http://mp.weixin.qq.com/s/GNfbOJdDtv4Rofb7PFm65Q
你们想啥段奕宏都听说了,他说:下次演一个深柜,组大家想不到的CP
原创 2017-05-06 洞姐 严肃八卦
【严肃八卦去采访段奕宏啦,然后问了一点没节操的问题,他居然都接了……具体的看下面↓】
大家都叫段奕宏“老段”,现在他自己也时常这么自称。其实“老段”不老,1973年出生的他43岁,作为一个男演员,他正值盛年。
老段入行20多年,作品不算多,靠《士兵突击》里的袁朗为人熟知,近几年几部过硬的大荧幕作品赚得更好的口碑,但不算高产。《烈日灼心》也已经是两年前的电影,直到最近才终于有《非凡任务》和《记忆大师》轮番上映,小小的有了点“爆发”的感觉。
他明明充满着荷尔蒙爆棚的气息,但观众们却偏偏享受他和男演员硬碰硬的对手戏中产生的火花。“现在观众的心思没法去琢磨,也挺有意思的。”
“创作就应该去大胆地承受它的不安全感”
《非凡任务》里,段奕宏演了个毒枭“老鹰”,一改正气凛然的硬汉形象,这个生活在金三角的大反派随意地戴着草帽,手里时刻攥着一条汗巾,扇扇帽子擦擦汗都是极其日常的举动,但整体来看就是散发着危险、阴郁的气场,让人心惊胆战。

第一次演反派什么心得?
段奕宏一上来就纠正概念,拒绝用“好”“坏”标准来判定角色本身:
“我们很容易被一个反派或者正派的词来限制住,我一直在注意不要先暗示自己演的是一个反派,首先他是一个人,一个有故事、有经历、有生长环境、人物关系、社会关系、有事业心和野心的人。”
或许正因为有了这样的预设,他演绎的毒枭有很多让人挪不开眼的细节表现,上一秒笑意盈盈下一秒就心狠手辣干掉手下,大笑的时候反而让人觉得不寒而栗。有人评价他“连嘴角都有戏”。


毕业于中戏的段奕宏熟悉“体验派”斯坦尼拉夫斯基那一套,接到新角色总会用笨办法体验一遍:出道第一部电影《二弟》与街头混混们相处23天,拍《烈日灼心》去厦门派出所呆了16天,《白鹿原》里的黑娃割麦子割到麻木……而这次的“毒枭”,他无法实地体验,只能靠脑补。但也补出了完整的人物逻辑和性格:“毒枭怎么能成为枭,一定有过人之处,有他的信仰和精神力量。”而每一个细微表情里的“戏”,也是源于他解读人物背后的秘密。在剧本的框架下,他搭出了更多故事。
“出场他吸食毒品给大家造成一种错觉,其实到最后他吸食的是忘亡妻的骨灰。因为他时时刻刻提醒自己对亡妻的那种爱和对仇人的那种恨。”而这个伏笔甚至连其他工作人员都不知道,直到最后段奕宏要求加一个镜头,大家才恍然大悟。
但创作过程不是和和气气、一帆风顺的,第一次和香港导演合作,段奕宏也怵,怕“水土不服”。麦兆辉、庄文强曾经创作过《无间道》,“见的反派多了去了”,为了跳出套路创作,段奕宏的解决方法是不管不顾的“碰撞”:“想法跟想法在一起打架,不管了,真不管了,必须得碰撞,我什么都不懂,什么都凭感觉,就得提问,管你烦不烦。”
这种硬碰硬并没有得罪人,麦兆辉说自己“非常喜欢和段奕宏去谈工作,完完全全是一个演员该谈的,共同在创作这部作品。”而编剧庄文强称赞段奕宏“深不见底”。
观众反响也是好的,有人评价说他贡献了一秒240帧的演技。
所以最后,他自己也带着点得意问:“你们见过这样的反派吗?”

