艺术分为很多类。有完全取悦于观众的，有完全孤芳自赏的。京都动画作为业界的一股清流，在这两点之中做到了微妙的平衡。个中感情流露，只有看过的人才能体会。
整部片子用紧凑的情节讲述了一个校园霸凌与人性善恶的故事。实际上也讲述了一个男孩的自我救赎与一个女孩的自我肯定的故事。在京都有意或者无意的刻画之下，校园欺凌这个本来黑暗又沉重的话题并没有想象中的压抑。乡村风的音乐也好，亮色系的画面也好，整个影片并不是想要传达给观众一个严肃的社会现实和思考，而是巧妙地从情感入手，更多的还是走上了京都一贯的“感动”路线。
当然，这部片子的确是能给人带来感动的。尽管剧场版篇幅所限，删减了很多精彩的原作对话和心理活动，但是合理的节奏安排，准确的性格把握，还有我京最拿手的细节，在情感表达一项上做到了某种程度上的极致。不过还是有一点点遗憾，就是将也和硝子最后也没有发太多狗粮。反过来讲，或许那种忽远忽近，有点青涩又有点小勇敢的感觉才是青春该有的样子呢。
关于男主角，石田将也，有几个细节是我最喜欢的。片头开始，将也背着书包走路的样子，有点滑稽，又充满了小孩子的朝气和调皮，刺猬头和浮夸的分镜，一个小淘气包一下子呈现在我眼前。然而这些铺垫，全部都是给他日后的经历做铺垫的。说到这里不得不提到时间线的变动和叙事手法的亮点。倒叙开头，中间有些小的插叙，既不会太复杂，又有极其好的对比作用，可以说是非常讨喜的小套路了。然后是将也上了高中之后的几个镜头。其中之一是他缓缓捂住耳朵的场景。声之形，声音在这时候不仅仅有形状，更像是有重量，牢牢压在一个本不该遭受这些的少年身上。在刻画石田将也这个人物的手法上，更多的是通过画面的转变和对比来进行的。比如他骑自行车穿过田埂的镜头，当他遇到不一样的事情，心情不一样的时候，姿势和动作都会有相应的变化。不是硬说真实感高和细节质量好，而是这些地方往往是最不容易做好，却是最能影响感受的方面之一。京都不是不可以把人物做美型一些，而是刻画某些人物的时候并不需要这样做。足够多的细节和足够好的场景，这就是京都一直以来备受赞誉的看家本领了。反过来说，其实想要刻画一个反差很大的人物并不容易，所以这方面我毫无疑问会给予最高的评价。
然后就是女主角西宫硝子。说实话这个角色的前期印象得分绝对不会高，这和表现手法没关系，而是这种软弱，有点傻傻笨笨的，又不敢直视自己的性格势不会讨喜而已。她善良，单纯，可爱到让人有点于心不忍，可也就是因为过于如此，连受到欺负时候都只会说对不起，才会让人有些喜欢不起来。就像植野妹子所说一样，其实她只是在逃避而已，并不是真正的乐观，而是不敢正视自己罢了。拯救和被拯救是贯穿全片的主线，硝子和将也其实是互相拯救的。当看到硝子笨拙地说出“suki”两个字的时候，我笑不出来。我不知道一个这样的女孩子对喜欢的人直接表露心意到底需要多大的勇气。我觉得这不会比她做出跳楼自杀的举动简单吧。西宫硝子这个角色的刻画成功和如此深入人心，也有很大一部分要归功于声优。不得不说，早见沙织小姐姐的职业能力叫人佩服。首先，模仿一个聋哑人说话本来就很难了，还要发出很多撕心裂肺的哭喊，而且是以一个很不正常的声线。好的配音和好的画面缺一不可，而当二者都达到一个高度之后，那就是好作品的诞生了。
诸如花菜头基友小胖子，黑长直的漂亮妹子，叫人无语的班长之类的角色就不一一分析了，作为一部非青春群像作品，功力并没有完全表现在这些人物之上——这也是很正常的事情。
一部作品的热度持续时间往往和其深度有这密不可分的关系。在这里我不是引战，如果要我在上半年大火的《你的名字》和《声之形》两部作品之中选择一部更有深度的，我一定会选《声之形》。这和我本人是京蜜没关系，在我看来，声之形更能挖掘出人性之中的善良与邪恶，更能表现少男少女的情感纠葛，花了更多的时候在讲故事而不是展示风景和撒狗粮，下了更多功夫在冲突描写上而不是无用的过程上。这部作品其实告诉我们的是：能完成自我救赎的人，肯定有着一颗想要变得更好的心，就算蒙尘了，就算被伤害了，也会一步一步朝着自己想去的方向前进。
