独家专访
柳云龙的直率令我觉得他更像北方汉子，采访当天哈尔滨的户外气温达零下二十几度，我们的对话因为冷得厉害都是打着结儿拐着弯进行着。纵使如此，他依然坚持完成了访问，还说如果要在暖和一点的地方进行，效果会更好。
电视剧：大家说【暗算】带起了谍战剧潮流，您觉得谍战剧吸引观众的地方是哪里？最容易拍砸出问题的地方又是哪里？【功勋】的独特之处又是什么？
柳：谍战剧之所以吸引观众，首先是因为它的神秘，具备了一种陌生，带给人的求知欲望。除却公安戏成功的诸多元素之外，谍战剧还内含了富有智慧的较量，主人公不但敢常人所不敢，能常人所不能，以无与伦比的大智慧、大定力，为常人所不愿，忍常人所不忍，甚至行常人所不齿，做常人所不屑，泰山崩于顶而不不变色，彗星落于前而神不惊。这样的故事和这样的人物多了一层传奇色彩，自然更容易调动起观众的情感波澜，触动和感动。有业内朋友曾经戏谑地说，【暗算】给今天的电视剧题材开了一扇门，但同时也挖了一个坑。言下之意，至少想说一个事实，谍战剧其实并不好写，不少人跌入了创作的误区。它不仅仅就是个反特故事，而是情报，是隐蔽，是决战于千里外。“隐蔽”的真实含义其实是迷惑敌人，掩盖真相。【暗算】拍完之后，看了网上评论，我才得以看了苏联的【春天的十七个瞬间】，除了忍受不了它的节奏之外，我还是喜欢这部作品的。【暗算】之后有太多号称“谍战剧”的剧本找到我，但基本都是在抓特务，写真正间谍的少，而写得到位的更少。【功勋】中的三国四方，在大战来临之即，展开了一场情报欺诈与反欺诈的跨国间谍之战，你中有我，我中有你，是【功勋】的题材与故事吸引我。
电视剧：这次同时扮演中日间谍，在拍的过程中会不会跳戏?这次要演出的主人公和我们印象中的英雄有什么特别的地方吧？
柳云龙：【功勋】是我第二次在一部剧中分饰多个角色，之前是【暗算】中的钱之江和安在天父子。【功勋】中，我扮演的两个人物同是间谍，但一个是苏联潜进日本关东军的中共间谍廖飞，另一个是日本潜伏在苏联的间谍高桥浩。廖飞是贯穿全剧的人物，而高桥浩只有七到八集的戏份，二人面对面的较量与争斗，可能是剧中最惊心动魄的一部分。他们仅仅是长得一样，其他方面都大相径庭。廖飞为了顺利打入冷宫日本关东军情报局，必须将自己“变脸”成高桥浩，这种“变脸”不是容貌上的，而是从思想到情感，从阅历到生活细节，他都要把自己伪装成高桥浩，他要比高桥浩更加熟悉“自己”所有的社会关系以及成长历程，即使碰到了最朝思暮想的女友，也只能“面对相逢而不相识”。拍的过程是很艰难的，在同一场景甚至同意画面中，我是廖飞，瞬间又成了高桥浩，二人除了唇枪舌战，还要互相撕扯、搏斗。我有一个替身，电脑合成之后才能完成最后的画面。拍的时候，需要我脑子特别清楚，哪个状态是廖飞，哪个状态是高桥浩，得像一个来回转换的按钮，不停地拨来拨去。我不断地换服装，我问完了，我答；我打出一拳，我挨一拳；是个导致过来的双簧，也是个独角，这个舞台上，只有我独自地跳双人舞。