crown还要高一些，其蹿红不可不谓十分迅速。从他们作品的封面上的各种符号中，你不难发现乐队对神秘主义的推崇，以及在音乐上对彰显这些元素所进行的尝试，特别是这张专辑，到处都是阴暗晦涩的前奏以及颇具黑金属感的轮拨，让他们颇具时下流行的黑死核气质，最直接的体现就是他们歌曲的长度十分可观，最短的一首歌也有3分57秒，平均4分多的歌曲时长，在一般死核专辑中可并不常见，但在黑死核中就另当别论了，看看那些主流的黑死核专辑吧，Shrine Of Malice、Sold Soul、Sin Deliverance，他们的作品基本找不到4分钟以下的，在这点上，这张专辑与之十分相似。除此以外，主唱比较多的高频嘶吼使用率，也让他们的音乐颇具黑死核气质。不过，他们在这里更多的是表现出一种对黑化小心翼翼的试探，他们的“涉黑”性质还不够恶劣，毕竟黑死核在当时也是一个新兴事物，谁也不知道它是否能够经得起时间的检验，作为相对主流的乐队，谁也不想在这方面栽了跟头。总之，它本质上还是一张常规死核，虽然注入了些许黑金属基因，但这并不能改变它的色泽，不过这大概是你能够最容易买到的与黑死核有关的作品了，各种主流平台的俯拾即是，这也的确为黑死核风格的推广起到了推波助澜的作用。2018年，他们的主唱加入了Chelsea Grin，不知道来自Signs Of The Swarm的新主唱能否帮助乐队续写他们的黑历史。

43.Oceano——Revelation 2017
存续时间：2006——至今 现状：活跃
一句话点评：传统死核乐队对新潮电子音色最聪明的运用。

Oceano是一支从碾核起家的乐队，早期更接近残死，就连乐队logo看起来都和死核没什么关系，这张专辑之前他们都签约在耳痛旗下，因此在音乐上也比其他死核乐队要来的极端和凶悍。这张专辑是乐队转投前卫死核厂牌Sumerian后发行的首张专辑，在保留之前凶狠的同时，他们也入乡随俗的加入了一些新潮的电子氛围音，颇有向前卫色彩浓重的科幻死核靠拢的意思，尽管他们在人员上并不无键盘配置，但乐队的这一尝试的确让这张作品在2017年深得人心。相对于以往作品，乐队在这张里更显沉稳厚重，速度也有所降低，配合颇有神秘感的电子配乐以及Djent音色，让很多歌曲别有一番downtempo前卫死核的独特风味，而作为金属乐中为数不多的黑人歌手，主唱Adam功底深厚的Death Growl，更让这样的迷人风格披上了一层残暴色彩，让人眼前为之一亮。乐队在这张唱片中做出的尝试虽然有些不动声色，但也确实掷地有声，他们甚至还放进了一首让人浮想联翩的纯器乐歌曲，而这张专辑的十足的成色也证明了他们驾驭更加前卫风格的能力。与此同时，他们也并没有失去对死核音乐的把控能力，特别是具有极强的煽动性的breakdown部分，仍然让人血脉偾张。总之，这是一张完成度极高、十分悦耳的作品，作为一支相对老牌的死核乐队，能够在创新求变、老树新花，着实让人钦佩，而他们的努力不仅为自己开拓了更加广阔的前景，也让人更加期待他们的未来。

