回复：扬州背后的故事

25:陈素素捎“环”盼团圆
清初，扬州才女陈素素，擅长写诗作画，还能谱曲。受到唐人徐凝诗句的影响，她给自己起了一个极富诗意的号，叫“二分明月女子”。陈素素是一个名妓，也是一个才女，她经历过一段曲折坎坷的爱情故事。
　　有一个莱阳书生姜仲子，爱上了陈素素。陈素素对姜仲子也有感情，姜仲子就把她携回了故里。当时，宣义窑所产脂粉箱，本是进献宫廷的贡品，价格极其昂贵。姜仲子不惜花费重金，购买这种贡品脂粉箱送给陈素素。
　　不久，有个扬州豪强看上了素素，将素素强行从姜家夺走，并带回扬州。姜仲子失去了陈素素，为之寝食俱废。他于是暗中修书，遣人潜往扬州，送给素素。信中大意是，此生非素素不娶，希望素素能够明白他的心思。陈素素见信，肝肠寸断，立即咬断自己所戴的指环，请来者捎给姜仲子。“环”音同“还”，素素以此表示自己必还之意。
　　姜仲子得信，感泣不已，将此事告诉他的朋友吴某，请吴某填词咏叹此事。吴某于是赋得《醉春风》一阙，云：“玉甲传芳信，金镂和香褪。悬知掩泪诉东风，问问问。明月谁怜？二分无赖，锁人方寸。情与长江并，梦向巫山近。好将环字证团圆，认认认。有结都开，留丝不断，些些相印。”一时传为韵事。
　　陈素素的故事，感动了当时许多舞文弄墨之士。有一位苏州人朱素臣，平生爱好词曲，曾经写过《一着先》《十五贯》《未央天》诸剧。听说陈素素的哀怨故事后，他根据这一实事，加以发挥，谱写了著名传奇《秦楼月》。不同的是，传奇剧中的陈素素在历尽艰难曲折之后，最终和书生团圆，而现实生活中的陈素素，却没有这样的奇迹发生。
陈素素的《二分明月集》，共收录她所写的诗词六十馀首，内容多抒写风尘女子的孤愤情怀。

26:痴情芸娘与沈复浪漫一生
　　芸娘是沈复的妻子，清嘉庆年间沈复在《浮生六记》中，用了最亲切，最温柔，最简净，最美丽的文字，将其描画成了读书人心目中最可爱的女子。
　　芸娘年幼时能背诵《琵琶行》，随手闲拈就成锦囊佳句，能欣赏李白的潇洒落拓，评判司马相如的文采风流，可见芸娘颇有诗才。芸不仅极具才情，而且生活上也很有能力。幼年父亲早亡，凭借女工针指供养家庭。而且，“瓜蔬鱼虾，一经芸手，便有意外味”。可见芸有一双巧手。这样秀外慧中，聪明灵巧的女子，现在也是贤妻良母的典范。
　　芸娘与沈复是两小无猜，青梅竹马。私下藏了暖粥小菜给未过门的夫婿，惹得亲戚取笑，也足见少年情痴。在仍然很“封建”的时代，几乎可以算是“自由恋爱”而亲上加亲。婚后，两人情意相笃举案齐眉，方有闺房记乐。在沧浪亭赏鬼节之月，祈求天地护佑，请戚柳堤绘月下老人图，晨昏拜祭。两个人有同刻“愿生生世世为夫妇”图章，希望爱情长长久久，生生世世。
　　芸娘的痴情，还在于与沈复生性的浪漫相投，对美的追求与生俱来，甚至到了背离世俗的地步。与沈复乔装同游妓馆，见有女名憨园，好似“一泓秋水照人寒”，而且颇知文墨，芸娘于是动了爱美之心，竟千方百计地要给沈复娶来为妾。这种举动，不仅得不到翁姑的赞同，甚至被诗礼之家逐出家门。
　　嘉庆八年(1803)三月三十日，芸娘病逝，沈复变买所有家产，葬芸娘于扬州城外的金匮山。此后，沈复常到爱妻墓冢前哭坐良久，怅然若失的他此后浪迹天涯，终身未再娶。

