这个时代的歌手首先拒绝了奴役者的大小堂会!
这个时代的音乐必须摆脱小农经济的低吟浅唱
必须与消费生活的颓唐、没落、意志消沉彻底决裂!
这个时代的歌唱不再是娱乐和享受
不再是讨好和乞怜
而应当耕耘和创造
战斗和争取!
洪启:我提出的新疆新民歌的概念,不同于时下流行的老歌新唱或对优秀民歌的改头换面之做法,而是主张在音乐形式上不拘一格,汲取中国及世界各民族民间音乐的精华来传承民歌,真切地反映出人们的生活,情感之精神,创造出更好的,更贴切地反映,表现这个时代的现象与状态的通俗而不庸俗的歌曲.新疆新民歌要具备关注民生的民间立场,用质朴流畅的音乐语言来表达追求健康,积极生活的人们的心声.其曲调应该是简明而直指人心,优美抒情而不失阳刚.
我发起新疆新民歌运动的原因并不复杂,以前,人们在小酒馆和家庭聚会上常常弹起都塔尔,冬不拉,吉他,打起手鼓或敲击桌子尽情地歌唱,那个时候,音乐带给人们的是真诚的和热情.然而今天,流行于世的不是港台日韩流行歌曲,就是朋克,金属等具有强烈感观刺激的西方现代音乐,前者属于强大商业包裹中的靡吟滥唱,后者则作用于人的身体,相同之处,就是这两种音乐都有不同程度的庸俗化的特征.
而我的新民歌运动在这个时候应运而生,是有积极的现实意义的.新疆是中国民间音乐资源最为丰厚的地区,在新疆所产生的一切音乐形式的根源都是民歌,惟一的区别就是民族不同,但在这个地区生活的人们的情怀决定了不同类型的音乐都具有高尚的品质.
罗林:洪启的新民歌理论及新疆新民歌运动,是想给缺乏活力和生气的新疆本土乐坛一点刺激.洪启是一个有音乐理想的人,他和新疆许多音乐人一样,都是在沉寂和期待中渴望得到社会的理解和认可.
但目前新疆本土音乐的培养缺乏大的环境和气候,比如音乐的产与销,文化经纪人以及市场意识的缺乏等等.还有,本土乐坛和本土音乐人是一个被媒体普遍忽视的暗层,如果彼此有更多的对话和交流,也许有利于新疆本土音乐的发展.
洪启其实早在2001年就提出了“新疆新民歌运动”的理论和主张,并进行了努力的实践,黄灿也演唱过洪启的歌曲《红雪莲》,但洪启的观点遭到了正统音乐界的置疑,发展艰难,时至今日,只有刀郎罗林真正地从这个包围圈里突围了出来,并取得了完胜,但我们不应该忘记洪启的启蒙作用,他的观点和主张对刀郎的音乐创作是起到过推动作用的,但很遗憾,洪启更多的还处于音乐布道阶段,而刀郎罗林则已经真正开始实践起来了,并取得了实质性的成功,这也证明了洪启提出的“新疆新民歌运动”的理论和主张是正确的,也是有强大的生命力的,也说明了刀郎罗林的成功凭借的是他非凡的音乐实力和超众的坚韧精神,是一位令人信服的成功者!
为了更好的了解刀郎罗林音乐创作的理念和地域背景,下面这篇署名天山雪的文章值得我们一读,因为现在把它用来形容刀郎罗林也是很恰当的:
我认识新疆音乐人洪启那是在上世纪八十年代末,那时他还是个血气方刚的小伙子,热爱音乐,人看上去充满了灵性,九十年代到我家里坐过一次客,后来在网上见到过他的消息,摸爬滚打十二年,历经坎坷终于出了一张个人专集《红雪莲》,算是给大家有所交待了,当拿到他的唱碟,感觉是沉甸甸的。
听洪启的歌,有很重的民谣色彩,朴实无华,真诚地诉说自己。他提倡新民歌运动已经多年,提出“新民歌”、“现代民歌”等新音乐概念,并发动了“新民歌运动”,被誉为“工业化时代的游吟诗人”。多年来,他忠实地倡导并实践着自己的音乐主张,较有个性,正如他自己说:“我的新民歌,不同于时下老歌新唱或对优秀民歌改头换面之做法,而要在音乐形式上不拘一格,传承民歌真切反映人们生活、情感之精神,创造出更好的、更贴切的反映、表现这个时代现象与状态的通俗而不庸俗的声音”。以民间形式、民间立场个性的表达,寻求精神的回归,让音乐回到音乐中,去接近人性的本真,朴素地反映这个时代普通人的心声,是洪启最突出的特点。与时下流行音乐的虚夸与做作相比,在我很少能听到这样的清纯的音乐。
这个时代的音乐必须摆脱小农经济的低吟浅唱
必须与消费生活的颓唐、没落、意志消沉彻底决裂!
