从小受长辈以及一些表兄弟的影响，喜欢上了beyond，具体是

从小在班上的音乐品味就是个异类，听着年代感很远的歌，到现在和同学去KTV唱beyond，别人都说哇，这么老的歌吗？但是我每次去还是会唱哈哈哈

自己也曾经经历过将beyond封为神的时期，但是从来没有参加过什么骂战，因为一直认为音乐这种东西很自我，自己觉得好听就行了，何必陷入那些没有结果的争执呢？后来自己也开始接触音乐，特别是上了大学，有很多空闲时间去了解世界上各种各样的摇滚乐队，这时候心里就会有所比较，感觉beyond并非如同曾经自己想象的那样神，黄贯中的吉他似乎也不是大师级，总之经历了一段对beyond的批判性思考时期

这段时期想了很多关于beyond的风格，最后得出的结论是，前期的风格偏向摇滚，但是不成熟。中期也就是beyond最鼎盛的时期，能在香港红馆开演唱会的时期，也是目前被传的最多的几首歌的创作时期，无疑这个时候的beyond比以往更受欢迎，但是歌曲风格向市场做出了极大的妥协，很明显转向流行，可以说是在流行中加入摇滚，而不是如同初期那样摇滚元素很多很多。后期也就是去家驹赴日期间，乐与怒这张专辑无疑是一次大胆的尝试，虽然创作方向还是会被市场所掣肘，但是无疑较以前那种偏轻快的曲风有很大改变，是对流行外衣下摇滚的又一次大胆尝试如《我是愤怒》和《爸爸妈妈》里面的摇滚因素都非常多，可见beyond正朝着自己最初的方向一步一步改变。

后来家驹意外去世，一行人返港迎来三子时期，其实听了十几年beyond，对三子时期关注甚少，最近几年对音乐的了解渐渐深入，才对三子时期有所关注，我觉得三子时期是beyond成立这么多年来最能体现“摇滚”二字的时期，这个时期的作品是经历了多年沉淀的作品，虽说家驹不在了，但是三子在音乐方面的造诣也越来越高，黄贯中的吉他solo，家强的贝斯和世荣的鼓，在三子时期完全超越了96年，这个时期的作品直接转向摇滚，而且比初期作品更加成熟，如果说鼎盛时期是流行加入摇滚，那么三子时期则是摇滚加入流行，这就是三子时期较同为摇滚为主的初期成熟之处，以摇滚为主而兼顾作品的商业化。

但是又不禁让我感到有种用力过猛的感觉，如果家驹尚在，后期beyond的作品不会如此迅速的转向，从乐队的生存来看，这样猛的转型会对鼎盛期的歌迷造成流失，家驹尚在的话，他会慢慢地转型，就如同《乐与怒》这张专辑一样，每次多加入一点点摇滚，给老歌迷一个适应期，同时这些新元素又可以吸引新歌迷加入，我觉得家驹对乐队的前途是有一个完整的发展计划的，只不过这个计划比较持重，但这确是最完美的决定，让乐队一步步，一点点转型，毕竟竞争很大，稍有不慎就可能帆船。

家驹一死，其实失去的不仅仅是主唱，还是乐队发展的军师，犹如刘备失了诸葛亮，这对乐队的发展是很不利的，三子时期虽说终于不用藏着掖着终于可以正大光明的摇滚，但是这种透支显然让当时的市场和歌迷吃不消，所以大家才叫这个时期实验期吧。

对于乐队解散我不想多说什么，说多了没什么意义

现在很少听beyond了，beyond在我心里早都已经不是神了，但是总会有一个特殊的位置留给他们，就如同每个音乐软件最后也就是最开始下载的几首歌永远是beyond，我想这就是情怀吧，如果我现在要听beyond，那必定是在像现在这般深夜，毕竟他们的的歌里依旧藏着我年少时期的共鸣与热血啊。

前几天偶然看到一个阿paul弹吉他的视频，直接把我看懵逼了，真的无话可说了，他这几年都经历了什么啊，现在弹吉他怎么变成这个样子了？？？！！

以上就是我对beyond这么多年现阶段的一个我自认为较为理性的认识，他不是所谓的世界一流乐队，但是曾陪伴我度过漫长岁月，它也早已褪去了曾经在我心中萦绕不去的光环，但它也正如同一杯酒，随着年份而继续沉淀，从幽深中时不时散发出阵阵酒香。激荡着年少时期一个又一个不羁的梦