27:徐氏当嫁妆助板桥
　　郑板桥是“扬州八怪”的执牛耳者。清康熙五十四年，郑板桥二十三岁。他的父亲考虑到自己体弱多病，就想早日为儿子完婚。新娘徐氏，出身书香门第，淑美而有才行。
　　郑板桥与徐氏成婚，日子过得紧巴巴的。前一年，他才开始学画，不像多年之后，只要随手几笔兰竹，就可以换得银两。徐氏对板桥十分体贴，在生活上处处关心照顾，支撑着窘困的家庭。板桥在《闲居》诗中说：“荆妻拭砚磨新墨，弱女持笺索楷书。”妻子默默地为板桥磨墨，让板桥写诗作画。
　　在生活已到了捉襟见肘、无以果腹的境况时，丈夫出门去借贷，满怀希望而去，垂头丧气而归。妻子悄悄将自己的嫁妆、首饰典当了，换回来一点儿粮食，把糠菜精细地做成他喜欢的滋味，劝其进食，而自己却忍饥挨饿，心甘情愿。
　　板桥在《贫士诗》里描述了他们的生活：
贫土多窘限，夜起被罗帏；
　　徘徊立庭树，皎月堕晨辉。
　　念我故人好，谋告当无违。
　　出门气颇壮，半道神已微。
　　相遇作冷语，吞话还来归。
　　归来对妻子，局促无仪威。
　　谁知相慰藉，脱簪典旧衣。
　　入厨燃破釜，烟光凝朝晖；
　　盘中宿果饼，分饷诸儿饥。
　　待我富贵来，鬓发短且稀；
莫以新花枝，消此蘼芜非。
　　徐氏贤德、善良、慈厚、忠诚，本当苦尽甘来的，可惜在板桥39岁那年，她已在贫愁潦倒的生活中积劳成疾，不幸病殁。板桥痛楚不绝，一生都为失去患难与共的妻子而惋惜、追怀。
雍正九年，也就是徐夫人病逝那年，郑板桥作有《客扬州不得之西村之作》：
自别青山负夙期，偶来相近辄相思。
河桥尚欠年时酒，店壁还留醉后诗。
落日无言秋屋冷，花枝有恨晓莺痴。
野人话我平生事，手种垂杨十丈丝。
从不同角度表达了板桥对徐夫人的悼念。

28:“画魂”为爱改姓“潘”
　　1895年，张玉良出生在古城扬州一个贫民家里。当她叫张玉良的时候，她是一个青楼女子，后来有人把她救出来了，给了她一个自由的身子。这个叫张玉良的青楼女子，把脂粉化成了油彩，重新涂抹了自己的生命，最后成为一个世界级的艺术家，而救她的这个人就是潘赞化。
　　潘赞化为她赎身，张玉良做了他的小妾。婚后，二人去了上海，过着相知相爱并相惜的生活。爱之所至，有一天，张玉良索性在自己的作品“荷花”下署了一个“潘”字，潘赞化说：“你怎么把姓改了？我是尊重女权和民主的，还是姓张吧。”玉良回首一笑，撒着娇：“我应该姓潘，我是属于你的，没有你就没有我！”你中有我我中有你，这正是潘玉良想要的爱。
　　在潘赞化的支持鼓励下，潘玉良开始了自己的艺术之旅：先是以素描第一名的成绩考进上海图画美术院。毕业后，又考取安徽省公费补助留法的资格，成为里昂中法大学的第一批学生，凭着绘画的天分和努力，两年后她又成为巴黎国立美术专门学校油画班的插班生，再后来她到罗马进入意大利国立美专，兼攻油画、雕塑。在王守义等人的帮助下，潘玉良在巴黎、瑞士、意大利、希腊、比利时等国家举办画展，在艺坛声名鹊起。
　　在国外，潘玉良很想念丈夫潘赞化，从他信中感觉到他一点一点地老去，回去了一次，那次正是他的大夫人生病的时候。1952年，准备回国看丈夫的时候，由于他的儿子潘牟被打成“右派分子”，潘赞化在信中说不适合回国，只得又留居法国。到死的时候，她都不能与丈夫潘赞化见上一面，不能团圆在一起过余生。
　　潘玉良的一生可歌可泣，这个充满传奇色彩的女人被称之为“画魂”。潘玉良不是个漂亮的女人，但她对于爱情坚贞执著，而潘赞化对潘玉良的付出与信任，不是一般男人可以做得到的。

