一份非常有趣的报告
对不起，它是英文的，我希望你仍然喜欢它。
尊龙：他的艺术融合了两种文化中最好的舞台。
“注意你走路的方式，”演员兼导演尊龙正在告诉一个年轻女演员。“你是这样走的，”他说，一边穿上夹克，一边穿过排练室，展示他臀部的性感摆动。“太性感了，太现代了。你的角色很受保护。她天真无邪。她这样走路的。”Lone先生回到他来的路，这个时候更含有姿态，低下头，把他的臀部下，稍微弯曲膝盖走。一个观察这个演示的观察者可能认为他刚刚看到两个不同的人，一个嚼口香糖的男人，穿着一条宽松的裤子，一个穿着和服的女仆。然而，都是由高层制定，红裤，胡子拉碴的男人，一个格子的夹克，和一个黑白相间的格子贝雷帽。
他的身体优雅，舞蹈演员的运动意识，以及他超越年龄、性别和文化的能力，使尊龙以任何标准成为杰出的表演者。但是他对26岁的美籍华裔剧作家David Henry Hwang来说是非常有用的，他的21幕剧《声音和美丽之家》（统称为《声音与美丽》）星期三在约瑟夫帕普公共剧院由Lone先生执导。Hwang的所有工作，包括离岸、舞蹈和铁路，和家庭聚会，以前产生的公众，试图结合亚洲神话和戏剧与当代美国的人物和现实的风格。这种结合在Lone先生身上找到了完美的体现。
出生在香港，31年前，Lone先生开始了他的职业生涯在剧院在9岁作为一个公司的培训在京剧风格的学徒。他接受了10年严格的古典中国戏院技术训练，生活，吃饭，学习在一个孤立的建筑中，无论是在学术上还是在社会上。他的好奇心最终驱使他离开与世隔绝的京剧，他开始吞噬美国电影，要两天或31天。他拒绝了一个10年的合同，让Kung Fu的电影和一个提供加入Maurice Bejart在布鲁塞尔的舞蹈公司。他搬到了洛杉矶，在那里度过了三年的夜校，直到他能说一口流利的英语才能上表演课。
“我从小在这个旧世界，这个秘密的世界，这个宗教的完美，”Lone先生说，如果有很重的口音，有时不合语法的英语流利。他说：“京剧是一种完全没有心理原因的戏剧形式。”。他们教唱歌，表演，翻滚，杂技，形式，象征，一切除了心理理解。无论发生什么事，我都不知道那是什么。如果真的发生了，如果有一天晚上我哭了，我会受到批评——太情绪化了，不应该是情绪化的。当我开始学习方法，西方表演，我喜欢它。现在我明白了一个角色的行为是有原因的。这种方法更直接，知道人物背后的思想，历史。我太激动了，我不能告诉你。我以前是重要的“–他拍他的手在他的心–”但这种“–指着他的头–”也很重要。”
然而，当Lone先生了解到这个国家的亚裔演员的工作是多么的少的时候，这对他的头脑和心灵都是一个沉重的打击。他介绍了几份工作他在电视和电影”的居住氛围。“这是运气，一个巨大的行程，然后，当他以前的表演老师的灰鲭鲨，谁在公共指导F.O.B.，把剧本给Lone先生说，“这是你的一部分。”史提夫的角色，一个中国移民”的新鲜，“本来可以自定义编写的尊龙；被美国海关和被ABC（美国出生的华人），他为自己辩护出于传说中的战士是利用工。
Hwang先生的戏和Lone先生的表现赢得了奥比奖1981，和经验立即灵感的舞蹈与铁路合作，Lone先生导演，编舞，创作音乐，并进行。剧中，最初委托其民族遗产系列新联邦戏剧后来拍摄的有线电视，进一步运用令人印象深刻的身体技能，Lone先生曾在F.O.B.展出；它关注的两个中国人在1867工作在横贯大陆的铁路，其中一个无忧无虑的享乐主义者，另一个有纪律的人舞蹈训练的京剧。
Lone先生对声音和美的参与更为复杂。剧作家总是希望Lone先生指挥这出戏，尽管他在这两部戏中似乎没有扮演任何角色。美女细节老年作家和一种柏拉图妓院，老人准备死睡在美丽的年轻女性proprietess之间的关系的房子。在一个声音的声音，一个战士爱上了一个巫婆，他被派去杀人。这两部戏都是在日本上演的，并考虑年龄和美貌、爱情和死亡所扮演的技巧。
