经常在地摊或是展销会上，看到成堆的绿色佛公或观音以翡翠之名在甩卖，且不说这等颜色的翡翠绝不可能以白菜价在地摊上兜售，只看这千篇一律的样子，就知道，这是成批机雕的所谓翡翠！

机雕的作品，就是把一个成型的样板，通过机器简单地复制再复制，实现大批量生产，雕件相互之间，除了翡翠本质的色泽和种水差异，毫无个性可言。当然，用来机雕的翡翠原石种质很一般，或根本不是真正的翡翠，因此，收藏价值并不高，同款“撞衫”的可能性也非常大。

与此相反，种质水头儿过得去的翡翠，交给玉雕师，让他根据每块原石的特点来进行人工雕琢。
很多人不理解，为什么一块翡翠原石没花太多钱，但是雕工却感觉有点贵呢？有一个故事似乎能说明些什么！

从前，有一个做车轮的老艺人，手艺非常高超，已经达到了入道的境界，但是他却没法把这么高超的手艺传给他的儿子。他的手艺虽从师傅那学来，但经过几十年的锤炼，早已融入了自己的体悟，他下刀割出的车轮品质无人能及，尽管他一再跟儿子讲述这其中的要领，但儿子仍然无法割出同样的车轮。

理论可以一代传一代，同样的理论指导出的实际操作结果，却千差万别。这就是独门手艺的不可替代性。而人的生命有限，学艺者多、精艺者少、独艺者更是少之又少。手艺的魅力也就在这里。

琢玉，看似是一个技术活儿，却是一个活的技术，而非死的技术。经常听说“通灵宝玉”、“万物有灵”，世间所有鲜活的东西皆在运动变化中，比如春之四野，百花齐放、百鸟争鸣，即便是玉石，深埋于地下，亦是在与环境的互动中不断变化着。

很难想象一个死的机器按照设定的固定程序能把一块翡翠雕活。即便是版形设计得足够讨巧，也做不到因材施技，扬长避短，当然也无法发掘出翡翠玉石千差万别独特个性，

而一个心有静气、不急不躁的玉雕师却做得到！他可以投入全副身心与玉石对话，一点一点，抽丝剥绺地精琢细刻，慢慢与手中玉石一唱一和地互动，用自己独特的审美与温度，唤醒翡翠玉石中的万种风情，他是活生生的。因此玉雕师的每一件作品，都不可复制，即便是从同一块原石上切下的两块原料，即便是刻意要雕琢成两件同样的作品，也会有或多或少的不同。这是刻板僵死的机器永远无法替代的。
那一件翡翠作品到底是机雕还是人工雕琢，怎样来区分判断呢？

最主要的要看形与色是否和谐，人雕的作品多会根据原石的特点来做设计，为达到最佳效果，玉雕师一般会采用“俏色巧雕”或是“剜脏去绺”的方式，巧用色彩，避开脏绺，因此，料与工是完美融合的，整体感觉也是和谐的。而机雕作品则形状规整，不会针对性用色和避脏，很容易发现。

而且机雕作品一般是大众接受度最高的题材，比如佛公、观音、貔貅、或十二生肖之类的。如果在同一个卖家那里发现很多同款的作品，那不用想，就是机雕的无疑。
机雕的作品价格上要比人工雕刻的便宜很多，不怕撞衫戴着玩儿完全没有问题。如若想长期收藏，升值空间非常有限。

想要拥有符合自己独特风格的翡翠雕件，当然还是要持有潜力股，如若能找到自己特别欣赏的玉雕师，度身定制一块属于自己的独款翡翠，戴出去独一无二，长期收藏能升值，不想出手，还可以当作传家宝留给子孙，是不是很好呢？