有时候，剧组没有安排替身，我就只能对着空气大喊大叫，甚至没有哭泣，这时候真像个神经病。好在我还算是个聪明的演员，拍的时候不会跳戏或感到混乱。廖飞是个英雄，他以沉稳周旋于威胁利诱之下，以坚毅隐伏于豺狼虎豹之中，以智慧穿行于刀刃丛剑树之间，以激情奋起于生死存亡之刻，不受声色犬马之惑，敢忍刻苦铭心之痛，他有一颗绝非常人所能企及的勇敢之心，但又是一个凡夫俗子之躯体—这就是我在【功勋】中塑造的这个英雄。
电视剧：这次要出演一个文化背景不同的日本反派，不同的文化差异会不会对您理解人物的行为造成难度呢？怎么把握日本军人的心态的？之前做了哪些功课?在塑造过程最深的感受是什么？
柳云龙：我认为古今中外，无论好人坏人，同为人类，其实从思想到情感，都会找到一致之处的。在处理角色的时候，我通常会采取“将心比心”的做法，站在对方的角度看问题想问题，这样就会客观真实。比如高桥浩，他七岁就跟随父亲来到苏联，最后相依为命的父亲就死在他的眼前，他本人又被苏联擒获。我一定没有他的经历，但我会把自己假想在他生存的那个氛围之中。人类的情感是共通的，所以我能理解他的状态。至于文化差异，那自然得依靠查资料，看书来寻找正确答案，这是无捷径可循的。日本电影看过不少，我也会在其中捕获各个时代人物的准确状态。生活中我也有老师，剧组的日本演员以及翻译，我经常回向他们请教日本人的言谈方式与喜怒方式。我在塑造过程中最深的感受就是不自在，从小到大形成的一个概念，就是我痛恨日本鬼子。现在要找我穿着他们的衣服，说他们的话，做他们的事，尽管骨子里我是廖飞，我还是无法忍受。尤其是当网上说我是“有史以来最高最帅的日本鬼子”时，我更是无法忍受。我是职业演员，但内心极为不痛快。
电视剧：在【暗算】里，您和高明，王奎还有王宝强的对手戏都让观众印象非常深刻，这次在【功勋】里，有没有能擦出火花的对手?和外国演员合作的感受是?
柳云龙：【功勋】中能特别擦出火花的对手一定就是李小冉，因为她演的卓越与廖飞是恋人，战乱之中的爱情是最缠绵悱恻的，尤其是间谍之间的爱情，更是生离死别。只可惜迄今为止，我和她的对手戏仅拍有少量的几场，所以充满期待。这次合作有日本和俄罗斯的演员，尤其是廖飞和他的对头“坂垣一夫”，二人有大量对手戏，最困难的就是语言，他说日语，我说中文，只有依靠翻译的提示，以及凭借感觉来接台词。刚开始拍的时候，顾忌台词就淡化了表演，后来才慢慢默契起来，我和“老板垣”也成了戏外的朋友，互送礼物，他说他回日本后还要给我寄好吃的。我教他说恶作剧的汉语，他因为相信我，从来不怀疑地就认真学了，逗得周围人捧腹大笑。有一次，他肩膀疼得厉害，我就帮他捏了捏，他竟然感动得一塌糊涂，说在日本，大演员从来不会对小演员这样好的。然后我对他说，你不要不安，你长我幼，所以你是大演员我是小演员。
电视剧：做导演极其它幕后工作的经历对于您现在的表演有些什么帮助和影响?
