一 、势说-摇板操琴伴奏谱造势
（ 原创）
势
的解释
释义:
1.势力。
2.一切事物力量表现出来的趋向。
3.自然界的现... 详情 >>行名
（信息）
形势；势能、形势、声势、情势、姿态、势相、强势、弱势、势头；趋势;
摇板的趋势；摇板伴奏的趋势；摇板定势；
二、摇板的【形】与【 势】
1、前奏：每节一板，入头为 1/4 节（结构）；每板多为双谱形势。
入头 （ 6 6 5 55 36 55 32 12 65 丨丨：55 36 55 32 12 65 ：丨丨）
2、唱腔：每节一板， 1/4 节（结构）；一般很难描述精确唱谱和伴奏谱，常以简单的单、双记谱表述。
3、摇板的形势
【形】：摇板打起，每一板之形即为伴奏谱一节（ 1/4音符为一拍 ，每小节一拍）
【 势】：摇板打起一板之声音时值长短、轻重、缓急、就叫做摇板之势。
引入《十三篇》形 势
解释：“夫兵形像水，水之形，避高而趋下；兵之形，避实而击虚。水因地而制流，兵因地而制胜。故兵无常势，水无常形；能因敌变化而取胜者，谓之神。”
引用这段话的意思是：
摇板的形势就像流【水】一样，唱 念 做 打 伴奏都要按照摇板指挥之【势】变化而变化。
摇板【形势】为纲，纲举目张的意思。不好表达确切、只能在伴奏中体验中心领神会。
水因地而制流；唱因板摇【形势】而举措；鼓板抓腔烘托是鼓师的事，与之保持一致、并起到烘托唱腔宣泄情感的作用。乐队数人同时演奏同一乐谱就会有气势。琴谱设计本身也是为演奏造势。
说摇板不能写琴谱、或说没必要写谱、写不出琴谱，其实是不确切的 。
对于专业团队而言毫无问题；因为专业老师们对唱腔和操作娴熟，一般在拉前奏中演员开唱过门到（过门连续演奏） 5 或 1 时改抓唱腔，右手同时从过门双改单弓自然交替、融为一体，弓法连续伴奏不乱。
这对于操琴业余伴奏者而言，有一定难度；
有时间了凑一起玩，没有统一的伴奏乐谱，难以保持和谐那一棵菜精神。
为统一乐队单谱、双谱转换对接、弓法、旋律交替步调一致，有必要对唱谱进行二次创作，形成唱、伴奏统一的琴谱记录下来，步调一致效果更好些
一般摇板唱段版本不同、又没有琴谱、或谱不贴唱腔的情况下，自己设计伴奏谱，整齐划一也是伴奏的重要技巧。摇板唱腔伴奏琴谱设计得好，对伴奏和演唱效果有很大帮助。
三、摇板唱腔二次创作伴奏谱的依据：
（其实设计琴谱也有依据，再创作依据主要有以下几点）
1）、摇板唱腔的唱腔、唱谱、调门、节奏、剧情场景等。
2）、京剧字韵的一般规则、五声、四呼及一般发音乐理规则。
3）、京胡伴奏的相关知识、演奏经验、推拉弓序、分弓连弓技巧、伴奏托腔的一般规律、韵律等。
4）、最好会唱、有唱摇板和伴奏托腔的实践体验。
换句话说：摇办伴奏谱的组成音乐要素，就是这京剧字韵的节奏 五声 和 四呼，与板鼓结合演员唱腔演绎而就。
5）、同一唱腔的伴奏者（瞬时在同一伴奏谱区间）右手弓法、推拉音符同时进行双、单谱交接转换手法一致。
四、以我的们伴奏谱再创作为例
例1、摇板定势
入头 变奏点举例 垫头 弓法统一演示
鼓套子开出节奏即为摇板前奏的节奏、多为双谱，双弓前弱后强演奏。
唱腔与前奏节奏基本一致，主要是前奏和唱腔之间衔接变化引起推、拉弓时值变化，造成不协调。
过门双弓演奏过门（演员张嘴时间不固定）开唱时双弓改单弓交替演奏，需要调整右手运弓方向和节奏。
再有就是气口、垫头、句末托腔、与间奏过门的衔接变化。
所以过门、唱腔、垫头的衔接处的乐谱、弓法、节奏、处理为设计重点，尽可能步调一致；
唱腔伴奏谱的要点是符合五声四呼的规律；方便演奏的情况下适当少量加花、节奏对比、润色唱腔，帮助演员在气口换气，协助完成托腔。
每句唱腔句首多贴近一声（阴平字）高横调，多以单弓推奏为宜。接腔前三弓左右以调整弓序、稳定节奏变化为主。
