【整理+预测】谈谈从第9届到现在的最佳作词奖

一·过往得奖作品
1.主题
2.风格
从这两大类就大概能完整看出一首词得奖的原因。
二·28届预测
这一部分将从前面提到的两个方向逐首分析入围词作。

1.主题
从过去的20首词作中，我大概分成了5种类型。
情歌，怀旧（乡愁），现实批判，人生抒怀，其他。
（1）情歌
花若离枝（1998） 脸（1999） 原谅（2000）那英（2001）爱（2003）电车内面（2009）
虽说这一类别的得奖数量最多，可是看一下时间轴，基本都是十多年前颁发的奖项。而最近得到最佳作词的情歌是8年前的一首台语歌。不难看出，情歌这一类别的词作已经不能满足金曲奖评委了。
所以，这一类别的歌曲在主题或者说价值上已经少了一部分竞争力。
（2）怀旧乡愁
临暗（2005） 太平洋的风（2006） 种树（2007） 阿爸的虱目鱼（2012）
艺术作品往往能准确的反映时代背景。举个例子，就像97香港回归那一时期前后，诞生了大量极具香港情怀的优秀电影和音乐，时代是推着创作人在往前走。回看台湾的历史，就注定了这个地方会诞生许多怀旧或者乡愁这一类别的作品。（而且大部分都是那一代人使用台语进行的创作）
得奖的这几首也都是金曲奖历史上水平顶级的作品。

4.人生抒怀
给自己的歌（2011）山丘（2014） 不散不见（2015）
这一类歌曲唱的是人生阅历，想传达的是自己的人生智慧。写得好能非常出彩，写得不好就会像初中生作文（详情请参见国内一众「民谣」歌手马X、陈X等）
5.其他
开门见山（反情歌）（2010） 青花瓷（2008） 威廉古堡（2002）
「开门见山」这首歌是一首非常典型的「反类型」作品。所谓「反类型」其实是电影的专业用语，指的是「打破规矩的电影精神」
「那是个月亮，就是个月亮，并不是地上霜」这样反情歌的词作，挑衅了「情歌」这一类别的套路。这大概是它能拿奖的最大原因。（侧面反映出情歌已经过气的事实w）
至于另外两首歌，原谅我才疏学浅，get不到方老师的点。

（2）强调情感的抒情风格
这一类能不能拿奖，最重要的是你抒的什么情，就是说还是「主题」的因素。
先说情歌。
花若离枝（1998） 脸（1999） 原谅（2000）心酸的浪漫（2001）爱（2003）
电车内面（2009）
它们大多采用传统的AB段式，即A段描述铺垫，B段抒情的模式。金曲奖早期的得奖作品大多也都是这样类似的风格。不过随着情歌在最佳作词上的衰落，这一个方向的抒情风格的竞争力也不断下降。除非真的写得惊为天人的好，不然就很难得奖了。
还有乡愁、生死等等这类「高级」的感情。
太平洋的风（2006） 种树（2007）给自己的歌（2011）山丘（2014）
不散不见（2015）
真诚永远是最好的武器，这一类的关键就在于「真诚」，看似简单，但其实有些词作人写了一辈子都达不到真诚的级别。

（3）词藻堆砌的华丽风格
青花瓷（2008） 威廉古堡（2002）
这一类算是有它的难度在吧，意向和用词的选择在这一类风格里显得格外重要。华丽风格本来就强调的是它的精致程度，像一刀一刀刻上去的工艺品，稍微有意向选用的偏差就会显得格外违和。
至于内容，就那样吧，没什么好说的。