柳云龙：做导演、监制以及其他幕后工作之后，我比以前做演员时，更能体会到拍摄现场之外的艰辛。当然，这是行政上的。在创作上，【功勋】之后，我不会允许再让自己回到没有控制权的那个阶段，就是说，我要演的戏，我一定同时要做监制或导演，总之是有决定权的位置。以前做演员，我就不能算是一个听话的演员，我无法做到多导演言听计从，我觉得那样的话，自己就成了一个提线木偶，我在做事上是一个喜欢主动而不喜欢被动的人。我的性格决定我不可能为了一个表面的假繁荣，一个所谓的人际关系，就租虚情假意，说自己的违心话，做自己违心的事，艺术在我心里还是神圣的，我不想为了“好人缘”就忍气吞声。只做演员，我感觉是被动的，憋屈的，我无法舒展自己，无法表达自己，而且不能“反抗”；一旦反抗，就会产生一些莫名其妙的说法，而这些会不客观地让观众有错误的认识。梅尔吉布森说过，他做导演是因为这个职业让他有了两个手段：一个是控制；一个是表达。所以，再执导筒，连导连演，是我以后的选择。“控制”与“表达”都是我性格中与生俱来，跃跃欲试的一部分。
电视剧：您说观众对【暗算】的厚爱给您很大压力，您的担心主要在哪些方面呢？【暗算】的叙述手段，情节结构和人物塑造都比较发传统，您当初在构思的时候是按照什么度来把握来求变的呢？
柳云龙：简单来说就是超越的问题，【暗算】的确是个不低的起点，人往高处走，但说来容易做来难，从故事到拍摄，都需要超越。就像跳高，起竿高了，再往上抬，你就一定得加倍努力，因为杆只能越来越高，否则你就要被淘汰，首先被自己淘汰。【暗算】是我第一次做导演，所以有初生牛犊的气势，比如“听”“看”“捕”三段式的结构，倒叙的时间，以及全片结束时安在天与天天，与钱之江隔着时光隧道的遥遥相见，后期很多人不认可，说观众一定不会理解，影响收视率，建议我才用通俗的方式。但我坚持了，而且坚持了，就迎来了胜利。在创作【暗算】时，我没有什么“度”，所以也就谈不上求什么“变
”，一切都是跟着感觉走。
电视剧：观众对这部戏大部分是赞美，您有没有听到什么负面评价?您有没有觉得不如意的地方?
柳云龙：听到过负面评论，据说还有靠炮轰【暗算】而在报界与网络一举成名的人。但话分两头说，如果是正常的文艺批评，我一贯做法是“来的都是客”，我不光会倾听，而且会沏好上等的茶，在小桥流水的意境下，配以古筝。但对有些为了批评而批评的，我也觉不成全，至少我会关门谢客，因为“羊圈里突然跑出来一头驴，你还能说它是羊吗？”在北京电视台参加过一期节目，来的嘉宾都是给【暗算】挑毛病的，挑得我冷汗热汗全都一起流了，但是我很开心，因为观众们说的在理，批评我是为了我更加的进步。
电视剧：您说想拍部武侠方面的作品?现在准备的怎么样了？在您眼中的武侠世界是怎么样的？
柳云龙：是有这么一个强烈的愿望，是作家杨争光多年来一直萦绕于心的故事，目前剧本已经完成，名字暂时叫【杀手】。在我眼里的故事，不全是江湖恩怨，金戈铁马，杀人，爱情；更多是“江湖就是人心”，既是滔滔江水天上来，也是一湾细流下独自飘落的浮萍。江湖，不在城郭在野，但往往最纸醉金迷的地方最孤独。另外，它想讲的道理不叫道理，可能是过去、现在、甚至未来，全人类自己都不明白的一个道理。虽有爱情的元素，可我想说的是“不是冤家不聚头，爱人，也是仇家。”
电视剧：【血色残阳】和【暗算】都带有些悬疑色彩，平时对悬疑小说感兴趣吗？比较喜欢哪方面的书籍?觉得原创剧本和改编剧本各有什么优势?