唱腔中间字的伴奏，可根据唱谱、四声、字韵调值高低的特点确定填谱音阶。句子中间在方便演奏、保证节奏、强弱对比的情况下，适度繁简变配合行腔。
句中气口垫头多根据落音 1 2 3 5 6 7 ，落音套子变化回归 1 2 3 5 6 7。
每句末韵脚多为阴平或上行托腔，渲染音效，句末字首先考虑托腔弓法，还要考虑过门双谱变奏衔接。
设计完成后，需要试唱和伴奏、根据实际情况加以调整。
例1、摇板定势
入头 变奏点举例 垫头演示
例2、淮河营伴奏谱创作举例
3、四猜中 摇板伴奏谱再创作举例
其实 但凡伴奏者心中都有自己的心谱 不好讲出 只是大家手法不统一 不愿讲出而已；
伴奏谱是变化的 不是一成不变的 因演唱需求变化 风格效果各不同
摇板的特点和伴奏衔接难点是 演员张嘴开唱时间不定准
本帖考虑还是有规律的
例如：推单弓进入唱腔，改变过门双弓节奏。
演员张嘴唱腔第一板（双谱）时值（1/4），右手推单弓（1/4）抓腔；变双弓过门为单弓演奏，然后按伴奏谱交替弓法伴奏。
操作要点是：只要演员一张嘴开唱（前奏双弓拉出）即刻推单弓进入唱腔、以适当的伴奏谱跟板节奏随腔；用推拉两个回合稳住节奏，循序下面的演奏即可。
如例1中的 摇板定势为例
1）、（入头） 6 6 （35）点张口，顺势拉弓切入唱腔，转换单弓节奏跟板即可。
2）、（入头） 6 6 35 （55）开唱，点切入转换弓法，顺势改双弓（推 5 拉 5）为（55）连弓拉出；右手循板槽节奏进入唱腔状态。
3）、（入头） 6 6 35 55 （36）张口为（淮）字，此时乐谱正好符合其四声规律（双弓推拉不变）；只在（南）字顺势切入伴奏谱 3 推单弓进入唱腔跟板槽运行即可。
通过上述切入点的转换，经试验此法是可行的。本人新老方法共用，不管是创新还是瞎闹，也算一个新的尝试吧。
通过研究摇板伴奏谱和单双弓转换，可以加深对摇板唱腔伴奏的理解，运用起来更加游刃有余。
一己之见 谨供业余爱好者 朋友们 共同取乐 游戏伴奏 切磋斧正
（ 原创）
势的解释释义:
1.势力。
2.一切事物力量表现出来的趋向。
3.自然界的现... 详情 >>行名
（信息）
形势；势能、形势、声势、情势、姿态、势相、强势、弱势、势头；趋势;
摇板的趋势；摇板伴奏的趋势；摇板定势；
二、摇板的【形】与【 势】
1、前奏：每节一板，入头为 1/4 节（结构）；每板多为双谱形势。
入头 （ 6 6 5 55 36 55 32 12 65 丨丨：55 36 55 32 12 65 ：丨丨）
2、唱腔：每节一板， 1/4 节（结构）；一般很难描述精确唱谱和伴奏谱，常以简单的单、双记谱表述。
3、摇板的形势
【形】：摇板打起，每一板之形即为伴奏谱一节（ 1/4音符为一拍 ，每小节一拍）
【 势】：摇板打起一板之声音时值长短、轻重、缓急、就叫做摇板之势。
引入《十三篇》形 势
解释：“夫兵形像水，水之形，避高而趋下；兵之形，避实而击虚。水因地而制流，兵因地而制胜。故兵无常势，水无常形；能因敌变化而取胜者，谓之神。”
引用这段话的意思是：
摇板的形势就像流【水】一样，唱 念 做 打 伴奏都要按照摇板指挥之【势】变化而变化。
摇板【形势】为纲，纲举目张的意思。不好表达确切、只能在伴奏中体验中心领神会。
水因地而制流；唱因板摇【形势】而举措；鼓板抓腔烘托是鼓师的事，与之保持一致、并起到烘托唱腔宣泄情感的作用。乐队数人同时演奏同一乐谱就会有气势。琴谱设计本身也是为演奏造势。
说摇板不能写琴谱、或说没必要写谱、写不出琴谱，其实是不确切的 。
对于专业团队而言毫无问题；因为专业老师们对唱腔和操作娴熟，一般在拉前奏中演员开唱过门到（过门连续演奏） 5 或 1 时改抓唱腔，右手同时从过门双改单弓自然交替、融为一体，弓法连续伴奏不乱。
这对于操琴业余伴奏者而言，有一定难度；
有时间了凑一起玩，没有统一的伴奏乐谱，难以保持和谐那一棵菜精神。
