《苍龙城》是由烨影工作室研发的一款开放世界RPG游戏，历经6年的世界观构架与游戏原型打磨，玩家将进入一个庞大、缜密的架空低魔世界，体验独具古中国底蕴的史诗战争世界和时代图卷。游戏由方块游戏投资研发，计划将于2019年上线。
我们「声影工坊」也非常荣幸为《苍龙城》这款国产沙盒游戏负责音乐制作与声音设计。在上一期我们介绍了一些关于视频上的声音制作，这一次主要说一些关于游戏里面的声音设计。不论从质感还是配乐的形式也更偏重于电影观感的「沉浸式体验」为首要创作方向。

「苍」
荒芜的世界
《苍龙城》战斗风格一直偏向写实，不仅有围城战、攻城战、守城战和遭遇战等，主要是冷兵器兼有少量法术，玩家除了定制自己的角色还可以招募同伴，打造自己的军队，部分生物捕捉后可作为自己的坐骑，探索各类秘境，具有大量支线和多结局主线任务，游戏将采用虚幻4，计划登陆PS4/Xbox one/PC(Steam)平台。
陈科自己有一家游戏美术的外包公司，从业过程是从漫画主笔出家，然后做过2D动画、动画导演、项目主管、3D、美术原画等工作。目前团队人数不多，主要是以游戏美术外包为主。经历过外包公司创业期的朋友应该可以明白，外包公司为了生存必须擅长不同的风格，满足不同客户的项目需求，才能在这个行业生存下来。

我们能从2009年一个小工作室，到2012年创办公司，一直活到现在，参与过手游《QQ水浒》《放开那三国》《艳义三国》等手游的美术动画部分，以及端游《虎豹骑》《刀锋铁骑》《战意》的部分美术模型视频创意制作，相信能力还是经得起考验的。目前我们也有原创手游的研发跟2D横版独立游戏的研发计划。这是我们公司的情况。
然后基于苍龙城，我们还有一个网络上的制作组，大家都是因爱好集结在一起，有小说作家，有原画大神，也有程序的大咖，当然还有你们「声影工坊」这边声音配乐大牛。从最初状况是，大家都有工作，闲暇之余非商业性质的合作。到现在慢慢的组建成一个有效的实体的团队，是相当有战斗力的。

「龙」
挣破枷锁的吼
此类开放世界的游戏，是目前游戏发展的一个趋势，而在国外已经有多款开放世界的游戏获得了巨大成功。比如《上古卷轴5》《辐射3》《巫师3》《GTA5》等等。当然还包括最近年初上线《天国：拯救》，可见此类游戏市场期待度之高。
但是此类题材在国内还是一个空白区，在巨大的市场需求下，却没有一款真正意义上高品质的中国风开放世界游戏出现。很多老牌的单机游戏公司仍然不断的卖所谓的情怀，而中国风武侠三国类网游市场饱和度太高，不变的系统跟玩法，已经使得产品的受众越来越固化。玩家的胃口始终处于失望与饥渴的状态，而苍龙城的出现应该可以弥补这一点。

「城」
坚守真实的声
声音设计-宋天祥
早在《苍龙城》这个项目还只是一个DEMO的阶段的时候，相比起一个单一的点子，我更希望声音上面更趋于有真实感。而真实感这一个词又相当的空乏无力，很多时候创作的过程中，我们要寻找别的方式去完成声音。可能听到一个马靴的声音，但是有可能我们是通过水果和布料来完成的。虽然《苍龙城》是架空历史，但是我们也会参考很多同时期的资料去制作声音。
音效设计-李喆
除了还原真实之外，整个声音展现的过程也是关键，我们要让玩家在游戏世界中感受到各种环境、情绪、紧张氛围之间的变化。从城镇到戈壁；从寺庙到战场。比如繁华的闹市中我们可以感受到每一个人物细微的变化，让所有的NPC不仅仅只是一个单独的个体，让个体融入到整个世界里，才能形成一个良好的生态。

配乐-占伟帆
游戏中的配乐，更像是一个情绪的渲染。比如从沙漠穿过城门进入到城镇中，我们音乐在中间的转换不能太刻意。因为在氛围音乐当中，见山是山是个很傻的做法。听众有自身对事物的理解，配乐在这种情况起到的只是一个辅助推动的作用即可。当然其实对于我们作曲者本身来说，唯一难受的地方就是情绪要一直压着，肯定没有写大场景战斗音乐来的畅快。
配乐-付豪
在AMB（ambient）风格的音乐写作中，有一个很讨巧的制作方式就是做减法。比如我们音乐中有很多民乐的Part，我们写作的时候会把他当做是一个音乐音效去考虑。这样的思维方式会起到一个作用，就是配乐中浮现出来的部分，在游戏循环过程当中的每次出现都不会突兀。而那些形成“感觉”的部分，隐藏在观众难以发觉的地方，我们则最在意。这些底子可能听到的一个低音持续，而在制作的过程中，有可能是五六个甚至十多个声音的叠加。声音导演也会给我们反馈，把底子和游戏中的环境音做一个频段的分配，出来的声音才能算得上是一个整体。