柳云龙：我看小说没有类型，原则上是“好看的都看”。【血色残阳】和【暗算
】都带有悬疑色彩，但不过是碰巧了。因为这两部剧是我公司同一时间做的，前者我做监制。我在看书方面是个“杂家”，全因心情而定，兴趣多变，我有段时间甚至疯狂喜欢看哲学书。痴迷于武侠，但觉得武侠小说拿起来就放不下，工作忙的时候，自然不敢“染指”；对于外国小说，我偏好福尔摩斯系列，但因为语言的问题，让我与作者有一层隔阂，我总是感觉在看译者的作品，而不是原作的作品，所以后来看得也少了。我羡慕那些可以看英文原版的人。原创剧本与改编剧本的优势各有千秋，原创剧本在于没有比较，创作者可以天马行空；改编剧本的优势，在于它之前往往已经有了成功的基础，但长于斯也短于斯，正因为此，人们也因为原作的先入为主，已形成了自己的概念，改编剧本出来，常常会拿来做比较，所以“飞跃”是改编剧本的最大要求。
电视剧：您作为导演，怎么看名演员在您作品中的作用?在您心中最想合作的演员是哪些?
柳云龙：作为导演，我在选择自己作品的演员时首先考虑的是“到位”，这个演员可能很有名气，演技也很好，但不一定就适合这一部作品，所以我一定不会“错位”选择，尽管名演员首当其冲带来的明星效应是无可置疑的。这个时候，我一定是导演，而不是投资人。名演员在我作品中的作用，一定是“水涨船高”，而不是“落井下石”。在我心中，我最想合作的演员也都是“因戏而异”，在【杀手】之前，我可能先要拍摄一部充满幽默的电影，我向往的合作演员是葛优，他是我这部作品的最佳人选。
电视剧：听说您对自己影迷说演出过的角色都不是自己，那您觉得公众对您的最大误解是哪些?
柳云龙：
准确的说法应该是：我演出过的角色都不是我自己，但有我的影子，是我的头脑、心灵或肢体某一部分的折射，也许是我的手指或脚趾。公众因为过于喜欢安在天和钱之江，而将这种情感嫁接在了我身上，其实我没有安在天那样耐心，也没有钱之江那样老谋深算，可影迷心目中的我就是“安同志”和“钱总”，他们经常接受不了我拍的时装照片，我脖子上戴了个饰物，或手指头上套个好玩儿的东西……这些都会让他们觉得我陌生。所以一到这个时候，我就苦笑不得的。
柳云龙的直率令我觉得他更像北方汉子，采访当天哈尔滨的户外气温达零下二十几度，我们的对话因为冷得厉害都是打着结儿拐着弯进行着。纵使如此，他依然坚持完成了访问，还说如果要在暖和一点的地方进行，效果会更好。
电视剧：大家说【暗算】带起了谍战剧潮流，您觉得谍战剧吸引观众的地方是哪里？最容易拍砸出问题的地方又是哪里？【功勋】的独特之处又是什么？
柳：谍战剧之所以吸引观众，首先是因为它的神秘，具备了一种陌生，带给人的求知欲望。除却公安戏成功的诸多元素之外，谍战剧还内含了富有智慧的较量，主人公不但敢常人所不敢，能常人所不能，以无与伦比的大智慧、大定力，为常人所不愿，忍常人所不忍，甚至行常人所不齿，做常人所不屑，泰山崩于顶而不不变色，彗星落于前而神不惊。这样的故事和这样的人物多了一层传奇色彩，自然更容易调动起观众的情感波澜，触动和感动。有业内朋友曾经戏谑地说，【暗算】给今天的电视剧题材开了一扇门，但同时也挖了一个坑。言下之意，至少想说一个事实，谍战剧其实并不好写，不少人跌入了创作的误区。它不仅仅就是个反特故事，而是情报，是隐蔽，是决战于千里外。“隐蔽”的真实含义其实是迷惑敌人，掩盖真相。【暗算】拍完之后，看了网上评论，我才得以看了苏联的【春天的十七个瞬间】，除了忍受不了它的节奏之外，我还是喜欢这部作品的。【暗算】之后有太多号称“谍战剧”的剧本找到我，但基本都是在抓特务，写真正间谍的少，而写得到位的更少。【功勋】中的三国四方，在大战来临之即，展开了一场情报欺诈与反欺诈的跨国间谍之战，你中有我，我中有你，是【功勋】的题材与故事吸引我。