44.Ev0lution——Uprise 2017
存续时间：2015——至今 现状：活跃
一句话点评：比电音死核更加风骚的操作是DJ混音死核！

当我听到专辑的第一瞬间，我以为我放错了碟，经仔细确认后我凝视着专辑，心里想着WTF？这绝对是一张奇作，敢这么玩的人，不是天才就是疯子，或者这两者本身就是同一种人。看着封底那些熟悉得不能再熟悉的各种知名乐队logo，我不禁暗自赞叹，这到底是有多大面子，能请来这么多主唱助阵。金属核、死核请DJ混音自己歌曲的事情不是没有过，但毕竟是凤毛麟角的玩票式做法，但这张简直就是明火执仗的这么做，感觉专辑中所有歌曲就像是一张混音的合辑，而且是精选辑。这个乐队是加拿大人Dallas Turner的单人计划，他在其中包办了几乎所有乐器不说，还混音混得有模有样，很多歌听起来几乎和殿堂级艺人Skrillex有一拼，而这些死核主唱们的助阵，更让这张电子乐作品拥有了最为凶残的属性。专辑的12首歌，几乎每一首歌都有至少两位主唱献声，你能看到包括Thy Art IsMurder、Infant Annihilator、Slaughterto Prevail、Enterprise Earth、Shadowof Intent、Human Error、AngelMaker、Oceano、Acrania、Traitors、Emmure这些如雷贯耳的乐队名字，除了这些主唱地狱般的嗓音，不少歌曲中也加入了可圈可点的清嗓以及一些说唱内容，这些看似矛盾的人声，在Dallas鬼斧神工般的编曲及电子乐润色下，表现出了令人惊叹的和谐，相信就算是不常听金属的人，也会欣然接受专辑中的很多音乐。除了死核及金属核，我真的没听说过任何其他金属乐形式有过类似的尝试，不知道其他类型的金属与电子乐融合会是什么样子，当然死硬乐迷肯定认为真正的金属是不屑于同那些奇技淫巧的东西苟合的，可惜历史证明，多么坚硬的东西，都会被时代的车轮碾得稀碎。倘若没有大胆的尝试，我们今天能听到的摇滚，大抵就只有无数行若猫王和BB King的套娃式音乐，而金属，大概永远不会发生。

45.Sold Soul——Into The Mouth Of Hell 2018
存续时间：不详——至今 现状：活跃
一句话点评：此作一出其他黑死核完全失去了介绍的价值。

Blackened Deathcore：黑死核，这种在死核中融合了黑金属元素的死核流派，是近两年国际上死核的新风向，在诸多作品中，如果让我选出一张能代表黑死核的唱片，我肯定毫不犹豫的选这张。美国北卡罗来纳州这种地方，虽然是篮球的殿堂，但似乎是重金属的化外之地，没见过多少来自那里的乐队，更别提死核乐队了，不过从现在起，有这一支这支乐队就够了。这张2018年底发行的专辑，是本文中发行最晚的专辑，也是乐队目前唯一的作品，但它的质量实在是高得吓人，几乎囊括了当今传统死核音乐所具有的那些优点，无论在音色上、旋律和riff的编写上、breakdown的拿捏上、酣畅淋漓的鼓击上，还是downtempo元素以及残死核元素的应用上，都达到了非常高的水平，主唱的嘶吼音域更是上能九天揽月，下能水沟捉鳖般的全面，这些元素在黑金属氛围的笼罩之下，俨然变成了一场邪恶的屠戮盛宴，而应邀助阵的Until We Die、Loran Shore、Shrine of Malice、Methwitch、Bound in Fear这五支优秀黑死核乐队的主唱，就如同五头凶残的异兽，让这尸横遍野的荒芜战场变得更加满目疮痍。专辑中，既可以找到让人血脉偾张忍不想用王八拳乱抡一气的煽动性歌曲，也有让人感觉肃杀凝重忍不住想大喘几口的压迫性歌曲，整整九首歌层层递进，缓缓绞杀你的听觉神经中枢，直至让你麻木，感觉实在是奇妙。

五、龙吟虎啸篇
残死核，即Slamming/Brutal Deathcore，是一种介于死核以及残酷死亡金属之间的音乐形式，它没有具体的形成时间：最早Suffocation、Skinless等残死乐队就曾在音乐中加入了一些breakdown桥段，尔后不少残死乐队对breakdown也没有太大抵触，因此可以完全论定残死核形成的不可考性；它也没有明确的划分界限：残死核具有的元素，无论是猪吼唱腔、blast beat鼓击、厚重的降弦等，死核也同样在用，轻了就变成死核，重了就成了残死，现在很多新派残死很喜欢打残死核的擦边球，毕竟死核的受众人群不小，残死核很多时候也是跟死核拥有同样的乐迷群体，因此更让人对残死核及死核傻傻分不清。但个人认为残死核与死核间的区别还是有迹可循的，一是由于更接近残死，因此他们绝不会采用Djent化的音色；二是虽然会有breakdown，但绝不会像死核那样大段采用；三是很少或根本不使用不和谐音程和弦，即Ab-E和弦或其他夸减五度音程的死核常用和弦；四是非常喜欢用猪吼，以上是个人总结仅供参考。残死核的确极大丰富了死核的内容和阵容，让很多优秀的作品得以催生，这里用最后五个篇幅介绍一下残死核中的优秀作品。
46.Acrania——Totalitarian Dystopia 2014
存续时间：2012——至今 现状：活跃
一句话点评：残死核霸主用这张作品告诉你什么叫做说唱。

