对话与思考｜专访演员段奕宏——“我仍在路上”（创作篇）
2017-08-16 对话与思考
“身处环境当中，我更想了解人和环境的关系”
和段奕宏聊天，他会认真地思考每一个问题，稍作停顿，给出的答案总能击中我的内心，并且惊喜不断。我享受这样一个与同好探讨人生的过程。
由于是第一次通电话，为了拉近距离，我特意从他前不久的纽约之行开启对话。他果真第一个话题就没让我失望。“身处环境当中，我更想了解人和环境的关系。”
他住在纽约上东区，酒店离中央公园走路三分钟距离。慢节奏的他选择了个人最感兴趣的MOMA和大都会艺术博物馆，避开了旅游必选的自由女神和帝国大厦。“让我一天四五个地方，我一定不会去，这不是我对旅游的认知“。
“你能想象吗？我在纽约的几天天天都去跑步。”在这座城市休闲漫步和运动，他关注的地方很细致，例如喷泉喷水的方位、绕湖跑一圈的距离和时间、周围人锻炼身体的方式。美国和他想象中有差异的地方更是出乎我的意料——美国人健身的积极踊跃性和科学锻炼的方式。“原来美国人跑步也不是都那么正确，有些甚至只是因为从众，可能并没有仔细去思考如何科学地跑步才能对身体真正有益。“
整一个访谈的节奏和氛围都很轻快，我很容易就能捕捉到他的自信和理性。我好奇他在纽约时间那么短，时候或多或少有些遗憾。他却很果断：“没有遗憾。”因为在他的评判体系里，遗憾是建立在是否熟知一个事物的基础之上。或许这种用逻辑来解析情感的能力正是他总能准确把握戏剧角色灵魂的原因。
“作为演员，要尊重电影的气质和职业的原生态”
INTERVIEW
Q: 恭喜你获“亚洲之星”！你在获奖感言里提到电影的气质。如何理解电影的气质？演员应该如何融入到电影的气质里？
段奕宏：了解编剧和导演对这部电影的追求，看所表现的核心内容是科幻的、童话的、还是生活意识流的。电影其实是核和合联结的工具。用什么样的故事，用什么样的结构来讲述一个故事一个题材，就构成了这部电影的基本气质。例如消防员、矿工、医护人员、铁道搬运工，任何的职业都有自己一个共体，不仅仅只是靠设计影像来表现。
作为演员，要尊重电影的气质和职业的原生态的话，就要到这些职业当中去体验，去接近，去一点点积累这个共性，最后大家一起来寻找这一个电影的气质。而真的很多电影工作者并不很在乎这个过程，只是去对故事的情节以及噱头进行表达，这也成为一派。
Q: 所以你对自己定义是一个体验派的演员？
段奕宏：不能仅仅只说体验派，我觉得体验也好，不体验也好，或者只是表现也好，只要能把故事和人物最后打造成一个经典，都OK。我不拘泥于体验，我只觉得体验对我的创作方式来说，是一个捷径。我也寻求各种表现方式，我没有完全拒绝其他各大门派。但是我想，要演一个警察、一个军人、一个矿工，如果没有体验的过程，总是以自己肉身不变应万变来演，那么演出来都只会是你自己，对吧。这是我对塑造人物的粗浅的、比较老派传统的方式。
Q: 你曾经提到过，“成全角色的重要性比单纯一味想突破更重要”。这应该是处于拍摄过程中表演的心理状态吧？那么在挑选剧本的时候呢？你会根据哪些因素来选剧本呢？
段奕宏：在选择剧本时，现阶段甚至是更长远，基准都最起码要自己感兴趣，并能探索生存和环境的真实性。说服自己的往往是自己。以今年年初选择的一个人和动物表演的电影举例，剧中我饰演一只想做歌手的狗熊的爸爸。剧中父子间的不理解和代沟就吸引了我，生活的感触、现实意义上的批判和讽刺让我很干脆就选择了这部剧。
我有时候选择戏挺任性，我会选择一些公司和周围人都不看好的戏，例如去年就跟了三部导演第一次执导的戏，在他们眼里，这样的合作模式和合作方式，成功率很低。但是我不会以一个戏结果的成功与失败来衡量，我最感兴趣的是这部戏的核与我的兴趣是否相合，核如果能够打动我，演员尽演员的能力，戏尽戏的能力。