电视剧：这次同时扮演中日间谍，在拍的过程中会不会跳戏?这次要演出的主人公和我们印象中的英雄有什么特别的地方吧？
柳云龙：【功勋】是我第二次在一部剧中分饰多个角色，之前是【暗算】中的钱之江和安在天父子。【功勋】中，我扮演的两个人物同是间谍，但一个是苏联潜进日本关东军的中共间谍廖飞，另一个是日本潜伏在苏联的间谍高桥浩。廖飞是贯穿全剧的人物，而高桥浩只有七到八集的戏份，二人面对面的较量与争斗，可能是剧中最惊心动魄的一部分。他们仅仅是长得一样，其他方面都大相径庭。廖飞为了顺利打入冷宫日本关东军情报局，必须将自己“变脸”成高桥浩，这种“变脸”不是容貌上的，而是从思想到情感，从阅历到生活细节，他都要把自己伪装成高桥浩，他要比高桥浩更加熟悉“自己”所有的社会关系以及成长历程，即使碰到了最朝思暮想的女友，也只能“面对相逢而不相识”。拍的过程是很艰难的，在同一场景甚至同意画面中，我是廖飞，瞬间又成了高桥浩，二人除了唇枪舌战，还要互相撕扯、搏斗。我有一个替身，电脑合成之后才能完成最后的画面。拍的时候，需要我脑子特别清楚，哪个状态是廖飞，哪个状态是高桥浩，得像一个来回转换的按钮，不停地拨来拨去。我不断地换服装，我问完了，我答；我打出一拳，我挨一拳；是个导致过来的双簧，也是个独角，这个舞台上，只有我独自地跳双人舞。有时候，剧组没有安排替身，我就只能对着空气大喊大叫，甚至没有哭泣，这时候真像个神经病。好在我还算是个聪明的演员，拍的时候不会跳戏或感到混乱。廖飞是个英雄，他以沉稳周旋于威胁利诱之下，以坚毅隐伏于豺狼虎豹之中，以智慧穿行于刀刃丛剑树之间，以激情奋起于生死存亡之刻，不受声色犬马之惑，敢忍刻苦铭心之痛，他有一颗绝非常人所能企及的勇敢之心，但又是一个凡夫俗子之躯体—这就是我在【功勋】中塑造的这个英雄。
电视剧：这次要出演一个文化背景不同的日本反派，不同的文化差异会不会对您理解人物的行为造成难度呢？怎么把握日本军人的心态的？之前做了哪些功课?在塑造过程最深的感受是什么？
柳云龙：我认为古今中外，无论好人坏人，同为人类，其实从思想到情感，都会找到一致之处的。在处理角色的时候，我通常会采取“将心比心”的做法，站在对方的角度看问题想问题，这样就会客观真实。比如高桥浩，他七岁就跟随父亲来到苏联，最后相依为命的父亲就死在他的眼前，他本人又被苏联擒获。我一定没有他的经历，但我会把自己假想在他生存的那个氛围之中。人类的情感是共通的，所以我能理解他的状态。至于文化差异，那自然得依靠查资料，看书来寻找正确答案，这是无捷径可循的。日本电影看过不少，我也会在其中捕获各个时代人物的准确状态。生活中我也有老师，剧组的日本演员以及翻译，我经常回向他们请教日本人的言谈方式与喜怒方式。我在塑造过程中最深的感受就是不自在，从小到大形成的一个概念，就是我痛恨日本鬼子。现在要找我穿着他们的衣服，说他们的话，做他们的事，尽管骨子里我是廖飞，我还是无法忍受。尤其是当网上说我是“有史以来最高最帅的日本鬼子”时，我更是无法忍受。我是职业演员，但内心极为不痛快。
电视剧：在【暗算】里，您和高明，王奎还有王宝强的对手戏都让观众印象非常深刻，这次在【功勋】里，有没有能擦出火花的对手?和外国演员合作的感受是?
