电影圈：无论是内地还是港台东南亚，华语电影圈的前景是好的，现在发展起来的票房和影响力态势良好。
似乎不用进入所谓的顶级好莱坞也能看到前路光明的电影前路，只要做好自己的电影强项，就能得到票房的认可。
喜剧电影/悲剧电影/华语电影/方言电影/网络电影/，下部一步的发展应该是澄清票房毒药，
因为有些导演江郎才尽却占领高地不肯承认没有大作可以再出，又一边做着不同的苟且，
然后蔓延传播一些不良习气，影响和传播负能量，在亚健康的当下社会风气，烦躁和愤怒的时代，
蔓延出来的影响力如同液体炸弹，看似一潭死水却威力巨大，影响后果极其恶劣。
在愤怒中，电影人有些不不到头脑，似乎愤怒充斥了主题，本来是做电影，一怒之下做出来很多畸形，
当然也有钱的力量和推新人的鼓励鞭策在里面。而无论怎么样，都不应该放弃电影是个大艺术/
做艺术本来是不需要愤怒和其他含有杂质的因素在里面参杂，艺术是纯粹的，不是胁迫出来的，
更不是其他手段套路出来的，一个故事可以有个人不满和宣泄，可是如果从头宣泄到最后的电影，
绝对不是艺术，是愤怒才更贴切。
在经历了不同的地图炮电影群殴/单挑 的round 1 之后，会不会有round 2 ？而每一次的激烈碰撞之后，
留下来的经验变成下一次的什么？只记得上次一箭之仇？还是心领神会些什么？还是无动于衷的无所谓？
我就是我？不一样的柴火垛？在艺术灵感爆发的时间场景，是不是要分一下？
看好场合，做些什么事，眼色行事这等事，实在没办法文字表述清晰。
其实电影只要在自己的整体布局中，百分之多少的植入/ 经典台词桥段/个人见解和不满的发泄时间，
这些比例在一部作品里比其他的更重要，不要去抨击年轻小鲜肉或者转移视线甩锅给政治和其他，
本身迷失自我的时间段可以暂时息影，不要诋毁自己更不要强加于别人。暂时修养个人艺术还是门学问。
电影市场很大的空间，不是几个电影院，几个电影院长这么简单的事。实力见证票房。
港台老牌明星虽然年纪大了，可以退居二线培养新人的经验见长的艺人培训也是好归宿。
而且这也根本不影响老牌艺人同时出产影视作品。实力见证作品。
从培训一批新人/到新人出道，是个有些心酸的历程，还有点脏乱差。
影响一个人的性格到成为明星，做人才是根本之道，做人都失败，还谈什么明星梦？
艺术本身跟money有时候相悖，一整部作品的拿捏还是要依靠个人能力来见证。
这本身比通顺的讲述一个故事更重要。
新鲜的时代产物，包括主播/宅文化，这些都是为空间提供更广泛的发展，
而不是消灭新鲜时代产物，回到解放前。但是这也不足以成为一个借口，
来弥补蓄谋已久的各种，因为那根本不好玩，没意思。甚至无聊至极。
作艺术，成为需要保护对象，会让人忍俊不禁笑出声。根本不挨着的两件事，
从哪也翻不出是这种烂借口，电影，是伴随时代的，无论是动荡的社会？
安逸祥和的乡村？这才是首要的重点。
做艺术的拧巴扭曲的性格是不正确的说法，
也无从谈起这样的卡在嗓子和呼吸道之间，上不去下不来的一句话。
而且这类人，敬而远之，尴尬毕竟不是一种好的感受。
吐出来有伤大雅，咽下去恶心自己。左耳听右耳冒，轻拿轻放。
如果放大一个伤口，可能是一首悲伤的歌才对。门类较多。
有实力才敢说碾压，不然，请安静的做一个合格的人。