Acrania在残死核中，绝对是属于霸主级别的存在，讲到残死核如论如何也绕不开它，虽然至今只发行过一张专辑两张EP，但人气绝对盖过不少新晋死核神团，而且这还是在乐队一度解散的前提下，如果一直保持着较为活跃的姿态，相信他们完全能和Infant Annihilator有一拼。能有这样的成绩，与他们杰出的作品分不开的，早在2013年行的EP中，当时还是三人组的他们，就将自己在极端音乐方面异禀的天赋展露无遗，声线全面而凶残的主唱、厚重压抑的编曲、高速炸裂的鼓声……给人感觉俨然是一幅新派残死未来执牛耳的感觉。不过在首张专辑中，你会发现乐队相对于EP中略有所收敛，虽然凶残依旧，但重心多少有些向死核转移，就连乐队logo也和之前有所不同，有趣的是在2018年的回归之作中，他们又该回了之前的logo。这的确是一张朗朗上口的残死核专辑，对比前作，它更能符合死核乐迷的胃口，虽然可能会让残死乐迷不买账，但并不影响专辑所获得的成功。主唱Luke Griffin在专辑中的展现出了世界级的嘶吼能力，高低频快速而自然的过渡已经不算什么了，各种高低频嘶吼情况下的快速说唱转换才让人叹为观止，放眼全球能做到这种程度的，真的是凤毛麟角，那些大牌死核乐队的主唱与之相比，就像是小弟弟。不过相应的问题是，这张专辑过于突出唱的部分了，吉他明显过于单调，鼓虽然依旧高速而极端，但也只限于此，这也使很多人认为专辑逊于EP，至于是否如此就见仁见智了，总的来说这还是一张足以让乐队永垂不朽的残死核专辑。

47.Angelmaker——Dissentient 2015
存续时间：2011——至今 现状：活跃
一句话点评：可视为死核与残死核分水岭的教科书式作品。

我相信有人会说他们不是残死核，这个确实值得商榷，虽然他们符合我总结的残死核前三点特征，但他们用猪吼的部分除了第一首也几乎没有。不过相对于一般死核，他们确实极端了些，也的确有一些网站将他们归类为残死核。因此，个人更喜欢将之视为残死核与死核的分界线，比这个更噪的，视之为残死核，我想是没有问题的。他们是这里面唯一的一支加拿大乐队，2019年之前他们仅发行过一张EP一张专辑和一张Split，但每张都炒到了非常高的价格，足见乐队在死核圈子里的声望。乐队拥有残死核里面为数不多的双主唱配置，一高一低，这点类似Chelsea Grin，但后者低频主唱属于兼职，Angelmaker里主唱是专职，而且多数情况下更是以他为主。个人非常喜欢高频主唱，他的声音虽然没有Chelsea Grin那么病态，但也邪恶至极，听他的声部完全就是一种享受，而且他的卷曲上翘的唇须非常有特点，造型喜人，而低频主唱的造型俨然一副60年代嬉皮士的样子，很奇怪。音乐上，我感觉也没有太多赘述的必要，因为也挑不出什么毛病，至多就是那首纯音乐没有太多亮点、高频主唱戏份少了点、多少有一些硬核味道、breakdown少了点……与其说是缺点不如说是特点，特别是他们的breakdown，虽然短促但绝对是我听过的最有力度的，着实给人非一般的享受。总之这是一张完全可以给满分的专辑，感觉乐队有这一张专辑就够了，发行其他不好的作品反而容易砸了自己的招牌，仅凭一招就独步武林，不也是很好么？顺带一嘴，这个封面外面有一个圈的是美亚自己发行的，买的乐队版权但根本不是常规版，几乎毫无价值，我在美亚上买了几张类似的专辑之后我才如梦方醒，我看网上还有卖挺贵的，奉劝大家三思。

48.Slaughter ToPrevail——Chapters Of Misery2015
存续时间：2014——至今 现状：活跃
一句话点评：站在英国巨人肩膀上的俄罗斯残死核最强音。

