相声"艺术家",相声"老艺术家"是个特殊时期,特殊年代才产生的词汇,因为依赖体制,他们不需要为饥寒饱暖发愁。然而,任何一个相声艺人,在学艺前还是学艺后,首先要考虑的是生计问题,建国前的文本资料里没有记载:相声艺人为追求艺术,刻意去成为老艺术家。基本的简历就是,有才能,有天赋的早早成名,然后再追求更好的表演舞台,再拿出最好的作品。有钱才能有机会与社会上的文化人共同进行作品创作。
为艺术,而去成为老艺术家。也是体制下的一个意识形态。在特殊年代,组织选拔人才,有太多的条条框框,有人20多进入曲艺团,有人40多进入曲艺团(甚至有更年长的艺人)。进入曲艺团,进入了官方组织的序列中,才有更大的舞台。在特殊时期,国人接受的和传播的基本上都是东方的本土文化,所以,文化界也是如此,文化娱乐界也是如此,也因此,文化界与曲艺界有很多的合作机会,也在组织章程安排下,配合产生了很多作品和表演。文化界付出作品,曲艺界的演员负责表演,有完善的组织架构来确保这种亲密的合作。
再后来,对外窗口的打开,外来的港台文化,西方文化的进入。体制的改变。对知识的渴求和对前沿文化的向往,让文化界与本土传统文化亲密关系变得松散。一点点的,曲艺界的创作,失去了优秀的创作团队,组织也不强求这种合作方式的存在和延续了。所以,曲艺界又回到了原来的轨道,艺人的艺术成就,需要自己去追求和完善。市场方的消费者又成了主导地位。放在今时今日,以"老艺术家"为目标的相声艺人,首先也得解决"先活着"。能活下去,能活的体面了,才能结交更多的文化人,也许才有机会与文化人创作更好的艺术作品。【文化界的一线人才,不遗余力创作传统艺术的时代一去不返了。说相声的不能自己骗自己;听相声的也不能被骗了。夸某些相声演员,不能老说"奔着老艺术家去"。相声是个表演场景很简单,对体力要求不高的项目;也能养老的项目。但是,成为"老艺术家"就一定会大红大紫?能成名成角?任何一个艺术表演类的行业,都是年少成名,谁优秀谁先成名,奔老去的,都是差等生的一种委婉说法。再说了,当年这个词流行的时候,手机还没出现吧。生活都在日新月异的变化,就别拿老话来欺骗自己了。艺术的产生,有自己的规律。人为创造的规律,不是普遍规律。应该重视事物发展的普遍规律。】