文艺学：研究文学及其规律的学科。它以文学为对象，以揭示文学基本规律，介绍相关知识为目的的学科，包括三个分支，即文学理论、文学批评和文学史。 文学理论：以文学原理、范畴、价值判断为研究对象； 文学批评：以作家、作品、文学思想的评论为研究对象； 文学发展是史：以文学的产生、发展、衍变及创作经验为研究对象。
文学活动：文学活动是人的一种精神活动，是人所从事的文学创作、接受、研究等活动的总称，是人类社会所特有的现象，由作品、作家、世界、读者等要素组成，是人类的一种高级的特殊的精神活动。
文学理论：对文学的原理、文学的范畴和判断标准等问题的研究。其基本内容包括：文学活动论、文学本质论、文学创造论、文学接受论和文学作品论。
文学批评：以文学理论所阐明的基本原理概念、范畴和方法为指导，专门地去具体分析和评论一个个作家、作品。
文学史：是一门以研究主流文学为对象的，清理并描述文学演变过程，探讨其发张规律的一门学科。

马克思主义文学理论：马克思主义文学理论是马克思主义整体中的有机组成部分，是马克思、恩格斯在批判地继承德国古典哲学、美学、文艺学的基础上，并结合当时的创作实践创立的。
本质力量的对象化：在生产劳动中，人改造了自然，使自然变化成了人化的自然；同时，人在改造自然的过程中也改造了自己，使自己被自然的丰富所改造。
文学活动的对话性结构：文学活动系统是由世界、作者、作品、读者构成的一个交往结构。文学活动的对话性结构指文学活动不同要素之间的互动关系。围绕作品这个中心，作者与世界、读者之间建立起来的是一种话语伙伴关系。其中，分别够成了若干对主体间性关系，包括自我与自我（作者与作者）、自我与现实他者（作者与此岸世界，包括自然和社会）、自我与超验他者（作者与彼岸世界）以及自我与潜在他者（作者与读者）。在文学活动中，主体和对象的关系始终处于发展与变化之中。一方面是主体的对象化，另一方面是对象的主体化，正是在主体对象化和对象主体化的互动过程中，才生动地显示出了文学所特有的社会的和审美的本质属性。
文学本体论：英美新批评强调文学作品的本体地位提出这一观点，代表人物是兰塞姆，认为文学活动的本体在于文学作品而不是外在的世界和作者。
物质生产与精神生产的“不平衡关系”：指文学进程、发展与经济的发展并不总是同步的。有时甚至是反方向的发展。这种不平衡有两种典型的体现：一是某些文艺类型只能兴盛在生产发展相对低级的阶段随生产力的发展，它的繁荣阶段也就过去了。另一种情况是艺术生产与物质生产的发展水平并不是呈正比例，经济落后的国家或地区可能在文学艺术上反而领先。

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话语：话语是一种具体的社会存在形态，是指与社会权利关系相互缠绕的具体言语方式，是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动，包含说话人、受话人、文本、沟通、语境等要素。话语意味着把讲述内容作为信息由说话人传递给受话人的沟通过程；而传递这个信息的媒介具有言语特性；同时，这种沟通过程发生在特定社会语境中，即与其它相关性言语过程、与说话人和受话人的具体生存境遇具有联系。
话语蕴籍：是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性。
审美意识形态：是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现领域，其集中形态是人们的文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等艺术活动。审美意识形态在意识形态中具有特殊性：它一方面被看做意识形态的富于审美特性的种类，但另一方面又渗透着社会生活以及其他意识形态的因子，与它们复杂地纠缠在一起。因此，审美意识形态不是审美与意识形态的简单相加，而是指在审美表现过程中审美与社会生活状况相互浸染、彼此渗透的情形。
文学：文学是一种语言艺术，是话语蕴籍的审美意识形态。