二·第28届最佳作词预测
「成名在望」阿信
找一个和弦开始唱
那故事遗忘的时光
起点是那平凡的成长
或初学吉他时
少年们的模样
那一年的舞台
没掌声 没聚光
只有盆地边缘
不认输 的倔强
排练室的日夜
在争论 在激荡
以音量去吞噬
无退路 的彷徨
那黑的终点可有光
那夜的尽头可会亮
那成名在望 会有希望
或者是 无知的狂妄
那又会怎么样
那又会怎么样
混迹过酒场的驻唱
才读懂人性的寻常
背负过音乐节的重量
才体会每场仗
都仰赖 枪与粮
梦是把热血和
汗与泪 熬成汤
浇灌在干涸的
贫瘠的 现实上
当日常的重量
让我们 不反抗
倒地后才发现 荒地上
渺茫 希望 绽放
穿过了
摇滚或糖霜
昧俗或理想
批判或传唱 道路上
只能看远方
最远的地方
应许的他方 不停冲撞
看过多少脸庞
飞过多少异乡
少年早已苍茫
回头望我在何方
一站又一站的流浪
那旅馆和空港
一遍又一遍的采访和攻防
一双又一双的目光
像监狱和高墙
墙里的风光是不是
如当初想像
那黑的终点可有光
那夜的尽头可会亮
那成名在望是否风光
或者是 疯狂的火光
那又该怎么样
那又能怎么样
While we were so young
我梦到当时 我们翻过墙
曼陀罗花 沿途绽放
我们光脚越过人间荒唐
We're stupid but strong
放学的屋顶 像万人广场
从不多想 只是信仰
少年回头望
笑我还不快跟上
那路的起点谁能忘
那路的尽头谁在唱
谁成名在望 谁曾失望
却更多 的谁在盼望
那黑的终点可有光
那夜的尽头天将亮
那成名在望 无关真相
如果你 心始终信仰
谁又能怎样
谁又能怎样
你就能飞翔
人生抒怀类型的抒情词作。
这首词的名字来自2000年的一部美国同名电影，讲述的是「1970年代的美国，性解放、大麻毒品、摇滚乐的热度非同一般，威廉是一名十五岁的少年，他抵触保守、顽固的母亲的意见，独自当了《滚石杂志》的记者，并且跟着一个摇滚乐团在全美巡回演出。他认识了罗素，一个吉他手，并且见证了罗素对音乐、对摇滚的热爱、对名誉的渴望、对性爱和毒品的饥渴，也见证了这个时代的青年的苦闷、压抑、失望和彷徨。」
总结下来就是一个叛逆青年的摇滚梦想。这和五月天想传达的信息十分吻合，一个平凡人因梦想而对世界发起挑战。我相信这也是阿信选择这个名字的原因。
整首词作就是五月天的回忆录，记录了他们一路走来的经历。
可这首词只能算得上阿信的正常发挥，没有什么太大的亮点。相比之下，同专辑的「少年他的奇幻漂流」其实更加出彩，不知道是公司申报的问题还是组委会选择的问题，最终是这首歌入围。
最大的一个问题就是，五月天一直被诟病的「格局太小」。从第一张专辑以前到现在他们一直在自我重复，当然对创作者来说这不是什么坏事。（伍迪艾伦也拍了一辈子抖机灵的话痨电影，这并不妨碍他成为电影大师）可是市场总会腻，除了粉丝会买单之外，普通听众还是需要听到新鲜力量的加入。回忆青春梦想已经被他们唱过无数次了，这一首和之前的有什么特别大的差别吗，没有。
但加上「五月天情怀」BUFF和「金曲奖欠阿信一个最佳作词奖」BUFF，它依然是得奖热门。
得奖概率：25%

「年轮说」吴青峰
看　回忆这把刀
切开我身体　研究我的风雨
这圈是我　那圈是你　开过心的开心
看　成长的痕迹
包裹我生命　篆刻我的章印
计算着我　计算着你　过不去的过去
一是婴儿哭啼　二是学游戏
三是青春物语　四是碰巧遇见你
了解这个你　沉迷这个你
时间暂停　再继续
十是寂寞夜里　百是怀了疑
千是挣扎梦醒　万是铁心离开你
经历这个你　活成这个我　细数自己
听　远方的信号
痛过的美丽　仍将冉冉升起
想起的我　想起了你　难跨过的难过
听　发出的警告
余烬的烟蒂　仍将燃烧思念
烧毁了我　烧毁了你　未到来的未来
抒情情歌。
对仗可以说是十分工整了。用一二三四，十百千万写人生过程和感情的变化算是小亮点。
金曲奖入围名单出来后，很多人讨论这是青峰和阿信的pk。在我看来，青峰这首交给别人的作业，虽说完成度还不错，但没有任何的竞争力。从「夏：狂热」里挑出任何一首，都比这首要优秀的多。
得奖概率：0%

看好成名在望