在一个声音的女性部分提供给Kabuki明星Bando Tamasaburo，谁表示出兴趣，但不可用于未来三年；Lone先生，曾扮演女性角色作为一个京剧的孩子，短暂地考虑自己的角色。事实证明，扮演武士的演员在排练开始前三天就被解雇了，Lone先生也加入了这一角色。虽然Lone先生已经成为Hwang戏剧中的关键人物，但这种情况可能很快就会改变。他的不寻常的肉体和他通过他的身体表达他的想象力敏捷能力为他赢得“冰人”标题的作用，由澳大利亚导演弗雷德·谢波西的电影（吉米布莱克史密斯呗），关于史前人类发现冻在北极的冰和复生。他去年冬天在加拿大花了五个月的时间，每天工作17个小时。但是他发现挑战的兴奋，相机的经验非常宝贵的，和蒂莫西哈顿和林赛·克洛斯愉快的公司，尽管他指出编剧，John Drimmer给他的薪水和赫顿先生之间的差距，电影应该更名为富有的人，Poor Man。
Lone先生承认，冰人（定于春季发布）是一个千载难逢的机会，不一定是一个角色，他将拆除所有亚裔演员面对民族壁垒。他至少有幸在很早的时候接受了严格的古典训练。正如David Hwang指出的，“当你为亚洲演员写作时，他们往往没有你想要的丰富经验。这是一个恶性循环：不工作的演员不会变得更好，因此很难投射他们，因此他们不工作。
“在F.O.B.和铁路我有意识努力融合中国戏院技术与西方风格的游戏，”Hwang先生继续。“但我在亚洲戏剧形式背景是很有限的。“一个富裕的洛杉矶银行家的儿子，Hwang先生画了大量从小说家汤婷婷、剧作家Frank Chin等来源，和短篇故事作家Yasunari Kawabata给他的东西交融的传统元素。他仍然承认，“把它写在纸上是另一回事，另一件事是用戏剧形式来实现它。”。约翰可能是我该两种文化之间的关系。”
纽约时报，1983年10月30日
对不起，它是英文的，我希望你仍然喜欢它。
尊龙：他的艺术融合了两种文化中最好的舞台。
“注意你走路的方式，”演员兼导演尊龙正在告诉一个年轻女演员。“你是这样走的，”他说，一边穿上夹克，一边穿过排练室，展示他臀部的性感摆动。“太性感了，太现代了。你的角色很受保护。她天真无邪。她这样走路的。”Lone先生回到他来的路，这个时候更含有姿态，低下头，把他的臀部下，稍微弯曲膝盖走。一个观察这个演示的观察者可能认为他刚刚看到两个不同的人，一个嚼口香糖的男人，穿着一条宽松的裤子，一个穿着和服的女仆。然而，都是由高层制定，红裤，胡子拉碴的男人，一个格子的夹克，和一个黑白相间的格子贝雷帽。
他的身体优雅，舞蹈演员的运动意识，以及他超越年龄、性别和文化的能力，使尊龙以任何标准成为杰出的表演者。但是他对26岁的美籍华裔剧作家David Henry Hwang来说是非常有用的，他的21幕剧《声音和美丽之家》（统称为《声音与美丽》）星期三在约瑟夫帕普公共剧院由Lone先生执导。Hwang的所有工作，包括离岸、舞蹈和铁路，和家庭聚会，以前产生的公众，试图结合亚洲神话和戏剧与当代美国的人物和现实的风格。这种结合在Lone先生身上找到了完美的体现。
出生在香港，31年前，Lone先生开始了他的职业生涯在剧院在9岁作为一个公司的培训在京剧风格的学徒。他接受了10年严格的古典中国戏院技术训练，生活，吃饭，学习在一个孤立的建筑中，无论是在学术上还是在社会上。他的好奇心最终驱使他离开与世隔绝的京剧，他开始吞噬美国电影，要两天或31天。他拒绝了一个10年的合同，让Kung Fu的电影和一个提供加入Maurice Bejart在布鲁塞尔的舞蹈公司。他搬到了洛杉矶，在那里度过了三年的夜校，直到他能说一口流利的英语才能上表演课。