29:琴娘服毒诀别心上人
　　琴娘名叫张素琴，生活在清末民初，原本是扬州贫寒良家女子，嫁给了一个贫困人家，虽然夫妻和睦，但生活过得紧紧巴巴。素琴的美貌和家庭窘境引起了妓院老鸨的注意，隔三岔五找她的丈夫说项，素琴丈夫经不起老鸨的蛊惑，竟然卖妻子做了娼妓。
　　后来，有个豪强子弟看上了琴娘，仗势要强行霸占她，而琴娘却真心爱上一位钱公子，而钱公子偏偏拿不出为她赎身的钱。一天，钱公子带着一帮朋友到妓院，见琴娘一身艳妆姗姗走来，对钱公子说：“小女子生不逢时，来到这个世界上，野草灰尘一般无所轻重，虚度光阴，如今已经十七年了，想不到豪强逼迫，使我今生今世也难以了却心愿。现在，花永远谢了，月再也不会圆了。公子如念旧情，就把我埋葬在蜀冈上。我还有个六岁的弟弟，公子如能代我关爱教导他，我在黄泉下就能瞑目了。”
　　琴娘说到这里，已经泣不成声。在座的诸君听了无不吃惊，纷纷劝解安慰琴娘。而琴娘渐渐花容失色，最后气绝身亡。原来她早已喝下毒药，特地和钱公子诀别的。
　　琴娘死后，钱公子按照琴娘的托付，将她安葬在蜀冈上，并照顾琴娘的弟弟。
　　琴娘的故事在扬州流传广泛，几乎人人能道。
　　1901年清明节，扬州冶春后社的诗人们相约，一起去蜀冈给琴娘修墓，并作有冶春诗社诸君子清明日修张素琴诗，以《广陵潮》享誉海内的李涵秋因为有事未能前往，专门写了一首和诗。序中云：明日一抹梨痕，两行清泪，当展氍毹时，尚其为韵花留一隙地，是韵花之魂蹀躞其际，则墓中所谓琴娘其人者，当生受之矣。

30: 林黛玉因爱含恨而死
《红楼梦》与扬州有着千丝万缕的关系，主角林黛玉就是扬州美女。林黛玉在扬州生活过，双亲先后在扬州谢世，《红楼梦》中有两回写《贾夫人仙逝扬州城》、《林如海捐官扬州城》。
　　在曹雪芹的名著《红楼梦》中，贾宝玉与表妹林黛玉是青梅竹马，志趣相投的一对恋人，但在封建家长干涉下，贾宝玉最终娶了志向不合的表姐薛宝钗，林黛玉含恨而死。贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧，是《红楼梦》倾入大量心血凝注而成的一曲悲歌。
　　一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕。若说没奇缘，今生偏又遇着他；若说有奇缘，如何心事终虚化？一个枉自嗟呀，一个空劳牵挂。一个是水中月，一个是镜中花。想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬尽，春流到夏！
　　这支曲子之所以令人销魂醉魄，肝肠百转，不仅是声韵的宛转凄凉，更因为在熟悉了宝、黛刻骨铭心的爱情后，为曲中所表现的万般无奈、万般同情而产生深深的共鸣。