主导性与多样性：社会主义的文学活动在社会主义时期各种不同层次的文学活动中居于主导地位，社会主义文学活动的主导地位并不排斥其他有益无害的文学活动，不应是单调的，模式的化，概念化，公式化的，而应该是主导性、多样性的。
社会主义新人形象：是体现时代精神和人民审美理想的具有新颖生动的个性和丰富多样的性格内涵的社会主义革命者、创业者和建设者形象。是有血有肉的，内心世界丰富的文学新人。
雅与俗：文学艺术的雅与俗的界限仅是相对的，往往是俗中有雅，雅中有俗，并且随着时间的流变和接受者的不同而有所变化。
继承与创新:在继承的基础上创新，是社会主义文化和文学艺术发展的一条重要规律。推进文化发展，基础在继承，关键在创新。继承和创新，是一个民族文化生生不息的两个重要轮子。
百花齐放、百家争鸣：著名的双百方针。是发展和繁荣社会主义时期科学文化和文艺事业的一个根本性方针。艺术上的不同形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论。

精神生产：指的是人类为了取得精神生活所需要的精神资料进行的对于自然，社会的观念活动。
艺术生产：马克思从社会生产活动的角度，把艺术活动称作“艺术生产”，将其与科学、哲学、政治、法律、道德、宗教等活动一起列入“精神生产”的范畴。
文学创造的客体：文学创造的课题主要有两种解释，一是客体即“自然说”，认为文学的课题是地利与人之外的自然。这里的“自然”最初指客观存在的自然界，后来泛指社会生活。另一种是客体即“情感”说。 认为文学客体是人的心灵，是情感。我们认为社会生活是文学创造的客体。
文学创造的主体：是存在于艺术生产活动中的艺术生产者，是美的体验者，评价者和创造者，是具体的社会人。
文学创造的客体“主体化”：猪蹄能动的审美地反映客体，即主体的选择客体和加工处理客体的有关信息并通过情感体验，把自我的意识，情感对象化，即将客体“主体化”，在观念中创造出源于客体有超越客体的审美形象。
文学创造的主体“客体化”：主体从选择客体开始的重塑整个过程，都要从生活出发，以生活为依据，受到客体的规定和制约，作家对客体的选择要受到当时社会情势的规定和制约，甚至在创造过程中客体还会改变主体原先的构思，从这个角度说，客体也是使主体“客体化”了。