柳云龙：【功勋】中能特别擦出火花的对手一定就是李小冉，因为她演的卓越与廖飞是恋人，战乱之中的爱情是最缠绵悱恻的，尤其是间谍之间的爱情，更是生离死别。只可惜迄今为止，我和她的对手戏仅拍有少量的几场，所以充满期待。这次合作有日本和俄罗斯的演员，尤其是廖飞和他的对头“坂垣一夫”，二人有大量对手戏，最困难的就是语言，他说日语，我说中文，只有依靠翻译的提示，以及凭借感觉来接台词。刚开始拍的时候，顾忌台词就淡化了表演，后来才慢慢默契起来，我和“老板垣”也成了戏外的朋友，互送礼物，他说他回日本后还要给我寄好吃的。我教他说恶作剧的汉语，他因为相信我，从来不怀疑地就认真学了，逗得周围人捧腹大笑。有一次，他肩膀疼得厉害，我就帮他捏了捏，他竟然感动得一塌糊涂，说在日本，大演员从来不会对小演员这样好的。然后我对他说，你不要不安，你长我幼，所以你是大演员我是小演员。
电视剧：做导演极其它幕后工作的经历对于您现在的表演有些什么帮助和影响?
柳云龙：做导演、监制以及其他幕后工作之后，我比以前做演员时，更能体会到拍摄现场之外的艰辛。当然，这是行政上的。在创作上，【功勋】之后，我不会允许再让自己回到没有控制权的那个阶段，就是说，我要演的戏，我一定同时要做监制或导演，总之是有决定权的位置。以前做演员，我就不能算是一个听话的演员，我无法做到多导演言听计从，我觉得那样的话，自己就成了一个提线木偶，我在做事上是一个喜欢主动而不喜欢被动的人。我的性格决定我不可能为了一个表面的假繁荣，一个所谓的人际关系，就租虚情假意，说自己的违心话，做自己违心的事，艺术在我心里还是神圣的，我不想为了“好人缘”就忍气吞声。只做演员，我感觉是被动的，憋屈的，我无法舒展自己，无法表达自己，而且不能“反抗”；一旦反抗，就会产生一些莫名其妙的说法，而这些会不客观地让观众有错误的认识。梅尔吉布森说过，他做导演是因为这个职业让他有了两个手段：一个是控制；一个是表达。所以，再执导筒，连导连演，是我以后的选择。“控制”与“表达”都是我性格中与生俱来，跃跃欲试的一部分。
电视剧：您说观众对【暗算】的厚爱给您很大压力，您的担心主要在哪些方面呢？【暗算】的叙述手段，情节结构和人物塑造都比较发传统，您当初在构思的时候是按照什么度来把握来求变的呢？
柳云龙：简单来说就是超越的问题，【暗算】的确是个不低的起点，人往高处走，但说来容易做来难，从故事到拍摄，都需要超越。就像跳高，起竿高了，再往上抬，你就一定得加倍努力，因为杆只能越来越高，否则你就要被淘汰，首先被自己淘汰。【暗算】是我第一次做导演，所以有初生牛犊的气势，比如“听”“看”“捕”三段式的结构，倒叙的时间，以及全片结束时安在天与天天，与钱之江隔着时光隧道的遥遥相见，后期很多人不认可，说观众一定不会理解，影响收视率，建议我才用通俗的方式。但我坚持了，而且坚持了，就迎来了胜利。在创作【暗算】时，我没有什么“度”，所以也就谈不上求什么“变
”，一切都是跟着感觉走。
电视剧：观众对这部戏大部分是赞美，您有没有听到什么负面评价?您有没有觉得不如意的地方?