他们是近两年红透半边天的俄罗斯残死核乐队，很多人也是因为这支乐队才了解了原来老邻居的金属已经强到了如此地步。其实这支乐队也算是一个明星组合，乐队成员几乎都有过组队经历，其中一位吉他手还来自Acrania，因此他们能有如此高水平的作品，就不足为奇了。他们2017年的作品，在国内拥有非常高的人气，制作也非常精良，不过我更喜欢他们2015年的这张EP，完全是一张可以媲美Acrania专辑的作品，网红主唱Alex Teribble有着堪称极端金属界第一低频的嗓音（虽然我更认同ShadowOf Intent主唱Ben Duerr的低频），而且是高音声部也有着可圈可点的表现，第六首歌他们更请来了Rings Of Saturn的核心人物Lucas Mann为他们奉献了短暂但科幻的旋律，让这张作品含金量满满，而2016年发行的Sumerian Records版又追加了一首歌曲，虽然录音不如前面六首，但可听性还是非常不错。音乐上，能够听出这是一张在成熟的残死核架构上谱写而成的作品，我想这完全和Acrania吉他手Jack Simmons有关，你的确能听到很多类似Acrania的段子，不过在鼓上两支乐队还是有一些差距的，毛子的鼓手技术上还是相对差一些，因此乐队整体上减慢了速度，不过这样反而更适合主唱突出的低频，缓慢的速度带来的压抑感也非常出彩，整张EP起来给人的第一感觉就是非常过瘾、非常成熟。版本上，它有两个封面，一个是2015年自主发行的封面，个人更喜欢这个拆了克里姆林宫的图，非常契合“死核沙皇”这个称谓，它共有塑料盒版和限量200张的环保版两种；2016再版封面也不错，不过把俄语的歌名给去掉了，而且把我很喜欢的圣瓦西里升天大教堂给拆了，差评。

49.InfantAnnihilator——The ElysianGrandeval Galèriarch 2016
存续时间：2012——至今 现状：活跃
一句话点评：任何华丽词藻在这张专辑的面前都如此苍白。

暌违四年之后，这支曾经登顶死核技术之巅乐队，再一次在众目睽睽之下用一张无可争议的神作登顶，而且这一次，他们又抬升了死核的顶点。无论你是否喜欢一支这么闹腾的死核乐队，有两件事是你绝对不能否认的，一是鼓手堪称非人类的技术，以及主唱绝对非人类的嗓音。鼓手到底是不是世界最速鼓手，早已不重要了，看看他在Black Tongue和Rings Of Saturn里面的表现，你就能知道他能力是有多么全面，速度只是一部分罢了，能完全根据曲风去调整，这才是能力的体现。而主唱三频全面不说，我更从没听过任何其他人能发出主唱的那种非常类似抖舌音的嘶吼，我感觉他给魔戒里的咕噜配音都不需要加入任何特效。说实在的，相对于Dan Watson，新主唱的确更适合这种变态乐队，如果说其他乐队的变态都是装的，那么他们的变态是如假包换的，看看他们最新专辑的MV，我越来越对他们佩服的五体投地，这支三人乐队，无论从哪一个层面似乎都很难被后来者超越。至于一人分饰吉他和贝斯两角的Eddie Pickard，虽然相对另外两人来说乏善可陈，但毕竟也是Acrania前任、Black Tongue现任吉他手，能力自然毋庸置疑，专辑中那首长达17分40秒如同电影一般的歌曲，在吉他的穿针引线下丝毫不给人以冗长的感觉，就是对其逆天能力的最好体现，值得一提的是，这首歌邀请了King Conquer、Bodysnatcher、Traitors和Gates Of Tartarus四支乐队的主唱前来助阵。总之，任何溢美之词用来形容它都不为过，甚至包括优美和精致在内，第一首歌用来给襁褓中的婴儿听非常合适，反正我是这么做了。最后提一嘴，这个目前有两个CD版本，一个是早期3000张的环保版，内附非常精致的16页歌本，一个是现在依旧在售的塑料盒再版，没有内页，就是一张纸。

50.WithinDestruction——D E A T H W I S H 2018
存续时间：2010——至今 现状：活跃
一句话点评：自此以后死核界多了一头斯洛文尼亚籍巨兽。