“我从小在这个旧世界，这个秘密的世界，这个宗教的完美，”Lone先生说，如果有很重的口音，有时不合语法的英语流利。他说：“京剧是一种完全没有心理原因的戏剧形式。”。他们教唱歌，表演，翻滚，杂技，形式，象征，一切除了心理理解。无论发生什么事，我都不知道那是什么。如果真的发生了，如果有一天晚上我哭了，我会受到批评——太情绪化了，不应该是情绪化的。当我开始学习方法，西方表演，我喜欢它。现在我明白了一个角色的行为是有原因的。这种方法更直接，知道人物背后的思想，历史。我太激动了，我不能告诉你。我以前是重要的“–他拍他的手在他的心–”但这种“–指着他的头–”也很重要。”
然而，当Lone先生了解到这个国家的亚裔演员的工作是多么的少的时候，这对他的头脑和心灵都是一个沉重的打击。他介绍了几份工作他在电视和电影”的居住氛围。“这是运气，一个巨大的行程，然后，当他以前的表演老师的灰鲭鲨，谁在公共指导F.O.B.，把剧本给Lone先生说，“这是你的一部分。”史提夫的角色，一个中国移民”的新鲜，“本来可以自定义编写的尊龙；被美国海关和被ABC（美国出生的华人），他为自己辩护出于传说中的战士是利用工。
Hwang先生的戏和Lone先生的表现赢得了奥比奖1981，和经验立即灵感的舞蹈与铁路合作，Lone先生导演，编舞，创作音乐，并进行。剧中，最初委托其民族遗产系列新联邦戏剧后来拍摄的有线电视，进一步运用令人印象深刻的身体技能，Lone先生曾在F.O.B.展出；它关注的两个中国人在1867工作在横贯大陆的铁路，其中一个无忧无虑的享乐主义者，另一个有纪律的人舞蹈训练的京剧。
Lone先生对声音和美的参与更为复杂。剧作家总是希望Lone先生指挥这出戏，尽管他在这两部戏中似乎没有扮演任何角色。美女细节老年作家和一种柏拉图妓院，老人准备死睡在美丽的年轻女性proprietess之间的关系的房子。在一个声音的声音，一个战士爱上了一个巫婆，他被派去杀人。这两部戏都是在日本上演的，并考虑年龄和美貌、爱情和死亡所扮演的技巧。
在一个声音的女性部分提供给Kabuki明星Bando Tamasaburo，谁表示出兴趣，但不可用于未来三年；Lone先生，曾扮演女性角色作为一个京剧的孩子，短暂地考虑自己的角色。事实证明，扮演武士的演员在排练开始前三天就被解雇了，Lone先生也加入了这一角色。虽然Lone先生已经成为Hwang戏剧中的关键人物，但这种情况可能很快就会改变。他的不寻常的肉体和他通过他的身体表达他的想象力敏捷能力为他赢得“冰人”标题的作用，由澳大利亚导演弗雷德·谢波西的电影（吉米布莱克史密斯呗），关于史前人类发现冻在北极的冰和复生。他去年冬天在加拿大花了五个月的时间，每天工作17个小时。但是他发现挑战的兴奋，相机的经验非常宝贵的，和蒂莫西哈顿和林赛·克洛斯愉快的公司，尽管他指出编剧，John Drimmer给他的薪水和赫顿先生之间的差距，电影应该更名为富有的人，Poor Man。
Lone先生承认，冰人（定于春季发布）是一个千载难逢的机会，不一定是一个角色，他将拆除所有亚裔演员面对民族壁垒。他至少有幸在很早的时候接受了严格的古典训练。正如David Hwang指出的，“当你为亚洲演员写作时，他们往往没有你想要的丰富经验。这是一个恶性循环：不工作的演员不会变得更好，因此很难投射他们，因此他们不工作。
“在F.O.B.和铁路我有意识努力融合中国戏院技术与西方风格的游戏，”Hwang先生继续。“但我在亚洲戏剧形式背景是很有限的。“一个富裕的洛杉矶银行家的儿子，Hwang先生画了大量从小说家汤婷婷、剧作家Frank Chin等来源，和短篇故事作家Yasunari Kawabata给他的东西交融的传统元素。他仍然承认，“把它写在纸上是另一回事，另一件事是用戏剧形式来实现它。”。约翰可能是我该两种文化之间的关系。”
纽约时报，1983年10月30日