31:夫为两峰妻为白莲
　　罗聘是扬州八怪中最年轻的一位画家，有扬州八怪之殿军之誉。罗聘(1733-1799)，字遁夫，号两峰、花之寺僧，祖籍安徽歙县。终身布衣，好游历，工画人物、佛像、山水、花果、梅竹，据说还能白日见鬼，传世作品《鬼趣图》。
　　罗聘和方婉仪是同乡，方家世代官宦，罗聘家境贫寒。方婉仪生于雍正十年(1732)六月二十四日，此日据传为荷花生日，方婉仪有“我与荷花同日生”之句，自号“白莲”、“白莲居士”，是清代著名女画家。
　　结婚后，两人情趣相投，虽然粗茶淡饭，但两人不改所乐，谈书画，游山水，赋诗词，同来同往，琴瑟和谐。方婉仪擅画梅兰竹石和人物，曾与聘合作画图，甚至有些为她所代笔。尤其善于画梅、兰、竹、石，一枝半叶，点染翰墨，瘦影疏香，自有意趣。所绘《涉江采芙蓉图》，淡冶清妙，用“两峰之妻”小印。当时，罗聘非常想拜金农为师，可鉴于家贫无资，送不起拜师礼，便一直没敢造次。后来，在他妻子方婉仪的鼓励下，罗聘“别出心裁”，送去一首诗作拜师“礼物”，真的被金农收为门徒。
　　方婉仪不但美貌多才，而且是一位了不起的贤妻良母，毕生耗尽心血苦苦支撑罗聘困窘的家庭，培养三个儿女吟诗作画，个个成才，儿子罗允绍、罗允缵，女儿罗芳淑都擅长画梅花，创出清代画史有名的“罗家梅派”。
　　清代学者蒋士铨进京路过扬州，曾拿出六尺花绫，请罗聘作梅花、牡丹、秋菊寿帐。罗聘率领全家作画，一晚画成。次日，蒋士铨见之大喜，作长诗赞扬道：“两峰为夫，白莲为妻，男能绍诗书，女有方淑仪，一家仙人古眷属，墨池画笺相扶持……”罗家梅派的美名传遍画坛。
　　扬州老城区的弥陀巷内，有罗聘和他的妻子方婉仪故居——朱草诗林。院内有香叶草堂、倦鸟巢和罗聘书画艺术纪念馆，是凭吊这一对夫妻画家与罗家梅派的最佳去处。

32:杜牧与张好好的爱情故事
杜牧是唐代著名的诗人，而张好好是湖州名妓。大和三年，他们在南昌沈传师的府上相识。当时的杜牧尚未成家，倜傥有才情，而张好好美貌聪慧，琴棋书画皆通。参加宴会的时候，两人经常见面，张好好倾慕于杜牧的满腹才情，杜牧爱上张好好的色艺双绝。他们湖中泛舟，执手落日，才子佳人，自是无限美好。本应该留下一段佳话，让人没想到的是，沈传师的弟弟也看上了张好好，很快纳她为妾。张好好作为沈传师家中的一名家妓，根本无力掌控自己的命运，杜牧亦官位低位，只好一认落花流水空余恨。张好好出嫁时留下一诗：“孤灯残月伴闲愁，几度凄然几度秋。哪得哀情酬旧约，从今而后谢风流。”杜牧看到此诗，心中凄楚，连夜赶到湖州相见，谁知，张好好自知他嫁而心生愧疚，不愿相见。杜牧在湖州流连数日，只好伤心而归。此后经年，张好好与杜牧再不曾相见。杜牧伤心回到长安，心中酸楚忧悒难言，写下流传后世的国宝级作品《张好好诗》笔调缠绵旖旎，书法空前绝后：“君为豫章姝，十三才有余。翠茁凤生尾，丹叶莲含跗。高阁倚天半，章江联碧虚。此地试君唱，特使华筵铺。主公顾四座，始讶来踟蹰。吴娃起引赞，低徊映长裾。双鬟可高下，才过青罗襦。盼盼乍垂袖，一声雏凤呼……”最后杜牧在长安抑郁而死，张好好闻之悲拗欲绝，瞒了家人到长安祭拜，想起相爱与别离的万般凄楚，风带恨，雨含悲，无法忍受离恨，竟自尽于杜牧墓前。为这个凄凉的故事画上了一个句号！