说起2018年最受关注的死核作品，这张毫无争议，作为这里唯一一支来冷门国家的乐队，他们俨然已成长为一头来自斯洛文尼亚的金属巨兽，别看这个国家听起来像是第三世界的，但的人均GDP可是中国的2.5倍都多，实打实的发达国家。乐队早期走的死核偏金属核的路线，有很多旋律，唱腔也是核多死少，但这几年的变化甚至让我一度以为他们换了主唱，特别是从这张专辑开始，乐队大张旗鼓的投身到了时下大热的slamming deathcore大潮中，籍此取得了不俗的成功，走上了四处巡演的康庄大道，并即将登陆中国进行演出。音乐上，这张虽然不是最凶的残死核，但他们真的是最舒服的残死核，它很好的将残死核那锋利獠牙般的极端元素包裹在死核riff和breakdown的糖衣中，变得秀色可餐而又杀伤力十足，对于一个金属核、死核乐迷来说，听这张作品绝对没有听Acrania或是更凶残的Vulvodynia那般如坐针毡无所适从，而那些slamming/brutal乐迷们，也绝对能欣然接受这样一张虽然不够极端但至少猪吼纯正的作品，能做出这样两头讨好的作品，乐队的编曲能力和理念还是值得肯定的。不过因为死核起点的关系，他们也遭受了不少的非议和嘲笑，如果他们像Ingested那样以残死为起点，那么相信他们能更受欢迎。总之是一张非常不错的专辑，乐队未来可期，也希望他们能再接再厉。
在当下，死核与slamming不仅在国内金属圈子，在国外圈子也同样饱受诟病，一方面是除了凶残曲风及过分的律动，他们几乎没有更多的旋律和技巧，演化自死亡金属及硬核的死核，既没有死亡金属那精巧的riff和悦耳的solo，也没有硬核那发人深省的歌词，似乎只是为了愉悦歌迷而极端。当然，这也是很多死核乐队面临的不可避免的问题，好在这里罗列的作品，都是解决了这些问题的，我不打算为死核正名，我只是想做好我想做的事情。
至此，本文全部结束了，如果您看到了这里，我对你表示谢意，本文从6月份照顾月子时期的内子开始，至七月初几近完成，不过无奈被单位抽调异地执行封闭任务一个月，若非因家中不可抗力事件的发生，也绝无这么早问世只可能，虽然孩子只有四十多天，但只能撇家舍业的干工作，无奈但也自豪，谁说岁月静好，有人负重前行。
(完)

好久没来了，最近很累，过年期间就初二算是休息了，之后一直在上班加班，所幸疫情控制住了，也不枉我们这些人一直在忙碌，不管这里的朋友是怎么看待我们这些公权刀把子的，但在这个时候，我们没有后退半步。本想如果超过一万的浏览量，过节期间就发一些死核小众佳作的，这个节成了劫。

最近紧绷缝弦松了些，有些精力了，所以就慢慢打算在这里把之前的想法慢慢实践，欠账太多帖子太多，只能跬步以至，垒土点滴。

Altered Perceptions：From Rise To Ruin
发行日期：2016.10.28
得到这张唱片，纯属偶然，不过也算某种程度上的必然，随着Artery Recordings倒闭，这张就完全绝迹了，也成了我最大的一个念想，唯一在网上进行过的交易我是亲眼目睹的，标价70刀，当时就被人买走了。但突然我有一天抱着试一试的心理，去之前的官网上找了一找，本来显示售罄状态的这张，居然有货了，10到，我下单之后，就又显示售罄了，估计发现了之前的库存吧，总之算是去年淘碟最大的喜悦之一。
早就深深地被这张迷住，因为主唱的嗓音实在是让我飘飘然，那感觉纵然不是如其他主唱那般摧枯拉朽，但总会使用一种高频嗓音，就像人垂死前挣扎良久、气若游丝时候的最后一次惨叫一般，非常独特，这张黑死核绝对是我的心头最爱，虽然它未必是最好听的，但绝对是我听过最多的。当然乐队也有其他作品，但完全不能和这张媲美。它很小众，但很完美。

Hester Prynne：Black Heart Market
发行日期：2013.7.5
这张专辑，最好听的歌，在我看来是第一首，一个intro，当时就陶醉了我，我听过这么多intro，印象最深的就是它。之后的歌曲，也非常不错，虽不至于惊世骇俗，但足以让人回味良久。Total Deathcore的东西都很特别，但这张大概是我目前最喜欢的，盖过了Infant Annihilator和Black Tongue的作品，如果还有什么比它更令我心仪的，那大概就是Headwound The Pony了，但我错失了几次得到它的良机，这足以让我遗憾很久很久。封面我实在是爱不释手。

The Dialectic：We Are Obscurity
发行日期：2013.6.15
我知道，这张EP的评价要逊于他们的第一张专辑不少，可惜我就是外貌协会的，这张封面我实在是爱不释手，作为beatdown死核，他们的作品凶狠而直接，很少拖泥带水，是不需要过脑子就能乐在其中的。去年Chugcore再版，绝对是乐迷的一个福音。