材料：是文学创造的第一要素，也是研究文学创造过程的第一起点。文学材料是指作家有生以来从社会生活中有意接受或无意获得，因而具有主体性的一切生动丰富但却相对粗糙的刺激或信息。文学材料不是独立于生产者（作家）之外的物质，而是储备在他内心的精神现象，或者说是存在于他记忆中的表象材料。准确地说，文学材料是指作家有生以来从社会生活中有意接受或无意获得，因而具有主体性的一切生动、丰富但却相对粗糙的刺激或信息。作家的文学创造活动，主要是以主体所积累的这些内在的东西作为基础和内容，并通过加工与改造，使之成为创造性产品的。作家获取材料的途径主要可分为无意获取和有意获取、实践获取和书本获取四种。
艺术发现：艺术发现是作家被内在积累的材料所引发，并与主体当前由于某种“关注”而形成的心理趋向、优势兴奋中心相联系，突然间向外在事物、事件、现象的投射。是作家在内心积累了相当多的感性材料的基础上，无意识地依据自己认识生活和评价生活的思想原则和审美趋向，对外在事物进行观察和审视时所得到的一种独特的领悟。
创作动机：指驱使作家投入文学创造文学活动的一股内在动力。创作动机作为文学创造活动的内驱力，它的产生和运动其实是作家极为复杂的生理和心理现象在文学创造过程中的表现。在每一具体的文学创造发生阶段，创作动机的触发又与外在机缘有密切关系。文学创作动机可以分为远景动机、近景动机、主导动机、非主导动机、高尚动机、卑下动机、有意识动机和无意识动机等多种类型。
不管动机如何，在不同的文学创造过程都存在着不同样式和不同程度的动机冲突，一切文学作品都是在程度不同的动机冲突中完成的。可以说，没有动机的冲突就没有优秀的文学作品的产生。
艺术构思：艺术构思就是作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想象、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的、呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程。艺术构思在本质上仍是一种思维，但却不是普通的思维，而是交织着各种复杂活动的思维。艺术构思的内容十分广泛 ，同时，它也是文学创造过程最实际、最紧张，也是最重要的阶段。艺术构思包括以下几种常见的和重要的心理现象：
①回忆与沉思
回忆就是积极地和有意义地从记忆中提取信息。它是艺术构思的重要机制。作家在艺术构思中常用的回忆方式有：直接回收法；挨次扫描法；按层次推论法。
沉思是在寂静和孤独中对心中的某个形象或某种意念的深沉思索。对沉思的对象从事二度体验，可使之成为富有诗意的东西，具有某种可让人玩味的盎然诗意，进而带来审美愉悦。
②想象与联想
想象是贯穿艺术构思过程始终的一种心理机制，没有想象，艺术构思根本无法进行。联想是由此形象出发，瞬间涉及彼形象，进而一环扣一环，在延展中，所思索的形象不断变化的心理活动过程。联想本质上也是想象的一种衍化。
③灵感与直觉
灵感是创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象，是艺术构思阶段最重要的思维方式之一。它的外在形态是围绕某一主题线索在思考中突如其来的顿悟。她来临时的突出特征是非预期性和转瞬即逝性，不及时捕捉就难以再现。在艺术构思中，直觉就是省略了推理过程而对事物的底蕴或本质做出的直接了解和揭示。直觉主要是作家凭借过去的知识积累，过去的经验，已有的、炉火纯青的判断能力和推理能力，并与目前所专注的思想趋向、情绪趋向等相结合，对某种事物（或现象）做出的突破性顿悟。
④理智与感情
理智是指作家心理中有意识的、理性的认知（思维）。感情分为情绪和情感。感情在艺术构思中是动力因素，而理智则是约束、规范这些动力的嚼勒。对于完整的文学创造过程来说，它们都不可缺少。
⑤意识与无意识
在文学创作中，意识是指作家以清晰的理智有意地调动、分析和综合材料，使之成为有机的能表达一定意义的整体作品的心理能力。无意识是指潜伏于作家意识之下的、有活力的，但却因受到某种压抑而未进入意识的一些观念和心理能力。
在艺术构思时，意识和无意识这两种心理能力既有主从之分，又是相互补充的。所谓“主从之分”，是指意识与无意识起着某种控制、压抑或引导、解禁作用。所谓“相互补充”，是指意识所提出的某些任务、目标等，往往要靠主体调动无意识的功能，并促使其积极活动、碰撞、组合来完成。
综合：围绕某种中心意念，以心智的功能加工、改造许多旧材料，使之糅合成一个能够体现自己意图的完整的有机的艺术形象的构思过程。
突出：作家在构思时从纷繁芜杂的思绪中抓住一个形象，调动各种材料加工手段为其服务，使之明确、清晰、与众不同的构思方式。
简化：是指作家故意少说几句，略去具体细节而抓住主干，形神兼备的传达出形象的大致轮廓与内在精髓的构思方式。
变形：是指作家在构思中极大的调动想象力与创造力，以违反常规实力创造形象的方式。变形的方法很多，像扩大和缩小，粘合，漫画，夸张，幻事等。
陌生化：诗意作者或人物似乎都未见过此事物，不得不以陌生的眼光和如实地描写它以消解“套版反应”进而使读者产生某种新奇感的构思方式。陌生化的心理基础是，摆脱日常的“自动化”感觉，而用事物给人的第一次新奇反应为基础展开描写，来调动、激发读者的想象力。
即性：是作家因受某一外在刺激或内在冲动的作用兴会来临，在文字操作过程迅速地创造出某作品的状况、特点是趁热打铁。
推敲：是指作家在语言文字操作过程中反复选择单词、调动语序，以求准确、妥贴的把形象或意念具体化的操作手段。