34:黄慎四上扬州的故事
　黄慎是扬州画派的代表人物之一。他擅长人物画，用笔稳健、笔致工整。　　在他刚到扬州时，有懂画的人看来他的画劝他：“工笔人物，古人画得好的甚多，人们也看习惯了，你再走这条路子，怎能出人头地呢？不妨走写意人物的路子。”黄慎听了，虽心里不太舒服，但觉得有理，便立即回乡，埋头苦练了三年写意画，自觉大有进步，于是二上扬州。果真他的画被大加赞赏。不多时，有人提出：“你是画写意的，但你画上的字体还写得过于端正，字和画不相称。”他领会了，又折返闽南练了三年的草书。当他带着字画三上扬州时，画名已大增了。一回，一位读书人来买他的画，看后说：“人物造型大胆夸张、落款笔势生动有力，只是画上只有年号，缺少诗词文章，似乎美中不足。”黄慎不愧是虚怀若谷的人，他又束装归里，攻研三年诗文，在他四上扬州的时候，已是“诗书画”三绝了。

好

35:扬州的古树的故事
　　千年国槐树
　　玉蜻蜓宾馆一侧的驼岭巷，有一座古建筑“西方寺”。寺内设有独具魅力的“扬州八怪纪念馆”。我想去了解“八怪”的更多故事，但走到驼岭巷与中兴巷交汇处，一棵被大理石栏杆围着的参天古树映入眼帘，便舍远求近，去看古树。
　　初看挂在树上的“古树名木”铜牌标识，认为它只不过是一棵一般的千年大树：编号270，级别一级，树龄1060年；但细读树旁两块石碑的碑文，不觉“啊”了一声，倒吸了一口气，顿感惊诧愕然。原来这棵古槐是附近古道院的遗物，与“南柯一梦”中的“南柯”（即南面的树枝）颇有几多渊源……
　　古槐树下的两块石碑，分别为“千年国槐”和“唐槐”，碑文繁简不一，但内容大致相同，称：唐·李公佐《南柯太守传》说：东平淳于棼，吴越游侠之士，家住广陵郡东十里。宅前有棵古槐树，枝干修密，清荫数亩。一日，淳于棼与友人在槐树下喝酒，醉而入梦，被大槐安国招为驸马。后又任南柯郡太守，享尽荣华富贵。醒后发现大槐安国是树下的蚁穴……故出家为道，捐屋为道院。现道院不存，古槐依旧。