整部片子用紧凑的情节讲述了一个校园霸凌与人性善恶的故事。实际上也讲述了一个男孩的自我救赎与一个女孩的自我肯定的故事。在京都有意或者无意的刻画之下，校园欺凌这个本来黑暗又沉重的话题并没有想象中的压抑。乡村风的音乐也好，亮色系的画面也好，整个影片并不是想要传达给观众一个严肃的社会现实和思考，而是巧妙地从情感入手，更多的还是走上了京都一贯的“感动”路线。
当然，这部片子的确是能给人带来感动的。尽管剧场版篇幅所限，删减了很多精彩的原作对话和心理活动，但是合理的节奏安排，准确的性格把握，还有我京最拿手的细节，在情感表达一项上做到了某种程度上的极致。不过还是有一点点遗憾，就是将也和硝子最后也没有发太多狗粮。反过来讲，或许那种忽远忽近，有点青涩又有点小勇敢的感觉才是青春该有的样子呢。
关于男主角，石田将也，有几个细节是我最喜欢的。片头开始，将也背着书包走路的样子，有点滑稽，又充满了小孩子的朝气和调皮，刺猬头和浮夸的分镜，一个小淘气包一下子呈现在我眼前。然而这些铺垫，全部都是给他日后的经历做铺垫的。说到这里不得不提到时间线的变动和叙事手法的亮点。倒叙开头，中间有些小的插叙，既不会太复杂，又有极其好的对比作用，可以说是非常讨喜的小套路了。然后是将也上了高中之后的几个镜头。其中之一是他缓缓捂住耳朵的场景。声之形，声音在这时候不仅仅有形状，更像是有重量，牢牢压在一个本不该遭受这些的少年身上。在刻画石田将也这个人物的手法上，更多的是通过画面的转变和对比来进行的。比如他骑自行车穿过田埂的镜头，当他遇到不一样的事情，心情不一样的时候，姿势和动作都会有相应的变化。不是硬说真实感高和细节质量好，而是这些地方往往是最不容易做好，却是最能影响感受的方面之一。京都不是不可以把人物做美型一些，而是刻画某些人物的时候并不需要这样做。足够多的细节和足够好的场景，这就是京都一直以来备受赞誉的看家本领了。反过来说，其实想要刻画一个反差很大的人物并不容易，所以这方面我毫无疑问会给予最高的评价。
然后就是女主角西宫硝子。说实话这个角色的前期印象得分绝对不会高，这和表现手法没关系，而是这种软弱，有点傻傻笨笨的，又不敢直视自己的性格势不会讨喜而已。她善良，单纯，可爱到让人有点于心不忍，可也就是因为过于如此，连受到欺负时候都只会说对不起，才会让人有些喜欢不起来。就像植野妹子所说一样，其实她只是在逃避而已，并不是真正的乐观，而是不敢正视自己罢了。拯救和被拯救是贯穿全片的主线，硝子和将也其实是互相拯救的。当看到硝子笨拙地说出“suki”两个字的时候，我笑不出来。我不知道一个这样的女孩子对喜欢的人直接表露心意到底需要多大的勇气。我觉得这不会比她做出跳楼自杀的举动简单吧。西宫硝子这个角色的刻画成功和如此深入人心，也有很大一部分要归功于声优。不得不说，早见沙织小姐姐的职业能力叫人佩服。首先，模仿一个聋哑人说话本来就很难了，还要发出很多撕心裂肺的哭喊，而且是以一个很不正常的声线。好的配音和好的画面缺一不可，而当二者都达到一个高度之后，那就是好作品的诞生了。
诸如花菜头基友小胖子，黑长直的漂亮妹子，叫人无语的班长之类的角色就不一一分析了，作为一部非青春群像作品，功力并没有完全表现在这些人物之上——这也是很正常的事情。
一部作品的热度持续时间往往和其深度有这密不可分的关系。在这里我不是引战，如果要我在上半年大火的《你的名字》和《声之形》两部作品之中选择一部更有深度的，我一定会选《声之形》。这和我本人是京蜜没关系，在我看来，声之形更能挖掘出人性之中的善良与邪恶，更能表现少男少女的情感纠葛，花了更多的时候在讲故事而不是展示风景和撒狗粮，下了更多功夫在冲突描写上而不是无用的过程上。这部作品其实告诉我们的是：能完成自我救赎的人，肯定有着一颗想要变得更好的心，就算蒙尘了，就算被伤害了，也会一步一步朝着自己想去的方向前进。