艺术真实：是作家在假定性情境中，以主观性感知与诗意性创造，达到对社会生活的内蕴，特别是那些规律性的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。
艺术概括：就是作家依据自己的体验和认识，以主体的审美价值追求能动介入方式，对富有特征的事物给予独特艺术处理，从而在主体与客体相统一的基础上，创造既具有鲜明的独特个性又具有相当普遍意义，体现着一定审美价值取向的艺术形象之方法。
情感评价：是文学的本质属性和文学创造的必然要求，它作为一定的价值取向，内隐着人的政治、经济、文化、伦理、宗教和审美等社会性需要与态度，以及由此诸多因素形成的对社会生活的心理体验和判断。
人文关怀：是一种崇尚和尊重人的生命、尊严、价值、情感、自由的精神。它与关注人的全面发展，生存状态及其命运、幸福相联系。
艺术形式：语言材料及各种艺术手段的有机结合，使艺术内容的组织，生成与呈示，使艺术文本的存在形态，是文学审美价值的实现方式。

典型：作为文学形象的高级形态之一。是文学言语系统中显出特征的富于魅力的性格，他在叙事性作品中又称典型人物或典型性格。
特征化：作家抓住生活中最富有特征性的东西，加以艺术强化、生发的过程。
意境：是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间也是文学形象的高级形态之一。
意象：是指以表达哲理观念为目的，以象征性或荒诞性为其基本特征的，在某些理性观念和抽象思维的指导下创造的具有求解性和多义性的达到人类审美理想境界的表意之象。

叙事学：研究叙事艺术的理论和批评方法。
事件：由所叙述的人物行为及其后果构成，是最小的叙事单位。
表层结构与深层结构：叙事作品是一种话语系统，它的内部结构可以从两个向度进行分析。首先是历时性向度即根据叙述的前后顺序研究句子与句子，事件与事件之间的关系，一般文艺理论中所讲的结构主要是指这种历时性向度的结构关系，其次是共时性向度，研究内容各个要素与故事之外的文化背景之间的关系。前者为表层结构，后者称之为深层结构。
行动元与角色：行动元的意识说人物是推动故事情节发展的行动的行动要素。角色的意思是指具有的形象和性格特征的人物。
文本时间与故事时间：“文本时间”也可称为“叙事时间”，则是故事内容在叙事文本中具体呈现出来的时间状态，是作者对故事内容进行创作加工后提供给读者的文本秩序。“故事时间”是指故事发生的自然时间状态，是故事内容中虚构的事件之间的前后关系。
行动逻辑：一般行动逻辑的基本形式是下列三段是序列，可能性，变为现实，取得结果。
视角：是作品种对故事内容进行观察和讲述的角度，特征通常是由叙述人称决定的。
叙述者的声音：故事中叙述者的存在不仅表现于叙述的内容以及叙述话语本身，而且表现于叙述的动作，即用什么口气或什么态度叙述，这就是叙述者的声音。
叙述接受者：作者在为叙述者讲故事时，心目中总有一个隐含的接受者即叙述接受者。

抒情：一种审美表现需要适度的意识控制与思维参与需要创造有序的话语组织形式，偏于表现个人内心感情的文学类型。
抒情性作品：指以表现作者个人主观情感为主、偏重审美价值的一类文学作品。
抒情话语：是一种表现性话语。它具有象征性地表现情感的功能，通过类似音乐的声音组织和富有意蕴的画面组织来体现难以言传的主观感受过程。
抒情性作品的结构：即声音、画面和情感经验。
声情并茂：将抒情作品通过听觉和视觉的节奏给情感节奏赋予外形，并将它直接有力地传达出来，这就是声情并茂。
情景交融：作家、艺术家借景物描写，写出独特微妙的感受过程，达到情感的表现。情景交融就是意境，古代诗人追求的最高境界。
节奏：是抒情性作品的重要表现手段，它是指一种有规律的，连续进行的完整的运动形式。
隐喻：修辞方法比喻的一种，表明喻体与喻本的相合关系，不用喻词。
象征：是以具体事物间接表现思想感情的修辞手法。