36:李白和扬州的故事
李白喝酒做诗，壮游天下，可谓潇洒之至。所到之处，留下足迹与豪情，也留下诗篇。从李白的诗文看，他曾至少五次来过扬州。
李白第一次到扬州时才27岁，一住就是一年。他年少气盛，行侠仗义。据他自己说:“曩昔东游维扬，不逾一年，散金三十余万，有落魄公子，悉皆济之。”他因此在扬州结识的朋友甚多，诗酒流连。就在与扬州朋友告别时，他醉醺醺地写下了《广陵赠别》：“兴罢各分袂，何须醉别颜。”不久，李白在江夏（汉口）遇到了诗名远扬的孟浩然。40岁的孟兄要去广陵，李白在黄鹤楼相送,写下千古绝唱:“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”李白对孟浩然的深情成就了“千古丽句”，也让扬州人得到了一笔精神财富。
李白再来扬州时已是40多岁。他在扬州、苏州、淮安、安宜（宝应）等地盘桓，甚至春节也在扬州度过。期间他写有《留别广陵诸公》，留下行程记录。
54岁的时候，李白再次来到扬州。他在《酬崔侍御》中说:“严陵不从万乘游，归卧空山钓碧流。自是客星辞帝座，元非太白醉扬州。”其心态已不再是当初年轻时的模样。但这次在扬州却让李白认识了一个人，那就是青年诗人魏万。狂放自负的魏万对李白的仰慕和追随感人至深。他为了访问李白，居然沿着其踪迹追寻了三千里，终于在扬州相遇。魏万描写李白的形象是，眸子炯然，哆如饿虎，或时束带，风流蕴藉。”一老一少两个狂人在扬州结成了忘年莫逆，成就一则诗坛佳话。李白甚至将文集与儿子一并托付给魏万，后来两人同去金陵（南京），李白竟写了长达120句的《送王屋山人魏万还王屋》，足见相知之深。
不知是哪一次，李白还曾登上扬州蜀冈上的栖灵塔，写下《秋日登扬州栖灵塔》。诗句气势恢弘，极其华丽:“宝塔凌苍苍，登攀览四荒。顶高元气合，标出海云长。万象分空界，三天接画梁。水摇金刹影，日动火珠光。鸟拂琼檐度，霞连绣拱张。目随征路断，心逐去帆扬。露洗梧楸白，霜催橘柚黄。玉毫如可见，于此照迷方。”而他登临于何时且诗做于何时，则成为研究者没有定论的课题。李白与扬州的关系密切，他对扬州的感情，也可以从他的诗句中体味。《秋浦歌十七首》其一中写道:“寄言向江水，汝意忆侬不？遥传一掬泪，为我达扬州。”感情深厚可见一斑。
李白留在扬州的足迹与诗篇不但说明了扬州对于李白的意义，也在很大程度上说明了扬州对于李白那个时代的意义。现在看来，李白可以说是一个具有典型含义的符号。他的足迹所及，与其时中国的名城、名胜、名山、名川等亦即今天的所谓旅游资源的分布，是互为印证的。以今天人流、物流、信息流之类的说法，扬州成为包括李白在内的著名文人的必经之地，必到之处，无疑是源于扬州的历史、文化与经济的巨大吸引力。