为统一乐队单谱、双谱转换对接、弓法、旋律交替步调一致，有必要对唱谱进行二次创作，形成唱、伴奏统一的琴谱记录下来，步调一致效果更好些
一般摇板唱段版本不同、又没有琴谱、或谱不贴唱腔的情况下，自己设计伴奏谱，整齐划一也是伴奏的重要技巧。摇板唱腔伴奏琴谱设计得好，对伴奏和演唱效果有很大帮助。
三、摇板唱腔二次创作伴奏谱的依据：
（其实设计琴谱也有依据，再创作依据主要有以下几点）
1）、摇板唱腔的唱腔、唱谱、调门、节奏、剧情场景等。
2）、京剧字韵的一般规则、五声、四呼及一般发音乐理规则。
3）、京胡伴奏的相关知识、演奏经验、推拉弓序、分弓连弓技巧、伴奏托腔的一般规律、韵律等。
4）、最好会唱、有唱摇板和伴奏托腔的实践体验。
换句话说：摇办伴奏谱的组成音乐要素，就是这京剧字韵的节奏 五声 和 四呼，与板鼓结合演员唱腔演绎而就。
5）、同一唱腔的伴奏者（瞬时在同一伴奏谱区间）右手弓法、推拉音符同时进行双、单谱交接转换手法一致。
四、以我的们伴奏谱再创作为例
例1、摇板定势
入头 变奏点举例 垫头 弓法统一演示
鼓套子开出节奏即为摇板前奏的节奏、多为双谱，双弓前弱后强演奏。
唱腔与前奏节奏基本一致，主要是前奏和唱腔之间衔接变化引起推、拉弓时值变化，造成不协调。
过门双弓演奏过门（演员张嘴时间不固定）开唱时双弓改单弓交替演奏，需要调整右手运弓方向和节奏。
再有就是气口、垫头、句末托腔、与间奏过门的衔接变化。
所以过门、唱腔、垫头的衔接处的乐谱、弓法、节奏、处理为设计重点，尽可能步调一致；
唱腔伴奏谱的要点是符合五声四呼的规律；方便演奏的情况下适当少量加花、节奏对比、润色唱腔，帮助演员在气口换气，协助完成托腔。
每句唱腔句首多贴近一声（阴平字）高横调，多以单弓推奏为宜。接腔前三弓左右以调整弓序、稳定节奏变化为主。
唱腔中间字的伴奏，可根据唱谱、四声、字韵调值高低的特点确定填谱音阶。句子中间在方便演奏、保证节奏、强弱对比的情况下，适度繁简变配合行腔。
句中气口垫头多根据落音 1 2 3 5 6 7 ，落音套子变化回归 1 2 3 5 6 7。
每句末韵脚多为阴平或上行托腔，渲染音效，句末字首先考虑托腔弓法，还要考虑过门双谱变奏衔接。
设计完成后，需要试唱和伴奏、根据实际情况加以调整。
例1、摇板定势
入头 变奏点举例 垫头演示
例2、淮河营伴奏谱创作举例
3、四猜中 摇板伴奏谱再创作举例
其实 但凡伴奏者心中都有自己的心谱 不好讲出 只是大家手法不统一 不愿讲出而已；
伴奏谱是变化的 不是一成不变的 因演唱需求变化 风格效果各不同
摇板的特点和伴奏衔接难点是 演员张嘴开唱时间不定准
本帖考虑还是有规律的
例如：推单弓进入唱腔，改变过门双弓节奏。
演员张嘴唱腔第一板（双谱）时值（1/4），右手推单弓（1/4）抓腔；变双弓过门为单弓演奏，然后按伴奏谱交替弓法伴奏。
操作要点是：只要演员一张嘴开唱（前奏双弓拉出）即刻推单弓进入唱腔、以适当的伴奏谱跟板节奏随腔；用推拉两个回合稳住节奏，循序下面的演奏即可。
如例1中的 摇板定势为例
1）、（入头） 6 6 （35）点张口，顺势拉弓切入唱腔，转换单弓节奏跟板即可。
2）、（入头） 6 6 35 （55）开唱，点切入转换弓法，顺势改双弓（推 5 拉 5）为（55）连弓拉出；右手循板槽节奏进入唱腔状态。
3）、（入头） 6 6 35 55 （36）张口为（淮）字，此时乐谱正好符合其四声规律（双弓推拉不变）；只在（南）字顺势切入伴奏谱 3 推单弓进入唱腔跟板槽运行即可。
通过上述切入点的转换，经试验此法是可行的。本人新老方法共用，不管是创新还是瞎闹，也算一个新的尝试吧。
通过研究摇板伴奏谱和单双弓转换，可以加深对摇板唱腔伴奏的理解，运用起来更加游刃有余。
一己之见 谨供业余爱好者 朋友们 共同取乐 游戏伴奏 切磋斧正