文学消费：泛指文学阅读活动。
文学传播：泛指文学作品的出版与流通，准确地说是文学生产者借助一定的物质媒介和传播方式赋予文学信息以物质载体，从而将文学信息或文学作品传递给文学接受者的过程。
大众传播媒介：用于大众传播的物质媒介和技术手段。
文化市场：文化商品交换活动的总和。
高雅文学：一种典型正统、经典、精致、纯粹的，具有较高思想艺术价值的文学类型。
大众文学：浅易、通俗、平易、流行、消费性的文学类型。
文学接受：以文学文本对象，以读者为主体，力求把握文本深层意蕴的积极能动的阅读和再创造活动，使读者在审美经验基础上对文学作品的价值、属性或信息的主动选择、接纳或抛弃。
文学欣赏：常有一种意识的、膜拜的、静观的或审美的性质的读者阅读活动。
文学接受的审美属性：文学作品的从感官感受、情绪情感和思想深度方面吸引、感染、震撼读者并给读者带来精神愉悦、人格自由和心灵净化的价值属性。
文学接受的认识属性：文学作品通过语言文字描写生动的艺术形象，反映社会生活的各个方面，揭开自我人性的丰富本质，因而具有一种为读者提供认识社会生活与人类自身真相的价值属性。
文学接受的价值诠释属性：文学接受具有一种多方面满足读者进行文化价值阐释、品味货品凭兴趣的属性。
文学接受的交流属性：文学作品作为一种审美的社会话语作品，具有增进人们的彼此了解、沟通与交流的属性。

期待视野：在文学阅读之先及阅读过程中，作为接受主体的读者，基于个人与社会的复杂原因，心理上往往会有既成的思维指向与观念结构，读者的这种据以阅读外文本的既成心理图式，叫做期待视野，分为文体期待、形象期待和意蕴期待三个层次。
接受心境：在现实生活中，人们总处于一定的情绪状态，在文学阅读活动开始时，这种生活中的情绪状态不可能截然中断，会伴随读者进入阅读过程，影响阅读效果，这种情绪状态就叫接受心境。
隐含的读者：指作家本人设定的能够把文本加以具体化的预想读者。
正误与反误：正误指读者的理解虽与作者的创作本意有所抵牾，但作品本身却显示了读者理解的内涵；反误是读者自觉不自觉地对文学作品进行的穿凿附会的认知与评价，包括对作品非艺术视角的歪曲等。
共鸣：在阅读时，读者为作品中的思想感情、理想愿望及人物的命运遭际所打动，从而形成的一种强烈的灵感应状态。
净化：继共鸣之后而不由自主地达到的调节精神派遣情绪、去除杂念和提升人格的状态。
领悟：潜思默想、东西宇宙奥妙、体悟人生真谛、提升精神境界等状态与过程。
延留：继共鸣、净化和领悟后继续留存于脑际并使其不断回味的状况。

文学批评：文学批评作为文学理论的重要内容和文学活动的重要组成部分是批评主体按照一定的理论思想和批评标准，对批评对象进行分析、鉴别、阐释、判断的理性活动，表达着批评主体的立场观点和价值取向。
伦理道德批评：是以一定的道德意识及其由之而构成的伦理关系作为规范来评价作品，以善、恶为基本范畴来决定对批评对象的取舍。
社会历史批评：强调文学与社会的关系，认为文学是再现生活并为一定的社会历史环境所形成的，因而文学作品的主要价值在于它的社会认识功用和历史意义，基本原则是分析、理解和评价作品。
审美批评：着眼于文学作品的美的构成及其审美价值，着重强调作品的“畅神”“移情”效果和娱乐、愉悦作用，把文学作品看作是再真善美基础上又超出了真善因而使“超功利”的一种审美对象。
心理学批评：指运用现代心理学的成果来对作家的创作心理及作品人物心理进行分析，从而探求作品的真实意图，以获得其真实价值的批评。
语言学批评：运用语言学对文学作品进行理解、分析和评价的一种批评方法。
文化批评：在解读甚至审读文本的前提下“联系”文学外部诸文化现象的批评，尤其是联系权力文化关系的批评。
文学批评的标准：思想标准，衡量文学作品思想性正误强弱的尺度；艺术标准，衡量文学作品艺术性高低优劣的准绳。