37:扬州剪纸的传说
从前，扬州城里住着一个没爹没妈的小姑娘，谁也不晓得她姓什么，叫什么，因她靠剪花样子卖钱过日子，大家都叫她"花丫头"。
　　一天，花丫头大清早就出去卖花样子，奔波了一天，只赚了几文钱。回家路上，望见前头围了一堆人正看热闹，就走了过去。她挤上前一看，只见一个老奶奶坐在路边上正替人家剪花样子呢。花丫头心里话："我剪的花总是没得人家的好，总是卖不出去，今儿个正好学学窍门，看人家怎么剪的。"只见老奶奶的剪子在手上就像活的一样，纸在她手上三转两转，一张花样子就剪出来了。乖乖!这个花样子剪得真神，那些枝儿、瓣儿、叶儿、朵儿，比真花还要好看呢!把她都看呆了。直到老奶奶收摊子的时候，她跪着求老奶奶收她做徒弟。要跟老奶奶学剪花样子。老奶奶说：“孩子，学手艺可不是一天两天的事，要吃很多苦，你受得了吗?”“嗯。”花丫头点点头，老奶奶见花丫头一片真心，当晚就把她带到自己家里。
　　第二天，老奶奶交给花丫头一条扁担，两个小桶说："你先替我浇花吧。"花丫头一看："啊!好大的花园啊!"各色各样的花多得数也数不清。从那天起，花丫头就不声不响地整天挑水浇花。就这样挑啊，浇啊，肩膀磨破了，长出了老茧，桃花落了，荷花开了，桂花落了，梅花开了。花丫头整整挑了一年的水，浇了一年的花，她闭上眼睛都能数得清这园里共有多少种花，想得出那些花的样子，说得出哪一种花有多少瓣。可老奶奶还是不提教她剪花、样的事儿。
　　一次，花丫头忍不住问老奶奶："师父，多晚子教我剪花样子呀?”
　　老奶奶拿出一把剪刀，笑了笑说："孩子啊，别着急，三分手艺七分家伙，剪纸要有好剪刀，你先替我把剪刀磨磨快。"花丫头接过剪刀一看，"哎呀!"这是什么剪刀啊，锈得都不像样子了，刀口缺缺桠桠的，就和锯齿差不多。花丫头不声不响，来到小河边，磨啊磨啊，太阳落山了，月亮出来了，刀石磨断了，又换了一块，冬天小河水结了冰，春风又把冰吹化了。就这样又整整磨了一年，剪刀越磨越亮，刀口也锋利了。花丫头手里捏着雪亮的剪刀，赶紧去找老奶奶。当她跑到原处一看，不由惊呆了，哪里有老奶奶的影子啊，就连自己住过的草棚子，浇过的花园都不见了。花丫头正在奇怪。忽然半空中传来老奶奶的声音：“工夫不负有心人，买花样的人儿踏破门。”花丫头这才明白，自己遇上了神仙了。
　　花丫头带着老奶奶留下的剪子，回到扬州城里，替人家剪花样子。说来真怪，剪刀一拿在手上，想剪什么花，眼前就出现了那种花的模样，一张纸片儿到她手里三转两转就剪出一张活灵活现的花样子，那一朵朵花样儿，各不相同，一枝一叶，就和真的一模一样，剪出的花样子，果真一下子全都卖光了。
　　后来有人说：那位老奶奶就是八仙中的何仙姑变的。这样一传十，十传百，很快花丫头的名声就传遍扬州城。
　　从此，花丫头家的门口可热闹啦，买花样儿，求教的，就差把门给挤破了。后来，花丫头还带了许许多多的徒弟，把她那绝妙的手艺一代一代地传留了下来。

38:扬州三把刀的故事
扬州"三把刀"名扬天下
说起江南人的享受，就不能不提扬州人的“皮包水、水包皮”文化。早上要皮包水，就是喝早茶，一餐早茶喝下来，可能就已接近中午。到了晚上，懂得享乐的扬州人则要上澡堂享受洗澡水包皮的乐趣。而这种文化的基础，便是扬州的“三把刀”。
菜刀
扬州厨师将使用菜刀的技术，挥洒的淋漓尽致，仿佛任何食材透过手中那把刀，都能化平淡为神奇。扬州菜能闻名海内外，遍布各地的扬州厨可说是功不可没。淮扬菜不仅专精于大菜、筵席，就连点心都有一套独特的功夫，进而丰富了“皮包水”的内涵。据统计，光是早茶上桌的点心即有上百种。其中著名的“三丁包”、“千层油糕”、“翡翠烧麦”，号称是扬州点心三绝。
剃刀
如同扬州厨一样，理发师凭借一身的好功夫让扬州剃刀名扬天下。不少爱上澡堂的老浴客，总习惯在洗完澡之后，让澡堂里的理发师修剪顶上的头发、脸上的胡子，不仅让面容焕然一新、神采奕奕，而且看师傅如同魔术般灵巧熟练地运用手中那把剃刀，亦是一大享受，仿佛刮干净毛发，也成了一场传统技术表演。
修脚刀
许多连医师都无法根治的脚上疾病，在修脚师傅的巧手下刀到病除。扬州修脚师傅的功夫令人佩服。修脚师傅的修脚刀种类很多，有用于挖鸡眼、用于磨老皮的，也有专用于嵌指的，有的师傅以5把修脚刀闯天下，也有身怀9把修脚刀，但不论几把刀，总能以老练的技术操纵手中的修脚刀。于是，不论修脚去嵌指，或是刮脚去老皮，还是捏脚放松，扬州人总要不定期修修脚，不然怪难受的。