“我最担心的就是只是出现一个反派的符号。”
他不想创作千篇一律的、有迹可循的角色,没有参考系数的东西就没有安全感,但演员需要打破安全感,在不确定性中体会创造的乐趣。
现在的《记忆大师》里,段奕宏是一个无法剧透的角色。


不管观众是否喜欢那过山车一样的反转,所有人都要承认,段奕宏非常适合演这个角色,能让观众看两遍,有完全不一样的感受。

你们想啥段奕宏都听说了,他说:下次演一个深柜,组大家想不到的CP
原创 2017-05-06 洞姐 严肃八卦
【严肃八卦去采访段奕宏啦,然后问了一点没节操的问题,他居然都接了……具体的看下面↓】
大家都叫段奕宏“老段”,现在他自己也时常这么自称。其实“老段”不老,1973年出生的他43岁,作为一个男演员,他正值盛年。
老段入行20多年,作品不算多,靠《士兵突击》里的袁朗为人熟知,近几年几部过硬的大荧幕作品赚得更好的口碑,但不算高产。《烈日灼心》也已经是两年前的电影,直到最近才终于有《非凡任务》和《记忆大师》轮番上映,小小的有了点“爆发”的感觉。
他明明充满着荷尔蒙爆棚的气息,但观众们却偏偏享受他和男演员硬碰硬的对手戏中产生的火花。“现在观众的心思没法去琢磨,也挺有意思的。”
“创作就应该去大胆地承受它的不安全感”
《非凡任务》里,段奕宏演了个毒枭“老鹰”,一改正气凛然的硬汉形象,这个生活在金三角的大反派随意地戴着草帽,手里时刻攥着一条汗巾,扇扇帽子擦擦汗都是极其日常的举动,但整体来看就是散发着危险、阴郁的气场,让人心惊胆战。

第一次演反派什么心得?
段奕宏一上来就纠正概念,拒绝用“好”“坏”标准来判定角色本身:
“我们很容易被一个反派或者正派的词来限制住,我一直在注意不要先暗示自己演的是一个反派,首先他是一个人,一个有故事、有经历、有生长环境、人物关系、社会关系、有事业心和野心的人。”
或许正因为有了这样的预设,他演绎的毒枭有很多让人挪不开眼的细节表现,上一秒笑意盈盈下一秒就心狠手辣干掉手下,大笑的时候反而让人觉得不寒而栗。有人评价他“连嘴角都有戏”。


毕业于中戏的段奕宏熟悉“体验派”斯坦尼拉夫斯基那一套,接到新角色总会用笨办法体验一遍:出道第一部电影《二弟》与街头混混们相处23天,拍《烈日灼心》去厦门派出所呆了16天,《白鹿原》里的黑娃割麦子割到麻木……而这次的“毒枭”,他无法实地体验,只能靠脑补。但也补出了完整的人物逻辑和性格:“毒枭怎么能成为枭,一定有过人之处,有他的信仰和精神力量。”而每一个细微表情里的“戏”,也是源于他解读人物背后的秘密。在剧本的框架下,他搭出了更多故事。
“出场他吸食毒品给大家造成一种错觉,其实到最后他吸食的是忘亡妻的骨灰。因为他时时刻刻提醒自己对亡妻的那种爱和对仇人的那种恨。”而这个伏笔甚至连其他工作人员都不知道,直到最后段奕宏要求加一个镜头,大家才恍然大悟。
但创作过程不是和和气气、一帆风顺的,第一次和香港导演合作,段奕宏也怵,怕“水土不服”。麦兆辉、庄文强曾经创作过《无间道》,“见的反派多了去了”,为了跳出套路创作,段奕宏的解决方法是不管不顾的“碰撞”:“想法跟想法在一起打架,不管了,真不管了,必须得碰撞,我什么都不懂,什么都凭感觉,就得提问,管你烦不烦。”
这种硬碰硬并没有得罪人,麦兆辉说自己“非常喜欢和段奕宏去谈工作,完完全全是一个演员该谈的,共同在创作这部作品。”而编剧庄文强称赞段奕宏“深不见底”。
观众反响也是好的,有人评价说他贡献了一秒240帧的演技。
所以最后,他自己也带着点得意问:“你们见过这样的反派吗?”

“我最担心的就是只是出现一个反派的符号。”
他不想创作千篇一律的、有迹可循的角色,没有参考系数的东西就没有安全感,但演员需要打破安全感,在不确定性中体会创造的乐趣。
现在的《记忆大师》里,段奕宏是一个无法剧透的角色。


不管观众是否喜欢那过山车一样的反转,所有人都要承认,段奕宏非常适合演这个角色,能让观众看两遍,有完全不一样的感受。