我不在乎一个导演的段位有多高，我只在乎他身上是否有对社会对生活对未来对事业的挣扎感和力量感，这些才是可以让我感动的地方。如果一个导演和我接触时不谈剧本的核，不谈人物，而在自己演导演，害怕把短板表现出来，这样我会怕，真的无法合作。
Q: 从入行到现在，观众们一路走来都在不断被你的精湛演技所折服，你的名字已经成了品质保证。是什么让你能够在浮华的圈子里一直在努力打磨演技，踏踏实实做戏妖？
段奕宏：我的确对这个行业还抱有很大的希望，我一直用积极的心态在看待这个行业，看待艺术。我觉得对创作者来说，不论是话剧，还是别的形式的艺术创作者和艺术工作者，都得有文化责任感。比如历史剧，我们小时候看《三国演义》看《西游记》，可以从中去学习文化，而现在孩子看的，侧重点变成了唐僧开始谈恋爱了，孙悟空也有三房四妾了，这都是什么呀。所以我觉得还是要有一定的文化责任感，因为观众的审美是要通过我们一点一点的建议去提高的，不能一味地去迎合笑料和噱头，塑造不负责任的创作。
Q: 这段话非常好，我们很希望所有的艺术从业者都以此来要求自己，有文化责任感。那么你想过自导自演吗？
段奕宏：我总是觉得作为导演的文化责任感和造诣高不可攀。在我心目中，不是任何一个在行业里干得优秀的人都能去做导演，做导演的要求太全面了，太全面了。它不仅仅只是把优秀的人组合在一起拍一部片子，我把电影传达的意义看得很高，所以我达不到一个导演的水准，我还是好好地把演员做好，然后等待好的导演，我们一起成全一部有文化责任感的电影。即便不说中国电影的未来，现在就算要好好拍一个能让人坐下来看得下去的、真真切切的，哪怕是淡淡的，但是有生活质感的戏，都太不容易。
敬请期待对话与思考｜专访演员段奕宏——“我仍在路上”（生命篇）听听段奕宏分享“指挥大地”的跳伞经历
2017-08-16 对话与思考
“身处环境当中，我更想了解人和环境的关系”
和段奕宏聊天，他会认真地思考每一个问题，稍作停顿，给出的答案总能击中我的内心，并且惊喜不断。我享受这样一个与同好探讨人生的过程。
由于是第一次通电话，为了拉近距离，我特意从他前不久的纽约之行开启对话。他果真第一个话题就没让我失望。“身处环境当中，我更想了解人和环境的关系。”
他住在纽约上东区，酒店离中央公园走路三分钟距离。慢节奏的他选择了个人最感兴趣的MOMA和大都会艺术博物馆，避开了旅游必选的自由女神和帝国大厦。“让我一天四五个地方，我一定不会去，这不是我对旅游的认知“。
“你能想象吗？我在纽约的几天天天都去跑步。”在这座城市休闲漫步和运动，他关注的地方很细致，例如喷泉喷水的方位、绕湖跑一圈的距离和时间、周围人锻炼身体的方式。美国和他想象中有差异的地方更是出乎我的意料——美国人健身的积极踊跃性和科学锻炼的方式。“原来美国人跑步也不是都那么正确，有些甚至只是因为从众，可能并没有仔细去思考如何科学地跑步才能对身体真正有益。“
整一个访谈的节奏和氛围都很轻快，我很容易就能捕捉到他的自信和理性。我好奇他在纽约时间那么短，时候或多或少有些遗憾。他却很果断：“没有遗憾。”因为在他的评判体系里，遗憾是建立在是否熟知一个事物的基础之上。或许这种用逻辑来解析情感的能力正是他总能准确把握戏剧角色灵魂的原因。
“作为演员，要尊重电影的气质和职业的原生态”
INTERVIEW
Q: 恭喜你获“亚洲之星”！你在获奖感言里提到电影的气质。如何理解电影的气质？演员应该如何融入到电影的气质里？