柳云龙：听到过负面评论，据说还有靠炮轰【暗算】而在报界与网络一举成名的人。但话分两头说，如果是正常的文艺批评，我一贯做法是“来的都是客”，我不光会倾听，而且会沏好上等的茶，在小桥流水的意境下，配以古筝。但对有些为了批评而批评的，我也觉不成全，至少我会关门谢客，因为“羊圈里突然跑出来一头驴，你还能说它是羊吗？”在北京电视台参加过一期节目，来的嘉宾都是给【暗算】挑毛病的，挑得我冷汗热汗全都一起流了，但是我很开心，因为观众们说的在理，批评我是为了我更加的进步。
电视剧：您说想拍部武侠方面的作品?现在准备的怎么样了？在您眼中的武侠世界是怎么样的？
柳云龙：是有这么一个强烈的愿望，是作家杨争光多年来一直萦绕于心的故事，目前剧本已经完成，名字暂时叫【杀手】。在我眼里的故事，不全是江湖恩怨，金戈铁马，杀人，爱情；更多是“江湖就是人心”，既是滔滔江水天上来，也是一湾细流下独自飘落的浮萍。江湖，不在城郭在野，但往往最纸醉金迷的地方最孤独。另外，它想讲的道理不叫道理，可能是过去、现在、甚至未来，全人类自己都不明白的一个道理。虽有爱情的元素，可我想说的是“不是冤家不聚头，爱人，也是仇家。”
电视剧：【血色残阳】和【暗算】都带有些悬疑色彩，平时对悬疑小说感兴趣吗？比较喜欢哪方面的书籍?觉得原创剧本和改编剧本各有什么优势?
柳云龙：我看小说没有类型，原则上是“好看的都看”。【血色残阳】和【暗算
】都带有悬疑色彩，但不过是碰巧了。因为这两部剧是我公司同一时间做的，前者我做监制。我在看书方面是个“杂家”，全因心情而定，兴趣多变，我有段时间甚至疯狂喜欢看哲学书。痴迷于武侠，但觉得武侠小说拿起来就放不下，工作忙的时候，自然不敢“染指”；对于外国小说，我偏好福尔摩斯系列，但因为语言的问题，让我与作者有一层隔阂，我总是感觉在看译者的作品，而不是原作的作品，所以后来看得也少了。我羡慕那些可以看英文原版的人。原创剧本与改编剧本的优势各有千秋，原创剧本在于没有比较，创作者可以天马行空；改编剧本的优势，在于它之前往往已经有了成功的基础，但长于斯也短于斯，正因为此，人们也因为原作的先入为主，已形成了自己的概念，改编剧本出来，常常会拿来做比较，所以“飞跃”是改编剧本的最大要求。
电视剧：您作为导演，怎么看名演员在您作品中的作用?在您心中最想合作的演员是哪些?
柳云龙：作为导演，我在选择自己作品的演员时首先考虑的是“到位”，这个演员可能很有名气，演技也很好，但不一定就适合这一部作品，所以我一定不会“错位”选择，尽管名演员首当其冲带来的明星效应是无可置疑的。这个时候，我一定是导演，而不是投资人。名演员在我作品中的作用，一定是“水涨船高”，而不是“落井下石”。在我心中，我最想合作的演员也都是“因戏而异”，在【杀手】之前，我可能先要拍摄一部充满幽默的电影，我向往的合作演员是葛优，他是我这部作品的最佳人选。
电视剧：听说您对自己影迷说演出过的角色都不是自己，那您觉得公众对您的最大误解是哪些?
柳云龙：
准确的说法应该是：我演出过的角色都不是我自己，但有我的影子，是我的头脑、心灵或肢体某一部分的折射，也许是我的手指或脚趾。公众因为过于喜欢安在天和钱之江，而将这种情感嫁接在了我身上，其实我没有安在天那样耐心，也没有钱之江那样老谋深算，可影迷心目中的我就是“安同志”和“钱总”，他们经常接受不了我拍的时装照片，我脖子上戴了个饰物，或手指头上套个好玩儿的东西……这些都会让他们觉得我陌生。所以一到这个时候，我就苦笑不得的。