这个时代的歌唱不再是娱乐和享受
不再是讨好和乞怜
而应当耕耘和创造
战斗和争取!
洪启:我提出的新疆新民歌的概念,不同于时下流行的老歌新唱或对优秀民歌的改头换面之做法,而是主张在音乐形式上不拘一格,汲取中国及世界各民族民间音乐的精华来传承民歌,真切地反映出人们的生活,情感之精神,创造出更好的,更贴切地反映,表现这个时代的现象与状态的通俗而不庸俗的歌曲.新疆新民歌要具备关注民生的民间立场,用质朴流畅的音乐语言来表达追求健康,积极生活的人们的心声.其曲调应该是简明而直指人心,优美抒情而不失阳刚.
我发起新疆新民歌运动的原因并不复杂,以前,人们在小酒馆和家庭聚会上常常弹起都塔尔,冬不拉,吉他,打起手鼓或敲击桌子尽情地歌唱,那个时候,音乐带给人们的是真诚的和热情.然而今天,流行于世的不是港台日韩流行歌曲,就是朋克,金属等具有强烈感观刺激的西方现代音乐,前者属于强大商业包裹中的靡吟滥唱,后者则作用于人的身体,相同之处,就是这两种音乐都有不同程度的庸俗化的特征.
而我的新民歌运动在这个时候应运而生,是有积极的现实意义的.新疆是中国民间音乐资源最为丰厚的地区,在新疆所产生的一切音乐形式的根源都是民歌,惟一的区别就是民族不同,但在这个地区生活的人们的情怀决定了不同类型的音乐都具有高尚的品质.
罗林:洪启的新民歌理论及新疆新民歌运动,是想给缺乏活力和生气的新疆本土乐坛一点刺激.洪启是一个有音乐理想的人,他和新疆许多音乐人一样,都是在沉寂和期待中渴望得到社会的理解和认可.
但目前新疆本土音乐的培养缺乏大的环境和气候,比如音乐的产与销,文化经纪人以及市场意识的缺乏等等.还有,本土乐坛和本土音乐人是一个被媒体普遍忽视的暗层,如果彼此有更多的对话和交流,也许有利于新疆本土音乐的发展.
洪启其实早在2001年就提出了“新疆新民歌运动”的理论和主张,并进行了努力的实践,黄灿也演唱过洪启的歌曲《红雪莲》,但洪启的观点遭到了正统音乐界的置疑,发展艰难,时至今日,只有刀郎罗林真正地从这个包围圈里突围了出来,并取得了完胜,但我们不应该忘记洪启的启蒙作用,他的观点和主张对刀郎的音乐创作是起到过推动作用的,但很遗憾,洪启更多的还处于音乐布道阶段,而刀郎罗林则已经真正开始实践起来了,并取得了实质性的成功,这也证明了洪启提出的“新疆新民歌运动”的理论和主张是正确的,也是有强大的生命力的,也说明了刀郎罗林的成功凭借的是他非凡的音乐实力和超众的坚韧精神,是一位令人信服的成功者!
为了更好的了解刀郎罗林音乐创作的理念和地域背景,下面这篇署名天山雪的文章值得我们一读,因为现在把它用来形容刀郎罗林也是很恰当的:
我认识新疆音乐人洪启那是在上世纪八十年代末,那时他还是个血气方刚的小伙子,热爱音乐,人看上去充满了灵性,九十年代到我家里坐过一次客,后来在网上见到过他的消息,摸爬滚打十二年,历经坎坷终于出了一张个人专集《红雪莲》,算是给大家有所交待了,当拿到他的唱碟,感觉是沉甸甸的。
听洪启的歌,有很重的民谣色彩,朴实无华,真诚地诉说自己。他提倡新民歌运动已经多年,提出“新民歌”、“现代民歌”等新音乐概念,并发动了“新民歌运动”,被誉为“工业化时代的游吟诗人”。多年来,他忠实地倡导并实践着自己的音乐主张,较有个性,正如他自己说:“我的新民歌,不同于时下老歌新唱或对优秀民歌改头换面之做法,而要在音乐形式上不拘一格,传承民歌真切反映人们生活、情感之精神,创造出更好的、更贴切的反映、表现这个时代现象与状态的通俗而不庸俗的声音”。以民间形式、民间立场个性的表达,寻求精神的回归,让音乐回到音乐中,去接近人性的本真,朴素地反映这个时代普通人的心声,是洪启最突出的特点。与时下流行音乐的虚夸与做作相比,在我很少能听到这样的清纯的音乐。