段奕宏：了解编剧和导演对这部电影的追求，看所表现的核心内容是科幻的、童话的、还是生活意识流的。电影其实是核和合联结的工具。用什么样的故事，用什么样的结构来讲述一个故事一个题材，就构成了这部电影的基本气质。例如消防员、矿工、医护人员、铁道搬运工，任何的职业都有自己一个共体，不仅仅只是靠设计影像来表现。
作为演员，要尊重电影的气质和职业的原生态的话，就要到这些职业当中去体验，去接近，去一点点积累这个共性，最后大家一起来寻找这一个电影的气质。而真的很多电影工作者并不很在乎这个过程，只是去对故事的情节以及噱头进行表达，这也成为一派。
Q: 所以你对自己定义是一个体验派的演员？
段奕宏：不能仅仅只说体验派，我觉得体验也好，不体验也好，或者只是表现也好，只要能把故事和人物最后打造成一个经典，都OK。我不拘泥于体验，我只觉得体验对我的创作方式来说，是一个捷径。我也寻求各种表现方式，我没有完全拒绝其他各大门派。但是我想，要演一个警察、一个军人、一个矿工，如果没有体验的过程，总是以自己肉身不变应万变来演，那么演出来都只会是你自己，对吧。这是我对塑造人物的粗浅的、比较老派传统的方式。
Q: 你曾经提到过，“成全角色的重要性比单纯一味想突破更重要”。这应该是处于拍摄过程中表演的心理状态吧？那么在挑选剧本的时候呢？你会根据哪些因素来选剧本呢？
段奕宏：在选择剧本时，现阶段甚至是更长远，基准都最起码要自己感兴趣，并能探索生存和环境的真实性。说服自己的往往是自己。以今年年初选择的一个人和动物表演的电影举例，剧中我饰演一只想做歌手的狗熊的爸爸。剧中父子间的不理解和代沟就吸引了我，生活的感触、现实意义上的批判和讽刺让我很干脆就选择了这部剧。
我有时候选择戏挺任性，我会选择一些公司和周围人都不看好的戏，例如去年就跟了三部导演第一次执导的戏，在他们眼里，这样的合作模式和合作方式，成功率很低。但是我不会以一个戏结果的成功与失败来衡量，我最感兴趣的是这部戏的核与我的兴趣是否相合，核如果能够打动我，演员尽演员的能力，戏尽戏的能力。
我不在乎一个导演的段位有多高，我只在乎他身上是否有对社会对生活对未来对事业的挣扎感和力量感，这些才是可以让我感动的地方。如果一个导演和我接触时不谈剧本的核，不谈人物，而在自己演导演，害怕把短板表现出来，这样我会怕，真的无法合作。
Q: 从入行到现在，观众们一路走来都在不断被你的精湛演技所折服，你的名字已经成了品质保证。是什么让你能够在浮华的圈子里一直在努力打磨演技，踏踏实实做戏妖？
段奕宏：我的确对这个行业还抱有很大的希望，我一直用积极的心态在看待这个行业，看待艺术。我觉得对创作者来说，不论是话剧，还是别的形式的艺术创作者和艺术工作者，都得有文化责任感。比如历史剧，我们小时候看《三国演义》看《西游记》，可以从中去学习文化，而现在孩子看的，侧重点变成了唐僧开始谈恋爱了，孙悟空也有三房四妾了，这都是什么呀。所以我觉得还是要有一定的文化责任感，因为观众的审美是要通过我们一点一点的建议去提高的，不能一味地去迎合笑料和噱头，塑造不负责任的创作。
Q: 这段话非常好，我们很希望所有的艺术从业者都以此来要求自己，有文化责任感。那么你想过自导自演吗？
段奕宏：我总是觉得作为导演的文化责任感和造诣高不可攀。在我心目中，不是任何一个在行业里干得优秀的人都能去做导演，做导演的要求太全面了，太全面了。它不仅仅只是把优秀的人组合在一起拍一部片子，我把电影传达的意义看得很高，所以我达不到一个导演的水准，我还是好好地把演员做好，然后等待好的导演，我们一起成全一部有文化责任感的电影。即便不说中国电影的未来，现在就算要好好拍一个能让人坐下来看得下去的、真真切切的，哪怕是淡淡的，但是有生活质感的戏，都太不容易。
敬请期待对话与思考｜专访演员段奕宏——“我仍在路上”（生命篇）听听段奕宏分享“指挥大地”的跳伞经历
